诗意悠然到远方
练了两年九成宫，说明还是比较专一的。
但是问题也非常明显。
首先值得夸赞的就是书友的结构把握不错，用笔也是比较接近原帖的。
可见这两年是用心学习的，并非玩票。
当然，学书法的过程是有一个阶段循环的性质的，那就是结构好-感觉笔法差，笔法好了-又感觉结构差，如此循环。
这是初学时一个必须会经历的过程，笔法结构相辅相成，只要有一边成长，就会凸显出另一边的不足，自然就是着手改正的地方。
图中结构，已经略有小样，所以要关注一些基本笔法，把基本笔法搞定，提高控笔能力，才能在结构上，进一步加强。
好，我们来细看笔法。
所有绿色圈的“撇”，当然我只圈了一小部分，大多起笔重，行笔不稳，出锋比较快，比较虚。
像结构到这种程度，就需要去加强笔画的质量。
此时有必要单练笔画，而且非常有必要。
欧体的撇如刀，起笔要利，行笔要有“肚”，收笔要稳。
这一撇，不难，但是要仔细斟酌，把握住行笔过程中发力的变化，就非常容易，所以拿出这一笔，着重加强。
出锋的力道匀称，就不会有这种明显的鼠尾
“贞观”二字的撇相对来说写的不错，但是出锋的控锋能力比较差，这是属于基础的，每个人都会遇到的问题，需要多练，克服手腕手指。
再有，所有蓝色圈的“钩”
这个钩，应该是“抹”出来的，所以钩的地方锋都很重，墨洇。
欧体的“钩”为跪笔弹锋，是用弹性蓄力自然释放出来的，不是靠自己“抹”调锋调出来的。
钩的蓄力，实在竖的笔势上累计的。如果抹了，笔锋的锋毛走势就不对了，即使弹出来，钩也不像样子。
这个钩可以借鉴网络视频，也不排除田体钩，田体钩虽然跟九成宫有差距，但是笔法上有相通之处，可以借鉴。
原则就是，先写对，再写像。如果都写不对，那还求个屁像。
所以田可以参考，等到知道钩是怎么写的，就可以再回归原贴。不要在乎别人说田好坏，别人在怎么说，都是别人嘴里的，但是对自己有没有帮助，是切身关系到自己的。
虽然我从来不赞成学田，但是不反对参考田。
钩的大体套路就是内圆外方，里边的线条是弧状的，外边是尖的，而且右边有一个“角”。
这个角是看清用笔的关键。
竖拉下来之后，到这个角的位置，然后笔锋走到尖的位置，属于微调笔锋，蓄力，然后弹出。
这个动作保证了出钩之后，锋又回到聚集的状态。
如果钩弹出去，笔锋有些散，那就证明其中有动作没做到位。
关键看1的位置那个角，2的地方那个尖。
再有就是红色的“提”
明显力虚，这是非常明显的，说明你起笔的时候，锋的入纸方向不对。这个一定要注意。
虚是无力，所以墨色比别处都轻，而且起笔都有问题。
虽然起笔未必都回锋，但是露锋一定要“切”入，才能压下笔锋，让笔有力量。
像“提”这种笔画，最好起笔的锋的角度要和原贴一模一样，才能体会到古人运笔中的细节。
简单来说。
竖钩之后接提画，钩出的方向和提的入笔角度，如果自己一上手就写得非常自然，非常习惯，那一定是错的。
这个“提”是有起笔的，是回了一下锋的，不过因为碑刻的原因，可能很多初学者不会注意到这个起笔的动作。还有这个“提”的入纸角度，在图上跟钩的下边是同向的，但是大家写的时候，不一定需要同向，但是一定要“顺势”勾出来之后，接提的动作，入纸的动作，提出来的动作，一定要有连带一样顺势。
反观你自己的临作，明显就是重新起笔。当然九成宫中有重新起笔的提，但是一定要按下去，要有力。古人写字都是有行书笔意的，哪怕写楷书，速度也是不慢的。
古人的运笔，想要做到精美，一定是“有悖习性”的，初学时，大家一定要注意这种连断的关系，这对把楷书写活，和对进一步学行书，都至关重要。
如果这点细节不注意，大家学楷书会没有行书的连带笔意，就会“死”。
连带笔意，并不等于“连笔字”，其中的“法度”就是让大家不太喜欢的“连接处”的锋的角度。
可能大家看钩出锋的方向跟提入纸的角度没啥关系，或者感觉不顺心，但是相信我，这只是初学的看法，随着学习的深入，这是决定水平高低的细节之一。
不注意这点细节，楷书也能写好，但是离着写的水平高，那就是差距了。
再看这几个“捺”，问题是不像吗？不是
问题是你每个都想写像，但是哪个都没写像。
我相信这不是你能力的问题，是因为这三个捺在原帖中就是三个不同的捺。
这就是我要说的另一点。
我没法在技法上，让你写的每个都像原字，但是我可以告诉你一个原则。
先求对，再求像。
