韩圣希
这首小诗表现出了强烈的失落之感，悲哀之情，这种情绪既因为诗人有对自身老大沉沦的伤感，又带有时代黯淡没落的投影，表现出了诗人对个人乃至时代前景的失望。因此，这首美艳而凄绝的绝句，既是春天的挽歌，也是人生的挽歌，更是诗人那个时代的挽歌。
天涯
春日在天涯，天涯日又斜。
莺啼如有泪，为湿最高花。
一、创作背景
冯浩《玉溪生年谱》编于大中九年（855年），当时李商隐在梓州柳仲郢幕府。张采田《玉溪生年谱会笺》编在大中五年（851年），当时李商隐在徐州卢弘止幕府，并云："'春日天涯'，点时点地。'日又斜'，府主又卒也。'最高花'，所指显然。冯编梓幕，大误。"刘、余《集解》云："义山诗中，'天涯'一语，或指桂州，或指梓州。就诗中所抒写之感情论，此诗似作于梓幕较为合理。"
二、具体赏析
此诗一开头诗人就制造出一种环境和心情强烈反差的氛围。首句平直叙起，蕴藏着极深沉凄惋的感情。"春日"写时光之美妙可爱，"天涯"喻飘泊之遥远；两词并用，便将旖旎的春光与羁旅的愁思交织在一起。第二句使用"顶针"格，重复"天涯"二字，再点题意。春日越是美妙可爱，落魄江湖，远在天涯的诗人更感到惆怅。"春日在天涯"已经使人黯然伤神；而"天涯日又斜"递进一层，就更加渲染了在天涯海角，踽踽独行，穷愁飘泊的悲凉气氛。"日又斜"是说时间向晚，一天又将过去，这就给艳丽的春景笼罩了一层慵倦凄暗的阴影。繁花似锦的春光，与西沉的斜阳，纵然掩映多姿，但无多时，终将沉没于苍茫暮色之中。日复一日，春天也终将红英落尽，悄然归逝。韶光之易逝，繁花之必将凋零，与诗人人生道路上的失意蹉跎，正复泯然相合。著一"又"字，则日暮途穷，荼然疲役之慨，寂寥孤独，空漠无依之痛，尽在言外
开头这两句既包含着对美好事物无限留恋珍惜之意，也包含着生命必将凋零之悲的无奈。李商隐诗常写到落日，如果说在"夕阳无限好，只是近黄昏"中诗人还有一丝激情的话，在这里却只有深沉的迟暮之感了。这两句在语言运用上极为精巧，前句的"日"是时日，后句的"日"指落日；上句末的"天涯"泛指遥远边陲，下句采用"顶针"手法以"天涯"开头，却又实指所眺天边。两句同出现这两个词，在语义上虚写与实写相映成彰，在语音上回环往复，形成一种特殊的语言美，令人读来意味无穷，余音袅袅。
接着诗人笔锋一转，展开想象的翅膀，创设出一个奇特的意境。"莺啼如有泪"语出宋代《蝶恋花》词："燕语莺啼人乍还。却恨西园，依旧莺和燕。""啼"字语意双关啼叫和啼哭。本来千里莺啼，是一曲宛转悦耳的美妙春歌，可是此时此境，在诗人听来却好似悲啼，而且诗人一任满腔愁绪驰骋，想象如果莺啼有泪的话，希望它能为诗人沾湿枝头最高的花。这看似很离奇，甚至不合情理，然而正是在这不合情理之中，淋漓尽致地抒发出诗人的情绪。有"感时花溅泪"的诗句，不论是杜甫感时而对花溅泪，还是花含露水而好似溅泪，总之是有泪或似泪之物为依托。而这里李商隐无所傍依，由实在的莺啼联想到啼哭，又由啼哭想象出泪水，继而想到泪湿花枝，在艺术感受上将听觉（啼）、视觉（看花）、触觉（湿）融为一体，写出了诗人敏锐的联想和深切的感受，造成了极强的艺术感染力。
