BBC的大神級紀錄片，如《地球脈動》《人類星球》《生命》，給人的印象就是美，超凡脫俗的美。
其實人類創造的文明，同樣有震撼人心的美。
今天的這部《文明》（Civilisations Two），豆瓣評分9.4，就是一部超美的紀錄片。
這是第一次採用全球視角，拍攝了6大洲31個國家，超過500件藝術品，講述了從人類歷史的文明曙光，到現代藝術的故事。
紀錄片一開始，就用伊斯蘭國的暴行，探討了什麼是文明。
只用了幾個小時，伊斯蘭國就毀掉了摩蘇爾數百年來的傑作。接著，他們又毀掉了巴爾米拉這座古老的貿易之城。
有幾件巴爾米拉的工藝品在暴力發生之前被盜了出來，收藏在博物館裡。
伊斯蘭國奪下巴爾米拉時，81歲的博物館館長哈立德·阿薩德拒絕交出藝術品，因此被砍死在羅馬劇院，還被汙衊為是邪神崇拜的始作俑者。
主講大神之一西蒙說，什麼是文明？
當文明的對立面將其全部的粗暴與殘忍，狹隘與毀滅欲展現在我們眼前時，我們便知道了文明為何物。
❖ 文明初始：洞穴裡的一塊紅赭石
七萬七千年之前，非洲一個洞穴裡的一塊紅赭石，是迄今為止發現最早的裝飾性圖案。
這塊紅赭石壁畫的出現，宣告了文明的開始。
又過了四萬年，在西班牙北部發現了用作塗料的紅赭石。它是人類用嘴巴噴上去的——唾液與塗料混合後，噴到岩石上面，就形成了圖案。
這些洞穴裡的壁畫足以證明，繪畫是人類的本能天性。
這種創作衝動也逐漸從平面發展成立體三維的形象——雕塑。比如被發現於法國西南部的雕像《布拉桑普伊女士》。
它標誌著我們第一個極為重要的發現：我們創作了人類的面孔，而且這面孔還運用到了各種非凡的工藝。
比如額頭下面代表著眼睛的凹陷，當面朝光線，有陰影落下時，才能看到生動形象的眼睛和漂亮的鼻子。
西蒙評價說，美就誕生在這一前夕。
畢加索說，沒有雕塑家可以超越舊石器時代的雕刻家們。
為了表達對舊石器時代作品的致敬，畢加索不僅購買了《萊斯皮蓋的維納斯》的一個複製品，並終生把它保存在畫室中。
除此之外，他還畫過十多福風格不同的公牛，以致敬舊石器時代。
❖ 文明此消彼長：毀於怒火，再生於精神需求
在遠離克里特島米諾斯文明的地方，美國的考古學家找到了一座戰士墓，裡面有超過1500件物品（有強烈的米諾斯風格）。
其中一件戰鬥瑪瑙勳章上，出現了世界藝術史上第一次出現的戰鬥場景。
其他文化中偶爾出現的戰鬥場面都是平面的，從中感覺不到刀光劍影。
這枚印章直接將我們從公元前1450年，帶到了3D動作大片中——
戰士隆起的二頭肌、緊繃的身體、舒展的頭髮，還有即將插入敵人身體裡的長矛和劍……
一塊不足3.8CM的印章中，能感受到邁錫尼文明對勇武與榮耀的愛，以及對米諾斯文明的吸收和借鑑。
邁錫尼文明興起的同時，一段非凡的文明也在中國中西部發展壯大——三星堆。
1986年，在一處建築工地發現了三星堆遺址，從中發現了數量驚人的青銅面具。
有些體積巨大的面具，可能被安放在某種神殿中；也有非常小巧的面具，適合人類戴在臉上使用。
這些面具很可能是被安置在某種神殿中，供巫師用在某種降靈儀式中，但這些都只是推測。
它們都有巨大的菱形眼睛和劍眉。
古代中國發現的其他所有文物，和這些面孔頭像，都沒有任何相同之處。
中國歷史上發現的其他文化，都與這些面具上的面貌截然不同。三星堆文化的出現、繁榮和消失，都是神秘的，沒人知道它們的製作人和製作用途。
❖ 人像藝術：文明的主角，往往是人類
文明首度產生藝術之時，都是關乎人類自身。比如雅典文化，是對年輕健美的身體的強烈關注，這是政治與道德的美好象徵。
