■北宋 鈞窯月白釉渣鬥式花盆
■北宋 鈞窯天藍釉盞託
■大英博物館藏北宋 汝窯碗
中國的陶瓷藝術是人類文明的重要標誌。北宋是我國古代科學技術高度發達的時期，也是傳統制瓷工藝繁榮昌盛的時期。當時，制瓷業空前繁榮，大江南北名窯迭起。當時的窯廠各有特色，定窯、景德鎮窯清秀，汝窯、耀州窯渾厚，官窯、哥窯典雅，鈞窯絢麗，建窯淳樸，磁州窯、吉州窯具有民間風采，這些窯口的瓷器都是我國的藝術精品。其中，汝窯、官窯、哥窯、鈞窯、定窯更是宋代的“五大名窯”，流傳至今的瓷器價值連城。
宋瓷：價值連城的稀世珍品
“五大名窯”代表了中國單色釉瓷器的最高水平，是全球各大博物館和收藏家夢寐以求的瑰寶，其市場價值不言而喻。從北宋流傳至今，“五大名窯”傳世瓷器極為稀少，主要藏於北京故宮和臺北故宮以及大英博物館、大都會博物館、集美博物館等博物館。
宋代瓷器在海外的收藏以日本、英國和美國居多，其中不乏相當數量的精品。日本對宋代瓷器的收藏，可以追溯到宋代日本派遣到中國的僧人對於建窯天目釉茶碗的迷戀。今天日本博物館裡和私人藏家手中的宋代瓷器數量，在中國之外可能是最多的，一線拍行藏品徵集：壹伍貳伍陸貳零柒伍壹伍 嚴先生並且涵蓋了眾多窯口。日本博物館尤其熱衷於建窯、吉州窯、龍泉窯、耀州窯、定窯和磁州窯器的收藏。東京文化廳、靜嘉堂文庫美術館、大阪市立東洋陶瓷美術館收藏有上等的建窯和吉州窯茶碗，東京國立博物館、出光美術館、救世熱海美術館則有定窯藏品。
宋瓷多為青色和白色。宋瓷比明瓷、清瓷往往更受推崇，很大程度上是因為崇尚自然、含蓄、質樸的宋瓷，更重視瓷器本身的胚胎、形體、釉色，稍加雕琢，無論造型、釉色、紋飾都追求天然完美。宋瓷典雅靜謐，猶如“清水出芙蓉，天然去雕飾”，真正集前人之大成，又為後世之經典。
諸多因素造就瓷器輝煌
宋代瓷業達到如此境界，絕非偶然。公元960年，北宋建立。宋初實行了“抑武修文”政策，“修文”導致文化的空前高漲，文人的地位得到提高，人們的讀書熱情激增，文化素質普遍提高。加上北宋的經濟繁榮，為製作高水平的瓷器提供了物質保證。這樣的社會氛圍造就了宋瓷清新秀麗、典雅優美的藝術風格。
宋瓷與日常生活的緊密聯繫決定了其造型更加註重實用性。宋代各地瓷窯為了滿足人們的生活需要，創造了豐富多彩的瓷器，有碗、盤、碟、洗、盞、託、瓶、壺、罐、缽、尊、盆、渣鬥、爐、枕等。工匠們利用粗細、橫直、長短、彎曲不同的外部輪廓線，組合成不同形體。它們有的勻稱秀美，有的輕盈俏麗，都從實用出發兼顧審美的要求。工匠們創造了前所未有的時代樣式，許多造型作為典範為後世追慕效仿。
北宋初年，南方的吳越向宋稱臣，每年大量供奉越窯生產的秘色瓷。以金銀裝飾的瓷器，華貴富麗，宋朝君臣十分喜愛，使瓷器身價倍增，成為人們追求的時尚之物，這就刺激了各地窯業努力創制精品瓷器。上層社會的提倡，使各階層的人都趨向使用瓷器，出現瓷器的大普及。
宋瓷的釉色出現了創新且豐富多彩的局面。這時，不僅改進了石灰釉的配方，還發明瞭可以使釉層濃厚的石灰鹼釉。景德鎮窯的影青瓷，汝窯的青瓷，龍泉窯的梅子青瓷，使瓷器真正達到了“如冰似玉”的境界。至於鈞窯的乳光釉、哥窯的炒米黃色釉、定窯的紫釉、綠釉和紅釉，建窯的乳濁黑釉等，使釉色使用空前豐富。
