胖哥的偶像昆汀·塔倫蒂諾無疑是一位“嘴炮”大師。
影片中那些喋喋不休的話嘮場面是他敘事風格的標誌性場景。在一大段又一大段的對白攻勢裡，總是暗藏殺機，聽上去八竿子打不著的對白，會在關鍵時刻神切入正題，出其不意的開始推進敘事，如跑車彈射加速般迅速拉大故事張力，由此情節急轉直下，一場高潮戲就迅速降臨。
昆汀‧塔倫蒂諾電影裡獨特的趣味，其實是建立在嚴謹而富有創造力的電影語言之上的。他對電影語言有著深入的理解，這使他與大多數導演相比，能夠更有效率地講故事。無論是重要的經典段落，還是相對普通的情節，講故事的高手都有能力讓鏡頭效果發揮到極致。為了完成自己的“二戰”電影夢，昆汀在2009年送出了一部《無恥混蛋》。
這部彷彿“喝醉了酒”的“輕率之作”，讓觀眾和學院派都佩服的五體投地。《無恥混蛋》糅合了後現代和老式風格，極大的提高了觀影的娛樂效果；令人過目難忘的角色、密集而富有營養的對話，驚人的轉折場景和視覺風格，強烈的作者氣質，又讓學院派紛紛拋出橄欖枝。最後影片毫無懸念的提名奧斯卡、金球獎、戛納電影節最佳影片，讓飾演納粹軍官的克里斯托弗·沃爾茲“一炮而紅”，收颳了當年大多數電影節上的最佳男配角獎。
通過《無恥混蛋》，昆汀證明，講好一個故事有時甚至可以不用移動機位，甚至不需要剪輯。他極為重視每一個時刻，保證你看到的任何東西都是有意義的。高效率的昆汀常常憑藉“嘴炮”就能讓觀眾高潮，賦予影片戲劇化的衝突，難以預料的反轉，乾淨利落的落幕，留下意猶未盡的快感。而這一切的秘訣，技巧的方式來源於“突轉與反諷”的運用。
從亞里士多德的《詩學》以來，“突轉” （Peripety）就是西方敘事學中的重要概念，但是昆汀顛覆了突轉的涵義，它不再是主人公在關鍵時刻的 “轉折”或“逆轉”，而是人物，特別是看上去不太重要的次要人物，在非關鍵時刻做出的不經意行為，由此徹底改變整個敘事的情節，又不違揹人物在故事中貫穿始終的特徵。
所以，昆汀的影片裡，那些敘事鴻溝的開啟，神兵天降似的轉折往往都有“小人物”開啟。比如開場的農場男主人和納粹軍官從牛奶談到猶太人，聊天轉變為屠殺，殺人轉變為逃跑、逃跑轉變為最後的復仇奇蹟，昆汀熱衷於讓他的人物尋找別的方式來完成任務。因為逐漸老辣的觀眾太懂得大多數導演的套路，總是能猜到下一秒發生什麼。而這些奇妙的“突轉”消解了觀眾對於類型電影的預判，是昆汀式嘴炮威力巨大的原因之一。
昆汀創作故事時雖然還是依據類型片的模式而預設結局，但是他抵達結局的方式總是在觀眾預期之外。人物不會放棄總體動機，但在支線情節上必然發生意想不到的突轉。這種突轉既不預示著人物的成功，也不暗示著失敗，而是對動機的破壞和騷擾。
當你看完全片，仔細回味女主角從猶太人“逃犯”到電影院“經理”的變化時，就能深刻體味到這一突轉和伏筆的巧妙。這種突轉把傳統敘事中 “期待視野”（horizon ofexceptation）翻轉過來。《無恥混蛋》中最精彩的一場戲，無疑是“法鯊”在酒吧中意外遭遇蓋世太保盤問的戲。這場戲裡處處埋伏著對觀影期待的挑釁，讓情節突然轉向新的未知的方向，打得觀眾措手不及，目瞪口呆。
