馮剛毅
馮剛毅男，1947年出生於廣州，粵劇名演員，中共黨員，國家一級演員。曾任深圳市粵劇團領銜主演、副團長，深圳市戲劇家協會副主席，深圳市政協第三屆委員。
Sayings
我最想說的話就是感恩深圳。
30年前，我首次拿到中國戲劇梅花獎，成為廣東粵劇界摘“梅”第一人。12年後，憑藉《駝哥的旗》，我梅開二度，獲第十九屆中國戲劇梅花獎，當時是廣東地區唯一一個兩次獲得中國戲劇最高獎的人。
這些成就都得益於深圳。因毗鄰香港，深圳粵劇有許多創新之處，比如很早就形成了傳統戲與現代戲結合的創作特點，並結合時代創作出《情繫中英街》等粵劇。同時，時任深圳市委領導很重視粵劇發展，我們去香港演出，他們專程送我們，還開座談會探討演出情況。我是深圳培養出來的藝術家，如果沒有深圳這種環境，就沒有我現在的成就。
因為喜歡唱戲，我從惠州博羅縣輾轉到了寶安縣。當時寶安縣環境艱苦，但我樂此不疲，唱戲成為我生活的重心。
從博羅縣到寶安縣 只為唱戲
我出生於廣州，因為媽媽在中山黃埔鎮當教師，我便在那長大。那時，姐姐是文工團的花旦演員，我經常去看戲，也因此愛上唱戲。13歲那年，我第一次穿著戲服登臺演出，雖然沒有一句對白，但心裡特別激動。16歲那年，博羅縣粵劇團到中山黃埔鎮演出，剛好缺人，就把我招進了團。
剛進粵劇團時，因為我又瘦又小，被大家喚作“阿細”。那時候唱戲的人，男的都想唱武生，高高大大，很威猛。我一開始也憧憬去唱武生，但因為我體型瘦小不適合，所以轉型唱小生。
那時每天除了演出，剩下的時間我全用來練功。摸、爬、滾、打，琢磨唱腔，“冬練三九，夏練三伏”，但我一點都不覺得苦。
後來沒多久，劇團被合併，聽聞有些人員要被辭掉，我正暗自擔心自己的前途。恰好從寶安縣粵劇團來了個吳老師，他找到我，問我想堅持演戲還是改行，我當然想演戲。所以在1965年，我又幸運地被調來寶安縣粵劇團。
當時的寶安縣是邊防地帶，相比珠三角內陸地帶，寶安縣算是比較貧窮的。但我不在意，我覺得只要能在粵劇團學習就夠了。當時粵劇在寶安縣很流行，基本上是老百姓最重要的娛樂活動之一。寶安縣一部分人講客家話，一部分人講粵語，所以許多人都喜歡聽粵劇也聽得懂，我們粵劇團每年都會去寶安下面的每個村表演。
每日苦練嗓子 為日後打下基礎
1970年，寶安粵劇團解散，大部分演員被分配到磚廠、酒廠、糖廠等企業勞動。我則被調到寶安縣宣傳隊，宣傳隊主要工作是表演歌舞。彼時全國都在推動表演現代戲，於是宣傳隊讓我演現代京劇《沙家浜》，我演郭建光這個角色。因為京劇調子非常高，我得練嗓子。
那時我們附近有個工人文化宮，我每天早上都去練嗓子。最早的一天，我凌晨4點出門，結果一看錶，發現來早了，其實才1點，那時天都沒亮，我就站在門口繼續練習。現在回想覺得很值，也很難忘。當時很多演員的基本功、唱功都比我好，我唯一的特長就是嗓音比較特別，唱腔跟別人不太相同。許多同行都問我怎麼做到真嗓子和假嗓子結合，還結合得那麼好，其實正是那段練習經歷讓我掌握了發聲方面的技巧。
那年我23歲，年紀不大。上臺彩排《沙家浜》時，我站在臺中間，緊張得連腿都發抖。所幸努力有了回報，正式表演那天，我很好地完成演出，獲得大家的認可。
1982年，深圳粵劇團帶著新的版本赴港演出，轟動一時，香港評論界紛紛稱我是何非凡的後繼人。
七八十年代 深圳市粵劇團風生水起
1975年底，寶安縣重新組建粵劇團，我回歸粵劇團。1979年，撤縣改市，寶安縣粵劇團改為深圳市粵劇團。
1980年，我們在深圳戲院表演戲劇《鴛鴦淚灑莫愁湖》，邀請香港的記者來看，他們看完都說我很像香港的何非凡。何非凡是當時蜚聲粵港澳的著名粵劇文武生，因出演《情僧偷到瀟湘館》而名聲大震。
