在绘画上，是否是天赋决定一切？

2018-08-27 11:41:00 佚名

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一，所谓天赋，就是天分，是人与生俱来的具有某方面的天然的禀赋。无论大量的科学实验结果，还是无数的社会现象实例，都充分表明，天赋是存在的。

二，每个人都有一定的天赋，只是其天赋表现的方面不同。有的人在自然科学方面具有天赋，有的人在人文科学方面具备天赋。有的人擅长搞科研，有的人擅长搞艺术。有的人擅写，有的人擅画。天赋对一个人做事能否成功无疑有着很大的关系。

三，天赋不等于成功。天赋再好不勤奋努力也是一事无成。天赋加努力才能打开成功之门。大科学家如牛顿、爱迪生、爱因斯坦还有我们中国的钱学森华罗庚李四光等等，艺术大师达-芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、乔尔乔内、提香、库尔贝、鲁本斯、马奈、莫奈、梵高还有我们中国的齐白石徐悲鸿等等等等，无数的事例都证明了这一点。

四，就拿绘画来说，欧洲文艺复兴时期三巨匠之一的拉斐尔从小就表现出很高的绘画天赋，但他的勤奋更是超出了常人。为了取得绘画上的成就，他常常夜以继日通晓达旦地研磨练习绘画，笔耕不辍，孜孜以求，虽然只活了37岁，终成一代绘画大师。

荷兰19世纪画家梵高一生穷困潦倒，但从不放弃对绘画艺术的追求。虽然生前他的画并不被看好，但在他去世几十年后，他的画作得到了广泛的认可和赞誉。

五，天赋好天分高的人经过努力可能会收到事半功倍的效果。而天赋较低的人若要获得成功则必须付出更多的努力。但只要舍得付出，一定能够成功。所谓“勤能补拙”“笨鸟先飞”大概就是这个意思吧。

六，世上没有任何一件未经过努力而获得成功的人和事。绘画做为一门文化艺术，更是如此。从某种意义上讲，天赋只有经过勤奋努力才能体现出来，天赋是赐给勤奋的有准备的人的。

