宋美齡 溪亭觀瀑
從古至今，因勤於練習書畫而高壽的人不在少數，書畫活動如打一套柔中有剛、松中有緊的太極拳，使人舒展肌體，通筋活血。長此以往，自然延年益壽。今天小編帶你看看這些百歲書畫名家的養生之道和書畫佳作，看完後也就不難理解，書畫家為何能長壽！
蘇局仙——109歲
（1882年~1991年）
蘇局仙（1882~1991），字裕國，上海市南匯縣周浦鎮人，清王朝的末代秀才，大文豪蘇東坡的28世孫。1882年出生於東湖山莊一個破落的門第。
1985年，蘇局仙被評為“全國健康老人”。翻開蘇氏家譜，祖上沒有壽過百歲的。而蘇局仙年逾百十，卻不知老之已至！正如他自己所說：“人是動物，要天天活動，天天學習和做事。動物就要動，不動便成廢物。”
據友人回憶，蘇局仙每天早晨六點即起，飯後，練字、會客、散步、午後睡上一個時辰，接著讀報、練字、寫詩。晚上，八、九時更衣休息。70歲起開始步行鍛鍊。開始每天幾百步，後日行五千步。80歲後，每天沿河堤緩行兩千步，直到微微冒汗方才止步。
在日常飲食上，蘇局仙也很忌口。年輕時抽菸，後發現吸菸有損氣管和肺，就下決心戒掉了。不喝濃茶，但喝點酒。晚上，夏天一杯啤酒，冬天一盅白酒，舒筋骨暖身體。日常飲食獨愛新鮮蔬菜，禽蛋和河鮮也略為品嚐，但肉製品決不沾口。
雖一生中遇不少苦難和艱辛，但蘇局仙從不悲觀。每當遇到不愉快的事，就採取三個方法：一是丟開，二是找小孩玩，三是照照鏡子。
朱屺瞻——104歲
（1892年~1996年）
朱屺瞻，享譽海內外的中國畫大家，號起哉、二瞻老民，齋名梅花草堂、癖斯居、養菖蒲室、修竹吾廬。青年時專攻油畫，受印象派和野獸派影響 。五十年代後主攻中國畫，尤擅寫意山水和花卉果蔬。
朱屺瞻 《銀塘春意》
熱愛生活或許是長壽者的首要秘訣。朱屺瞻就是一位熱愛生活、興趣廣泛的人。畫事之餘，他常愛擺弄花草，對於歷代文人珍愛的菖蒲更是情有獨鍾，這從他的齋名“養菖蒲室”、“梅花草堂”可窺一斑。
《重陽節近紅葉多》朱屺瞻（97歲作）
同時，對於各類文房古物他也嗜之成癖。據畫家張大根先生回憶，上世紀七十年代，朱老先生曾在一家舊物調劑商店看到一對明代官帽椅，雖然喜歡但身邊總無閒錢購買，因此每次路過總是看上幾眼算過了癮。有一天，當他再次路過該店時突然發現椅子只剩一把了，這可急壞了老先生，想想今後若這一把也被人買走就再也看不到了，於是趕緊問幾個隨行的好友湊了幾元錢（當時也不是小數目）買下了這把椅子，喜滋滋地僱人用黃魚車拉回家去了。誰能說這些古玩故物只是滋養了他的藝術而非生命本身呢？
《初日照丹楓》朱屺瞻（99歲作）
擁有一顆童心不僅是長壽者的秘訣，也是藝術通往高級階段的門徑和標誌。朱屺瞻先生的畫風以率真、樸拙、老辣著稱於世，晚年的他對於“童真童趣”的追求十分迫切，他在《癖斯居畫譚》中反覆提及，“老來想學兒童畫”，“兒童畫可愛在下筆時無雜念，一味率真，故能神全”，這種對於純真無邪的追求，使他作畫時毫無負擔、自由馳騁，同時造就出一位鶴髮童顏的翩翩長者。正如明代書畫家董其昌所言：“畫之道，所謂宇宙在乎手者，眼前無非生機，故其人往往多壽。”
宋美齡——106歲
（1897年~2003年）
宋美齡曾師從三位中國近現代國畫大師張大千、黃君璧、鄭曼青習畫。如果不是在政治上卓有成就，蓋過了她的藝術造詣，宋美齡說不定會是一位書畫大家。
宋美齡 花鳥作品
她的高壽除了書畫，還得益於：第一，她心態平和，萬事容易想得開；第二，她的晚年生活幾乎沒有什麼壓力，隨遇而安；第三，她很喜歡讓人替她敲敲膝蓋、揉揉肩膀、捏捏腳掌等部位，這樣可以促進血液迴圈；第四，宋美齡很注重飲食質量，少食多餐。
