6月21日，當紅齊天宣佈完成數億元Pre-A 輪融資，由深圳韋玥創意投資集團領投，芒果文創基金跟投，成為目前全球VR行業內金額最大的一筆融資。
對於不少人而言，“當紅齊天”這個名字還有些陌生，這家創立於2015年的VR娛樂綜合服務商，很長時間內在C端市場保持了低調的狀態。但關於“當紅齊天”的三位創始人，外界卻有著不同尋常的熟悉。
張藝謀導演是當紅齊天的名片和靈魂人物，也是集團的聯合創始人和藝術總監，以至於不少媒體在融資的報道中特意將張藝謀寫在了標題中；
出任董事長兼CEO的齊笑，曾受聘於北京2008奧運會組委會，是北京奧運會開幕式《畫卷》製作人，同時也是閉幕式製作人之一；
王磊出任當紅齊天的聯合創始人兼總裁，曾是頂尖後期製作公司天空異彩總經理，擔任過數十部中外電影的技術總監，包括斬獲金馬獎最佳視覺效果的《鬼吹燈—尋龍訣》。
當然，資本是理性的，並不會因為名人背書而妄下賭注，當紅齊天數億元的Pre-A輪融資，核心還在於找到了科技和文化的臨界點。
一面是科技，一面是文化
《紅高粱》是張藝謀的成名作，《秋菊打官司》、《活著》、《大紅燈籠高高掛》等經典作品，更是奠定了張藝謀成為“第五代導演”的領軍人物。如果僅僅止步於此，張藝謀可能是現實主義題材的大師，也可能是00後眼中的“土味”導演，距離今天世界級的中國導演，不可同日而語。
2008年的北京奧運會開幕式是外界重新認識張藝謀的開始，我們期待這個西北漢子如何展現恢弘的場景，如何向世界表達源遠流長的中國文化。應該說，北京奧運會的開幕式取得了意料之外的效果，除了張藝謀駕馭大型實景演出的功力，科技的應用也發揮了了不可或缺的作用，4.5萬顆LED描繪而成的“夢幻五環”、依靠識別碼掌控1.8萬演員的耳麥、120臺萬相多媒體在鳥巢頂部營造出上千平方米的效果……
事實上，北京奧運會的開幕式還只是科技的“牛刀小試”，但科技和文化的碰撞讓張藝謀在創作上煥發出了新的生命力。G20峰會文藝演出《最憶是杭州》、平昌冬奧會的“北京八分鐘”、以及上合青島峰會上剛剛驚豔世界的大型燈光焰火藝術表演《有朋自遠方來》，科技元素已經成為張藝謀舞臺秀的一部分，而色彩和光影的融合，一次次讓觀眾獲得了沉浸式的體驗。
科技和文化的碰撞，也給齊笑留下了創業的種子，最初開始組建團隊的時候，齊笑一行想的是以內容創意為導向，怎麼能夠把全球最好玩的科技、娛樂和新的體驗方式快速迭代。彼時常規的舞臺演出大多以演員的表演為主，聲光電技術為輔，場景的展現大多以實景為主，整體演出效果對人的依賴性很大。
當紅齊天成立的2015年正是VR爆發的前夜，VR技術為劇場演出帶來了更大的空間和可能性。當時好萊塢的導演們已經開始探索VR技術，對新技術有偏愛的張藝謀也深信：“人們未來將會生活在VR的虛擬世界中。”用技術的手段實現人文傳承的當紅齊天，與張藝謀的理念不謀而合，也是張藝謀進入公司成為聯合創始人和藝術總監的核心要素。
中航信託的種子輪領投，加上聯想的數千萬元天使輪融資，使得當紅齊天在VR泡沫破碎的時候，得以“深挖洞，廣積糧”，專注光學、動捕、工業造型等方面，堅持科技和內容屬性的結合，最終在VR市場浮屍遍野、一地雞毛的時候，憑藉綜合實力取勝的當紅齊天成為資本的寵兒。
當紅齊天的三駕馬車
科技和文化的臨界點在哪裡？張藝謀的文化和藝術底蘊是其一，準確把脈科技的爆發點是其二。在三年多的試錯和探索中，當紅齊天形成了差異化的優勢，並打造出了創意落地的三駕馬車。