钱钟书在《谈艺录》中称此为"曲喻"，即曲折的隐喻，这种表现手法最能表现作者深层的情感。诗中"最高花"是指春天开得最迟的花，花开到最高枝，别的花都谢了，于是春天也即将过去了。这两句里婉转美妙的莺啼与诗人想象的泪啼又形成一个对比，加深了前面两句造成的环境与情绪的反差，而且将春残与日暮相呼应，更流露出一种失落之感。其实想悲啼洒泪的正是诗人自己，而他自己蜡炬成灰，泪已流干，于是只能托莺啼以寄恨。
总的从表现手法来看，"春日在天涯，天涯日又斜"两句运用顶针手法，重复"天涯"二字，使远在天边的诗人惆怅之情更加突出；"莺啼如有泪，为湿最高花"两句运用了寓情于景、移情于物的手法，"莺啼"是婉转悦耳的，可诗人觉得莺好像在哭，莺的泪水打湿了最高处的花，突出了诗人飘零愁苦之情。"最高花"意味着春天已经过尽，美好事物即将消逝，倍增哀伤；"最高花"无人庇护，遭受风吹雨打，这与有才华抱负而潦倒终身的诗人命运相似。诗人生活在日趋衰落的唐朝晚期，政治腐败，藩镇割据，宦官专权，朋党倾轧；他出身贫微，饱经沧桑，仕途坎坷，前途渺茫，空怀才志，无以进取；在大好春光将逝之时，流落天涯的诗人面对夕阳残照，发出了日暮途穷之感慨。
一往文学
题主说唯美，如果只从字面来看，倒也没什么错，毕竟有人评说此诗“意极悲，语极艳”，但如果理解其含义之后，恐怕是说不出唯美二字的，这首诗说轻点是写的惆怅，说重点是写的痛苦。
《天涯》
春日在天涯，天涯日又斜。
莺啼如有泪，为湿最高花。
起句非常平淡，意思也非常浅显易懂。实际上，内里是有着非常凄苦的情感。“春日”是什么？是一年之初，是新的开始，是令人愉悦的。但李商隐的春日却在天涯，“天涯”是什么？天涯可以说任何地方，唯独不在你所在地方，是你永远不能到的地方。
好比你心中的女神，你知道她的电话、知道她的微信、知道她家门牌号、她甚至是你的同桌，可她就是不理你。
你说你伤不伤？只能做个舔狗。
第二句用了“顶针”的手法，再次提到天涯，渲染了上句的悲伤气氛，如果说上句还能看到春光，那到这一句“日又斜”，夕阳西下，天要黑了，给原本就隐约的春光又笼罩上了一层暗影。
注意这个“又”字，说明是日复一日，每天都要忍受这春光在眼前消失的痛苦，所以古人为什么伤春？
还是那个女神，以前吧，她虽然不理你，但你至少还有一份念想。现在她干脆把号码换了，把家搬了，跟班主任说要调座位，原因只有一个，不想看到你。
你说你悲不悲？舔狗都不让你做了。
这两句是说，春光再美好，也有凋零的时候，如同生命之美好，但生命终有尽头。是对美好事物的无限眷念，和人固有一死的悲哀。
第三句写听觉，就更哀怨了。莺莺燕燕都是很美好的，形容大好春光，形容漂亮姑娘娇艳的声音，都是莺莺燕燕。可就是这样的美好，在李商隐听来，却是啼哭，是流泪的。
你为女神付出了那么多，可怜自己连舔狗都没资格做，这时候的你，是不是看全世界都不顺眼？
