組圖/楊思傑攝
1958年3月29日，老舍名作《茶館》在首都劇場首演，從此，中國話劇舞臺上誕生了一部經典。“一部茶館，半部中國話劇發展史”。《茶館》在今年迎來了首演60週年。一個甲子的時間，《茶館》到6月16日將迎來700場演出。經典的分量，觀眾的熱捧，讓如今這代《茶館》人時刻不敢忘記身上肩負的擔子。不僅僅是繼承一個劇目，他們始終堅守的是經典的味道和戲比天大的藝術初心。
“導演焦菊隱、夏淳，復排藝術指導林兆華，復排執行藝術指導楊立新，主演梁冠華、濮存昕、楊立新、雷佳、吳剛、龔麗君、馮遠征等”，從《茶館》的主創陣容上就可窺見傳承的意味。近幾年來，《茶館》雖然年年上演，但仍然“一票難求”，觀眾的支持讓《茶館》劇組的每一位成員同時感受到榮耀與壓力，“要對得起觀眾”。
梁冠華：看著過癮，演著難
作為王掌櫃的扮演者，梁冠華已經是觀眾心目中當之無愧的《茶館》的當家人。憶起十幾年前接演這個角色，他開了個玩笑，“當時我跟別人說，《茶館》裡除了女角和王利發，其他角色我都敢演。”沒想到最後自己接演的恰恰是王利發這一角色。他說這是看著容易演著難，“直到自己演，才知道老先生們在劇中有多麼用心良苦，沒有生活根本演不出來。”“演了十多年，我覺得這個戲真的要讓我們活到老學到老，到現在仍然要去挖掘人物身上新的東西。”
濮存昕：感謝觀眾的參與、寬容與陪伴
結束《李白》演出的第二天，濮存昕就開始進入到常四爺的狀態，作為新一版《茶館》的元老之一，他時刻記著老藝術家鄭榕當年對他們接演《茶館》時說的一句話：“不怕沒演好，就怕糟蹋了。”“演了十多年，我仍然覺得要時常面對觀眾問自己，我演對了嗎？我們這一代的《茶館》的傳承是與觀眾共同創造的，感謝他們這麼多年來的參與、寬容與陪伴。我們永遠要去完善和進步。”
楊立新：人物要有根
從86年進入老版《茶館》，飾演賣耳挖勺的老人和學生等角色，到新版中接演秦二爺，再到如今不僅擔任演員還擔綱復排執行藝術指導，楊立新與《茶館》的緣分已經有三十餘年。“秦二爺為什麼要上場？”楊立新談及演出感受時首先拋出了這個問題，他直言自己創作角色是從源頭去找的，“演員的工作不是從臺詞開始的，要去尋找人物的根。知道戲是怎麼來的，就知道這個戲要怎麼演。”
吳剛：我們是躲在大樹下乘涼的人
吳剛扮演的唐鐵嘴讓人總是忘了他生活中的儒雅形象，可見角色的魅力。而他把這歸功於前輩們留下的寶貴財富。“前輩們是大樹，我們這一輩是躲在大樹下乘涼的人。他們把這部戲立的那麼高，我們這一輩雖然到目前為止比起他們還有距離，但有責任去傳承。我們當年就是靠著老一輩的傳幫帶才有了今天，所以今天我們要把他們傳給我們的，再教給年輕人。把《茶館》一代一代傳下去。”
龔麗君：誰都不願意落後
“《茶館》讓觀眾看到經典是什麼樣的。”作為《茶館》中重要的女性角色之一，康順子的扮演者龔麗君表示，演員需要傳承，觀眾也需要傳承。“我們為了拉開大幕對得起每一位觀眾，所以都在劇組裡較勁兒地排，每個人都在追求完美，《茶館》裡這麼多優秀的演員，大家都不敢放鬆，怕落後，希望自己要演的好。”
馮遠征：經典造就演員
“我們北京人藝的演員很幸運，有機會去演《茶館》這樣的經典，好的劇本是鍛鍊人的，經典可以造就演員。”松二爺的扮演者馮遠征表示，一代一代的青年演員需要這樣的經典。“我們這一代演員是跟著《茶館》一起成長的，從敬畏開始，整個過程都是在學習。這麼多年的演出角色已經化到了我們的心裡和血液裡。同時成長也需要時間，我們的年輕演員要去儘早學習，經典會讓人成長。”
蘭法慶：35歲飾李三，63歲是李三！”
同樣是從老版演出到新版的演員，蘭法慶進入《茶館》劇組已經有28個年頭。從最初的李三，到後來的大栓子，此輪演出他又回到了李三這個角色。他坦言，從35歲到63歲，對一個角色的理解更為成熟，“到了我如今的歲數，對於李三這個角色感覺更得心應手了，爭取隨著人的成熟，也把角色演得更成熟。一句話來說，對我而言，35歲飾李三，63歲是李三！”
雷佳、閆銳：劇院的傳統需要年輕人去繼承
近幾年的演出，觀眾逐漸在《茶館》中看到青年演員的影子，其中扮演劉麻子的雷佳和扮演龐太監的閆銳成為青年演員中的代表。在雷佳看來，老藝術家所說的“不會演戲的演戲，會演戲的演人”是對他的一種激勵，“我目前還在演戲，但在努力演人，要演出自己的風格。從開始的學生、大兵到現在的劉麻子，我進入《茶館》劇組的時間也不算短，要努力演出觀眾想看的那點味道。”同樣也是從群眾演員開始到龐太監，閆銳進入《茶館》劇組9年，演了累計一百場，“能在組裡演群眾都很榮幸，這個劇組滋養人，上課教學不如在劇組中跟優秀的前輩交流、演出，這也是我們劇院的一種傳承，對我們的成長很有幫助。幾年間，我從龍套演員到重要配角，這對我個人來說是一種成長。”
伴隨著此輪演出大幕的拉開，《茶館》也進入700場倒計時，6月16日，《茶館》劇組將共聚一堂，慶祝演出這一珍貴時刻。
組圖/楊思傑攝
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