張大千自己曾謙虛地說過，他不敢說自己最能欣賞女人的美，他只是在觀察、欣賞美麗的女人以搜求畫稿時，比別人更仔細、更留心罷了。俗話說，畫家的作品總蘊含著他某個時間段的心態、感情和理念，而張大千女性題材畫作的呈現就有著以下兩方面的不同。
一、世俗美豔
張大千對於世俗之美有著獨特的表達，他在傳統仕女畫上達到了一種極致，在總結前人基礎上，揉入了自己豐富的感性經驗。不得不說，張大千是位非常注重世俗享受的人，他一點也不吝嗇對於美人的表現。大千早期仕女畫學唐寅、改琦、費丹旭一路，表現形式為明清以來那種削瘦、病態、柔弱之美。敦煌之行後，他筆下仕女形象有較大變化：體態更為健美，體量改小巧而變高大。所以能入他畫中的美女，當真是絕對美極了的。
蕃女掣龐圖
20世紀30年代在北平時，張大千和梅蘭芳是相互欣賞的好友，梅蘭芳曾請教大千教他如何畫美人，大千當即回答：“你自己就是一個最標準的美人，你只要把你戲臺上的各種樣子畫下來就行了，千萬不用再參照別的樣子了。”梅蘭芳上妝後的臉譜及身段更被張大千認為“渾身都是畫稿子”。因為這種臉譜和身段凝結了唐宋以來古人們審美的全部精華。
對於外國人認為中國女人鳳眼好看的審美認識，張大千自有一番見解：“其實大家都弄錯了，鳳眼並不是像我們四川人所說的‘絲毛綢子上拉了一道口子’那樣的細長，所謂鳳眼是指女人的眼神要溫柔，不要瞪大眼睛，顯得一副兇相。”可能只有大師才能如此入木三分地透過狹義上的“鳳眼”形狀，以眼神的種種流盼說出真正的“鳳眼”含義。
執扇仕女圖
如美人的臉要“三白臉”才好看，也就是額頭、鼻子和下顎是白的，這樣才能襯托出臉頰的紅潤和健康。這種認知很符合自然美的原則，顏色的深淺會突出臉形的輪廓，中國人的輪廓大都顯得扁平，而“三白臉”正好表現出了線條輪廓的對比度，當然就顯得美。因此戲妝便尤其突顯出這個特點來。
柳蔭仕女圖
魚籃大土像
五官之外便是人的身材，一個美人的高矮胖瘦該如何定下標準呢？張大千認為以中國人的審美習慣來看，並沒有特別的偏愛“胖子”或“瘦子”。所謂“環肥燕瘦”的典故強調的其實是“骨肉勻停”，勻稱就是美。
蕉蔭仕女圖
唐妝仕女圖
國畫中的美人穿的都是古裝，飄逸輕盈，因為古代女人的衣服有綵帶、有水袖、有流暢的線條美，因此入畫。而時裝本身總在變，所以時裝的美都是暫時的，便有過時之說，因此不容易入畫。張大千說衣服穿得一臃腫，人就不美了。所以棉襖是入不得畫的。
雙美圖
三美圖
拈花仕女圖
《芭蕉仕女圖》
二、莊嚴聖潔
在敦煌三年苦行僧似的生活，讓他近距離接觸到了佛教藝術的魅力，敦煌之行對於張大千的藝術生涯有著重要影響。他一生創作了數量巨大的佛教人物形象，除臨摹敦煌壁畫之外，各類水墨觀音，天女、神女的形象，無不滲透著大千追求佛教聖潔悲慈的一面。在他筆下，這類人物被刻畫得高高在上，不食人間煙火，透著聖潔的光環，讓人覺得“神”應該就是那個樣子。
水墨觀音圖
神女圖
吉祥天女圖
張大千在敦煌臨摹壁畫時，看到唐朝人畫女人時，不論丫頭、還是太太，都把手畫得細膩傳神，絕不偷懶。古人的治藝嚴謹讓張大千欽佩之餘更感身受鞭策，因此也練就了畫手的絕活。梅蘭芳也是個對美精益求精的人，除了臉和身材外，手是僅次於眼睛的傳遞情感最重要的工具。中國畫中有“畫人難畫手，畫樹難畫柳，畫獸難畫狗”的說法。道出畫手的難度。
仕女四屏圖
白衣觀音圖
臺灣的著名影星林黛不僅長得美麗，還生就一雙纖細柔美的手，但一般人只注意到她的美麗面容而把那雙美手忽略了。張大千便在畫給林黛的肖像畫上著意畫出那隻手的百轉柔情來，讓林黛自己都大為喜愛，還因此特地去照相館拍了張突出手指線條的照片。可惜美人命運多舛，後來因情自殺，讓遠在國外的張大千很是震驚與惋惜。
張大千自己的手不太好看，手指又粗又短，皮膚也稍黑些，但就是這樣一雙像經常勞作人的手卻畫出了無數美輪美奐的作品。而跟隨張大千的女人們則無一例外都有一雙漂亮的纖手。楊宛君的手尤其美，令張大千心動。
荷花屏風美女
楊宛君不僅容貌美麗，而且心胸大度，很明事理。娶了楊宛君後，張大千畫了不少以她為模特的仕女圖，張大千去哪兒遊歷都喜歡帶著她，她的個性中很有些落落大方的男孩兒氣，婚後她把兩條長辮剪成短髮，有時故意穿男子的長衫，與張大千並肩走，後面的人猛一看真以為是個男子呢。惹得她和張大千開心地大笑。
仕女擁衾圖
蘇東坡是張大千最欣賞的一位詩人，也是張大千除了本人的自畫像外畫得最多的一個男性形象。在張大千的人物畫裡，多以女性居多，一個重要原因是張大千認為男人不如女人“美”，不如女人“入畫”。在他眼裡看來，這世上夠得上“奇”的男人實在太少，所以他有“眼中恨少奇男子，腕底偏多美婦人”之句。
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