懂不懂藝術都能看懂的⇡象外
碎片 Fragment，陳維，2013
“‘日常’就是被我們習慣而熟知的那部分生活，‘非日常’則反之，但它們之間的界限是流動的，很多事物也會在兩種狀態之間輪轉。”
——陳維
看陳維的攝影作品，你很容易“入戲”：
大理石與血，Marbleand Blood，陳維，2007
A Kind of Mensuration 算式的一種 ，陳維，2007
Records Hypnosis，陳維，2007
The Star in the Night Sky are Innumerable，陳維，2010
他的每一張照片既現實——影像裡的人物似乎都日常地存在於某個看似日常的場景之中，又超現實——樓梯上的一群狼、虛空裡的一架梯、房間裡的動物標本、枕邊的金色的迪斯科球，還來不及細想，你已經被陌異又熟悉的氛圍所感染，掉入了他精心安排的“夢境之度”。
Laboratory Joke，陳維，2007
A Lighthouse was Winking in the Far Distance, 陳維，2010
Some Dust,陳維，2009
被問起工作方法，陳維說自己沒有許多攝影師抓拍的瞬間反應。他總是事後才從大腦中提取出近期所觀察到的人和環境，再經過緩慢的過程把它還原出來。
“有人在開車時看見了一塊折斷的鐵皮，感到很美，可能立即就會調頭回來搞創作；而我就開過去了。但是這個圖像會留在腦子裡，我會再等等，或者隨它去；當下覺得很美，而幾天幾個月過後，重新把這個片段從腦子裡截取出來的時候，會發現不一樣的東西。打動你的可能是材質本身，或者是材質跟整個城市的面貌，城市裡為什麼到處都有這個東西呢？它有沒有必要在我的項目裡出現？就會再次開始整理。”
An Iron Sheet鐵皮，陳維，2015
“因為現實環境非常複雜，很多事物的面貌是被淹沒在龐雜的環境中，我並不能用快照的方法精準的抓住它們，所以我比較喜歡用比較安靜，緩慢的方法去面對它們，我也會修剪或者挪用甚至篡改它們，但對我來說這更像是在現實的基礎上對現有的事物進行再次的排演。通過這些排演，我希望一些面貌和秩序可以顯現出來。”
Blue Ink, 陳維，2009
Half of the Statue,陳維，2012
I am Always Chasing Rainbow，陳維，2011
這也許離不開他的專業背景。
陳維最開始並不是學藝術的，而是在浙江廣播電視高等專科學校（現浙江傳媒學院）學電視攝像，離開學校之後卻做了音樂，慢慢的開始以聲音藝術家的身份開始參加一些展覽，也開始嘗試著做攝影、錄像和裝置。走著走著攝影成了他日常創作最重要的部分。
他擅長用佈景的形式“創造”隱秘的情節。
idol behind the curtains，陳維，2009
不過他否認這種“創造”。
“這些並不是我創造出來的，我只是通過一些方法讓這些事物的一個局部或者一個片段呈現在平面之中。”
He Ran Against a Lamp Post in the Dark，陳維，2010
“攝影是非常直觀的東西，直觀到甚至都不是立體的，它是二維的，我們看到的永遠只是一個片面的平面。”
從早期作品總是關於“人”的表演的，到後來越來越多空間自身以及物件的個人不在場的“表演”：
Ping Pong，陳維，2011
Entrance of The Garden，陳維，2009
再到近些年，陳維的作品中真實與虛構，日常與非日常的邊界似乎越來越模糊：
比如你說這些是虛構還是現實？
Future and Modern，陳維，2014
“未來”、“現代”、“新城”是陳維查閱了大量真實樓盤的資料，發現的廣受地產商或廣告商喜愛的三個詞彙。於是，他重新虛構了一個“未來現代新城”。
Stairs, 陳維，2015
這些看似真實的場景也都是在陳維的工作室裡搭建而成。
這些都是一個藝術家用藝術形式呈現的對城市的感受和思考：“一棟樓可能已經蓋起來了，或者可能已經沒了，或者剛蓋起來就沒了，這一切都瞬間發生，可能你還沒有來得及反應過來。”
Lost Hotel, 陳維，2016
他的作品中又重新出現了人。
他做了一個叫Disco系列的作品，拍攝舞廳環境下的人：
在浪裡“In The Waves #5″，陳維，2013
在浪裡“In The Waves #1″，陳維，2013
但他講的卻並不是跳舞。
我覺得陳維重新搭建場景的工作方式可能有助於他去分析城市空間是怎麼被建構的，比如：是什麼造就了“一個舞廳”？
其實是光：
“當舞廳處於運營狀態中時，激光、煙霧、鏡面的反射，會讓你看不清空間的樣貌，那個讓人產生幻覺的地方究竟是個什麼樣子”。
而在這個系列的作品中，陳維用光來營造一種兩者之間的狀態，一個既迷幻又敞亮，既在夜晚又在白天，既在舞廳又在現實的世界。
“舞廳使用很多材料讓人感受不到這個空間的存在，就是為了讓人脫離框架，到別處去，但別處又是抵達不了的，人依然無法跳出這個框架。”
彩牆Colorful Wall，陳維，2015
除了攝影，擅長搭建場景的陳維最近還做起了裝置藝術。
道理可能是一樣的，不過從控制光線呈現在一張平面上的亮度、分佈、形態，到直接通過燈箱裝置控制光線。
不過觀眾倒是直接能走進從前只能看到的陳維亦真亦幻的“夢境之度”了。
銀色出口 Silver Door，陳維，2015
所以，
今晚去呢度睇展！
新展推薦
作為廣州 chi K11 art space將在本月底舉辦的開業首展
陳維展覽
WHERE ARE YOU GOING TONIGHT
你今晚去邊
通過5組攝影裝置作品重新模擬城市夜生活中出現的
舞池射燈、LED招牌、霓虹燈等人造光源
線line，陳維，2013
搭建一個既在城市之中又出離城市之外的虛擬城市空間：
（3月31日僅招待邀請VIP及購買“真愛粉特權盲票”的觀眾）
地址：廣州K11購物藝術中心4樓chi K11藝術空間
3月30日前購買
可享受預售優享
35元
長按掃描下圖二維碼購票
*注意事項
1、未註冊用戶需要先註冊K11賬戶
2、線上購票後請領取電子票到微信票券，入場需向chi K11藝術空間前臺出示有效二維碼核銷入場。門票是觀眾進入展廳觀展的唯一有效憑證。一人一票，持票入場，於展覽出口離場後不可二次進場。
.
END
.
把藝術拉出圈外
閱讀更多 象外 的文章
