三省格格
“都说”，那就是大家都这么认为了。可在那些音乐平台，这些歌曲好像火得一塌糊涂呢。像我这种早就不听流行歌曲的人，都能时不时听到《凉凉》，旋律是极好的。《盗将行》则是前段时间听了作者和一教授的骂战，找了歌词来看，顿时间觉得那个教授真是自降身份。这种胡拼乱揍的东西也值得批驳？教授果然都很闲。老老实实说，我觉得《凉凉》好听，《盗将行》没感觉。但是《凉凉》的词没关注过，所以不好评判，而《盗将行》的歌词，纯粹是垃圾。
但是能不能说这两首歌或者类似的歌就拉低了古风歌的标准呢？那倒也未必。诗词创作从来是百花齐放，或者说泥沙俱下的。垃圾代表不了所有作品，也不会拉低好作品的档次。他们要不了多久就会把自己扫进垃圾堆的。
现代流行音乐作品和古诗词不同，我们在鉴赏古诗词的时候脱离了音乐的影响，只从文字来看作品。现代歌词则更多地是和音乐共生长，作为听众首先接触到的是曲子，音乐好听才会去关注歌词，音乐要是难听直接就pass掉了，不会对歌词和作者发生兴趣。也就是说《凉凉》、《盗将行》至少在音乐方面是过了大众的耳朵的，你才会进一步发现她们的词是多么不堪。
还有一种音乐，直接在音乐上就把人强奸，还自称歌词写得多好，让人去关注歌词，这是舍本逐末。比如陈鸿宇的《雨好》，大家不妨一听，曲调就像擤不完的鼻涕又粘又长，这种情况下，词再好有个p用啊？我宁可听《凉凉》，至少耳朵清爽，不反胃。
题主在提出这个问题的时候就做出了预设，也就是大部分答题者指出的，古风歌曲盛行应该是在许嵩、方文山时代，感觉他们的水平比现在高，如今充斥网络的自认古风的歌曲都是垃圾，拉低了古风这两个字的层次。
许嵩和方文山可以算作中国风歌词大陆和港台的代表。
为什么大家都会自觉地把许嵩、方文山作品和《凉凉》、《盗将行》这些东西区分开来？
一首好的歌词，应该兼顾三个方面。第一，是韵律性。好的歌词是能把握到歌曲的节奏，让字、词、句的停顿正好合上音乐的节奏，不但好换气演唱，也悦耳。因为如今音乐的多样性，做到这一点不难，随便哪首好听的歌，节奏感绝对是排在首位的。《雨好》就是个反例，在不该断句的地方断句，在不该黏连的地方黏连，难听到反人类器官。
相对许嵩来说，方文山的词流传更广，当然也是和周杰伦的音乐互相成就。方文山的歌词似乎对文字本身的韵律有刻意的追求或天才的吻合。当然，这一点是无法区别好坏的，因为除了那些乱搞的外，基本上所有歌词都是有韵律性的。《凉凉》有，《盗将行》也有。
第二点，那就是歌词的传唱性。现在这两首歌词传唱度也算是非常高的，周杰伦的歌当年也是横扫天下，所以这一点也无法区分好坏。
第三点，歌词的文学性。为什么大家都觉得这两首歌拉低了歌词欣赏的标准？文学性不够甚至低下，让人在对他们的音乐趋之若鹜的同时鄙视他们的词作。
方文山们在创作歌词的时候善于进行场面、景物的描写，通过塑造可视感的画面来表达情感的起伏波动。这是典型的诗词“写景抒情”的手法。“炊烟袅袅升起，隔江千万里”、“夜太漫长，凝结成了霜，是谁在阁楼上冰冷地绝望”，是不是超强的画面感？
另外就是拆解意象，灵活运用比喻、词性借代等修辞手法，表现一种新奇却扑朔迷离的意境。“我温了一壶乡愁，将往事喝个够”、“岁月在墙上剥落看见小时候”，这样解构同样也是写诗词的重要手段。而现在的这些所谓古风作者呢？只会拼凑辞藻，以为用了些古里古气的词语，就古意自然来。糊弄他们所谓的同频、同好是可以了，因为同样无知（对盗版抄袭都不以为然的人，用无知来形容都算是客气的），但是在大众文学修养普遍提高的环境下，这些词作者文学水平的短板就格外明显。
方文山写的词虽然有古意，却在古意和现代意境中切换自如。“篱笆外的古道，我牵着你走过。荒烟漫草的年头，就连分手都很沉默”，篱笆古道、荒烟漫草，都古意盎然，但“我牵着你走过”、“连分手都很沉默”立马转为现代表达和现代意象。这种来去无影的写法自然就让听者顺利地通过现代词汇接收到了古代的意象。这就是水平。
综上所述，曲子好听，歌词和律，传唱接受度高，同时能真正融会贯通中国古代诗词中的意境并通过歌词形式传达给听众，引起大家的共鸣，这就是有深度的中国风歌曲。
对古意的真正吃透并化用是那些堆砌辞藻的歌词作者是很难达到的，特别是那些没有灵气，只会抄袭，拒不接受批评，拒不承认错误的浅薄之辈。
