【導言】“寫生研究”欄目除了梳理繪畫語言的傳承、演進的歷史脈絡與規律，重要的是將“寫生”置於當代藝術的大平臺進行探討研究，強調“寫生”與社會、人文、時代的關係，以當下的視角來考察“寫生”的價值和意義。本欄目編選具有代表性的藝術家，供大家分享。
藝術評論
文國璋 | 中央美術學院教授
買買提的繪畫有足夠的專業性，又有他個人的性格、民族的性情，有他自己的人生閱歷，他在藝術上的發展是不受限制的。看他的作品有一種感染力，他的畫很生動但不浮躁、很拙、也不僵，還有一種繪畫的表現性。
我注意到他有三件幅度不大的小頭像，完全是寫生的。這種寫生是繪畫功力的體現，可以看出無論形體、結構和色彩都很到位。可以看出買買提曾經很認真地對待功力和造型規律的學習，或者說很重視自己作品的專業性、專業能力。重視研究油畫藝術的基本規律。可以看出他的刻苦和勤奮，不迴避藝術功力上的難題。
他讓我吃驚的是幾棵胡楊樹，畫的是枯死了的胡楊，是一幅亮調子的風景畫，天空、樹幹樹枝、地上露出的樹根和地面都是很亮的高級灰色，卻沒有一筆是白粉的感覺，都有很飽和的色相，只是有著變化的微差。色彩品味高雅，不是一般人能夠拿捏的。最棒的是用筆，所有樹杆的用筆都是“一撥三折”，中國畫最講究的用筆。有頓挫，在骨節上的起承轉合，一氣呵成，大樹幹、細枝節如書法疏密組合，隨心所欲，也是一氣呵成。整體氣韻鬆緊相當，剛柔得當，出自他的審美，成為美的極品。在這件作品中，他的畫風從寫實發展到了寫意的境界，從“描”發展到“寫”的境界，這就是徐悲鴻先生所說的有一個質的變化！是繪畫藝術的最高境界。最近幾年我一直在追求這個境界，我在買買提的作品裡看到了這樣的境界。我感覺到的是買買提藝術功力與藝術修養相得益彰，無可挑剔了，是我可以效仿的楷模！
——摘自《談買買提·艾依提繪畫藝術》
楊飛雲 | 中國藝術研究院中國油畫院院長
買買提先生包括哈孜先生還有克里木先生，對推動和建立新疆油畫畫派有著重要的作用。買買提先生的油畫有著很大的寫實主義情懷，繪畫表達上有一定變現性的激情。畫面很真誠，在現實生活表現中也提煉出一種屬於繪畫敏感的形式語言。在這個過程中，他有一定的探索和創造力。可以說他深沉的熱愛新疆這塊土地，表現自己民族的濃郁的一種情感，他的藝術一生都是這樣的主題。
總之是在不斷的探索表現現實生活中的人。從他的色彩表現、激情表現的主調、形式語言上，有著新疆文化鮮明的特點。尤其是在外光寫生中，用筆大方、大筆觸，給人一種朝氣。在他的《狂熱的沙漠》《故土·親人》《熱土》《歲月》等等作品中，都表現出買買提·艾依提獨特的繪畫手法和藝術氣質以及他觀察生活的敏銳能力，看他的畫很希望到新疆去畫畫。
作品欣賞
《老同學》
布面油彩
61cm×56cm
2019
《塔吉克牧民》
布面油彩
37cm×26cm
1979
《于田人》
布面油彩
38cm×51cm
1983
《塔吉克老人》
布面油彩
37cm×26.5cm
1979
《母親》
布面油彩
53cm×39cm
1983
《陽光下》
布面油彩
65cm×46cm
1998
《米娜》
布面油彩
61cm×45cm
1998
《青春》
布面油彩
80cm×60cm
2020
《拿扇子的姑娘》
布面油彩
50cm×65cm
1995
《黑裙姑娘》
布面油彩
80cm×80cm
2001
《古麗》
布面油彩
67cm×53cm
2013
《阿依努爾》
布面油彩
58cm×67cm
1995
《白衣少女》
布面油彩
65cm×50cm
1998
《少女》
布面油彩
81cm×60cm
2012
《女孩與仙人掌》
布面油彩
130cm×90cm
2008
《畫家與夫人》
布面油彩
65cm×65cm
1989
《玫瑰人生》
布面油彩
180cm×160cm
2009
《陽光燦爛的日子》
布面油彩
130cm×140cm
2010
《故土•情人》
布面油彩
180cm×180cm
2014
《情繫故土系列2》
布面油彩
180cm×180cm
2013
《塔吉克婦女》
布面油彩
65cm×54cm
1994
《早秋》
布面油彩
98cm×84cm
1980
《秋季的胡楊》
布面油彩
100cm×80cm
2011
《胡楊系列》
布面油彩
162cm×124cm
2012
《生死相依》
布面油彩
81cm×100cm
2014
《夏日的草原》
布面油彩
50cm×60cm
2017
《晚秋》
布面油彩
46cm×33cm
2002
《靜物》
布面油彩
50cm×61cm
2004
自 述
寫生為我的藝術創作帶來無限激情和樂趣，它已成為我生命中不可或缺的一部分。生活與大自然給予我無限力量，每當我拿起畫筆面對大自然的時候，就能夠真切地感受到大自然與我同呼吸。寫實的形體、主觀的色彩，是我繪畫的基調，而色彩的力度，厚重感和樸實的風格是我的藝術探索方向。繪畫材料和藝術手法的應用並不是我的目的，目的在於表達事物內涵，同時最大程度的發揮主觀性。在表達實物內涵和精神的同時，不斷髮揮個人主觀性最終得到主觀與客觀的完美結合，這才是我在寫生中探索的目標。
中國傳統繪畫就非常注重寫生，因此，我希望發揮油畫本體語言的同時，能夠很好地將中國傳統繪畫寫意精神融入油畫寫生中。在油畫寫生中體現中華文化的寫意精神，找到符合中國風格的藝術語言。
——買買提·艾依提
藝術家簡介
買買提·艾依提
維吾爾族，1944年出生於新疆喀什市，1965年畢業於新疆藝術學院美術系。現為新疆師範大學美術學院教授，中國美術家協會油畫藝術委會委員，中國油畫學會理事，新疆美術家協會油畫藝術委員會主任。2002年8月赴俄羅斯、聖彼得堡等14個城市進行藝術考察。2005年在巴黎舉辦個人畫展。
1979年起作品連續入選第五、六、七、八、九、十屆全國美展，並多次獲獎。代表作品《早秋》1981年入選第二屆全國青年美展獲二等獎；《交談的老人》1994年入選全國第八屆美展優秀作品展；《《故土·親人》1999年在第九屆全國美展中獲銅獎，《胡楊人家》2004年入選第十屆全國美展並獲優秀作品獎；《六月》參加中國美術館主辦的“農民·農民”畫展;《六月》《初春》《歲月》被中國美術館收藏。2014年《陽光燦爛的日子》作為評委作品參加第十二屆全國美展。
1979年在塔什庫爾幹寫生
1990年在海拔4800米的帕米爾高原採風
在希臘雅典寫生
