6月，是一年的承上啟下
6月，是炎熱火辣
6月，是和學校告別的倒計時
今年6月還有世界盃給夏天“降溫”
當然
對於戲劇迷來說
6月，最值得期待的當然是
中國大戲院開幕演出季暨國際戲劇邀請展
這裡不僅有
諾貝爾文學獎得《雪》改編的法國話劇首演
這裡還有
9個國家的19部精彩劇目亮相
你還在等什麼？
中國大戲院正式開幕
6月22日晚，中國大戲院開幕演出季暨國際戲劇邀請展正式拉開帷幕。揭幕儀式上，中國大戲院向國家話劇院著名導演田沁鑫頒發中國大戲院藝術總監聘書，並授予了劉恆、過士行、張軍、史依弘、黃豆豆等知名作家及藝術家全球品牌推廣大使稱號。隨後，根據諾貝爾文學獎得主奧爾罕·帕慕克小說《雪》改編的法國話劇《雪，覆蓋下的真相》在中國大戲院首演，這也是該劇在中國的首演。
諾獎之“雪”中國首演
作為出生於伊斯坦布爾的土耳其作家，2006年諾貝爾文學獎得主奧爾罕·帕慕克一直在用憂傷的文字記述盛極一時的土耳其今時的國家身份，以及生活在這片土地上的人們的命運，主題宏大、思想深邃的《雪》亦不例外。按帕慕克自己的話說，《雪》的寫作初衷是想尋訪城市的美麗和它的白雪，探討一個地跨東西方國家的複雜身份。
小說講述詩人卡在流亡德國十二年後終於回到土耳其。他被伊斯坦布爾一家報社聘請,專職調查卡爾斯市蒙面女性的自殺事件。在這座邊境城市裡，伊斯蘭宗教黨派看似即將贏得市政選舉，卡期待著能在這裡和美麗的大學女同學伊貝卡重逢，後者剛剛結束了一段婚姻。紛飛的大雪從卡爾斯的空中降下，切斷了這裡與外界的所有聯繫，卡爾斯變身成了一座劇場，這裡的一切皆有可能。
隨著女性自殺與市政選舉之間懸疑真相的浮現，帕慕克也完成了他對土耳其民族主義、宗教衝突、貧富差距等社會問題的深入思考，以及對民眾生命、自由、愛情、信仰、藝術等層面的關注。
十分擅長改編經典的布朗蒂娜·薩維提耶的舞臺呈現，傳達出書中豐富的內涵和現實感。“我想介入小說棘手的主題，通過戲劇讓歐洲和東方進行一場生動的對話，特別是在這個充斥著身份煩惱和宗教問題的時代，這個整個地中海都陷入一種致命邏輯的時代。同時，也想讓走進劇場的觀眾理解帕慕克深刻探討的人類基本問題，關於人在城市中如何尋找自己的位置，以及如何尋找人生的意義。”布朗蒂娜·薩維提耶說。
正因如此，《雪，覆蓋下的真相》2017年2月在法國斯特拉斯堡劇院首演時，帕慕克給予“十分滿意”的評價。
而該劇在中國大戲院完成中國首演之後，也到了諸多好評。平遙國際電影節藝術總監馬克·穆勒稱：帕慕克的作品從文本到舞臺，難度很大，能從中看到導演的思考與構想，過目不忘。著名京劇表演藝術家史依弘稱：演員的表演揮灑自如，舞臺的呈現令人回味。
國外大戲紛至沓來
《雪，覆蓋下的真相》演出結束後，另有七部國際好戲也將亮相中國大戲院的舞臺。包括：意大利意象派導演羅密歐·卡斯特魯奇作品《不可自理的生活》，美國普利策戲劇獎獲獎作品《恥》，日本靜岡縣舞臺藝術中心（SPAC）根據卡夫卡經典小說改編的《變形記》，紐約時報劇評人優選劇目《西方社會》，以及德國戲劇“夢之隊”—柏林邵賓納劇院製作、托馬斯·奧斯特瑪雅導演的《海達•高布樂》，山羊之歌劇團製作的《評價哈姆雷特》，立陶宛戲劇《不是我生的》。
話劇《恥》劇照
