在多媒體時代，是否還有像繪本書這樣具有柔韌性的體裁呢？從本質上來說，繪本書擁有十分簡潔的文字以及豐富的圖片。與一幅幅圖片相銜接而撰寫成的一個個故事產生了音律和節奏。經常有人說繪本書彷彿是一篇的電影。亦可以說特別象是可以觸摸到質感的電影。
製作繪本書獨有的獨立頻道
介紹一下我們繪本組的例子。我們對此進行積極考慮的時間可以追溯到2014年。在當時，讀者要發現書還是相當困難的事情。媒體廣告或輿論書評的效果已經變弱，出版社開始關注對自媒體的開發，正好這個時候，像臉書（Facebook）或Instagram等只要內容有魅力就能被積極使用的移動媒體已經逐漸具備影響力。我所在的四季節出版社當時也就媒體進行了活躍的討論，我們組在“比起公司頻道，發佈僅包含‘繪本書’的頻道會更有效”這點上彙集了意見。儘管要創建獨立頻道就不可避免地需要開發更多的內容並承擔對此進行管理的責任。但是從要求鮮明的色彩和概念的移動媒體的觀點上來看的話，比起出版社的綜合特性，創建色彩明確的個別體裁的頻道進行集中的培養積累是遠具效果的。正是從那時起，我們組的孤軍奮鬥開始了。
書籍、影像、音響，“閱覽”繪本書
頻道的發佈成為了動力。特別是從流動著文本和圖像的現代媒體的屬性上來看，繪本書是比較容易接近的體裁。因為已經搭載著文本和圖像，不需要製作新的圖像。但是媒體不歡迎例行公事的方式，而是要求多樣的“展現”方式。我們組在對書籍製作時經過檢驗而產生的多種方式的“閱覽”進行積極實驗上統一了意見。
自最初製作的影像得到了積極響應後，到目前為止我們製作了數十篇的書籍預告片，作為穩定的“展現”工具，現在出版每部繪本書時依然會進行製作。
第二是運用媒體展開各式各樣的讀後活動。儘管個人認為繪本書是一種在獨自欣賞的時候更能原汁原味體會的體裁，但是在實際現場一起進行繪本書閱覽的情況也是很多的。目前這個體裁的讀者層正在向成人擴展，但在很多情況下仍然傳統性地被視作兒童讀物的範疇。即，繪本書首先是母親和孩子，然後是在聚會上或者在圖書館、學校裡一起閱覽的。
如果是特別有節奏的繪本書的話，我們會將製作的歌曲直接加工成音源文件，用二維碼（QR Code）的形式和讀者共享，通過用“主題標籤”(hashtag)來獲得反饋，然後進一步以多種讀書活動的方式，通過由讀者進行再加工的歌曲來重新獲得反饋。另外，如果作家積極的話，通過拍攝作家直接創作的歌曲或戲劇等並進行數碼化提供給讀者。但是需要隨著繪本書的不同，對於是否使用上述方式進行靈活的判斷。例如繪本書內容屬於比較安靜的，那就傾向於選擇能夠安靜地欣賞的方式來輔助。
作家影片和讀者讀書俱樂部，作者和讀者相連接
經常與書的發現一同被討論的就是作者。作者在呈現自我的時候往往是積極的或是消極的。如果作者本身擁有人際網絡或粉絲，又或者具有相當知名度的話，作為出版社來說是非常歡迎的事情。但是這種情況並不是常見的。
如果是用細膩的東方畫來表現的繪本書的畫家，就聚焦於具體展現他手執毛筆在宣紙上描繪的方式以及他使用的材料的細節上。對於熟悉插畫的現今讀者們來說，描繪傳統東方畫的畫家手法本身就是陌生而又有魅力的。如果作家的日常生活富有獨特性的話，就集中在將他的日常生活像短篇電影一樣進行展示上。也在對作者的工作室不過度地、有效地展示方面下功夫。我們在過去三年間準備的作者影像採訪以“#作家影片”這個標籤進行了持續更新。
也稍微談談讀者方面。在韓國，作家和讀者間的距離在物理上來說正在逐漸拉近。這裡的讀者指的是那些能夠直接參與和作家見面的少數讀者。但是他們通過移動通訊來傳達關於與作家見面的消息，也會講述其中背後的故事。很多還會互相分享書籍閱讀的感想。
我們關於繪本書書籍俱樂部的想法也是基於這點。儘管擁有著獨特的個性，但是有著共同愛好而想要聚會的人們，如果在他們聚集起來輕鬆聊天的地方有繪本書的話會怎麼樣呢？大約在三年前，我們對想要準備4到5人為單位小規模聚會的成人們傳達了提供繪本書的消息。對各聚會每個月提供2本左右的書籍，旨在嘗試創造自由閱讀繪本書的文化。儘管能夠提供的書籍限定為我們出版社的繪本書，但是在聚會上也提出不僅是我們出版社的書還要閱讀其他更多樣的繪本書的建議。由於申請有150組以上，人數超過了500人，我們將當初為15組進行書籍提供的計劃擴大到了60組。並且開設了能夠分享書籍俱樂部意見的網絡社區，從而一起暢談書籍。在這樣的過程中，我們自認為最振奮人心的是，為大人們不是因為孩子而是自發地閱覽繪本書的文化的擴展做出了一些貢獻。將來也計劃同書籍俱樂部一起開展各式各樣的活動。
再一次，回到書籍製作上
現在為止介紹了我們把重心放在繪本書上而經歷的一些事例。這些是基於對書的熱愛，抱著不管怎樣先試試看的想法進行奮鬥而得到的經驗，也獲得了作者和讀者的好感，並取得了實際成果，現在我們在更為穩定的環境中製作書籍。
金真（KIM JIN）
四季節出版社繪本組主編。
閱讀更多 百道網 的文章
