無論說它是中國真正意義的第一部科幻大片，還是說它不過就是賣情懷，《流浪地球》都已經成為一部現象級的影片，註定要在中國電影史上留下濃墨重彩的一筆。
這一筆，是有關於中國科幻的。
科幻
長期以來，科幻文學在中國都屬於小眾文化。它是魯迅先生當年為了提升國民科學素質的“糖衣炮彈”，是“重在科普”的科學之附庸，是“胡編亂造”的“課外閒書”……雖然叫“科幻文學”，但是科學不疼，文學不愛。
但是忽然一下子，公眾開始關注起了科幻，關注起了中國科幻。這很大一部分因素，是因為《三體》，因為劉慈欣。
如果說公眾對《三體》的熱情，是源於互聯網大佬的極力鼓吹，是因為“降維打擊”之類“聽上去就很高端”的詞彙的流行，那麼《流浪地球》終於讓中國科幻“看得見了”。
太陽要爆炸，地球要流浪。這是《流浪地球》基本的設定，電影如此，劉慈欣的原著小說也是如此。但是除此之外，這兩者之間好像就沒啥關係了。
改編
一直以來，影視改編都面臨著一種尷尬：過於忠實原著讓電影人縛手縛腳，離開原著又讓原著黨大呼上當；多少影視劇都想超越原著，但都整成了自作聰明。而如果完全脫離原著另起爐灶呢？那不就是一個獨立的故事嗎？比如跟《流浪地球》同時上映的《瘋狂的外星人》，號稱也是改編自劉慈欣的小說（《鄉村教師》），但是，除了“中國社會最底層的人無意中拯救了地球”這一點之外，跟原著基本上就再也沒有一點關係了。
《流浪地球》卻又不同。電影裡的故事是完全新編的，原著小說裡並沒有這一段。但是“流浪地球”的一整套設定，仍然是作者在小說裡描繪的。可以說影片的創作者，是把原著中的“世界觀”抽了出來，以此為背景重新創作了一部全新的電影。原著只是提供了一個舞臺。
這就有意思了。
文筆
平心而論，劉慈欣的作品最閃光的地方，就是他開的那些腦洞——令人歎為觀止的想象力。太陽要氦閃了，地球怎麼辦？人類怎麼辦？駕個飛船及早逃離是個順理成章的選擇，但是他給的方案卻是帶著地球一起飛。這一飛，一堆問題自然而然就產生了，一個一個都要解決，也就是一個一個的腦洞。這個過程，畫面感很強，給了電影創作極大的挑戰，但也給出了極大的自由度。
相比之下，他的作品最為人詬病的，就是文學性的缺失。他最著名的《三體》中，就有這個毛病——文筆太差了。
這一點，是“三體粉”死活不願意承認的，或者即使承認，也要說“《三體》的偉大已經到了不需要所謂文學性來支撐的程度”。還要說，那些華麗麗的文字有什麼好？你看大劉的文字樸實無華，不挺好嗎？
這些人可能對“文學性”有些誤解。誰說文學性就等同於華麗的詞藻了？華麗詞藻的堆砌，在文學上本來就是淺陋的審美好不好？海明威的用詞、筆觸非常平實，但不影響他作品的偉大。可大劉的作品並沒有到那個程度。這一點他自己都是承認的。說《三體》偉大到不需要文學支撐？那不好意思，請別叫它“科幻文學”啊！既然是文學，就也要遵循文學的規律。既然他的作品中還在塑造人物，靠人物來表達他的觀點、主張、情感……那就要接受文學視角的評判。
結論就是：文筆就是不好啊！
大劉的作品中，人物塑造往往都是紙片化、功能化的。所謂功能化，就是說這個人物出現，就是因為這裡需要這麼一個人物而已。像《三體》中羅輯、程心這樣的人物，完全就是某一種觀念的代表符號而已，大劉需要的是借這些角色的設定，來闡明他的某些觀點。可以說，整個“小說”，看上去不過就是大號的說明書。“三體”三部曲，前面多少還有些故事，後面，尤其是第三部，地球的座標暴露了，作者細心地描寫人類在各個階段自救或者保存實力的方法，不厭其煩，這段基本上就是個說明書。
說明書，是很難讀的。但是，這並不影響它的影響力啊！
它火了啊 ！
既是因為互聯網界大佬的追捧（主要是觀念上的追捧，“降維打擊”這類名詞的時髦） ，也是因為這個時代終於到了開始可以接受這樣作品的時候了。不管是因緣際會，還是時來運轉，中國科幻，終於進入了公眾的視野。而因為《三體》火了，劉慈欣火了，才有了《流浪地球》的市場。
大劉對中國科幻，功不可沒。
原著
《流浪地球》的原著我看了，也就短短的兩萬字，最多算箇中篇。按上面說的標準看，也不能說寫得有多好。它最大的問題就是事件的簡單羅列，以及流水賬式的敘事。
小說的主體是地球流浪每一個階段的描寫，而主人公的作用，不過就是在地球流浪到特定階段時，從地下鑽出來，描述一下當時地球上的情景。在這個過程中，主人公經歷了一系列的變故和成長：父親死了，母親死了，他戀愛了，他結婚了，有孩子了，跟愛人分道揚鑣了……他是漫長的“流浪地球”計劃中一小段時光的親歷者，而地球的流浪，在宇宙尺度中看來，不過是渺小得不能再渺小的塵埃罷了。
是的，大劉的作品中經常能看到宇宙級尺度的描寫。在這個高度看來，地球、人類，都渺小得近乎可悲。
