肆工齋
關於相聲的雅俗之爭由來已久。最好的相聲——也不不光是相聲，很多優秀文藝作品的評判標準之一就是雅俗共賞。這四個字寫出來容易，想要達到卻困難重重。
從起源來說，相聲就應該是俗的，因為相聲老藝人靠著一張嘴在街上說話，就能把路人吸引過來，如果滿嘴都是老夫子的之乎者怕是難以吸引人。相聲傳到壽字輩有了一定改變，張壽臣提升了相聲的文學性，讓相聲不再侷限於只是一種街頭的俗氣玩意兒，藝術性有所加強。
而到了寶字輩，侯寶林獨樹一幟將相聲的雅趣進一步增強，人們因此才說，侯寶林的相聲“文明”。建國後侯寶林又參加了相聲改進小組，將相聲的品味進一步提升，藝術性越來越強。他是不主張演員說《口如蓮花》這種“打人”的相聲的，認為是對捧哏演員的不尊重，也是對觀眾的不尊重。
八十年代相聲上了電視，既然面對千家萬戶，很多電視相聲是不敢太過於“俗”的。但由於電視節目的種種限制，相聲慢慢走入死衚衕，一時不知前路在哪裡。直到2005年左右郭德綱引領的茶館相聲橫空出世，相聲觀眾又一下子找到欣賞相聲的地方。而相對於電視相聲，茶館相聲就顯得“俗”了很多，由於限制少，演員更敢表演更敢表達，而觀眾的追求也更為單一，只要臺上演員讓他樂了就成。
從呈現形式上看，姜昆的相聲大多是通過晚會或者電視被觀眾熟知的，而郭德綱的相聲絕大部分都來自茶館或者劇場。上升到最極端，“屎尿屁”這樣的字眼極少在姜昆作品中出現，但在郭德綱相聲中則並不少見，從這一點也能看出區別。但反過來說，八九十年代姜昆為全國觀眾送去無數笑聲，但新世紀以來人們聽相聲被逗笑，更多是通過郭德綱。
這兩個人關於俗和雅也有過不同的說法，也經常引發各自陣營的不同說法。郭德綱在作品中說過這樣一句話，“雅要雅得俗，俗要俗得雅”，這是雅俗共賞的另一種說法，也是一種理想境界。相聲演員如何才能達到這種境界，算不算達到，那就不太好客觀評判了。
俗氣和雅緻，哪一方面過於強調，都是對相聲的誤傷。
鄭捕頭
不吹不黑，公平公正和您聊聊相聲。首先回答題主的問題。論姜昆與郭德綱誰俗誰雅，其實是禿子生瘡明擺著的事，當然是姜昆老師雅，郭德綱俗，要不然姜昆老師反三俗幹什麼？難得自己做自我批評？
但凡事沒有絕對，姜昆老師做為曲藝家協會的主席，正廳級官員，國家一級演員，新中國成立以來公認的第三代相聲領軍人物，相聲作品當然要高雅，如果也是屎屎尿尿，葷段子，耍賤賣萌，那成何體統？那不是有損老藝術家的光輝形象嘛！
而如今的郭德綱，似乎也在努力的擺脫三俗的形象。甚至在德雲社官網還公佈了舉報電話，讓觀眾監督各個劇場是否有葷段子演出。而且郭德綱的弟子們，比如岳雲鵬，郭麒麟，張雲雷，孟鶴堂等人也證明了，德雲社的相聲藝人從小劇場來帶電視臺的綜藝節目，去掉三俗的東西，一樣能逗樂觀眾。這是一個可喜的進步！
小編覺得討論相聲界的誰俗誰雅沒什麼意思，相聲的最高境界應該是雅俗共賞，俗不傷雅！就像侯寶林大師，馬三立大師，劉寶瑞大師一樣，既能給毛主席周總理作彙報演出，讓國家領導人在繁忙的工作之餘開懷大笑，也能為普通工人老百姓服務演出，而且也能讓他們聽得懂，聽的時候哈哈一笑，聽完之後，還能回味無窮。
高雅的相聲不是作報告，不是空洞的說教。要讓觀眾在開懷大笑之餘，得到啟發教育，這個確實有難度。現在好多人批評姜昆老師，說姜昆老師的相聲不可樂，其實並不是姜昆老師不努力，姜昆老師都年近古稀了，依然戰鬥在相聲演出的第一線，著實不易！