宋瓷的器型有大量創新。以瓶為例，當時出現了玉壺春瓶、梅瓶、花口瓶、葫蘆瓶、雙耳瓶、五孔瓶、瓜稜瓶、膽瓶、琮瓶等，讓人目不暇接。
宋瓷的裝飾手法遠遠超過唐代。除利用釉色來裝飾外，還大量運用了印花、刻花、剔花、劃花、畫花等技術，使紋飾富於變化。
宋代無論南北方都出了很多窯場。經過激烈競爭，逐漸形成了以一些名窯為中心的“窯系”。這些窯系一方面受其所在地區原材料的影響而具有特殊性，另一方面又受當時的政治理念、文化習俗、工藝水平制約而具有共同性。
從胎釉上看，宋北方窯系的瓷胎以灰色或淺灰色為主，釉色卻各有千秋。例如鈞窯釉，喻為海棠紅、玫瑰紫，燦如晚霞，變化無窮如行雲流水；汝窯釉含蓄瑩潤、積堆如凝脂；磁州窯燒出的則是油滴、鷓鴣斑、玳瑁等神奇的結晶釉。南方窯系的瓷胎則以白色或淺灰白色居多，景德鎮窯的青白瓷色質如玉、碧如湖水；龍泉窯青瓷翠綠瑩亮如梅子青青；哥窯的青瓷釉面開片，如絲成網，美哉天成，是一種獨特的缺陷美；定窯瓷，其圖案工整、嚴謹清晰的印花讓人歎為觀止；耀州窯瓷，其犀利瀟灑的刻花給人以流動的韻律美。追求釉色之美、追求釉質之美，宋人在制瓷工藝上達到了一個新的美學境界。
風格迥異的官窯和民窯
宋瓷有官窯、民窯之分，又有南北地域之分。官窯即國家政府辦的窯，為皇宮、王室生產專用瓷；民窯即民間辦的窯，生產民間用瓷。官窯還包括御窯，比如宋徽宗就開辦了御窯廠。北宋滅亡後，宋皇室南移到臨安（今杭州）後，在鳳凰山下也設立官窯。
北宋以前，官方貢器與民間用具只有粗細之別，並無文野之分，至北宋則發生了明顯轉變——一個朝著清雅、華貴的方向發展，一個朝著粗獷、豪放的道路前進，彼此形成截然不同的風格。以宋代“五大名窯”為例，早期它們都是燒造民間用瓷的普通窯場，但是自從為皇室燒造貢瓷之後，便脫穎而出，其工藝之精湛令各地民窯望塵莫及。其中，鈞瓷的生產最具代表性，當初它僅是河南地區一座燒造民間用瓷的普通窯場，後來被宋徽宗看中，下令在河南禹州一帶建立官窯窯場，並調集民間窯業的優秀工匠，專門為宮廷燒造此種釉色的產品。
官窯嚴格按照宮廷要求進行生產，在工藝上不惜工本、精益求精，可謂“千中選十，百中選一”。民窯的工匠來自民間，工料就不如官窯那麼講究，產品均供應大眾的日常生活所需。這些瓷器雖不免粗糙，但也是情趣別樣的藝術品。縱覽兩宋瓷壇，民窯異彩紛呈，與官窯交相輝映、蔚為奇觀。
其實，北宋瓷器的發展，還跟一個人有關，他就是宋徽宗。“五大名窯”有三個都是他開創的。
宋徽宗熱愛藝術，熱愛美。他熱衷於色彩，更熱衷於自然的意境。對於當時宮廷內比較常見的定窯、柴窯的瓷器，宋徽宗非常不滿。於是，他開始廣泛蒐集天下寶物和各種技術，並在首都東京開創了官窯。後來，宋徽宗看到汝州燒造的進貢瓷器後很是高興，就在宮廷內開創了一處窯口。在原產地的瓷器，叫做汝窯，在宮廷內的這個窯口則叫做汝官窯，也有學者認為，汝官窯就是官窯。
鈞窯有官鈞窯、民鈞窯之分。官鈞窯是宋徽宗年間繼汝窯之後建立的又一座官窯。鈞窯廣泛分佈於河南禹縣（時稱鈞州），故名鈞窯，燒製各種皇室用瓷。當時，禹州有一種彩瓷，顏色豔麗，而且上有“窯變”形成的火焰紋，入窯時，器物都是一個顏色，出來以後則萬紫千紅，絕沒有一件重複的。宋徽宗聽了甚是滿意，又在宮內模仿禹州彩瓷，修建了官燒鈞窯。後來的“黃金萬兩不及鈞瓷一件”的說法，說的就是這個宮廷的鈞瓷。
閱讀更多 醉臥看雪松 的文章