谁怜一灯影

我是一人。绘画上，天赋肯定不是决定一切的。

活的久才是一切，让自己活的久一些，才是最重要的。

大部分的人，天赋是差不多的，你觉得谁的天赋比较好，其实想差不了太多，可以通过比他更努力来弥补。这只是花费时间的问题。

大多数人和人天赋的差距，并没有想象中的那么大。不要再怪天赋，也不要归咎于天赋。

时间对我们来说，谁有效的使用时间多，就能追上并不是很大的天赋的差距。

而真正的旷世奇才，也只有时间能够制约他们。

有天赋的人很多很多，能够让人看到你的天赋，能够在绘画中留下一点，活得长比较重要。

天赋差距真的不大的，就看你愿不愿努力，这是时间问题。

当然也会有旷世奇才，不过对他们自己来说，他们是在追逐时间，多活一点，多留下点传世经典，也是时间问题。

旷世之才，最大的遗憾是活得不够久

在西方绘画中，有一位著名的画家，拉斐尔。

意大利文艺复兴三杰：达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔。

这个排序是按照他们出生先后排列的，也是按照在人们心中的名望排的。

拉斐尔出生的最晚，寿命最短。生于1483年，卒于1520年。只活了37年。

达·芬奇生1452年，卒1519年，享年67岁。

米开朗琪罗生于1475年，卒1564年活到89岁。

仅仅活了37年，就能和达芬奇米开朗琪罗，并列文艺复兴三巨头。

拉斐尔有两件非常重要的作品

一、《雅典学院》1510～1511年创作的一幅油画。

该画以古希腊哲学家柏拉图所建的雅典学院为题，表彰人类对智慧和真理的追求。表现出拉斐尔对古代先贤的各种向往。

这幅画，拉斐尔将，达芬奇和米开朗琪罗还有自己的脸都画到了这幅，古希腊先贤人物上。

二、《西斯廷圣母》

1513年到1514年间为纪念教皇西克斯特二世而重建的罗马西斯廷教堂内的礼拜堂而创作。

这张画现存于德国德累斯顿茨温格博物馆古代艺术大师馆。

拉斐尔画的圣母是有史以来画的最好的，有人称他“画圣”，有一部分原因就是对他画圣母的尊敬。

这样的一位历史留名，在历史中留下光辉一笔的人，只活了37岁，是不是很可惜。

活得久一些，让自己活得久一些，天才们。

一人有感

人与人的天赋，真的没有想象中的差距那么大。

旷世奇才，也不是天天能见的，就在每个人的身边。

对绘画来说，一般人的才能是差不多的，天赋真的没有相差太多。

如果一个画家活得不够久，也37岁死了。之后经过家人的炒作，和一系列的炒作。这个画家照样能从默默无闻，到名声全球。

对这个人就是梵高。

梵高37岁死了，之后几十年的各种操作，让梵高又回到人们的视野。这就是一种生命的延续。很多人把梵高归咎于，天赋高，悲情天才。

梵高的天赋真的是旷世之才吗？

对于大多数人来说，让自己活得长一些，增加时间把自己的才能更多的发挥出来，就非常好了。
拉斐尔的才华不是用天赋形容的，梵高死后的故事也不是平常人能够推动的。

以我仅有的知识，尽可能的客观求真。欢迎大家一起讨论，一起进步。

我是一人，喜欢书画和艺术相关，关注我

一人笔记

不请自述！我只想说其实好并不是天赋就能决定的。

很多画家是在一定的情况下才会喜欢绘画的，天赋只占20%，当然也有包括很多画家在出生以来就喜欢艺术的，这个艺术对于世界来说就是一种文化的传播，影响是深远的，从古到今没有哪个朝代是没有艺术家的。就拿我们国的历史来说。比较著名的（清明上河图）这个是记录文化的一种很好的手段。

如今在西方的国家中一直有创作人体艺术，这个在他们当时的情况下是比较潮流的，也许是自身文化达到一定程度后才出现的，也不是说立马就会出现的，人的天赋给予的只是在创造上深入开挖而已。

现在的当今最让人看开的就是人体艺术了，很画家也是用这样的题材创作，这个就是兴趣引发的一种绘画手段。像这种，就算你有天赋也是要有自控能力才能完成的，画感很是真实，在国内有（冷军）这个比较出色的作品创造者，这是天赋与灵感为一体的，想必太家都知道他的作品吧，真实度可以和相片一样了。

如果在天赋上有这样的制作，我们不防想一下灵感上会不会出现断裂一情况，所有创作都是要有灵感的情况下才能创造好的作品，这点是跟天赋没多大关系的。

在国内很多不知名的画家在创作上是下很大的功夫的，色调也是越来越真实，有超西方的节奏，毕竟我们国曾经出现个断裂艺术的情况。

所以我们在讨论天赋的时候要注重灵感与著作的手段。并不是说有天赋就行了，还要在各个方面有良好的认识才算好的，天赋只能代表其中的一个点。

能表达出的只有这个点了。我知道你们只是看画的美，不会读我写的内容，所以我就不多说什么其他的话了，只有出点比较好看作品让大家欣赏了。

码字也是比较累的，要在多方面分析题主的问答内容，喜欢点个赞。

觉得不好的下方说出你的想法让我也好学学。谢谢！

Microtickr牧羊人

做什么事都需要天赋，在艺术上，天赋的作用表现得更为明显一些。

天赋究竟是什么东西？按我的理解，就是一个人与生俱来所具有的优势，这个优势是从娘胎里带来的，是他对所从事行业比别人理解的更为深刻全面的那种敏锐能力，也可以说成是超强的灵感。

有天赋的人，首先在起跑线上就把普通人甩出了一大截。如果天赋加上勤奋努力，再加上持之以恒的毅力，那么，他100%能成功，成为受人景仰的对象。

天赋在艺术行业，具有决定性作用。历史上，用天赋画画的画家大有人在，像拉斐尔、梵高、莫迪里奥尼等，以及中国现代的国画家石鲁等人。

他们虽然都是年纪不大就离开人世，前三者都活了30多岁就挂了，石鲁也才活了60岁出头，还有宋代那个青绿山水天才少年王希孟，仅仅18岁就撒手人寰。但他们创造出的艺术成就极高，对同时代的画家来说，是难以逾越的高峰。

在文学领域，也有莱蒙托夫，海子等天才，在20多岁死亡时，就就取得了别人一辈子才可能攀登上的高峰。

由此看来，天赋对于搞艺术的人太重要了。有天赋的艺术家，思想新颖，脑子灵活，感受新鲜事物频率快，理解能力更强，往往只需要师傅在旁边稍加指导，他就能很好地进入本领域，并且一直深入钻研下去。他们在年轻时就能一鸣惊人，取得辉煌成就。