为什么？因为她们关于古诗词的知识太肤浅，还只是停留在词上面，而且还以自己的无知为荣。
记得有人说过，现在的古风作者是小学生。
这个“小学生”，不是指文凭，而是指他们的古诗词知识和文化素养。
梧桐树边羽
写了好多还是删掉了，毕竟自己不是混这个圈子的。不过我倒是推荐题主听听中国风。跟古风的区别，以个人的见解，古风在词作上要更“古”一些，而中国风连着词作和乐器都是偏现代的。比如许嵩的千百度。
许嵩词作自然没话说。押韵自然，用典流畅。（众里寻他千百度……——青玉案 元夕）从这里我们也可得出，作为古风歌曲，除了旋律，歌词更重要。押韵只是基本功，歌词的意象要有意境，但也不仅仅是简单拼凑。你会发现好的歌词会有一种画面感和代入感。
说到中国风，当然不能不提我们周董了。两人的中国风都有自己的特点。正如有个网友所说，杰伦的中国风是宫廷式的典雅，而嵩的是江南烟雨的温柔。
对比一下古风歌曲。确实，词作上要更“古”一些。 葉荼
这两首歌显然拉低了古风歌的内涵
《盗将行》这首歌，歌词字面唯美，却难以品味出什么意义，仔细想想“蜀州大雨连绵..” 更多的只是无味的拼凑，没有故事，没有规矩
《凉凉》这首歌是不是古风歌呢，我有些疑惑，但是很显然歌词是要表达古风，曲调则是现代风格，比起毫无意义的《盗将行》这首凉凉要稍微好一些，放在电视剧里也可以融合。
周杰伦（方文山）的歌才是古风
首先说一下《青花瓷》这首歌不但是古风歌，而且曲完全采用中国风，只有五个音：1、2、3、5、6
这五个音，就是所谓五音不全的五音，而且歌词里都是故事啊
《东风破》的歌词是从苏轼的词《东风破》编写的，致敬中国古代文化，又表现了中国现代音乐之声
《霍元甲》、《菊花台》、《烟花易冷》...很多古风的歌，每个人都有不同的见解呢
Kakaism
首先《凉凉》《盗将行》不是古风。
推荐几首让我印象深刻的歌，这里提到的歌词不一定有深度的和出名，但个人认为有一些不错的亮点，赏析是按我个人的理解来的。
奇然的琵琶行，燃犀照夜，逍遥游。
橙翼的陶然四季，楚天舒，故梦。
慕寒的谪宦悲秋。
燕池的将进酒。
河图的不见长安，越人歌，风起天阑，宝塔镇河妖。
银临的是风动，裁梦为魂，棠梨煎雪，腐草为萤，如一，不老梦。
竹林七贤的明月逐人归。
娱乐料不停
作为一个古风爱好者，
《盗将行》表示听不出什么，听了一遍就没有想听第二遍的感觉了。感觉不太符合古风的风格，毕竟没有那种意境。
《凉凉》可能更偏向于情歌，词和曲都不错，但是并不是古风的风格。
真正意义上的古风就是唯美的中国风，让人联想到唯美的意境和自身入戏的感觉吧，有的歌让人感觉词和曲都很美但是没有意境，就像没有灵魂。
还有的歌就是一个故事，一首歌可以看到一个故事，可以看到某个人的一生，为曲中人有不一样的情绪，，算了算了我编不下去了
推荐几首个人觉得入古风的歌。
古风圈有几个大佬的作品都不错的，比如银临女生，董真女神，排骨教主，河图大大，萧忆情，阿杰，还有很多..都很棒的。
1.《锦鲤抄》-银临。
2.《腐草为萤》-银临
3.《牵丝戏》银临
4.《是风动》-银临、河图
5.《上邪》-小曲儿
6.《东风志》魔道祖师同人古风歌，一开始没听出，只觉得真好听，后来知道了就感觉更好听了，很多版本的都不错。
《狐言》《不染》《红昭愿》《白衣少年》《山有木兮》《半壶纱》《未成说》《梦太晚》《相思引》《叙世》《云风清》《洛阳怀》《故人叹》《忆江南》《霜雪千年》《棠梨煎雪》《江山雪》《月光》《寄明月》《空谷幽梦》《长生诀》《泸沽寻梦》《明月本无心》《我的一个道姑朋友》《君临天下》
有一些古风游戏的同人歌也很不错，剑侠情缘《我的一个道姑朋友》
楚留香《马步谣》还有华山校歌《长天雪满》都很好听，浓浓的古风元素～打字好累，听歌去了。
悠悠悠悠悠酱
