趙濤靠在牆上，沮喪而無助的身影在監控視頻上被鏡頭推的逐漸模糊，一片混沌，鏡頭長達10秒，這就是《江湖兒女》的結尾，充滿虛無。
141分鐘的《江湖女兒》的劇情並不複雜，一句話可以概括，一個小城市黑社會老大的女人與老大十八年的痴愛，歷經滿城風光、天降厄運到迴歸平淡，而她在世事變化和人情冷暖中從開始嘗試逃離江湖到最後主動投身江湖，但愛而不得的命運卻依然沒有改變。
這樣直男痴女的故事，其實並不新鮮，但是套用在三線小城的黑道背景之中，就讓出生於80 90年代的城鎮青年——如今主力的影視消費群體——感覺到真實可信，斌斌和巧巧總，能快速的代入到自己那個城市裡的小混混或者大哥以及他的女人，從電影中，觀影者可以窺見當時看起來風光無限而神秘的道上混的那批人後半輩子的人生軌跡，而這個故事經過賈樟柯緩慢而悠長的電影語言敘述，更顯得高級和文藝，讓電影拓展了藝術討論的空間。
片名《江湖兒女》，說到江湖，最容易想到的是，人在江湖飄，哪有不挨刀，出來混，遲早是要還的，在這部片子裡，都能得到體現，即使是城市最牛逼的老大，即使是在黃金的時代，依然雙拳難敵四手，依然不經打，性命依然朝不保夕。而這樣的安排，是社會變動和城市生態演變以及人們觀念隨之改變的必然結果，也滿足普通人對於黑道人物人設的期待，當然，這也是推動劇情發展塑造人物性格的重要轉折點，使得人物在事件中飽滿生動。
江湖，自然是一片是非之地，支撐江湖運行的，一要靠力，二要靠義。麻將場，是最江湖的地方，2001年，兄弟因為欠款發生爭執，象徵著力量的手槍無法解決，老大斌斌搬來一樽關二爺圓滿解決，講的就是一個義字，因此可以一團和氣喝五湖四海酒。而到2018年，社會鉅變，物是人非，同樣是麻將場，落泊潦倒的斌斌可以被兄弟輕而易舉的掃盡顏面，因為這時主導江湖的規則發生了變化，兄弟們講的是利字。十八年過去，江湖依舊在，只是規則改。
片名《江湖兒女》，說到兒女，想到的是兒女情長。斌斌和巧巧，一個極力維護和嚮往江湖的打打殺殺以及由此帶來的風光榮耀，一個只想在江湖中過兒女情長的平淡生活。他們在一起，本身是矛盾，是悲劇，他們需要用拳拳到肉的絕對武力維繫，而在殘暴險惡的江湖，註定不能長久，更何況他們的愛戀是在那個社會劇烈變動的大時代背景之下，無形之手操縱這芸芸眾生，一切都不由自己選擇，除了隨波逐流，束手無策。他們一起脆弱如同玻璃，
斌斌進監獄的經歷，徹底摧毀了他的精神意志，遠走他鄉，向世俗低頭，就如同歌舞廣場上那兩頭被籠子困住的老虎和獅子，而之後腦溢血造成的癱瘓，更是摧毀了他的肉體，不可一世的趾高氣揚變成任人侮辱踐踏的廢物，受人宰割。
巧巧的命運比斌斌更糟，但她沒有被打敗，一次又一次運用江湖手法絕處逢生，而維繫她走出困境的原因就是想跟愛的人在一起過平淡的生活，即使被拋棄，也願意等待。面對斌斌的追問，她那句“江湖就是講一個義字”比“我愛你”更有力量。離開，有一萬個理由，而留下來，只有真愛 。
關於表演，無需擔心，除了鐵打女主並且發揮始終穩定的趙濤，天生就是壞蛋的廖凡更是表現炸裂，前後判若兩人，渾然天成，其他配角如張譯、徐崢等雖驚鴻一現，但都一如既往精彩到位，符合他們的人設和期待。唯一美中不足的，無論是情節還是畫面，前期都沒有足夠鋪墊出男女主的愛戀情感。
看賈樟柯的電影，要耐起性子，鏡頭很長，節奏很緩慢，人物對話時動作幅度不大，而且幾乎所有重要情節都需要腦補，同時也不要奢望他帶給你的大場面的享受，唯一的大場面，就是鏡頭從左至右或者從右至左刷牆式的移動，展現一副流動的當代清明上河圖，這種標誌性的鏡頭幾乎涵蓋所有他的作品，《三峽好人》在船上，《天註定》在房間裡，《無用》在製衣車間裡，而這部在碼頭上。他的色調是灰暗隱晦的，畫面是現實的，情緒是隱忍的。
之前有影評說，《江湖兒女》是賈樟柯在構建他的電影宇宙。我覺得言過其實，的確，他大部分電影都有山西、三峽、廣東的元素，從情節到取景地到臺詞以至於插曲，總會刻意安排，其中原因除了拍攝便利之外，或許還有更深層的原因。但無論如何，山西是他所有創作的背景母體，而人物的命運則是他表達的靈魂，從《小武》《站臺》到《三峽好人》《山河故人》《江湖兒女》，莫不如此，他的汾陽系列電影的成功，告訴所有致力於電影藝術的年輕人，拍攝你熟悉的場景和故事，關注和表達時代中個體的情緒和情感，才是最有生命力，才最吸引人。
閱讀更多 菠蘿菠蘿蜜娛樂 的文章