第四句写到“最高花”，开在梢头的花，是最容易受到风雨摧残的花，命运是非常坎坷了。这是李商隐自喻，他是有才华有抱负的大才子，他又因才华牵扯到朝廷斗争，导致一生坎坷，他对自己的生命感到绝望。
再者，李商隐所处晚唐，原本瑰丽梦幻的大唐已经到了崩溃边缘，他对国家命运也感到绝望。
想到春光、莺啼、花朵、生命、国家，曾经都是多么美好的事物啊，李商隐移情及物，想到这眼前的一切美好，都将凋零，黄莺垂泪，沾湿了李商隐这朵花，泪痕斑斑的李商隐啊，这是人生的幻灭、是国家的灭亡。
也可自话
李商隐的这首诗《天涯》写于大中五年，公元851年，那一年，卢弘正病逝于春日的徐州，就是那个春天，李商隐的伤痛，有了最直接的出处。
李商隐在徐州的时候，卢弘正待他有知遇之恩，提拔他为节度判官加侍御史之衔，就是这份信任和对李商隐的倚重，让李商隐对他有一份沉甸甸的感激之情。但是他还来不及感恩，卢弘正便去世了。
当时的李商隐心底，那感觉犹如初生的朝霞还来不及照亮这明媚的春光，眨眼间就已经变成了一片残阳，剩下的都是满目的日薄西山，凄凉和无奈之感。
就是在那个春天，李商隐在徐州卢弘止幕府，写下了这首《天涯》：
春日在天涯，天涯日又斜。
莺啼如有泪，
为湿最高花。
用今天的话讲就是，在繁花似锦的春天，我独自沦落天涯。看着远处红日西坠，心中别有一番滋味，难以倾诉。如果枝头上的黄莺儿也会啼哭的话，它的眼泪应该打湿了树上最高处的那朵花。意境深远，简洁普通的诗中却蕴含着不一样的韵味。从中感觉得到，李商隐对于人生的无奈，和对人生的失望悲哀之情。
张彩田的《玉溪生年谱会笺》点评《天涯》：
春日天涯，点时点地。日又斜，府主又卒也。最高花，所指显然。清代学者冯浩在《玉溪生诗笺注》一书中说：
田兰芳曰：一气浑成，如是即佳。杨守智曰：意极悲，语极艳，不可多得。清代诗人屈复在《玉溪生诗意》中也高度赞扬：
不必有所指，不必无所指，言外只觉有一种深情。李商隐的这首诗的高明之处，简洁明快，不用典故。李商隐的诗特别难读懂和解释，有些诗可以做成多种解释，解释起来也往往因人而异。最出名的就是那首《锦瑟》，全诗通篇都在用典。而这首《天涯》是李商隐的诗里较少数的不用典，且言语浅白的一首诗。
这首诗另一个高明之处，在于托物言志，充满隐喻。“最高花”指的是诗人自己。树上最高的花因为无人庇护，遭受风吹雨打，这与有才华抱负而潦倒终身的诗人命运相似。“莺啼有泪”实际上是诗人自己的眼泪。离家远游，漂泊无依，也只有自己才能够可怜自己了。
李商隐这一生就是一个生不逢时的错误。他自身的才华和品德就像春天里秀挺的绿树，但是时运却置他于贫瘠坎坷的天涯孤旅。
少年时的李商隐恣仪俊雅，才气夺人，却早早失怙，缺失了亲情的温暖照拂，他的恩师令狐楚因为爱才而亲自传授李商隐四六文的写作。同时又有许多欣赏他的才华的人非常的看重他的人施恩与他，但是这些对他好的人不是被贬到别处就是纷纷的去世，只剩下李商隐独自摇曳在这个世上，独自的品位这乱世的凄凉。
《天涯》这首小诗，更是增添了诗人的失落之感，悲哀之情。失望、失落的情绪之中，是他对时代和个人前景的忧虑，如同春天的一曲挽歌。
END.