1、科技舞臺秀：消費升級下的文化名片
作為“印象系列”的開山之作，張藝謀在2004年執導的《印象·劉三姐》已經成為陽朔的文化符號之一，後來每一部印象系列作品，無不為當地的旅遊業帶來巨大改觀。
印象系列“秀”展現的還是原生態的民俗風情，今天需要用科技去重新定義舞臺秀，特別是在消費升級的趨勢下，多媒體影像和舞臺機械的交互，擺脫了現實場景中天氣、場地的限制，正在為劇場帶來更多的可能性，也正成為新的審美趨勢。
這在張藝謀執導的《對話·寓言2047》中表現的淋漓盡致，陝西碗碗腔、泉州木偶劇、復州鼓樂班等傳統藝術和不同的高科技手段結合，進而迸發出了新的生命活力，比如《對話·寓言2047》在北上廣杭四個城市上演之後，好評如潮一票難求。
可以預見，如同當年印象系列成為城市的文化符號，科技舞臺秀將成為城市的“新地標”。
2、科技文化展館：現實版的《頭號玩家》
斯皮爾伯格在《頭號玩家》中描繪了2045年的世界，也如同張藝謀導演“人們未來會活在虛擬世界裡”的觀點。不過2045年不免過於遙遠，現實版的“頭號玩家”或許可以從科技文化展館和電影主題樂園中找答案。
齊笑曾參與澳門漁人碼頭的改造，包括古羅馬競技場等等。較為典型的案例就是穹幕影廳，且影廳內部配備了互動升降裝置，為遊客提供了沉浸式的體驗。此外還有以恐龍為題材打造的極致項目，如同在身臨在“侏羅紀世界”。齊笑相信這將成為未來科技文化館的標配，也將是當紅齊天的發力點之一。
齊笑認為未來的主題公園都將是基於視頻的，當紅齊天和國內外知名的主題公園存在很大的合作空間。或許在不久之後，類如《頭號玩家》裡的世界就會出現，只是早期的形態恐怕不是戴上VR眼鏡，而是真正的身臨其境，感受光影秀的視覺震撼。
3、VR主題樂園：要做中國版的環球影城
VR主題樂園似乎是當紅齊天最大的佈局，齊笑對外稱想要打造的是集吃喝玩樂為一體、不同業態互相促進的VR樂園，類似於VR版的威尼斯人酒店。而在幾輪融資後，當紅齊天已經擁有硬件、主題樂園等戰略合作方，加上創始團隊在內容、創意、運營等多維度的積累，依然有了對標環球影城樂園的能力。
不同的是，齊笑並不打算向環球影城那樣打造幾個VR主題樂園，而是因地制宜的城市娛樂綜合體，涵蓋VR、AR等技術，融合IP、內容創意的創新娛樂業態。就目前來看，當紅齊天已經聯合海內外IP進行內容開發和運營，不乏《變形金剛》、《正義聯盟》、《頭號玩家》、《小王子》等優質IP。與此同時，當紅齊天也在創作IP內容，基本保持一年能夠創造出4個IP內容的速度。
不難猜測齊笑的自信，當紅齊天位於王府井的 SoReal（煥真）場館，試運營三個月內就接納了5000人次客流，成為全球第一家盈利的VR主題館。而在即將到來的5G時代，硬件層面的瓶頸得到極大地解決，屆時就將是比拼創意的時代，VR主題樂園的規模化複製將成為可能。
寫到最後
有消息稱，當紅齊天正在開始國際化的佈局，未來逐步出現在世界的更多地方。
數億融資後的當紅齊天，無疑迎來了一個新的開始。站在科技和文化的臨界點，已經摸索出了成熟的運營和內容策略，期待當紅齊天能夠像迪士尼、環球影城一樣，成為科技感十足的文化符號。
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