原著中最令人震撼的內容，是最後部分的地球反抗軍。聯合政府以太陽即將氦閃為由，策劃、組織、實施了“流浪地球”計劃，但是地球即將離開太陽系了，太陽卻依然在後方，好好地。民眾動搖了，懷疑了，騷亂了，反抗了。最終的結局是悲劇的，擁護聯合政府最後五千人，為了防止玉石俱焚，本著對地球 、對人類負責的精神，主動放下了武器，迎接他們的是在零下八九十度的地球表面活活凍死。可正在此刻，太陽爆炸了。他們是對的。
地球繼續流浪，由那些“勝利者”們領航……
在這裡，我看到的是大劉對人類文明、對無序民眾的絕望。他對“多數人的暴政”的思考，在《三體》中表現得更加極端。當初看完《三體》，我的感觸是：這種忘恩負義、恩將仇報、好了傷疤忘了疼、記吃不記打的人類文明，就讓它滅亡算了！
這是大劉的悲觀情緒，帶著濃厚的精英主義的思考。這種情緒在電影裡不好表現出來的，於是只在結尾一閃而過。
電影
《流浪地球》的電影其實是跟原著反其道而行之的。在影片中，人類為了保衛自己的家園，不惜一切代價。
西方觀眾可能不能理解中國人為什麼要帶著地球去流浪，駕駛飛船不就好了嗎？這是“地球派”和“飛船派”之爭，在原著中其實已經有所體現。但從這一點的選擇開始，影片就已經開始呈現出跟好萊塢價值觀的不同。
當然還不止於此：這片子裡沒有絕對的個人英雄，這是英雄的群像。
主角視角下的小分隊前半段其實並沒有真正完成什麼任務：杭州地下城被岩漿吞噬，杭州發動機重啟失敗；蘇拉威西發動機在他們到達之前就被別的救援隊重啟成功——這是“飽和式”救援的成功，卻讓主角們沒了用武之地；甚至他們想到的點燃木星的點子，也早在7個小時前就有以色列科學家提出過，並且論證不成立；而他們費盡千辛萬苦點燃的火柱騰空而起之時，旁邊也同時點燃了兩根。還有吳京飾演的劉培強他們突入控制室，同時還有別人也在嘗試做同樣的事……
他們並不孤單。我們經常會說一句俗話：地球離了誰都照樣轉。現在，地球不轉了，但是地球、人類的命運，也遠遠不是靠某一個個人能拯救的。是人類拯救了人類，而不是一個、幾個英雄。
這實際上是英雄史觀和人民史觀的分別。這個事情，並不簡單。
傳奇
一個人，人力有時而窮，但是一代一代人（比如片中的一百代）前赴後繼，是可以創造奇蹟的。
比如科幻。
我們現在追溯科幻文學的發展，一般認為第一部真正意義上的科幻小說，是瑪麗·雪萊的《弗蘭肯斯坦》（又譯《科學怪人》）。
瑪麗·雪萊，是那個著名的雪萊的夫人。我們說起文學，拜倫、雪萊往往被拿來當作象徵性的人物。他們是19世紀的浪漫騎士。巧了，拜倫勳爵有個女兒，雖然在她幾十天大的時候就不得不跟父親分開，這輩子也沒有再見過面，但是父女二人卻都得以彪炳史冊——愛達·拜倫，被認為是世界上第一位程序員，為信息科學的發展做出了貢獻。
拜倫和雪萊，都在青年時代英年早逝；他們的親人，則跟科學結下了不解之緣。這真的是一段傳奇，於是了科學和文學的奇妙嫁接。
科幻
科幻文學，科學、幻想、文學，這是它的關鍵詞。這是一種科技大發展時代的文學，是工業化的產物。
雪萊夫人之後，法國的儒略·凡爾納和英國的威爾斯是科幻文學實際的奠基人。他們生活在十九世紀末、二十世紀初，正好來自當時工業革命後最發達的兩個國家。
這當然不是一個巧合。事實上，每一次科技的顯著進步，都帶來一段科幻文學的高速發展期。比如愛因斯坦提出相對論之後，比如二戰之後的信息時代革命。每一次科技發展，都促進了科幻文學的逐步走向成熟。
現在，科幻文學早已經發展成一個大類，雖然很多概念糾纏不清，但是早已經無法忽視它的影響。科幻的創作形式，也早已不侷限於虛構文學，而是延伸到動漫、遊戲……當然還有電影。
科幻電影是科幻文學跟電影工業結合。它很早就有嘗試，以好萊塢為代表，在進入特效時代之後，科幻文學裡的想象獲得了更加逼真的呈現，成為現代文明的一部分。
中國科幻
中國的科幻文藝，可以追溯到20世紀初。梁啟超、魯迅最早翻譯威爾斯、凡爾納的小說，把科幻文學介紹進中國。但是當時他們，以及後來長期的觀念，都是把科幻文學當成科學普及的工具來看待，科幻小說被認為是不入流的，胡編亂造，難登大雅之堂。中間又有過斷層，近幾十年重新發展，但始終也只是一種小眾文藝。
當然，也跟科幻文學創作者的素質有關。很多搞科幻文學創作的作者，都是理工背景出身，文學素養有所欠缺；而文學修養足夠的人士，科學素養又有缺陷。“硬科幻”太硬，“軟科幻”太軟，傑作並不突出，也更難以進入大眾的視野。
所以這個時候《三體》的意義、劉慈欣的意義才更顯得寶貴。它讓一種“不入流”的文學形式真正開始融入了大眾生活。
而在此基礎上，《流浪地球》電影的出現，也更顯突出。它的意義並不在於它本身同樣明顯的優缺點，而在於它讓中國的科幻文藝，甚至讓中國的電影工業，有了一個新的錨點。
或許，多年之後回頭再看，這就是中國科幻夢結束“流浪”的開始呢？