博书
唉，李商隐的诗，总是带浓浓的哀愁凄惨的气息。这不，你看他的《天涯》：“春日在天涯，天涯日又斜。莺啼如有泪，为湿最高花。”而在昨天，我刚刚读过了李商隐的那一首《端居》：“远山秋梦两悠悠，只有空床敌素秋。阶下青苔与红树，雨中寥落月中愁。”这一首《端居》，给人与无限的哀愁凄凉之意。
接着，您看他的这首《天涯》：“春日到天涯，天涯日又斜。莺啼如有泪，为湿最高花。”和“夕阳无限好，只是近黄昏”的意境毫无二致。在诗人的眼中，这姗姗来迟的春日，虽然终于来到了天涯，但是天涯之处的太阳，已经是快要日薄西山了。一生抑郁不得志的诗人，哀叹自己的这一生，一事无成，却已经快要走到人生的暮年了。“春日到天涯，天涯日已斜”这两句诗，诗人用他来暗喻自己年华已逝，即便是有功名利禄来临，但自己已是消受不起了。
后两句“莺啼如有泪，为湿最高花”，抒发了诗人一生壮志未酬、事业未竞，如果上苍还会给他建功立业的机会，那么他就会像啼叫的黄莺、像啼血的杜鹃一样，为自己的目标呕心沥血、鞠躬尽瘁而死，奉献出自己的终生。
然而，假如终究是假如，如果终究是如果，他们都不可能成为现实。年未五旬的李商隐，终于抱憾而卒。他在《锦瑟》一诗中的“此情可待成追忆，只是当时已惘然”的诗句，竟然成了诗人生命的最后的结局的Cen语。诗人，还是怀着无限的遗憾，离开了人世。 （图片是我用手机拍摄的，侵权必究。）
孤独的人209381559
春日在天涯，天涯日又斜。
莺啼如有泪，为湿最高花。
这首诗我的理解是这样的。第一二句是谜语，春去掉日再加上天，就是奏，第二句，天下有日但是日又斜了，那就是吞字啊。李商隐是想启奏朝廷，江山将要被吞并啊！莺啼如有泪的莺字是谐音，指的是自己这个英雄含泪，为湿最高花，最高花是指当朝天子啊！李商隐的报国之情跃然纸上啊！千百年来，几人懂你啊？我也潸然泪下了。
尹志良285714
此诗冠上“唯美”二字，不仅俗了，还恶心了一把李商隐。
来看这首诗：
春日在天涯，天涯日又斜。
莺啼如有泪，为湿最高花。
料想题主读了此诗，只解了字面意思，见他又是写春日，又是写莺啼，又是写泪，又是写花，难免觉得如锦绣画图，春风十里，异常唯美。
可他字字所写皆是苦痛，满是惆怅，你若觉得这很美，只因为你不是那个在天涯的人。
他们也有他们的寂寞和痛苦。夜深人静，从大醉中醒来，忽然发现躺在自己旁边的是个自己连名字都不知道的人。
这种滋味你有没有尝受过？
在欢呼和喝彩声中，一个人回到家里，面对着漆黑的窗户，只希望快点天亮。
这种心情你有没有想到过？
今宵花天酒地，狂欢极乐，却连自己明日会在什么地方都不知道。
甚至连今宵酒醉在何地都不知道
杨柳飞舞，晓风残月，这种意境虽美，却又美得多么凄凉，多么让人心碎？
这种欢乐，你原不愿意享受？
这段话出自《三少爷的剑》，正如李商隐的这首《天涯》，天涯落日，对旁人来说只怕美极了，李商隐把它写得也美极了，可若把你换成李商隐，你还会觉得美吗？
一个人禹禹独行，在明媚的春天里不知道该去哪里，不知道自己的未来在什么地方。
一个人落魄潦倒，走到暮色苍苍，看着夕阳西下，不间断不停歇的周而复始。
一个人仰着头，看着残红谢尽，只有最高处枝头上剩下的那一朵孤单寥落的余烬。
没有人来，没有人知。
欲诉无人，欲哭无泪。
偏偏这种时候还有莺儿的叫声传来，如果莺儿会哭，它一定是为最高处的那支花哭泣的。
生在高处，不合时宜，遗世独立，便难免遭受风雨摧残，迟早都是陨灭败落的。
命运的大手左右着一切，再拔尖的，再美好的，终会破碎。
美吗？
我只感觉到百转千回又无能为力的怅惘。
李商隐文采斐然，却一生郁郁不得志，又何尝不是那支最高花呢？
---------丸----------
祁门小谢
春日在天涯，天涯日又斜。
莺啼如有泪，为湿最高花。