更重要的是，他们能根据大众的审美趣味及时调整画风，让画面传递出大众喜欢的元素。

而那些缺乏天赋的人，即使下了许多苦工，画了一辈子画，也不见得有什么成效，让师傅有种“恨铁不成钢”的惋惜。

我身边有不少这样的例子。有个张姓山水画家，已经快60岁了，总是脑子不开窍，一辈子守着一幅山水构图画到底，根本不知道改变画风，哪怕为了讨好别人的审美趣味，多卖出几幅画，让自己生活滋润一点，但他从来没有这个意识。

比如，他老是画一座气势磅礴的高山，山上树丛中隐现着亭子，从山上留下两条小溪形成瀑布，挂在画面中间。山脚下要么是一潭水，有小船在里边飘荡，要么是一条小路蜿蜒曲折。

他还到处逢人便讲：我这幅山水画有“左右逢源”的美好文化寓意，挂在客厅或办公室办公桌背后，是再好不过的装饰品。

但他的这种画卖得并不快，一年下来收入并不多，他的日子过得也是紧巴巴的。他这种情况，完全是天赋不够的表现，注定他难以成为正真的画家。他最多算是一个画匠。

鸿鹄迎罡

在绘画上，艺术家有较高的IP，有天赋，然后配合后天的坚持努力，创新和进取，必能成就大名。天赋固然重要，能事半功倍，但勤能补拙。因为与众不同，才会出众。

不仅次是在绘画方面，其他各个领域都是如此，所谓万变不离其宗。比如书法、文学家、医学家、思想家、科学家等等。

当然，如果用金钱炒作起来的画家，那就另当别论。现在有个怪现象，就是只要用钱，就是把垃圾也可以炒作是比黄金贵重。明明是傻子精神病，却把他们的一些作品捧到天上，并美名说神经病人是天才，天赋高。

下面就贴几张西方较出名的画家作品：

提香《乌比诺的维纳斯》

拉斐尔《美惠三美神》

库贝尔《睡》

库尔贝《波涛中的裸体女子》

达芬奇《丽达与天鹅》

马尔科夫《命运女神与乞丐》

安格尔的《泉》

乔尔乔内《沉睡的维纳斯》

安格尔《土耳其浴室》

上面的没什么看头，精品在这里。东晋顾恺之的《洛神赋图》

崇儒

昏鸦不无煽情地告诉大家，在绘画以及其他艺术学习中唯爱至大！爱决定一切！

天赋这个概念很笼统且模糊，很多人将天赋和勤奋甚至于品德等切割开去看待是站不住脚的文字游戏罢了。

基于爱的动因那必会是义无反顾地全力以赴，勤奋还叫事吗？你真正爱上一个人会讲条件吗？如果你好意思说类似于三分钟热度的喜好也是一种爱的话那么昏鸦只能说你命里注定就是五行缺爱。

爱是情感上的完全自觉；爱是绚烂的思想；爱更是人类高贵的品格。

爱上绘画即是最难能可贵的天赋，一如爱情，象梵高、希勒、莫迪里阿尼、王希孟这样一见钟情便飞蛾扑火的大师们如绚烂烟花，只求绽放，瞬间成永恒！象达芬奇、毕加索、齐白石、黄宾虹这样的大师一生求索，不正是一种天长地久的爱吗？

只讲物质上的功利而不讲情感那不是爱，挖空心思在“技巧”上极尽能事的那也不是爱。爱也可以是单相思，就是这种毫无来由和莫名其妙的爱决定了你的创造是否能够独一无二。

绘画艺术原本就是人类所独有的感官直觉，是无须学习就可以通达的语言，也是第六感的神秘通道。学习绘画可以是日积月累地渐悟，也可以醍醐灌顶式地顿悟。

熬出来的只能是浆糊，绝不可能是人才――昏鸦如是说。

别指望为勤奋而勤奋的形式能熬出成果，没有情感和方向的勤奋还不如趁早换个目标，这世界上肯定有更适合于你去爱的事业。

爱是一种能力，不是任谁都具备这种能力。或者说爱是一种最容易被世俗所同化与消磨的能力，一旦丧失掉了就很难再寻回。

对于绘画而言，爱决定一切，无论你已怎样的方式去恪守。那怕你只是远远地观望，默默地欣赏。

所以别在去拆开说什么天赋和勤奋那个更重要了，你原本就是一回事，都源自于爱。有的大师说诸如“我之所以能成功就是靠勤奋”那就是在谦虚地炫耀我就是比你们有天赋！也有大师强调自己的天赋异凛，其背后付出的勤奋也绝不会比任何人少。

