當代一些中青年畫家，他們不拘泥於傳統模式，而是把總體氣勢與筆墨的韻味放在第一，並以大塊構造的精神震撼力制勝，對他們來說這是一個不可低估的趨勢。他們都有一種膽識，就是敢於突破前人，也敢於突破自己，沒有精神枷鎖。我認為，萬嘉模就屬於這一類型的優秀畫家。
萬嘉模在自己作品前留影
（萬嘉模在自己作品前留影）
創作中的萬嘉模
其作品構圖恢弘，致廣大而盡精微，格調獨特，也不失文人意趣，充分彰顯中國山水畫的美學特點。
創作中的萬嘉模
（萬嘉模山水畫作品）
隨著實踐和認識的深化，他對傳統的解讀以及對自己的美學追求還會作出新的詮釋或調整。但把筆痕墨跡視為生命，對藝術生命與存在的獨特直覺和把握是會始終不逾地視為自己的優勢。
創作中的萬嘉模
創作中的萬嘉模
藝術是生命與存在的最終表現形式，藝術是人類的文化精神和主體精神，對此他將不懈地追求下去。我在讚揚他的膽識與直覺力的時候，其實是在讚揚他那得特的表現方式和內在意志力。
創作中的萬嘉模
萬嘉模山水畫作品
創作中的萬嘉模
藝術風格的選擇，筆墨方式的運用，以及形式的創造，事實上，都是審美觀念和情感取向的表現，因為，一切都不是偶然的，所謂“事出有因”便是樸素的規律性概括。
萬嘉模山水畫作品-局部
萬嘉模的作品，體現的是一種新的審美創意，不落俗套的藝術表現，把物象轉換為心象，刪繁就簡，去粗取精，以“意為理想追求去達到對自然的概括”、歸納和簡化，使作品在整體上體現為一種氣韻的表達，在渾然之中洋溢著鬱勃的生機和雄健的氣象。
藝術史表明，真正的藝術在於它的抒情寫意和寄寓感懷的作用，即遠離功利性，而直入一種純粹性和本質性，使之在精神高度上展現其與生命相通的美感魅力。
萬嘉模山水畫作品-局部
所繪山水“可看、可行、可居、可遊”，遠觀被其宏大的構圖所震撼，近看精微妙絕，沉浸其中，感受自然萬物的生動氣韻，如莊子逍遙遊所言:“乘天地之正，御六氣之辯，以遊無窮”。
萬嘉模山水畫作品
在文化大繁榮的當今盛世，藝壇名家輩出，局面大好。相信萬嘉模先生外師造化，中得心源，定會在探索中走出自己的輝煌，創作出更多更好的山水畫作品。
分享到:
閱讀更多 藝點畫評 的文章
