文 | 士多啤梨
從《花千骨》《三生三世十里桃花》的大火到《幻城》《莽荒紀》的撲街，短短三年裡古裝玄幻劇遭遇冰火兩重天。
為了應對瞬息萬變的觀眾口味，製片方前有總結，後有創新，各出奇招推陳出新。在看慣了情情愛愛的奇幻虐戀後，網生內容市場又掀起了一股以“男性向”為主導的古裝奇幻風。
眾所周知，“男性向”一直是網絡電影的主戰場，而網劇大都偏向“女性向”，談情說愛佔據各大衛視和視頻平臺大半江山。但隨著《軍事聯盟》《白夜追兇》《無證之罪》一批以男性觀眾為主力受眾的影視劇的熱播，“男性向”一朝之間也成為了網生內容的寵兒。
一直以來，殭屍道長、鍾馗、濟公、孫悟空都是網大常用素材，取之不盡，用之不竭，再拍個20年都拍不完。
隨著網大熱門概念進階網劇，故事架構和製作水準隨之通通升級，背後反映出資本開始發力挖掘古裝玄幻題材“男性向”這片藍海。
比如近日上線的網劇《鍾馗捉妖記》以觀眾耳熟能詳的“鍾馗”為故事原型，通過主人公的熱血歷險故事，聚焦青春少年的成長之路。《玄門大師》的套路看上去也差不多，講述了鄉下小子逆襲為睥睨眾生的英雄人物一路打怪升級，在一眾小夥伴的幫助之下拯救蒼生的故事。
（《鍾馗捉妖記》後臺數據）
（《玄門大師》後臺數據）
從愛奇藝顯示的後臺數據來看，“男性向”古裝IP劇一般男性觀眾多於女性觀眾，在特殊情況下，甚至可能出現大比例超過女性觀眾的情況，比如上圖中顯示的《玄門大師》男性觀眾佔了7成。
回想當初，古裝玄幻劇的輝煌還歷歷在目，尤其以小鮮肉+小花旦加盟的玄幻劇更是掀起過一浪接一浪的觀影熱潮，例如《三生三世十里桃花》《古劍奇譚》《花千骨》等等。
但2017年一過，古裝玄幻劇的命運開始急轉直下，除了《海上牧雲記》一部跑出外，《蠻荒記》《玄門大師》《鍾馗捉妖記》等都表現一般，目前看來，即使“男性向”也難以救場。
套路重複，難有新意！
要不就是屌絲逆襲拯救蒼生，要不就是升級打怪收穫成長和愛情，一般觀眾看個故事開頭，就能猜出結尾。
即使《鍾馗捉妖記》製片方宣稱的反套路模式也只是流於表面，人物關係還是熱血菜鳥男主加上傻白甜女主的老套設定，再加上特效劣質、劇情低幼，難怪觀眾不買賬，上線3天播放量僅8000萬。
“難兄難弟”《玄門大師》市場反應也平平無奇，上線17天播放量僅2.7億。
相比之下，《海上牧雲記》的成功在於新奇的世界觀設定，圍繞原始部落的紛爭建構出一個龐大的世界觀，並且在取景、拍攝、服裝道具等方面做到了極致，營造出了一個真實可信的九州世界，成為造型辣眼、劇情弱雞、特效劣質的玄幻劇中的一股清流。
古裝玄幻大都IP改編，原作還原難度高！
實際上，市場上很多古裝玄幻劇都是IP改編，並且大部分都是男性向IP，但一旦涉及IP改編，古裝玄幻劇相比與易於改編的現實題材處於劣勢，從前期劇本開發到後期製作，只要有一個環節出錯，出來的效果將大打折扣。
拿前期劇本開發來說，元素豐富是網文的一大亮點，既有科學常識，也有神話傳說，還有歷史故事，甚至有些玄幻小說還加入了遊戲動漫，多元化的風格無疑討好了讀者，卻難以影視化呈現。
實際上大部分玄幻小說改編成影視劇只能用到10%左右的內容，很多甚至只保留人物關係和基本人設。
古裝玄幻劇之所以受觀眾歡迎很大原因它創造了一個遠離現實、天馬行空的世界，但拍攝需要跨過劇本、特效、場景等重重難關。
想要獲得畫面精良、特效牛逼的效果需要大手筆投入，一旦故事玩砸了，即使特效精美，製造出來的玄幻感仍舊是空中樓閣，空有華麗的外殼卻帶不來心靈上的滿足和共鳴，更不要提那些滿屏“五毛特效”的劣質劇了。
比如《幻城》中馮紹峰扮演的卡索王子，最慣常的動作就是攤開雙手教育凡人:“我尊敬的凡人們”“原來你們不是好的凡人”……透著一股濃濃的裝逼感和虛無感，最終收視撲街也在情理之中。
改編自我吃西紅柿經典小說的《莽荒紀》的徹底撲街將古裝玄幻大劇的厄運推到頂點，在頂級IP被瓜分殆盡、紅利盡失的不利形勢下，靠著玄幻IP推出爆款的幾率也將越來越小，市場風險也越來越高。
不過現在說“男性向”古裝玄幻劇徹底“失寵”還言之過早，畢竟《九州縹緲錄》《武動乾坤》《鬥破蒼穹》一批玄幻劇正整裝待發，生存還是毀滅，還要看其後續表現。
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