初学摄影，如何提升摄影技能？

A似曾相shi

下面这张表格是我根据我学摄影的经验整理出来的，我把学摄影分为两个板块，一个是基础知识的学习，一个是对审美的培养。大家可以看看自己目前在那个阶段，然后就从那个阶段学着走就行了。

一、基础知识学习

①熟悉器材

工欲善其事必先利其器，你要想学好摄影必须要先熟悉你的器材。比如：机身上的各个按键是什么，它们的作用是什么等等，还有镜头的焦距，特点，适合拍摄题材等等。如果别人教你使用曝光锁定，你连曝光锁定这个按键在哪都不知道，别人怎么教。所以熟悉自己的器材很重要，大家拿到相机后先看相机说明书，尽可能的熟悉自己的相机。

②基础理论

光圈、快门、感光度被称为曝光三要素，是摄影中基础得不能再基础的理论知识了。学摄影必须要先把三个知识弄懂。另外，还有什么曝光补偿，白平衡等等一系列的基础理论知识，这些都是必须要弄懂的。

③摄影技巧

摄影技巧就比较多了，比如：构图技巧、用光技巧，慢门拍摄技巧，星空拍摄技巧、人像拍摄技巧等等一系列的摄影技巧。这些都是要大家慢慢去学，并且不断实践才能做好的。

④后期修图

无论是手机后期软件修图技巧，还是电脑修图软件修图技巧，大家都要学一些。不说精通后期修图，至少要懂一些基础的东西，比如：调色、去除多余元素、裁剪等等很基础的后期修图技巧。

二、审美提升

其实对于大多数摄影爱好者来说把第一块做好就已经很不错了，对于审美提升这块，更多的是要求那些靠摄影吃饭的、以及专业摄影师需要学习的东西。

对于“美”的理解这个没办法教，这东西是最难的。因为每个人对美的理解不同，这和我们自身的学识、见识、修养、眼界、三观等等东西有着直接的关系。

著名摄影大师安塞尔.亚当斯说：我们不只是用相机拍照，我们带到摄影中去的是所有我们读过的书，看过的电影，听过的音乐，爱过的人。所以如何提升自己的审美和我们的生活有关，就看你如何生活了。

摄影初级班

根据我“败家”的经验，和走过的弯路，晒几条摄影提升技能。

照这这几条做，岂止是提升，必然是高手！

我们都还在这条路上。

1，首先要用相机开始拍照的学习阶段。

“工欲善其事必先利其器”，熟悉自己的相机，像熟悉的手机一样。当然也不用每个功能都熟悉，只要知道快门、光圈、焦距、感光度、增减曝光在哪儿调节就好了，常用的按钮不会超过10个。什么叫熟悉？就是不用眼睛看，手也能知道这些按钮在哪儿？如何调节？左还是右，上还是下，前还是后？

如果有受虐倾向的，可以花几百块到一千多买个二手的机械相机，比如尼康FM2,带个标头，从胶片开始。每周拍一个胶卷，把数据记录下来，冲洗出来后对比学习，一个月可以学会，再拿起数码一点问题都没有了。机械相机从此收藏起来，作为传家宝。如果不想受虐，从数码相机直接开始，看起来简单很多，但是童子功会差些。那么这个基本功练成需要延长到3个月左右。当然还有个方法，可以用一块黑色胶片把显示屏给贴住，不要看回放。图片拍完导到电脑看，仔细想想，照片出来的效果和现场拍摄的场景有什么区别？

（尼康FM2是我最喜欢的机械相机，运气好的话，一两千可以买到成本非常不错的二手机）

不要听那些大师所谓的什么工具都能拍到好照片的观点，那是到了一定层次上的摄影师了，所以他们已经熟练使用各种器材，包括手机，行家一伸手，便知有没有。就像武林大师，还在乎什么宝剑么？用一把菜刀也可以把花拳绣腿的表演大师砍死。