姜昆老師失敗的地方是，他的作品無法在雅俗之間找到平衡點，無法做到雅俗共賞！
其實很多綱絲朋友也反應，老郭的相聲段子不如以前的可樂了。但是每次商業演出，還是能做到滿坑滿谷。之所以綱絲們認為老郭現在的相聲段子不如以前了，就是因為老郭在自覺的摒棄三俗的東西，而且隨著影響力的提高，年齡的增長，閱歷的增加，他也不再口無遮攔。可以這麼說，老郭在向雅的一面靠攏，試圖做到雅俗共賞，俗不傷雅。雖然現在看還說不上成功，但還是得到了很多人的認可，尤其是赴海外演出，連主流媒體新華網人民網都給與了報道，並且給與了高度肯定，是非常不容易的。
說實話，不管相聲的雅俗之爭，還是主流與草根之爭，我們都希望是君子之爭，別人身攻擊，別打壓排擠。正如師勝傑先生說的那樣，“相聲界是一個大家庭，我們應該團結！”
靖逸軒主
從前，有一位方丈，給和尚立規，曰，佛家弟子需五根清淨。不淫慾，不偷盜，不殺生，忌葷腥，行善事，可和尚來自四方八面，三教九流，習俗蒂固根深。晚上，想女人了，就說說女人，張和尚說，我打過嫂子的主意，不過哥看得嚴，未得逞。小和尚說，我村王寡婦把我舅內褲都扯成碎片，這時，方丈來了，問，誰在汙言濁語，張和尚答，我們睡不著，說點接地氣的慢慢睡著了。眾和尚又想吃肉，吃不成，就去廚房把熬油的肥肉舔了幾下，曰，解了饞。又沒吃肉，打打擦邊球。方丈聞之，大怒，五根難淨。頑劣成性。
科懷10
老百姓聽的是相聲，只要是老百姓喜歡的就是好相聲。相聲本來就是底層百姓的一種娛樂方式，你非把它弄成跟芭蕾舞，交響樂似高大尚，誰還聽？全世界居然還有靠政府養著的說相聲的藝人，國家最該取締的就是這些機構和人員，憑什麼用納稅人的錢去供養不受納稅人喜歡的人？
7685
姜是1950年生人，郭是1973年生人。兩人差了將近一代半人。現在總有一種褒郭貶姜的聲音。其實兩人都是行業裡萬里挑一不可多得的人才，只不過成長經歷不同，發跡時的年代也不同。 所謂俗和雅，可能很大一部分是指怎麼諷刺。其實，早期姜昆的相聲多是諷刺，《如此照相》就是典型。
《特大新聞》裡敢在央視上說“天an門改農貿市場”。《虎口遐想》更是經典，雖說背後有強大創作團隊的支持，但是姜的表演功力絕對是頂級藝術家。最重要的是段子既有故事性還不失高雅。目前郭還達不到這個高度。但是漸漸隨著職位和社會地位的上升，姜還是脫離了觀眾，因為他們已不再是姜的衣食父母，失去了觀眾群也屬正常。 任何膾炙人口的藝術作品都是有著強烈的時代烙印的，郭的發跡可以說明社會是進步的，變得寬容了，隨著網絡的普及，普通人可以發聲了也需要有人替他們說點心裡話了，郭深入人心的段子很多都是扮演一個屌絲，幻想有錢人生活的樣子。郭是從劇場起家的，拿觀眾當衣食父母，你們想聽什麼我就說什麼，我俗可是觀眾們愛聽啊。
同時，郭也是聰明和狡猾的，諷刺的對方是有選擇的，別說觸碰紅錢，連點到為止都沒有。隨著社會地位的上升，郭的問題也來了，他不是屌絲了，不知道現在的屌絲階層怎樣生活，只能在網上找段子，蹭熱點，再也沒有《論五十年相聲之現狀》《我這一輩子》《我要上春晚》這些能入腦入心觸及靈魂的段子出現了，所以很多人發現郭只剩屎尿屁了。 最後我還是要挺一下郭，郭也發現了自己的問題，他真心想辦法，像《坑王駕到》就是發掘整理眾多傳統單口相聲在劇場表演，普通人花錢就能在劇場看到當代著名藝人真心實意賣力氣現場表演，我覺得在如今這個浮躁社會是非常難的的。
