前不久剛剛落下帷幕的第71屆戛納電影節上，日本導演是枝裕和憑藉《小偷家族》獲得了最高獎項——金棕櫚獎，這也是日本電影史上第四位獲得該項殊榮的導演。
出生於1962年的是枝裕和畢業於早稻田大學文學系，直到30歲前都一直是一名默默無聞的紀錄片導演。
直到一部《無人知曉》轟動了電影界。
《無人知曉》講述了母親惠在某天狠心地把家中四個孩子拋下，只留下20萬日元現金和一張短短的便條不辭而別。明身為家中的長子，承擔起了照顧另外三個弟妹的責任。無親無故的四人從此相依為命。海報中人物被光芒包圍著，觀眾感受到的卻是光影背後無盡的黑暗。
《無人知曉》不僅捧紅了是枝裕和，也讓年僅14歲的演員柳樂優彌拿到了日本電影史上唯一一個戛納影帝。
全片充斥著一種無聲的殘酷和一反常態的冷靜。只聚焦幾個孩子的吃喝拉撒睡，而盼望母親歸來的日子最終換來的是一次次的失望。無人知曉，一屋荒涼。
《步履不停》是他拍攝日式家庭題材的巔峰之作。十五年前，長子純平因為救落水兒童而溺水身亡，次子良多並不想繼承父親醫生的事業，執意當起了繪畫修復師。十五年後，又逢純平忌日，良多和姐姐帶著各自的家人趕回家中，圍繞一大家族一天一夜的故事開始了。做飯時的鏡頭特寫，瑣碎而耐人尋味的對白，親人之間微妙的誤解，無法忘懷的死亡……最後正是粗茶淡飯的生活融化了父子的矛盾和家庭的悲傷。
（構圖頗有小津安二郎的風格）
之後是枝裕和趁熱打鐵，拍出了《如父如子》和《比海更深》兩部口碑之作。在是枝裕和的鏡頭下沒有激烈的戲劇衝突，只是慢悠悠地在講述平凡人的日常生活，平靜地給予觀者力量。也許在電影結束後不會有太大感觸，但在某一天，某個瞬間，你或許會回想起看電影的那個下午，電光火石之間一幕幕回放的場景與現在所經歷的極為相似。
《海街日記》是個人比較喜歡的一部作品。故事以鎌倉為舞臺，講述了從小被母親拋棄，寄養在外婆家的三姐妹，在外婆去世後繼承了這棟古宅，這時她們結識了從未謀面的同父異母的妹妹淺野鈴。三人邀請鈴來鎌倉同住，四季流轉，四姐妹們的故事悄然上演。
（綾瀨遙，長澤雅美，夏帆，廣瀨絲絲，一家人都是小仙女）
這是是枝裕和電影中少有的大牌雲集，不變的依舊是以家庭為單元，聚焦一個家庭的成長。梅子酒、櫻花隧道、海邊街道……導演幾乎在每個情節裡都安插了日式生活美學，通過鏡頭描寫了四姐妹生活的點滴，傳遞光陰的故事。
（《海街日記》中大姐為鈴剪頭髮）
是枝裕和曾說過：
“ 我不喜歡主人公克服弱點，守護家人並拯救世界這樣的情節，更想描述沒有英雄，只有平凡人生活的、有點骯髒的世界忽然變美好的瞬間。”
一名優秀的導演懂得如何講述一個故事。沒有歇斯底里的表演，是枝裕和以細膩的慢流風格，表現了生活既殘酷又美好的一面，摻雜寒意卻依舊保留柔軟的善意。
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