这个阶段，最重要是不能被相机控制，而是要控制相机。

2，尝试把眼睛想象成相机，不要等拿着相机的时候才想拍照的事。

一束突如其来的光，一个有趣的瞬间，鲜明的色彩对比，一个线条感的构成……等你发现你走在路上，已经不知不觉被这些东西吸引的时候，恭喜你，你已经进入另一个层面了。

这个阶段，最重要的训练是，锻炼眼睛看到和相机镜头里看到的区别。比如眼睛看不到玻璃里的反光（画面里有玻璃，反射出烂糟糟的街景），看不到光线的颜色（阴影处偏蓝，白炽灯偏黄），也看不到主体拍摄对象和背景的区分（拍完一个人，发现这个头上长了一根电线杆），眼睛只会对焦在想要拍的主体，而相机则会事无巨细把里面的一切都收纳进来。拍完的照片仔细会看，会发现照片里多了很多眼睛里没看到的东西，不断训练，让眼睛和相机基本一致，这样，还没有举起相机，眼睛已经知道接下来会拍什么东西。

（清晨，走过三里屯路边的一滩污水，也许里面有一张令人意外的画面。手机拍摄）

摄影就是一辈子相机镜头和人眼作斗争的过程。欺骗和反欺骗，其乐无穷。

3，多拍和多看。

必须多拍，即使你再有天赋，摄影就是必须多拍，还好现在拍照没有什么成本，就是一个存储硬盘。要看大量的画册和展览，最好先从摄影史上的大师开始学习，而不是从网联网的“大师”学习，因为这些人基本是是大师们的模仿者，有些甚至是“徒子徒孙”，师法其上才得乎其中，师法他们，犹如穿了衣服洗澡（这比喻似乎不恰当，但是脑海里确实首先蹦出来是这个比喻）。

（这是我最喜欢的一位摄影师的作品，巧妙利用光影的构成，干净简洁，有条不紊，让色彩成为画面中的亮点。马格南布鲁诺·巴贝拍摄的上海豫园，1980年）

要了解感兴趣照片背后的故事、背景、创作理念和摄影师的成长经验、教育背景和兴趣爱好。“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，看过100本画册之后，再拿起相机，哇咔咔，你会觉得走在路上，到处都是可以拍摄的对象。

“十步之内， 必有好照片”，这是我的名言。如果你做不到，不能怪别人，只能怪自己没有“发现”能力。

4，因为被感动而按下快门。

以上说的更多技术和观察上的训练。等你这些都差不多到了火候的时候（标准就是，到了这个时候，你会觉得拍照没啥了不起，慢慢失去了对拍照的兴趣，或者觉得拍照很难提升了），你可以适当减少按下快门的次数。可以内心问问自己，我拍下的每一张照片，它那一刻感动我的是什么？如果一张照片连自己都感动不了，更无法感动他人。

好的照片是有气质和情感的，沉浸在技术层面的照片距离艺术和好照片的标准很远。如果你拍下照片的那一刻用的是技术，而不是情感，这样的照片，在今天太多了，它的宿命就是放在硬盘里，成为碎片和垃圾。

（在北京干燥的天气里，想念江南的湿润）

热爱摄影的人，一定是个真诚而又感情丰沛的人。他们用照片和这个世界交流！

严志刚

初学摄影先根据自已的经济买个好的单反，最好是全幅机挂个50标头（熟炼后再买什么大三元之类的），先弄明白这台相机的功能，什么是lso，什么是白平衡，什么是矩阵测光，什么是点测光…然后就去拍，除了P挡别用，什么A档，S档，M档都练下，拍什么都好，别管什么构图，什么虚化，把画先拍清楚，多拍多看，拍清楚了第二阶段上网看些摄影教学的视频（网上多的很），在学什么构图，并要学后期，别听什么好片不后期的鬼话，学摄影是一定要后期的，再拍时相机就一定用raw格式拍摄，逼着自己学着修片，多拍多修在多看别人的片多思考，功夫下到后一定能学好摄影。