宋美齡山水
孫菊生——106歲
（1913年~2018年）
孫菊生，1913年生，北京人，字曉湖，別號雪彡翁，是國內畫貓流派中介於工筆畫和寫意畫之間的重要代表人物，有“貓王”之稱。
孫菊生出身於書香世家。7歲在北平入私塾識字，後入四存中學讀初中，北平四中讀高中。1934年考入輔仁大學物理系，畢業後又在該研究生院繼續攻讀三年。1942年始先後在北平大學工學院、河北農學院、中國大學等校從事物理教學，35歲時任副教授。中華人民共和國成立後曾在13中、28中等中學兼課，後又任北京建工學院副教授和湖北建工學院、武漢工業大學教授。1973年退休後回到北京。
他筆下之貓，健康活潑、俏皮可愛，有著一種耐人尋味、發人深思的朝氣和自由。孫菊生也因用工努力，在晚年獲得“貓王”的稱號。
饒宗頤——101歲
（1917年~2018年）
饒宗頤，1917年生，字伯濂、伯子，號選堂，又號固庵，中國廣東潮州人，祖籍廣東潮州。著名國學大師，當代學界泰斗、書畫大家。西泠印社第七任社長。在敦煌學、甲骨學、詞學、史學、目錄學、楚辭學、考古學、書畫、音樂、韻學諸方面都有了不起的成就，在海內外享有崇高的聲譽。
饒宗頤 香遠益清
饒宗頤教授於繪畫，入手是用很傳統方法。從古人處下功夫，更從造化處得事物的精神。他不排斥西方之理論技法，亦不取自四王以來摹古之風。不講求「一超而入如來境地」，因為他知道沒有深厚根基，翻新花樣只是一時雲煙過眼，而講求循序漸進，逐步建立自己風格。這在上面所選一百多件饒宗頤教授近四份一世紀中創作的繪畫，可以清楚見到，他的作品，隨時間而精進，並無定下了形，精神面貌，越來越精到。
饒宗頤 四時荷花屏風一對 仿冬心雪蓮
更重要的是他的人格、學問、胸襟、氣魄，越來越明顯地在其作品中顯露出來。中國畫之缽於世界其它地域繪畫者，是中國繪畫的美，是要在畫外求之，也就是說，中國畫是要內含創作者之人品、學養、性格，甚至世界觀。至於技法，不過是幫助創作者把這一些表達得更完美而矣。
室靜蘭香
饒宗頤教授在技法上，經過了超越半世紀的磨鍊，所謂師古人、師造化、得心源，對於他已經是控制自如之事。而他的學養及學術研究，性情及人生觀，現今更圓通無礙地溶在畫中，使到他的畫成為世人所稱，極其罕見之學者畫。
柳絮因風春詠雪，梅花弄月夜彈琴
方成——100歲
（1918年~2018年）
方成（1918.10—2018.08）原名孫順潮，祖籍廣東中山，生於北京，漫畫家、雜文家、幽默理論研究者，與丁聰、華君武被並稱為中國漫畫界的三老。自1946年在上海從事漫畫工作以來，方成便與漫畫相伴一生。
《一個正把式，N個副把式》（諷刺冗官現象）
方成是一位非常多產的藝術大家。平常除了畫點漫畫，還寫點雜文、相聲、小品和打油詩等等，他堅持每天書寫，年均出版兩到三本專業書。
《家教》
方成是“文革”後在中國開辦漫畫展覽的第一人。他創作的《武大郎開店》等文人漫畫，具有直指時弊的寓教於樂功能。隨著方成個人漫畫展的成功和漫畫《武大郎開店》產生的巨大影響力，方成這個名字也在中國家喻戶曉了。
《武大郎開店》（我們掌櫃的有個脾氣，比他高的都不用。）
方成一直被譽為中國漫畫界的常青樹，他以獨有中國特色的水墨漫畫，將中國民間傳說和古代文學作品中的人物繪形紙上，比如鍾馗、濟公、魯智深、布袋和尚等等俠義之士皆栩栩如生。
閱讀更多 壹號收藏 的文章
