英國玄學派詩人約翰.堂恩曾經說過：“沒有誰能像一座孤島，在大海里獨居。每個人都像一塊小小的泥土，連接成整個陸地。”
但在黃渤的處女作裡，卻虛構了一座孤島，眾人因一場事故流落與世隔絕的荒島，直接從現代社會打回原型，作為人的社會屬性已經自動解除，包括身份、地位等等。另一方面，人的動物屬性完全被釋放，叢林法則演繹到極致，從數次“C位之戰”就可瞧出端倪：王寶強飾演的司機以力取勝，靠拳頭建立起簡單粗暴的秩序；於和偉飾演的王總則以智取勝，建立起一套看似嚴密的秩序；黃渤飾演的馬進則精準地切中了眾人的需求，瞬間翻身把歌唱……
三個階段，恰好對應著人類的發展史，從原始的奴隸制到利益至上的資本主義，最後到按需分配的共產主義。
而這一切又通過男主角的視角展開，以中彩票為節點，希望不斷地升起又破滅，秩序亦是在破碎中又重建，兩者交互重疊，幾近完美地糅合在了一起。
海上遇難之後，公司的上下級秩序被打碎，體力出眾的小王被推上前臺，從被呼來喝去的角色變成了一言不合就動手的“暴君”；
同樣“變質”的還有保安，一旦找到了靠山，就敢對以前的Boss動粗，頗有狐假虎威的意味；
還有牆頭草老潘、毫無節操的史教授、人云亦云的吃瓜群眾……
當生存問題解決之後，王總不甘受制於人，帶著一部分人另立山頭，標誌著整支隊伍走向分裂，當然，他和小王並沒有本質的區別，只是做得更隱秘罷了，有點類似於資本主義的“剩餘價值”。
隨著劇情的推進，人性的劣根性暴露無遺，跟《動物世界》有某些共通之處，卻比《動物世界》更為深入，簡直就是一則社會寓言。
唯一還在堅守的，卻是卑微到塵埃裡的馬進，儘管也有厚黑的一面，通過鷸蚌相爭完成了逆襲，但卻跟小王和王總有著質的區別，想帶領大家逃脫荒島，重新戴上文明的帽子，最後也成功地做到了這一點。
本片出現了好幾次反轉，最大的驚喜竟是來自於張藝興，從一開始的湯姆蘇人設到後面的黑化，不僅徹底顛覆了以往的形象，也為整部影片增添了一大看點。
《一出好戲》並非像《魯濱遜漂流記》似的孤軍作戰，而是像《神秘島》一樣的團隊作戰，對一個導演尤其是新人導演的挑戰可想而知，從這也可以窺見黃渤的野心。
然而，要在有限的時間內，將如此宏達的主題及眾多人物立起來，並非易事，如何控制敘事節奏亦是技術活，只能說黃渤作出了大難的嘗試，但離盡善盡美還有一段距離。單就憑這份誠意和銳氣，就已經達到了許多導演都無法企及的高度！
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