丰之客

一、学习器材。也就是要会用手中的单反。二、初学摄影。因为以前从来没有相关经验，要了解基础的一些比如构图、光影、色彩等等。三、学习后期。我个人认为后期对于摄影来说是必不可少的，大师的可能修改的少一些。四、出发前的准备。我觉得摄影初期最好的进步方法就是模仿优秀的作品，多看一些跟主题相关的图片，看看大家的摄影角度，选材等等。因为我要去厦门和鼓浪屿所以看的都是人像风景一类，我觉得开始模仿和快速成长对摄影热情有很大的帮助。以下的内容都是个人消化吸收，整理出来的，错误和理解不够在所难免，欢迎指正。

一、学习器材。器材我个人感觉重点有五个：光圈、快门、感光度（ISO）、对焦、测光前三个是三要素最基础的东西，后两个对照片的结果影响很大光圈，主要影响景深，可以照出背景虚化，如下的图片主要用来突出主体，以拍摄人物和小东西为主我建议题主不妨以光圈优先模式入手，大光圈F5以下拍浅景深背景虚化的风景什么正常的可以在F8-12左右

快门快门主要是处理速度类的非静物快的可以处理飞溅的水滴，快速运动的物体等等慢的可以拍摄城市车水马龙的夜景，或者夜晚的星轨

快门有一个重要的概念——安全快门在安全快门下可以保证照片不会照虚，大概的数值是焦距的反比一般不要高于1/20秒或者1/30秒这个还是比较好理解的，比如快门时间是1/2也就是0.5秒在这段时间内你的手如果晃动，图像就会虚啦所以正常光线的话，保证安全年快门，来保证图像的稳定夜间最好是有三脚架的，这是一个非常有用的道具！

ISO感光度是根据调整光线明暗的，如果ISO过高，比如6400以上，会在图像中产生噪点，不清晰正常白天的话，100,200就可以了

对焦新手刚开始是很容易照虚的，所以对焦尤为重要这点我实在没什么经验，实在爱莫能助了只能说保持正确的持机姿势和保证安全快门了

测光测光主要影响是个图片的曝光如果是阳光充足，你对着天空对焦测光就会造成过曝这个经验就是宁欠勿曝，欠后期太可以调一调，过度曝光细节没了就没办法了新手的话，照完就看，如果对曝光不满意调整继续就好了

以上是几项了解了，基本就可以达到“可以照照片”状态了

二、初学摄影摄影是一门太复杂的学科，而且这们学科和我们学的数理化完全不一样不能用公式去计算，不能用数量去衡量，更没法通过数据去决定一张图片的好看与否我是一个缺少艺术细胞的理科男，你让我研究单反，OK！我一天可以把单反所有按钮的功能都搞明白但是你现在让我拍一张好看的图片，臣妾做不到啊！怎么办？怎么办！我选择了浏览基础知识，然后——模仿！了解构图、光影、色彩、视角等等等等看遍贴吧，知乎，论坛，百度等等内容，这个东西真是没法教了必须一点点去看，去学习，去感悟了

这里推荐一个关于构图的文章是单反吧的一个精华帖【闲谈·一】详细说说构图这破事深入浅出，推荐！其中我印象最深的一个例子我们拍摄的花是这样大师拍摄的花

这不科学！！！！

对于最基本的，三分法、井字构图法等等学习之后还是有一定用处的推荐这些基础的东西浏览一下，对于摄影整体的理解还是有一定帮助的

更多的还是浏览大师的作品，500xp，lofter,微博上有名的等等从中选取一些跟这次行程有关，或者特别喜欢的保存下来实在不行，我按照大师的图片模仿着照呗，虽然肯定不一样~~~~学习的过程其实挺快乐，因为也是欣赏的过程，天文，风景，美女......