李三萬的三萬裡
相聲就是群眾藝術，無所謂俗和雅。作為一名資深相聲迷，俗的雅的我都喜歡。如題目所言，郭德綱是俗的代表，姜昆是雅的代表。郭德綱的相聲確實是俗一點，有葷段子，行話也叫髒口，但我們不得不承認郭德綱是一個真正會說相聲的人。姜昆過去是雅的代表，80年代90年代歌頌新社會的相聲，確實是雅一點，符合了當時的時代主題，但我們不得不說，姜昆還沒有學會說相聲，他已經紅了，而且還當了曲協主席。其實俗雅之爭只存在於輿論上，是不同相聲迷之間的口水戰。
從心理學來講，聽葷段子，講性笑話能夠減輕心理壓力，雖然難登大雅之堂，但大多數人喜歡，可是確實不適合重大的場合來說，央視這樣的媒體確實是不太喜歡這種風格。姜昆本身就是一名政府官員，他代表政府的立場也是無可厚非的。
雅相聲，我認為最典型的代表是侯寶林大師為代表的老一輩藝術家。侯寶林，劉寶瑞說相聲不講葷段子，但是也照樣能給大家逗樂了，還給國家領導人演出過。姜昆過去是雅相聲的代表，他現在根本不是。他現在不僅不能代表雅相聲，連相聲都不能代表，唯一與相聲有關係的就是他是曲協主席，而相聲是一種曲藝藝術。40歲就號稱藝術家了，之後就再也不努力了，還沒學會相聲，就已經紅了，名利雙收之後，就再也不需要努力了。
姜昆為代表的一些主流相聲演員，40歲之後就沒怎麼努力過。第一、沒有新作品，有的改行了，有的發財了，有的上春晚都在炒冷飯；第二，沒有培養出優秀的弟子，造成主流相聲人才青黃不接；第三、心胸狹窄，打壓其他更努力的人，尤其是以郭德綱為代表的民間劇場相聲。
由於郭德綱的出現，挽救了相聲，所謂挽救主要在於把大家的注意力重新轉移到相聲上。作為一個老相聲迷，我自己也寫相聲，在我就讀的大學裡表演，有一年演完了，有個觀眾對我說：你演的小品真搞笑。我聽完這句話，不知道該高興，還是該悲哀。2005年，第一次聽郭德綱的相聲，而在此之前，我已經有好多年不聽相聲了。聽完郭德綱的相聲，當時我很驚喜。聽到這麼搞笑的相聲，我覺得特別好，而且很多都是沒有聽過的傳統段子。我並沒有發現裡面有髒口，還是後來有人說郭德綱說的像是有葷段子，我故意搜了一下才搜到一些，比如託妻獻子。託妻獻子這樣的段子在舊社會，藝人們都在演，相聲本來就是一門市井藝術，跟二人轉的來源是一樣的。經侯寶林大師為代表的那一輩老藝術家改造之後，才有了後來的電視相聲。說髒口演葷段子，其實沒什麼，只要不在電視上也無所謂，劇場裡演演其實無所謂。愛看你就去，不愛看可以不去。
像侯寶林大師說的那樣雅的相聲段子，我也喜歡。但我想問問那些所謂的主流相聲演員，你們能行嗎？不是我不愛聽你們的相聲，是你們現在說的那玩意兒不是相聲，基本上是對口的朗誦。不能怪觀眾不忠於你們的相聲類型，是你們忘記了演員的藝術生命在於觀眾。
從藝術本身講，郭德綱俗一些，姜昆雅一些，但俗得那麼可愛，雅得那麼討厭。從藝術修養說，郭德綱雅一些，姜昆俗一些，郭德綱讀書寫字諳熟詩詞出口成章，姜昆不能推陳出新還心胸狹窄，到像是誤入相聲界的書協會員。如果在世的相聲演員中只選出一位相聲大師，非郭德綱莫屬，但他真的有點俗。如果相聲界按俗和雅分開兩派的話，請問雅派什麼時候才能再出現一位像侯寶林一樣的大師呢？