在我看来，好的古风歌曲首先要有吸引人的好听的旋律，就像盗将行为什么 ，就是因为它的曲子特别好，人一听就喜欢上了。而喜欢上一首古风歌之后就会看词了。歌就像人一样（纯音乐另说），曲子就是一个人的外表，而好的词则是一个人的内在品质。不是有句话说“始于颜值，陷于人品”吗？一首古风歌的曲决定了它能否火的起来，而词决定了它能火多久。曲我不太懂，只知道好不好听。但是词我认为不一定要晦涩难懂，看上去很高大上，但是要有意境，有韵味；阳春白雪不要强求，下里巴人也不掉价。盗将行就为了强行追求高大上，而自身水平却没有达到那种层次，才出现了这种笑话。在这我推荐一首《鱼玄机》，这首歌还是很不错的，在网易云评论可以看到它的幕后故事。这首歌的词是很不错的。
另外，在创作时不要词曲分开。盗将行有几句明显被“肢解”了。"踏遍/三江六岸”成了“踏遍三/江六岸”“枕风宿雪/多年”成了“枕风宿/雪多年”，“蜀中大雨/连绵”成了“蜀中大/雨连绵”，“夙愿只隔/一箭”成了“夙愿只/隔一箭”，“烽烟万里/如衔”成了“烽烟万/里如衔”。如果非要3*3，不如改为“踏遍了/江与岸”，“枕风雪/已多年”，“蜀中道/雨连绵”，“夙愿隔/只一箭”，“烽烟遥/状如衔”。
所以，一首好的古风歌曲，曲子要动听，词一定要经得起推敲。
綵鳳_
很多人都在说歌曲作品的深度与庸俗，甚至很多流行前辈都说现代流行和摇滚已死。什么编曲问题，什么歌词垃圾，各种评论与谩骂充斥眼前。为啥那么多人都喜欢标榜自己，制定什么劳什子的标准呢？累不？这歌我就是喜欢听啊，这个调调我就是中意啊！需要什么理由吗？！那歌我就是审不了，有什么问题吗？！生活这么艰难，不好意思，一首歌能否给我带来愉悦的享受我还是能够感受分辨的。深度和庸俗？去他妈滴吧，谁爱在意在意去。简单一些可以吗？就是把心爱的耳机一塞，进入到自己的小天地里好好听首歌的那种？
精明的小布
《盗将行》和《凉凉》这两首歌虽然旋律优美，但是它的作词缺乏古风文化意蕴，有些地方是强行押韵，让人看了不明其意，有点为赋新词强说愁的意思。还有些语法不对，比如“落入凡尘伤情着我”中的“伤情着我”语法上是讲不通的。还有《盗将行》中的“你的笑像条恶犬，扰乱了我的心弦？”，恶犬不是让人害怕的吗？强行堆砌只能换来尴尬。
古风歌曲中个人觉得《青花瓷》很好，我现在还记得其中有一句“天青色等烟雨而我在等你”。当时不明白是什么意思，后来才看到原来古代青花瓷要在特殊的烟雨天气才能制作出来，十分难得。所以说古风歌曲不仅要好听，作词也要有一定的文化内涵才行，强行堆砌毫无意义。
零点音悦
什么是古风、中国风这种说法没有定义，好的古风歌曲，感觉首先要做到编曲好听，抓耳朵才可以，词是第二要素，好的歌词会锦上添花，让人引起共鸣，但不是必须的。李清照的如梦令，声声慢，词很好，但配上不好的曲子也白费。
所以盗将行，出山，就凭好听，它就火了。但词确实不咋滴，生拼硬凑的感觉。
目前的古风风格，方文山风格的，半句现代，半句古词汇。听着不错，编曲轻快，抒情。感觉还是最好听的。河图略听过一点，词比较偏纯古诗词，但编曲风格比较单调，像是念经，个人不太喜欢。
最希望听到的古风，要有好的词，不要只是拼凑古词汇。希望写出又有韵味，又有情感抒发的歌词，这样演唱者才能走心的唱，听者才能被感动，希望以后能出现直击心魂的好古风歌曲作品。
恩必A
古风圈原来算是很小众的，当然，现在圈子可能比原来广了许多。
古风歌曲有内涵有深度吗？我不那么觉得，它代表的更多的只是一种不那么入流的风格而已。相比起作词，我个人很喜欢古风的曲子，还有音乐人独特的嗓音，有的真的很好听。当然，其中也不乏经得起推敲的好歌曲。更多歌曲的歌词如果你非要讲合理性的话，很多是说不通的，当然，这点不仅适用于古风歌曲，很多流行歌曲的歌词都经不起推敲，这也是真的。
当然，堆砌词藻这件事可能在古风歌曲上体现的更多些，我不否认这件事情。有的可能只是为了那句歌词好看，有的可能只是为了押韵而押韵，当然，我不会和他计较这些，对我来说他好听就行了，不过我也不会吹嘘这句歌词写的多好多有文化多有水平，对我来说，我喜欢他就行了。
古风歌曲有批判，有认同更有喜爱，我当然希望能有更多人与我欣赏。不需要抬高，甚至外人可以贬低，可以纠正，这样他才能越来越好。当然，理性批判更为重要。
至于《盗将行》《凉凉》这么受欢迎的歌曲，拉低了古风歌曲的下限？不至于，估计也就是某几个人随口而出罢了！大家都喜欢的歌，好听的歌，肯定是有其可取之处的。
对我来说，歌曲除了抄袭的不能忍之外，别的都是无伤大雅的。