对于摄影我的理解也很少，本身没有艺术细菌，学的时间也短就不误人子弟了

三、学习后期！

重要的事情说三遍！有部分人可能对后期很不屑，但是你要知道国家地理杂志上的照片一样是经过一定的后期处理的！所以，对于一个正常的照片来说，后期是十分必要的！对于风景照，后期更是让你的图片瞬间变大片！！！

尤其是对于初学者，后期可以帮助调整过曝和欠曝后期可以帮助你调整二次构图后期可以帮助你调整画面色彩等等下面我就拿我这次一部分图来举例说明一下

最简单的，让你的画面变得通透，色彩更加的艳丽

可以让处于欠曝的想表现的东西曝光趋于正常

同样可以调整曝光，做成剪影的效果，这张图同样调整了构图和水平垂直

你还可以把图片做成不同风格，比如日系小清新

后期是风景大片的利器！！！这是我最带感的一张照片，后期处理后吊炸天有木有（已陷入深深的自我陶醉中）

下面放两组大神的作品，大家感受一下

可能有夸张的部分，但是不得不说真是漂亮！我们正常的后期可能不用这么夸张，但是基础的让照片更通透色温趋于正常，色彩艳丽等等我觉得还是有必要的

而且后期的照片更舒服，能提高摄影的热情，这是我觉得最重要的！

如果你都看到这了，不妨点个赞，非常想和大家一起讨论呦，欢迎评论，谢谢

抹茶味石头

以上几点说起来容易，做起来很难。摄影是一条孤独的道路，只有坚持下去才能成功！

指尖的精灵

初学摄影，主要有以下几个步骤来一点一点的提升摄影水平，相信我，摄影不是一蹴而就的，需要时间。

首先弄懂你的相机，仔细读你相机的说明书，至少三遍，不懂的地方就拿出相机来操作练习，确保你明白相机的每一个功能的使用方法。

然后要学习相机的基础理论知识，主要是光圈、快门以及iso这三大摄影参数相互制约的关系，可以看书学习，也可以看在线的视频教程，在线视频教程我推荐去网易云课堂学习，因为他的摄影课程是我认为做的最好的网站之一。

在摄影技术分类中，有大量的免费视频教程，这些教程做的都非常好，题主可以寻找热度最高的两个系列的教学视频耐心的看完，相信你的摄影技术水平一定会有一个很大的提高。

理论知识已经有了，但是我不建议拿起相机就到外面盲目的去拍照。可以简单的拍一些自己喜欢类型的照片，例如人像、风光、静物等类型，回来之后看一下和摄影大师之间的差距在哪里？是构图、光线还是后期呢？

一般这时大家会有一个迷茫期，就是理论知识学好了，但是不知道怎样去拍一张好看的照片，我们可以到淘宝去购买视频，买国外摄影师制作的视频，这些视频都是由专业团队制作的，内容非常的精良。在视频中，摄影大师会讲她拍摄一张照片的思路，以及参数的选择原因，包括后期的调整步骤，都会在视频中出现。对摄影新手来说，是一个很好的学习契机。

接下来就是实战了，把学到的知识运用到实战中，相信你一定可以拍出来满意的照片

这是我给摄影新手朋友们的建议，希望可以帮到大家，欢迎大家关注光学法则。

光学法则

初学摄影一定要仔细反复研读你的相机的说明书和说明书所附带的光盘，说明书有时为了严谨起见用语非常繁琐，阅读非常不畅，许多人都有看不下去感觉。你一定要耐得住性子，仔细精读，认真对照你的相机练习，只有这样才能很好的了解你的设备功能情况。观看光盘就舒服多了，能看到具体操作程序，既直观又便捷。

把自己相机的基本功能和特点吃透后就要找几本摄影基础书籍来看，学习摄影拍摄的各种方式和技巧，比如：光圈快门在不同拍摄条件下的配合、镜头的焦距与景深的关系、什么样的焦距适合拍摄什么样的题材、前景和背景的运用及前后景与主题的关系、光线的方向和性质和取景构图等等这些摄影语言在拍摄中的使用。