以上就是昏鸦对艺术学习中所谓天赋的认识，条条大路通罗马，只有爱是无敌。喜欢艺术的友友们千万别忘记关注和点赞哦！

疾飞昏鸦

不论是什么行业，要做到出众，天赋都是个回避不了的问题。对我们这一代人来说，在成长过程中受到最大的一个打击，往往是“发现自己不是天才”：不管做什么事情，似乎总是有人做的比自己好。而对一个立志要成为艺术家的人来说，这一点尤其令人难以接受。

天赋这个东西实在玄之又玄，题中提到的那个小朋友的画，能称之为天才之作吗?排名第一的回答很明确地给出了答案：不能。单就狭义的造型艺术来讲，绘画水平的高低有两个评判标准，其一是造型能力，说成人话就是画得“好不好”“像不像”。其二就是审美，你怎么称呼都行，灵性，创意，美感，意境。这位小朋友单就造型能力来说，就是一个很正常的十岁儿童。而审美呢，就我个人判断，也是一个很正常的十岁儿童。实际上有很多儿童画都能达到这个水准，区别就在他们不会用微博。

但是排名第一的答案列举的“天才”们又能真的称之为天才吗。如果我是一个士兵，我怎样才算是一个天才士兵呢，如果是冷兵器时代，我自由搏击一个可以打32个，在古代这就是战神了，但放到现代战争中，不如一梭子步枪子弹。至少在19世纪之前，现代照相技术还没有成型，那时候的写实绘画登峰造极，以假乱真，原因很简单，有这个需要。自从发明出尺子，画家能打出多长的直线来都不能被称为天才。自闭症患者靠默写画出整个城市景观，和雨人心算，周周指挥，本质上没有差别。根本没有实际意义或者说意义有限。我可以一秒算出12768487乘以1097971307的n次方，这有意义吗？这算艺术吗？说句冷无缺的，这是杂耍。

那么绘画所需的天赋以及天赋的重要性呢？绘画说的具体一点。就是造型和审美，人肉照相机的确是一种天赋，但是有一种东西叫钢铁照相机。造型能力是可以训练的，但是训练成照相机的所需时间的差别十分大。而审美其实也可以训练，只不过所需时间差别，更加大。而这个时间差，我们说的天赋一般就是指这个。但实际上艺术需要的最重要的天赋，是热情和灵活性。这两点是真正无法，或者说很难培养的。

关于热情，我们常常听人说勤奋无法补足天赋，但我自己在绘画以外的方面，有严重的注意力问题，我觉得勤奋真的已经是一种天赋了。假设你学习绘画的时间不长，但因为你对绘画有着超乎常人的热情，所以你的练习质量比他人多出十倍，在短时间内就达到了一个惊人的水准，你能不能被称作一个天才呢？很多人没有忽略勤奋的重要性，但是却忽略了勤奋的难度，在对绘画有很大兴趣的时候，你的注意力和潜力都会被激发到最大，这样所带来的进步与画面效果，靠“吃苦”和“努力”是办不到的。人可以逼迫自己去做某件事，但是真的很难逼迫自己去喜欢某件事。当这种喜欢达到真正热爱的境界，所带来的效果只能称之为天赋了。

而说到灵活性，这就是性格问题了，现在大师泛滥，随便一个古典二流画家，都算一号大师了。但是真正的大家，无一例外都为艺术带来了革命性的发展。思安还是思变，这可以说是绘画工匠和艺术家根本上的差别。相信无休止，无乐趣的练习能带来进步，而不肯动脑子的人，才是真懒。很多自诩为喜欢艺术的人，觉得艺术一定要曲高和寡才行，实际上艺术作为一种彻底依托于人的文化，正是最大众化的东西。能真正察觉大众审美的风向，不为所谓的专业意见影响，为艺术带来变化与贡献的人，才能称之为真正的艺术家。这种性格特点与意志，才是艺术家的修养。

天赋的含义本身就很广，它是没有极限又虚无缥缈的。我常常问一个非常少年漫画的问题，你喜欢画画吗？抛开天赋不谈，能找到一件自己做起来很开心的终身事业，是很幸运的。