如果俗是炸醬麵加大蒜，如果雅是三明治加咖啡，兩樣我都喜歡。誰有我就買誰的帳，問題是你有嗎？
高穎群
老郭的俗是通俗，有的人是庸俗。老郭的雅是骨子裡的雅，是俗中大雅，有的人的雅是表皮的雅，庸俗之雅！老郭對相聲的傳承發展功不可沒，相聲發展史上會有濃重一筆。個人以為，老郭的相聲總體是健康的，是有生命力的，體現了百姓生活的喜怒哀樂，鞭撻了社會醜惡現象，繁榮了傳統文化，為百姓生活增添了樂趣，給人希望，叫人向善，傳達的是正能量。而有的相聲味同嚼蠟，表面是歌功頌德，實際庸俗媚俗，無邏輯無智慧無哲理，堆砌浮華，叫人充滿失望，心生厭倦。當然以上只是個人見解，和而不同，你可以有完全不同的看法。百姓的眼光自然雪亮。時間會給我們一個標準答案。
大米li小米
姜昆和郭德綱在相聲門裡都是一個輩分的，屬於文字輩，也就是最後一代排字了，他們以後就沒有在往下排了。
姜昆在朝，郭德綱在野。一個居廟堂之高，一個居江湖之遠。一個靠體制內工資吃飯，一個靠自身能力賣票養家餬口。一個是官方指派的曲協領導，一個是沒有任何背景的藝人。
至於說誰俗？誰雅？個人所見各有不同，各有所喜。相聲本來就是草根文化。沒有雅俗之爭。大俗即大雅。受困於體制，姜昆未必敢太俗。而郭德綱基於市場的原因也不能太雅。總體來說，姜昆雅一些，郭德綱俗一些。
但問題是，姜昆的雅沒人看，郭德綱的俗人人喜歡。這就是觀眾和市場決定的，可見姜昆的雅並非真雅，而是說教，郭德綱的俗並非真俗，而是大雅。是市井文化，貼合實際。
換言之，俗雅無所謂，只要觀眾喜歡就行，但姜昆為此指責郭德綱就有失風範了 ，尤其是姜昆以曲協主席的身份更是不應該 ，你可以不滿，但不應該打壓。這不僅有失身份，更有時水準。
清水空流
作為德雲社的研究者和相聲愛好者，我覺得這個問題很有意思。雅俗之爭是姜昆先提出的，他曾經在朱軍主持的《藝術人生》中有過這麼一段話，很有代表性“侯寶林大師用了一生時間讓相聲進了大會堂，但是郭德綱一下子又拉回了地攤”。
姜昆和郭德綱對於“俗”這個字的理解是不同的，姜昆認為所謂的俗就是低俗庸俗媚俗，這就是他認為的三俗，作為相聲應該反對三俗。
而郭德綱認為他相聲的“俗”卻不是低俗庸俗媚俗，而是通俗。所謂通俗就是老百姓都能聽的懂。牙佳為雅，人谷為俗，誰能不吃飯呢？都是俗人，何必裝高雅。
郭德綱的相聲必須通俗，因為觀眾自己掏錢聽相聲不是為了受教育的，而是為了高興的，誰會花錢來受郭德綱教育呢？只有老百姓喜歡，他們才會買票，就這麼簡單。
姜昆則不然，他可以說一些所謂高雅的相聲，觀眾喜不喜歡沒關係，領導喜歡就行。這才是問題的根源，所以每次郭德綱都會感謝自己的衣食父母，你什麼時候見姜昆說過感謝自己的衣食父母？
德雲江湖
姜昆只是二流水平與他談雅俗未免太高看他了，他是:混子不叫混子叫雜魚。姜昆確實說過兩段相聲且歇斯底里地嚎叫，之後便一心向上爬，爬到領導的位置後卻不思進取，把好好的曲藝界搞的烏煙瘴氣，相聲演員紛紛改行。他還死皮賴臉往自己臉上貼金，曾多次發佈消息稱:自己可以升為相聲大師了。呀！呀！個呸呸呸！見過不要臉的，但是還沒有見過這麼不要臉的玩意呢？趁人沒有看見一頭扎進便池死了算了吧！郭德綱是靠自己不斷打拚,不斷進取得到了人們的認可。是郭德綱挽救了相聲的衰敗，重振相聲。他才是當之無愧的相聲大師。