也正因此，雅典成為了一座滿是人體形象的城市。希臘藝術幾乎從未關乎風景，也幾乎從不意味著靜物。希臘藝術意味著對人體的雕鑿、勾勒、繪畫與塑造。
而希臘陶器，更是讓人類的形象隨處可見。
紀錄片中提到了兩種陶器——
一隻雅典家用陶壺。它展示了一個雅典模範妻子的形象：照顧孩子和編織羊毛織品。它告訴雅典女人如何做一個好妻子。
另一隻陶器是富人酒會上用的酒壺。上面畫滿了希臘神話人物薩提爾：一種半人半獸的形象。它探討了人與動物之間的邊界問題：你得喝多少酒，才會變成一頭野獸呢？
這些視覺圖像，構成了一種文明人類的概念。
與此同時，在遙遠的東方，作為20世紀最令人驚歎的考古發現，人類的雕塑群像——兵馬俑吸引了全世界的注意。
灰暗如幽靈的軍隊遺蹟，一排排真人大小的傭兵，這些雕塑象徵著秦始皇的皇家衛隊，它們與秦始皇一同下葬。
這些傭兵可以說是最大規模的雕塑群像，地球上無處可及。
傭兵的細節也值得讚歎：頭部都以真人為模型，所以面部輪廓千差萬別，眼睛和耳朵也都精雕細琢，頭髮上也有一系列的紋理和髮飾，甚至連盔甲上的鉚釘都清晰可見。
可以說，沒有任何兩座雕塑是相似的。
❖ 風景畫：化解動亂紛爭，表達美好願景
風景畫一直是化解人世間種種動亂紛爭的一劑良藥。然而，與其說是對世界的客觀描繪，風景畫更多的是表達我們對世界的願景。
在宋代中國，用墨和毛筆繪就的山水畫，第一次成為了展現人類文明的真正確鑿無疑的標誌。
宋朝李成創作的山水畫《晴巒蕭寺圖》，不僅代表了對於更美好世界的期許，同時也是統一這一破碎山河的一種方式。
李成的山水畫，畫出了我們和周遭世界的關係的核心：
這幅畫的視覺中心點上，是一座山寺，而這座寺廟的重要性，簡直要蓋過山巒。這是一個平衡點，是平靜祥和的所在。
寺廟之上再無人類活動，李成的用墨也隨之改變，這裡的用墨更淡雅細緻，更加縹緲。所以這就是塵世和精神世界的分隔地帶。
李成將熙攘眾生的細碎百態，和浩渺世界的宏偉大觀聯結起來，讓我們得以一窺內心的真我。而這種消逝與永恆之間的契合平衡，讓人心中凜然，體味到上古儒家真意。而這，便是生活應有的樣子。
身為華夏子民，意味著文明開化，而文明開化，少不了提筆作畫。其中最重要的就是山水畫。
在遙遠西方的伊斯蘭世界，風景有著頗為不同的意味。
它們被人欣賞的不是遠景，而是在城鎮生活中所起的具體作用。人們最需要的是一個一個舒適陰涼、遠離炎炎烈日沙塵的綠洲花園。
這種有著鮮花和動物的花園天堂圖景，被繡在了地毯上。
對於中東遊牧民族而言，生活中的一切，交談、吃飯、祈禱都在地面上完成，地毯不僅使生活變得可以忍受，還讓其更文明，尤其是紋飾著天國圖景的織物。
《波斯花園地毯》，這是一片極其稀罕而脆弱的遺存，上面繡滿了居住在林間的各種生物：蝴蝶和飛鳥，撲向山羊的豹子，遊動在水渠裡的魚。
這張花園地毯不僅僅描繪了一個豐饒的綠洲。
任何坐在其上的穆斯林，無論是帝王還是部落平凡的一員，都感到他們彷彿置身於天國的中心。
以上，只是紀錄片《文明》前三集中的一小部分。
片中還有獅身人面像、希臘陶器、小泰姬陵、倫勃朗夜巡、梵高向日葵、敘利亞雕塑等等，等待三位大神主講揭開它們的神秘面紗。
此外，《文明》還採用了全新的拍攝技術，包括微距攝影、無人機和移動攝影機，讓觀眾能夠近距離感受全世界藝術品的細節。
提示：直接搜索關鍵詞 文明（Civilisations），即可直接觀看。
結束語
在紀錄片裡，藝術品不再是孩子課本上為政治服務的工具，而是有了人性之光。正因為有了這種閃耀著人性的藝術品，千百年來的文明才有了生命。
這部氣度非凡的紀錄片，讓我們感受到生命的意義，以及對美的探索。
閱讀更多 毛媽Carol講繪本故事 的文章