《不可自理的生活》則聚焦歐洲中產階層。當代歐洲中產階級房子的室內格局構建的舞臺上，最深處的牆面上有一尊巨大的神像，患有老年痴呆症的父親和作為標準中產人士的兒子，在神像的注視下數次鬥爭，關係逐漸失控與崩潰。
《恥》講述的是一位巴基斯坦裔美國律師追尋“美國夢”的故事。他和白人藝術家妻子邀請一位黑人同事和她的猶太裔丈夫家中共進晚餐，四人的餐桌討論揭露他們各自隱藏於內心深處的渴望，凸顯文化融合問題上的分歧，以及他們為了實現“美國夢”對自己和所愛之人所說的謊言。
話劇《恥》劇照
改編自卡夫卡的小說《變形記》，講述個體在商業社會中異化的過程，演出非常激烈，帶有日本藝術家特殊的表達，導演小野寺修二將讓觀眾瞭解鈴木忠志、蜷川幸雄等人的作品之外，日本戲劇的形態。由易普生經典名作而來的《海達•高布樂》，是邵賓納劇團第一次來上海演出，導演奧斯特瑪雅用他的“鬼才”為觀眾重新解讀將軍之女的毀滅過程。
2017烏鎮戲劇節特邀劇、《紐約時報》劇評人優選劇《西方社會》，會向上海觀眾證明它的名不虛傳。而席捲愛丁堡藝術節所有重量級大獎的《評價哈姆雷特》以及獲得過第34屆羅基什基斯立陶宛專業戲劇最佳表演獎的《不是我生的》，則會釋放出東歐戲劇的獨有力量。
中國好戲不甘落後
國外大戲之外，中國大戲院也會迎來眾多中國原創好戲，為青年導演提供登上大舞臺的機會。包括：話劇《花吃了那女孩》《山居》《澡堂》《平行宇宙愛情演繹法》《狂飆》《都市生存手冊》，戲曲“餘脈相傳”王珮瑜京劇骨子老戲展演，以及舞蹈陶身體《4》《5》。
話劇《花吃了那女孩》劇照
清華大學建築系畢業的何雨繁導演的《澡堂》，講述具有百年曆史的老澡堂面臨拆遷的時代命運。本科畢業於北京大學的王翀帶來的《平行宇宙愛情演繹法》，用多媒體的方式投射年輕人的愛情與慾望。
以戲劇的方式表達當下年輕人對生存命題思考的《都市生存手冊》，由導演孔令美和丈夫聯合開創的伶美文化傳播有限公司製作，夫妻兩人十幾年都在做戲。亞洲當下最棒的舞團之一陶身體舞團，同樣由一對夫妻陶冶和段妮創辦，陶身體《4》《5》乾淨動人。
首演於烏鎮戲劇節青年競演單元的《花吃了那女孩》，講的是校園霸凌事件，來自於楊哲芬導演的親身經歷，演員全部為95後。這部戲可能是現在中國唯一一部關注校園霸凌事件的作品。同樣從烏鎮青年競演單元走出的《山居》，由畢業於劍橋大學的莊一編劇、導演，是一部具有罕見平行蒙太奇結構的戲劇作品。
話劇《花吃了那女孩》劇照
田沁鑫自己編劇、導演的“新版”《狂飆》，本是16年前的作品，為了紀念中國話劇110週年誕辰的重新排演，加入了加入了工程化的科技手段，用八臺攝像機即時捕獲超越世俗的青春和熱烈，展現中國話劇先驅田漢激盪奮進的創作歷程和鮮為人知的情感經歷，是一部“半電影化”的戲劇。
“餘脈相傳”王珮瑜京劇骨子老戲展演，今年已經是第四季。座中人白髮變青絲，不變的是對傳統的堅守。涉及到的老戲，《硃砂痣》是俗世奇聞，《汾河灣》是遊人自嘆，《搜孤救孤》是恩義悲歌，《擊鼓罵曹》是書生意氣，《法門寺》是難得糊塗，《大探二》是忠奸在心。每一齣戲，都有一種人生際遇。老臺唱老戲，返本亦開新，正像中國大戲院本身。
6月
在上海中國大戲院
（上海市黃浦區牛莊路７０４號）
與好戲相約
劇場夜幕中的一束光
更多精彩視頻及文章請關注
閱讀更多 光束調戲 的文章