看书学习摄影理论只是提高摄影水平的一个方面，如果没有理论做支撑也不能提高摄影技艺。另一方面就是实践部分了，勤学苦练，理论联系实际，不要害怕失败，失败是成功之母，要不多发现问题，看书解决问题。如果有时间的话，可以参加一些摄影俱乐部，跟一些影友出去拍摄，多观察他人是如何处理一个镜头一副画面的，观其行，看其片，再问为什么，这就叫不耻下问了。大家一起出去还有一个好处就是，随时发现问题，随时就会有热心人来帮你解答。很多摄影爱好者，尤其是那些所谓的老法师们，他们特别愿意与人为师，也特别愿意卖弄和显摆。记住：短时间与他们接触，对解决摄影技术是有帮助的，长时间接触也许他们就会让你学会很多坏毛病。

摄影讲习所

首先，你要多看看摄影方面的书籍和视频教程，增强一下自己的理论知识，先让自己对其中的来龙去脉有一个初步的了解。

其次，你要多拿相机练习，从如何取景，以什么角度取景，学会如何构图，再有就是在什么样的光线下拍摄等等，这些都需要你一点一滴的积累，不是一蹴而就的事情，还有就是你要适当的提升一下你的审美水平，只有这样你的摄影技能才能更上一层楼，如果你自己不知道怎么提高，你可以多看看那些知名摄影师们的作品，看看他们是以一个怎样的角度来拍摄，他们是以什么样的审美方式来欣赏的，取其精华、弃其糟粕。

最后，你还要熟练掌握后期的处理技巧，这不是说，你前期拍摄时就可以偷工减料，随意乱拍，而是它起到一个辅助作用，哪怕你摄影技能在高超，也难免会遇到这样或那样不如意的地方，这是你就可以通过后期的处理，来达到前期拍摄想要达到的效果，只有这样，你的摄影技能才能快速的提升。

以上内容出自于光影的光阴社浮影游鱼，图片来自于网络，侵删。

光影的光阴社

简单的来说，初学提升摄影技术无外乎六个方面。

1.熟悉设备。2.大量拍摄。3.学会后期。4.提高审美（学习各方面）。5.与人交流。

6.坚持。

那么从熟悉设备来说，拿到你的相机，对照说明书学习基础操作，清楚每个按钮的作用，能熟练操作调节。

在说明书贯通后，推荐通读《美国纽约摄影学院》上册，直到并完全理解关于摄影最重要的几个重点，比如光圈、快门和感光度等几者互相之间的关系。这几个非常重要，直接影响你的出片。

再者，保持大量的拍摄。初期可以大量的拍摄任意题材。这样的应用，能让我们对于不同环境，光影，参数熟练，有自己的见解视野风格。通过多拍，感受，熟练，沉淀。

继而在不断拍摄的过程中，由多拍发展为精拍。多思考，融入故事和感情。让照片有故事，能让人迅速领会的，不动声色却震慑人心，或声势浩大但真诚不造作。

其次学习一些后期处理。对于照片可以进行适当的后期，调整，创作。如：Photoshop，lightroom等。【一般建议照片格式采用RAW，这个格式保留了相片中最真实的细节，对于后期调整十分有用】

对于提升审美，这个是从学习中来。自己平时也可以多涉猎一些，比如：摄影史，绘画，哲学，艺术，音乐，电影等。摄影是创作，将这些美感吸收并且内化，再将之外放融合在自己的摄影作品里。

并且可以多和志同道合的人交流，分享学习。实际的拍摄，互相的沟通，能让很多晦涩难懂，自己想法不通透的理解，运用。

还有一点非常关键的就是需要坚持坚持再坚持。很多好的想法会死在摇篮里，因为我们都有惰性，自我说服放弃。那么想要提升，就坚持拍摄不放弃把。虽然说坚持不一定会成功，但是不坚持，一定不会比坚持变得更好（如果更好，当我这句话没说╮(╯▽╰)╭）。

个人觉得，摄影是为了让人与人之间有更多的交流，互相的了解。毕竟很多东西，事物，情绪，并非都是语言可以表达。当感到一些东西无法用我们贫乏的语言去诠释时，摄影也许就是通过另外一种方式，让人与人之间交流，递近。让我用我的照片给你讲故事。

以上是个人的想法笑谈，望采纳。

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海盗王基德

慢慢来，手机就可以。

關鍵字: 摄影 初学 数码