荣子7326
中西方艺术大家的艺术成就，没有可比性。（但他们的艺术精神是贯通的）
为什么没有可比性？
简单的说：中西方艺术是两套不同的文化体系，更因着人的生命认知与艺术观念的不同，彰显着各自的生命属性。所谓一方水土养一方人，中国艺术家注重天道精神，在创作上受道家思想影响，在思想上又有着儒家思想的制约。西方艺术家重视人本思想，在创作上，处处以人的存在为自己艺术创作的观念，在思想上，有着对人的尊重与对神的虔诚。
为此，你看中国艺术家的艺术成就，大多与自然山水与花鸟有关，很少在人物画上出现不二大家。因为创世大神在中国安排了道家文化，让道家思想在先秦之前，主导了中国文化的主流。但道家思想太深奥，而人的利欲心又重，于是便有着迎合人类欲望的不良生命，以儒家思想借孔子之口，来编排中国人的生命之路。所以，中国的艺术家，在创作上，深受道家思想影响，追求天人合一的生命理念，在思想上受儒家思想影响，追求着一种中庸之道。正因为儒家思想与人的利益息息相关，因之对人的影响更深，所以在等级观念划分下，中国艺术大家的艺术创作便缺少人的精神，因而你看山水与花鸟画，在中国的传统绘画中，占了上风。而艺术家，也把自己隐藏其中，藏而不露。但西方绘画，处处彰显着人的精神与神的神圣，充满着虔敬与真挚的感情。尤其是文艺复兴时期所呈现的绘画高潮，则是人类艺术史上，最辉煌的篇章。
而这归功于西方先哲苏格拉底、柏拉图等，从他们起始，就对人的精神非常重视，强调人的主体与独立性，因之你看在拉斐尔的名作《雅典学院》中，那种人与人之间的平等概念，就深入人心。人与人之间的辩论精神，便映射到社会的方方面面。而这到和中国的春秋时代的文化精神一脉相承。
因之，东方艺术家把自己的情感影藏在山水之中，西方艺术家把自己的情感注入到画面之中。东方艺术家的思想受儒家影响冲和平静，展现出大众的审美情趣。而西方艺术家的感情强烈，注重自我个性的展现与对神的信仰。如此不一而足，才形成了东方的水墨，西方的油彩，形成了东方以毛笔水墨，在纸上展现自己艺术的审美与技巧形式，而西方以油彩画布，雕塑或壁画，在丰富的光影作用下，展现自己的生命色彩。
为此，中西方艺术大家的艺术成就，体现出两种不同的生命境界，两种不同的文化体系。他们都是配对而来的，互相参照，相互比对。从而东西辉映，交互生光，使两种不同的文明体现，展现出人类生命的丰庶与艺术的多彩多姿。
昊愚堂夜画
在艺术观念上，中国艺术家受道家思想的影响比较多，道家追求天道，认为天道大于人道，人只是大自然中的沧海一粟。追求“天人合一”是道家最高的准则。
因此，表现在艺术中，就是极力表现大自然在四季轮回中的生命趣味，这也是中国山水画和花鸟画一直发展比较强势，深受人们喜爱的重要原因。
马蒂斯《裸女与金鱼》
而西方人历来遵循“以人为本”思想的影响，他们认为人定胜天，人是世界的主人，是人创造和改变了世界。
所以，在艺术中，展现人的喜怒哀乐，展现人在不同社会环境下流露出来的本性，展现人的生命意识，成为西方艺术家乐此不疲的事。千百年来，西方艺术家绝大多数都在刻画人。
齐白石·螃蟹
如果要比较，笔者在这里把19世纪末、20世纪初，基本生活在同一个时代的四个中西艺术大家进行比较，来分析这个问题。
他们是齐白石（1864年——1957年），张大千（1899年——1983年），马蒂斯（1869年——1954年），毕加索（1881年——1973年）。
毕加索《珍妮》
齐白石是中国近现代非常励志的一位艺术家，从一个平凡的农家子弟华丽转身为受人尊敬的绘画大师，把励志故事阐释得很完美。