因為反響不錯，時任市委領導請來參與《情僧偷到瀟湘館》編撰的編劇家陳冠卿，為深圳市粵劇團改編《情僧偷到瀟湘館》。當時我飾演劇中主角賈寶玉，陳冠卿在深圳劇院裡坐了一夜，通宵把劇本改出來，其中有一段曲子就是專門為我而寫。1982年，深圳粵劇團帶著新的版本赴港演出，轟動一時，香港評論界紛紛稱我是何非凡的後繼人，香港著名粵劇演員新馬師曾看罷，贊為“神似凡腔，勝似凡腔”。
那是我第一次去香港演出，演出持續了好幾天，前幾天我都沒機會逛一下香港，直到最後一晚演出結束，我要求香港朋友帶我去坐雙層巴士。那時很晚了，我搭上尾班車，坐到巴士上層，就這樣一路隨著巴士觀賞香港的夜景。
上世紀七八十年代，粵劇在深圳可謂佔據主流，是必不可少的演出項目，過年過節看大戲是許多老深圳人的習慣。當時深圳市粵劇團經營得風生水起，演出不斷，多次赴香港和澳門，以及新加坡、美國等地演出，在海內外都贏得較高聲譽。
憑藉魏連生一角首摘中國戲劇梅花獎
改革開放後，粵劇開始受到外來文化的挑戰，時裝表演、歌星爭霸等新型表演開始形成風潮。作為對外開放的窗口，深圳首當其衝。本土藝術不能消亡，要發揚光大，當時從政府到劇團，上下都形成了共識，要發揚粵劇，只有革新。
在市政府的支持下，深圳市粵劇團既繼承優秀粵劇傳統，又發展現代粵劇藝術。如在傳統戲《鴛鴦淚灑莫愁湖》一劇中，廣泛運用小曲，突破了粵劇以梆黃為主的板腔結構。神話劇《銀瓶仙子》首次把大型魔術引入粵劇，使人耳目一新。此劇在新加坡演出轟動一時，當地觀眾多次要求加演。
之後，深圳市粵劇團提出“一年一新戲、一戲一新招”的創作思路，創作了一批頗具影響力的現代戲，《風雪夜歸人》《情繫中英街》《牌坊村新傳》《窗外有片紅樹林》等，使深圳粵劇的知名度再次得到提升。可以說，深圳市粵劇團同經濟特區一樣，在探索中前進，為振興粵劇藝術做出了貢獻。
後來，我憑藉《風雪夜歸人》中魏連生一角，在粵劇界首摘中國戲劇梅花獎。
開的士一年零八個月二十八天後，在粵劇進入低谷之時，我又重回舞臺。
44歲“下海”開的士 後又回到深圳粵劇團唱戲
中國戲劇梅花獎是藝術界全國最高獎項，在拿了這個獎項後，我突然有點迷茫，不知下一步該怎麼走。因為自己很早出來唱戲，文化程度不高，我向劇團申請去進修，劇團不允許。
那時正值“下海”大潮，我也受了影響。於是我選擇急流勇退，便“下海”開的士了。那一年，我44歲。
剛開始我滿腔熱情，從早開到晚，但後來遇到的一些事讓我打了退堂鼓。有一次，我在國貿對面的酒店門口排隊接客，等到有客人要上我車的時候，後面突然有輛小車衝過來搶客，因為我年紀大了，也沒和他們爭。
還有個晚上，我接到一個客人，說要去河源，願意出300元。我在劇團一個月的工資也才400元，我想都沒想就答應了。那時整個深圳的路都在大改，不太好走，而且我的車開到一半，車燈壞了。我只得開一段路，就停下等後面的車來，然後跟著走。從晚上7點開到凌晨2點才到河源。到了河源我又連夜趕回來，結果半路差點出事了，回到家一看，排氣喉也斷了，等於一晚上白乾。
儘管辛苦，但一個月下來，我開車還是賺得幾千元。那幾年粵劇發展不太好，進入了低潮，看的人也少了。1992年，在當了的士司機一年零八個月二十八天後，我發現自己不適合開車，還是喜歡唱戲。
當時的市領導很關心粵劇團，他們建議粵劇團領導請我回來，給我每月1000元工資。那時在粵劇團，1000元工資算挺高了，但我覺得其他人都沒有的話，我不能拿那麼多錢，我唱粵劇不是為了錢。於是，我又回到了深圳市粵劇團。