这个太关键了，如果对都不对，像有什么用呢？
这三个捺，我个人建议，先写好一个，欧阳询灵活多变，是因为他写此碑时七十多岁，对用笔臻至化境，初学者连用笔都不会，怎么能都写像呢？
先写好一个，把一个写像，再去套别的字。可能和原字不搭配，但是如果笔画的位置对，那这个字的问题一定不明显。
只要慢慢精进，这点不明显的问题也能很快就改进。
像“泉”的捺，偏小楷，这个并不常见，在欧阳询字帖中，泉的捺不止一种写法，所以没必要写像。
比如“鹿”的捺，这个是比较常见的，所以可以专门写这个，然后再去套进别的字。
就不要讲什么一波三折，没什么用。
临的像，自然就是一波三折。
比如这个捺，也比较常见。
但是跟“鹿”有所差异，为什么呢？
因为“庆”的捺在脚底，所以比较平。鹿的捺在下腰，所以不同太平。
大家学的时候一样要灵活。
关键还是要把这种笔法拿出来多练，多看。
古人的字，是臻至化境写的，是书艺精湛的皆精，流传千年，更注定了是绝好的学习范本，虽然，未必笔笔精妙，但是没有能达到分辨对错的水平，最好全学，起码，古人的错非常少，精华多。
如果怕一本字帖一两处错误就影响了你学书的进程，那奉劝一句，趁早放弃吧。
错的也可以学，等到水平到了，自然之道错的为何错，为何古人不是笔笔精妙，这个字，或者这一笔写的时候，作者是一种什么状态，这都是可以揣摩的，虽然学了错的，但是也能迅速改正。
古人的错误，学习不是为了用，而是为了分析为何错。
就像加俩鲶鱼不是为了骗点斤两，多挣两块钱，而是为了未来少损失。
重点就是，古人的每一笔起笔的角度，行笔的线条是直是曲，是粗是细，每个折是另起笔，还是虚提转折，这些都是要细看的。
虽然可能有点多，但是这个是初学绕不开的。
可能没人告诉你的话，你会用一个月去明白起笔角度的好处，过几个月顿悟了出笔方向对一个字产生的形态影响。
但是如果有人告诉你这些都要注意，最好是慢临，多思考。
临之前先看，看明白了在写，虽然一开始会比较慢，可能一个小时也临不了多少字，但是效率高。
以往自学几年才能懂的道理，可能用一年就会吃透。
初次精临会慢，但是等到快的时候，质量就是非常高的了。
我这个人临帖比较懒，临的少，但是临的时候，一定把该注意的注意到，所以即使临的少，也有效果。
结构好了，就精笔法，笔法要求到了，就在求结构韵味，这是技法层面的循环。
让大家不知怎么进步的时候，就看自己的结构和笔法哪个更差，补最差的那个。
文章有点长，但是一定对大家有帮助。
说句大家感兴趣的吧，长文不赚钱，费时费力。一二百字小水文才利于传播，这是我很早就知道的。换句话说一个小时写的不如十分钟写的更赚钱。
但是碰到这种有意思的题目，能帮助大家的题目，还是愿意多写一点。
我写的不一定都是精华，但是都有一定的借鉴参考意义。
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梁宇航
题主临习《九成宫》两年，已临写到这个程度，实属难得！为此，要为你点个大赞！
接下来怎么办？我的观点是：继续深入临帖。而且要专工《九成宫》，不要换帖。
对临，正常情况下须三至五年，才能临写到五六分像。在对临过程中，要边临边读边悟。只临不读，不行；只临不悟，也不行；只读只悟，更不行。题主要视自己的实际情况，尽量做到每天临写，当把字临到五六分像时，再进行背临和意临。经过了对临，背临和意临，字就有七分像了。达到七分像时，就可以出帖写作品了。“七分像”开始创作书法作品时，可以加上“三分”自己的东西。真正达到“七分像”，至少需要八至十年。
临写八至十年以后，你可能就成为书法家啦！但是，还是要坚持临《九成宫》，因为临帖是一个书家一辈子的事。卢中南老师和“二田”都是当今临写《九成宫》的高手，但他们从未停止过临帖，一天也没停止过！
（上图为卢中南写的“欧楷”）
（上图为卢中南写的“欧楷”）
（上图为田英章写的“欧楷”）
孔子之：生无所息。
俗话说：学无止境。
既然题主热爱书法，就要做好一辈子为之付出的准备。
学书之路漫长，望题主坚持走下去……
中州耕牛堂主
结构把握的不错，笔法有问题。最好能读读书法理论书提高一下对古人用笔的理解。简言之，古人字小，今人字大，由此产生对用笔的误解很深，古笔法的失传也造成今人对运笔的误解。古人运笔是来回捻动而今人不知。。。。。。
