昔年種柳工筆畫
中國畫的學習，有一套系統、嚴謹、科學的學習程序，最初開始接觸中國畫，不管是學山水、學人物、學花鳥，都從臨摹前人的作品入手，學習傳統的筆法、墨法，學習傳統的造型經驗，學習傳統的佈局和構圖。
學習山水畫，入門伊始， 從山石、樹木學起。山石是山水畫的主體，樹木是山水畫裡的精靈。山石樹木的各種用筆方法要系統地過一遍，范寬、李唐、王蒙、龔賢、石濤，這些都是歷代山水畫大家，他們的用筆具有絕對的代表性。
山水畫的學習，說到底就是用筆的學習過程，只有掌握了傳統的用筆方法，熟能生巧，方能開始錘鍊自己的用筆。
山水畫的學習，除了臨摹傳統，還得經常深入自然寫生。山水寫生的過程是訓練畫面觀察能力、畫面組織能力的過程，通過寫生，在自然裡發現自己的筆墨造型，挖掘不一樣的筆墨關係，孕育個人的筆墨特徵。
學習山水畫，臨摹、寫生兩條腿走路，走的穩，走的遠。
陳會衡山水畫家
學習山水畫的的妙招在於臨摹和閱讀山水畫理論，更在於淌洋山水和讀透優秀山水詩。
這可能是山水畫入門的最佳捷徑。
陸游雲:
汝欲學詩，
功夫在詩外。
適用於學山水畫，也可以說畫畫功夫在畫外。特別是山水畫，畫外功夫值得關注。
遊歷山水是感悟山水畫氣勢的不二法門。詩人作詩要遊歷山水，畫家學畫作畫同樣要淌洋山水。生活的真實才是最重要的。畫山水成功的畫家無一不師法自然。
畫聖作三百里嘉陵江圖，正是實地遊歷山水，畫出傳神山水畫的典型實例。
畫聖在遊歷中把嘉陵江之美熟記於心，經過較長時間的感悟，山水之美淌洋於心，最終形成了嘉陵江的神韻之美，做到了胸有成竹。而在作畫之時，把惱海中的嘉陵江之美，一寓於筆端，從心中流山一幅驚世的山水經典畫作。流傳千古。
這正是體驗美，然後溢美流韻，創作山水畫的最好方法。這是藝術來源於生活，取法自然的最好捷徑。
再一個是研讀，感悟唐人山水詩，好的詩句最好會背誦。這樣一是作山水畫有主題，有詩情畫意。二是可以提升山水畫的境界。在成熟後的創作中，能夠創作出藝術經典。
王維應該是學習的榜樣。王維之詩，詩中有畫。王維之畫，畫中有詩。王維的山水畫，立體感特別強，認真學習，好處多多。
畫畫是一種健康有益的藝術創造。多多練習，感悟，創作，一定會有收穫。
GoodLuck6868
中國傳統水墨畫的基本功是筆墨，運筆的訓練沒有比書法更好的方法，所以可以從書法入手。平時多寫寫字，找找毛筆的感覺。
山水畫一般是從畫樹開始練習，到書店買一本《芥子園》回家臨摹，樹枝，樹幹。臨摹的多了就會積累一些章法及造型成為自己的東西。這個時候可以畫石頭，學會了畫石頭，就會畫山，道理相通。
經過一段時間的細節單獨練習後，就可以臨摹整畫，這個時候要學習名畫的佈局，氣韻等等。
在有一定基礎之後，可以出去寫生蒐集素材。回來整理就可以創作作品。整個過程最好有專業老師指導，可以少走很多彎路。由於我自己已經多年不畫，(附圖用了我讀美院時期山水畫老師萬鼎的作品，在此表示感謝)。
山顛一寺一壺茶
學習國畫要從學習用筆用墨開始，不論是哪一科都是一樣的。
中國山水畫的學習，應該從傳統山水畫入手，學習的方法最開始就是臨摹，最基本的教材可以選擇《芥子園畫傳》，這本書系統的介紹了傳統山水畫的所有技法，雖然只有雕刻線描本，但是基本的用筆方法講解的非常仔細，古代各宗派的技法特徵也講的很詳盡，用這本書作為初級臨摹的範本是很好的，對基本瞭解和掌握山水畫的基本技法和用筆用墨的方法很有幫助。經過一段時間的學習，有了一定的心得之後，可以找一些自己喜歡的古畫進行臨摹，這時學習的重點是理解古畫原畫的精髓，瞭解古代畫家對山水的理解方式 ，提高自己的筆墨技巧，臨摹的目的性要強，力求與原畫相近，這樣仔細地臨摹幾幅古畫，對提高自己的水平是很有好處的，因為古畫大多數用筆比較精細，構圖比較嚴謹，法度比較森嚴，這種訓練的目的一是提高繪畫技巧，二是陶冶情操，讓人浮躁的心能平靜下來，為以後的山水畫創作打下良好基礎。
臨摹的目的是為了今後的創作，當臨摹到了不錯的水平之後，可以開始學習山水畫的創作了，在學習中，要運用過去所學的知識，技巧，運用自己喜好的方法來進行創作，同時，要進一步練習筆墨技巧，學習繪畫理論，不斷提高自己的藝術水準，還要多看看自然的山水，景物，從中汲取營養，把自己看到的東西反映到創作中，這就達到了寫生的目的。
總之，學習山水畫是一個比較漫長的過程，從初學到基本成功至少要幾年時間，要成為一個好的山水畫家，那時要一生努力的，所謂學無止境，藝無止境，學習任何一門藝術，都是需要一生奮鬥的。
鄞粵強
如果沒有畫畫老師引導，建議你購一套芥子園畫譜和一本柳公權，王羲之等人的字帖。照畫譜學畫，另外一天寫幾百字。多去看書畫美展和網上書畫頻道，看別人是怎樣畫的。在學畫的過程中多學中國畫理論，不斷提高鑑賞能力。僅供參考
順良9
勤學，刻苦，堅持✊沒有事做不好