齐白石善于画花鸟草虫，无论是虾、蟹、蝉、蝴蝶，还是菊花、牡丹、兰草等，造型简洁凝练，设色明快艳丽，都表现出栩栩如生，惟妙惟肖的趣味，同时拥有浓郁的乡土味道和朴拙的意境。
张大千·泼墨山水
这种特点一是源于齐白石出生在农村，对这些物象了如指掌，二是因为齐老是一个非常细心的人，他时常童心未泯，长时间观察它们，所以才能画出它们的精气神。
张大千一生游历名山大川，尤其对黄山独有情钟。平时喜欢跟同行切磋交流，学习别人的长处，在晚年创造出泼彩法，把崇山峻岭在雨后氤氲、迷离的特质表现得淋漓尽致。创造出这种画法，同样是他深入观察的结果。
马蒂斯《宫女》
马蒂斯对绘画拥有火热的激情，因此，在画中喜欢使用红色，喜欢用夸张的线条和造型来表现人物瞬间的生命激情。他这样画，一是源于西方油画在写实方面走到了尽头，只能从写意性寻找创作灵感。二是他认为，艺术就是对生命感受的记录，是展现自我人生况味的最好载体。
毕加索《两个裸妇》
毕加索同样是对绘画充满激情的人。他一生不断尝试多种风格，目的在于绘画究竟可以怎么画？能画出什么，能给视觉增加多大的神奇？能解答哪些终极问题。毕加索从来都是带着思考入画的，因此，可以把他归类为先锋性、探索性艺术家之列，他的绘画超出了艺术范畴。
齐白石·采菊图
由此可见，中西方画家虽然在技法、理念、认识上不同，但艺术目的都是相同的，都是表现世间万物在特定环境和背景下，表现出的生命情结，同时，把主观情感通过画面展现出来，表达自己的人生信念，以及对生命的理解。
张大千·青绿山水
不同点是，西方画家是激烈和狂热的，更注重在画面中突出自我个性，展现强烈的主观意愿。而中国画家是温和与平静的，在画中以展现大众的审美共性为主。
鸿鹄迎罡
西方是人体艺术的发源地，中国以山水花鸟人物画为主，近代中国艺术家思想开明，赶上了潮流，也创作起了人体艺术，也难免有人会担忧“中国画发展前景堪忧”；对于艺术家来说，人体艺术与国画就好比“荤菜和素菜”，西方人体艺术这样的“荤菜”吃多了也会腻味，国画这样的“素菜”吃多了难免乏味；中西方艺术的河流就这样畅通汇聚成艺术的海洋了。
西方艺术家的成就，以“文艺复兴三杰”之一的天才艺术家达芬奇为主，达芬奇的《蒙娜丽莎》堪称前无古人后无来者，每年都有好几百万人去卢浮宫欣赏；西方人体艺术在于写实，贴近于人类文明，要用文明的审美去欣赏，这也是中国艺术家创作人体艺术的原因之一，
中国艺术家的成就，以一代艺术大师徐悲鸿为主，徐悲鸿的《奔马图》活灵活现，刚劲有力，徐悲鸿的画作更倾向于“突出真理”；欣赏中国画凭靠的是修为，相对于人体艺术的“写实”来说，中国画着重于“写意”。然而徐悲鸿曾这样说过“中西绘画，各有价值，能相比较之处仅是物质技术而已”，所以说中西方艺术家各有各的价值成就。
诗夜城主
艺术作品是用来卖钱的、哪家公司出产的艺术品销量最大、说明哪家公司的艺术品创作最成功、最有成就。
如今中国都已经和世界接轨了、可是西方艺术作品、除了在展厅里看到一些西方人体艺术作品外、中国市场上几乎没有看到过什么西方人的西方艺术作品。这大概是中国人不喜欢西方国家的艺术作品吧！
所以、西方艺术与中国艺术没有什么可比性、因为西方艺术在中国没有市场。
小芳杂谈
中国古代艺术讲究境界和写意，西方艺术讲究写实，二者既然是艺术，共同点就都是反”三伪艺术“。比如白居易的诗歌就有西方批判现实主义文学的味道，而李白的诗歌就有西方浪漫主义文学的味道。
