在清代，文人畫佔主流，山水畫盛行水墨寫意，風格上提倡“士氣”，貶“匠氣”。清代的初期有“清四王”：王時敏、王翬、王鑑和王原祁。他們遵從晚明董其昌的“南北宗論”，傾心師古，精研筆墨，追求文人畫意趣，傳承中國山水畫筆墨技法，在清代至民國畫史影響甚巨。
9月10日，“故宮博物院藏清初"四王"繪畫特展”在故宮文華殿書畫館開幕。此次特展展出文物多達113件套，其中一級文物佔展出文物半數以上。
故宮博物院策展團隊在此次展品的遴選上，不僅優選了藝術造詣高的繪畫精品，同時又選擇了能夠體現“四王”畫學思想的作品，如王鑑的《四家靈氣圖》、王原祁的《神完氣足圖》等，使觀眾易於理解“四王”的繪畫風格及理論，同時也為繪畫實踐者提供了優秀的臨摹範例。
“四王”的山水畫均以師古為宗，他們於元末名家流派中，精研傳統，重視筆墨並參以己意。“四王”認為五代的董源和北宋的巨然是文人山水畫的正宗。
王時敏（1592-1680年），家世顯赫，是宰相之孫、太史公之子。王時敏受祖蔭出仕，累官至太常寺少卿。入清後隱居不仕，以書畫自娛，獎掖後進，被尊為“畫苑領袖”。有《西廬畫跋》、《王奉常書畫題跋》等傳世。
此次展覽展出王時敏《秋山白雲圖》軸、《仙山樓閣圖》等。《秋山白雲圖》軸是畫家五十八歲修建、隱居西田別墅時所繪，是王時敏多年研求黃氏眾多作品之後脫化而成，為其標準的代表作。畫中可以看到淺絳設色的方式，可以看到他書法上的變化。《仙山樓閣圖》是王時敏應友人陳靜孚之請，為陳母七十壽辰而作。畫面佈局層巒疊壑，叢樹濃郁，苔點細密，皴筆乾溼互現，體現了王氏蒼老而清潤的筆墨特色。
王鑑（1609-1677年），因官廉州(今廣西合浦縣)知府，世稱王廉州，江蘇太倉人，為明末大文學家王世貞曾孫。王鑑與王時敏同為董其昌弟子，均為明末清初“畫中九友”。王鑑精通畫理，摹古尤長，而於董源、巨然尤為深詣，被譽為“後學津樑”。
此次展覽展出了王鑑的《仿倪瓚溪亭山色圖》軸、《四家靈氣圖》軸、《山水》卷、《仿古山水圖》冊等。其中《仿倪瓚溪亭山色圖》軸仿倪瓚典型的“一河兩岸”式構圖，湖山平遠開闊，皴染兼具倪瓚和巨然的技法，風格疏朗。《四家靈氣圖》軸是王鑑見到黃公望、吳鎮、倪瓚、王蒙四家真跡之後，融各家筆意所繪，畫中的丘壑形態仍以巨然的面貌為主，勾、皴、點、染參以“元四家”筆墨風格。《山水》卷雖青綠設色卻書卷氣盎然，為其代表作。
王翬（1632-1717），幼喜丹青，十六歲時拜同鄉張珂為師，後入王鑑、王時敏門下，從此悉心觀摹歷代名跡，在承襲傳統的基礎上，又注重外師造化，逐漸形成了華滋清逸的畫風，當時的名公巨卿、文人學士爭相交之。六十歲時以布衣徵召入京，主持繪製《康熙南巡圖》卷，被賜“山水清暉”四字，聲譽益著。從學者甚眾，畫史稱“虞山派”。有《清暉贈言》等傳世。
王翬的《晚梧秋影圖》以墨筆繪池上高梧疏柳，坡頭二人對語。其右有惲壽平書七絕一首並長題，通過惲氏的長題可知，王翬與惲壽平當時在友人徐乾學家留宿。王翬通過觀察庭院中月光下的梧桐樹影，觸景生情地聯想到了董北苑（源）、巨然、房山（高克恭）、海嶽（米芾）的水墨點染技法，說明王翬既有著深厚的“以古人為師”之基礎，又具備敏銳的“以天地為師”之觀察力，是位善於從生活中體會古人畫理、畫論、畫技精妙之所在的畫家。
王原祁（1642—1715年），康熙九年（1670年）進士，康熙二十二年（1683）為任縣縣令，康熙二十六年（1687年）入朝為工科給事中，年六十歲改授翰林，充任《佩文齋書畫譜》纂修官，主持《萬壽盛典》，累官至戶部左侍郎，人稱王司農。王原祁常常御前染翰，康熙皇帝賜其“畫圖留與人看”，卒於官，被賜全葬。有《大陸澤圖說》、《雨窗漫筆》、《麓臺題畫稿》、《王司農題畫錄》、《罨畫樓集》等，為婁東畫派領袖。
《神完氣足圖》是王原祁為弟子金永熙（字明吉）所作。圖中不僅在丘壑佈局、筆墨神韻上力追董巨以來諸大家之精髓，更達到了神完氣足的藝術境界，是王氏著名的代表作。
據悉，此次展覽將持續至2018年10月30日。展覽不單獨售票，觀眾持故宮博物院門票入院後可免費參觀。
展覽名稱：故宮博物院藏清初“四王”繪畫特展。
展覽時間：2018.09.12至2018.10.30
展覽地點：北京故宮文華殿書畫館。
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