當昆汀的突轉把情緒的鬆緊和節奏的動靜瞬間拉向極端時，反諷（irony）就出現了。這是昆汀“嘴炮”威力的神奇秘訣之二。反諷總是伴隨著突轉而出現。這種反諷大量體現在對話中的突轉。昆汀的電影經常被指責話癆，無意義的對話太多，但他卻認為這些對話至關重要。昆汀的人物經常談論一些與身份錯位的話題，《無恥混蛋》中的納粹在追捕猶太人過程中大談牛奶，在最後抓住敵方頭領隊長時大談投降後的待遇以及渲染自己的英雄事蹟。
《無恥混蛋》中小酒館的遭遇就是一次突轉和反諷的最佳呈現：冒充德國軍官的英國上尉、為英國做間諜的德國女演員、喝醉的德國士兵和孤獨的蓋世太保，他們之間漫長的對話內容與情節看似毫無關係，卻把緊張的氣氛推到爆裂的邊緣，電光火石之間，張力手起刀落，結束的令人振聾發聵。貫穿整場戲，始終有一種視覺上的侵犯（visual invation），它象徵性地反映了幾個主要人物的功能性使命，是一種創造持續緊張氣氛的獨特手法。
整場戲中，幾個角色都在不停地入侵彼此的空間，緊張感隨著人物之間的糾葛穩步抬升。這場戲中沒有多少攝影機運動，大部分戲都是通過搖移和剪切完成的。即便用上了移動攝影車時，移動也很緩慢，並且一定帶著目的性。
當假冒軍官終於和德國女演員間諜開始討論刺殺計劃時，多個侵入人物不斷打斷商討的順利進行，角色和觀眾都陷入焦慮。
比如一個沒有露臉的酒保俯身過來倒酒，幾個人立即終止了談話。法鯊特意誇大了側身讓開酒保的幅度，而女間諜克魯格則點了一根菸。
但酒保離開，幾人終於可以再次進入話題，而且就要談到關鍵信息時，鏡頭快速切進，又一個侵入人物製造了“突轉”，讓角色和觀眾的期待落空。
這時，鏡頭讓男女主角虛焦，侵入的士兵突然支配了整個畫面！女間諜的表情僵硬，於是著不耐煩和危機的靠近。
當法鯊以軍銜制止士兵的無理，看似成功趕走胡鬧的侵入人物時。
隱藏在角落裡，從未出現過的蓋世太保又一次完成了侵入式突轉。
“戰局”變得更加複雜！這裡，昆汀讓侵入者走進一個我們先前見過的場景中，令他的出現中斷了這場戲的發展，令他開始佔據支配地位。他甚至調整了敘事節奏，停下來擺弄了一下唱機，為後面的“大戰”蓄力。
一個強大的、令人害怕的角色正式出場。原來蓋世太保的出現才是整場戲的突轉關鍵，多次的侵入不過是預熱，這次的突轉才是核心。這場戲從頭到尾都令人印象深刻，有無數肢體的、視覺的和象徵性的阻斷，從始至終維持著整場戲的高度緊張感。
昆汀釋放對話以讓觀眾變得慵懶和鬆懈，才能在突如其來的暴力中嚇得目瞪口呆。而當慘烈的槍戰過後，布拉德·彼特飾演的隊長與德國士兵之間的談判再次進入了反諷，這場謹慎的談判最後被證明是毫無意義的。當然，你永遠不會忘記最大的突轉和反諷，
法鯊身份被最終揭穿的那三根手指！
作為一位資深德國電影文化研究者，最後輸在了酒局上。他開始提醒暴力的同伴要沉住氣，可最後他的失控導致了危機的升級，以及同伴和自己的悲慘命運。這種反諷是對權威的否定，專家有時也會不靠譜這裡出現了昆汀電影中另一個經常伴隨突轉而出現的暴力。昆汀電影中的暴力並不像有些學者認為的那樣具有美感，《無恥混蛋》中小酒館裡瘋狂的掃射。這些暴力充滿了反諷和戲謔心態。
這些場景中的細節展示了塔倫蒂諾的執著，勢必要把每場戲拍到最好。他在乎電影，他十分耐心，捨得花時間來保證每個鏡頭角度、每個眼神、每個動作，以及攝影機的每次運動都能滿足故事的需要。
相信看完這篇內容，重新去看昆汀的影片時，會“事半功倍”。
閱讀更多 這胖子愛看電影 的文章