馮剛毅（左一）獲得第六屆中國戲劇梅花獎。
2007年，從深圳市粵劇團退休後，我就開始考慮怎麼樣把粵劇傳承下去。為此，我主動請纓去粵劇團做藝術顧問，貢獻自己的力量。
兩次獲得中國戲劇最高獎
我回到劇院後，又繼續鑽研唱戲。2000年，深圳市粵劇團邀請著名編劇劉雲程創作了現代粵劇《駝哥的旗》，這部戲是專門為我而作。劇中角色“駝哥”的戲排演之前劇本改了11稿，排演後，又改了3稿，所有人都為這部戲付出了很多心血。最終，《駝哥的旗》在2001年中國戲劇節上囊括了戲劇節所有獎項，我也因此“梅開二度”，獲第十九屆中國戲劇梅花獎，當時是廣東地區唯一一個兩次獲得中國戲劇最高獎的人。
說實話，我當時沒有想到我能再次拿到戲劇梅花獎，這次成功的背後離不開深圳市粵劇團對我的支持，也離不開深圳市委市政府對我們扶持。我們後來多次去美國、新加坡演出，市領導都帶著我們一起去。我們去香港演出，市委領導提前開座談會討論到香港怎麼演出，還專程送我們去。
2011年，深圳市開過一個晚會，叫“深港澳粵曲交流晚會”，邀請香港澳門演員來深圳戲院表演交流，這完全是公益性行為。2012年，深圳市文聯成立了6個工作室，其中一個就是以我名字命名的粵劇工作室。
我當時想把這個工作室做成文化企業的方向，把省內出色的演員集合在一起，創作劇本去演出。政府也曾撥過一次款項給我們，但後來因為資金和人力問題，這個工作室也沒能繼續下去，比較可惜。
實際上，2007年，從深圳市粵劇團退休後，我就一直在考慮怎麼樣把粵劇傳承下去。以前在深圳市粵劇團時，我當演員，很多時候我只管自己的演出。等退休後，我開始有時間去思考如何對粵劇團發展更有利。其實在藝術的創造、人才的培養、制度的管理等各方面的合作和協調，我都可以提出一些建議和給予一些幫助。退休後我被返聘了兩年，後來因為體改的原因中止了，最近我又主動請纓去粵劇團做藝術顧問，貢獻自己一些力量。
馮剛毅（左二）在電視劇《七十二家房客》中飾演“金醫生”。
出演電視劇《七十二家房客》 角色“金醫生”出名
退休後，因為閒不住，我又找身邊朋友問有沒有其他事可做。正巧，電視劇《七十二家房客》在招演員，我想演戲和演粵劇性質差不多，就去面試了，沒想到很快就被錄取了。
《七十二家房客》這部劇從2008年開始開拍，拍到現在，已經拍了1840集。我也因為出演裡面的角色“金醫生”而出名。
其實在我看來，這也算是一個藝術的延續。兩者有相通的地方，也有不同之處。比如過去演粵劇是八面臺口，而電視劇是有鏡頭，得對著鏡頭演。演粵劇背劇本是從第一場背到最後，電視劇則不是。比如一集有十場戲，有兩場戲是在同一個場景，導演就肯定把兩場戲排在一塊拍，我的思路就會被打亂。這些演到後來，我也慢慢適應了。
其實無論是演戲還是演粵劇，在我看來都是一樣的，都是給人們帶來視覺上的享受和愉悅感。
但我現在還是會去廣東周邊唱粵劇，比如每年佛山粵劇團會邀請我去演戲，已經演了6年了。我是地地道道從深圳培養出來的藝術家，深圳是一個實現夢想的地方，我的藝術生涯始於深圳，也得益於深圳粵劇團的培養、深圳市政府的扶持，我的藝術道路越走越寬，感恩深圳。
口述時間：2018年12月4日上午
口述地點：深圳市政協會議廳
本期採寫：唐文雋 康銘祥 劉潔
本期歷史圖片由受訪者提供
出 品：深圳市政協 深圳晚報社
總策劃：戴北方 王 璞 王大平
總監製：柳光敏 鄧自強
總顧問：黃 玲 南兆旭
總執行：唐亞明 周智琛
統 籌：吳振興 成 功
梁瓊月 張 笑
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