《天涯》这首诗若仅看字面意思，相当唯美：一年中最美的春天里，夕阳无限之际，花开至盛，黄莺鸣啼。然结合时代背景却大相径庭：晚唐社会风雨飘摇，作者仕途不顺、生活失意、感情无托，奈何沦落天涯之时，又值春残日暮之际，人有情而鸟无意，伤春伤时又自伤身世。该文“意极悲，语极艳，不可多得”。
时代背景：此诗成于855年，大唐王朝已历289年，在经过贞观之治、开元盛世、元和中兴后，进入长达40多年的“牛李党争”时期，内忧外患、社会动乱，王朝已日暮西山，走向衰落，即将寿终正寝。作者当时之哀，实在是社会之哀、人民之哀。可悲在如此大好的春光里，竟找不到一方乐土。
人生背景：李商隐当年仅42岁，正值壮年。然而他一直处于牛李党争的夹缝之中，仕途始终坎坷不见起色，心中的抱负无法得到实现，一生很不得志，郁郁寡欢，心灰意冷。 恰爱妻王氏在851年春夏间病逝，备受打击。李商隐哀叹的，正是自己日薄西山的真实生活、内心情感写照。果然，3年后，李商隐病故。
个人性格特点：李商隐十岁丧父，生活艰苦清贫，又为长子，终日为衣食操劳，性格犹豫、敏感、清高，多情、多愁、多才，仕途不顺，一生坎坷，无以解忧，只能以诗言志、以诗消愁，是晚唐乃至整个唐代为数不多的刻意追求诗美的诗人，尤其是一些爱情诗和无题诗写得缠绵悱恻，优美动人。
其实早在十年前，李商隐就写出了类似的名作《乐游原》：
向晚意不适，驱车登古原。
夕阳无限好，只是近黄昏。
那时他只有32岁，壮志未酬，虽有感叹，但诗意还没有这般凄婉惨烈！
我就是竹韵
李商隐泉下有知，会不会诚邀题主地府一日游呢？不是什么诗都能冠以“唯美”二字的。就如同婚丧有别，在丧礼上不能放太喜庆的音乐一样；这首思乡情深的《天涯》，也不适合用溢美之词。
首先我们来看看这首诗：
春日在天涯，天涯日又斜。莺啼如有泪，为湿最高花。大部分情况下，在五绝诗里，诗人极少将同一个意象用两次。然而，在这首《天涯》里，李商隐却把“天涯”这个意象用了两次。
天涯何意？远离故乡之地也。天涯复天涯，足见诗人离故乡之遥远。紧随天涯之后，一个“又斜”字，更是将这种远加上一层孤独的色彩。
公元855年，李商隐为了混口饭吃，不得不冒着战乱的危险，背井离乡，在千里之外的梓州柳仲郢幕府上班。此时的他，早已是风烛残年，就如同这摇摇欲坠的大唐一样。
老时多离愁，更何况这是一个多愁善感的诗人？
春日本来是一个欢快的季节，可是诗人却提不起一丝兴趣。每天看着草长莺飞，行尸走肉般地为柳仲郢工作。柳仲郢虽然对他不薄，可是李商隐却更加惦记家乡。
站在梓州城最高的地方，向西南方望去。诗人看到风尘滚滚，也看到了垂暮迟迟。太阳一点一点地向西坠去，诗人的思念之情却冉冉升起：我这一辈子，究竟在忙活什么？我值吗？
想到这里，诗人不禁潸然泪下。
一直站到很晚，诗人都不曾离去，直到听到了夜莺的歌声。在故乡，诗人也曾听到夜莺的歌声，彼时却是欢快的。夜莺是不会忧伤的，它们什么时候都很快乐。一欢一忧之对比，更显得诗人的离愁。
夜莺鸟啊，你能帮我捎几滴泪，点在那朵最高的花上吗？清明时节，风再起，一定会把这滴泪带到我的故乡。
祗树
春日在天涯，天涯日又斜。
莺啼如有泪，为湿最高花。
第一句春日在天涯，春天自然是美好和希望，可是春天在哪里啊？居然在那天涯，触手而不及。看起来希望渺茫，如果没有了希望，自然十分哀伤。
在第二句作者没想又补了一刀，即使到了天涯又能如何？那里得太阳都斜了，也就是快黄昏了。
就连希望都算不上希望，这叫人如何是好？
不过作者也不是完全悲伤，只是悲伤那就不是名诗了。第三句，作者开始反转，如此悲伤，那又怎样呢？他说如果小鸟有眼泪的话，他用 小鸟比喻自己，也就是说一般情况下，君子有泪不轻弹，就是哭，也要把泪水放在最高的花儿上，也是就说作者是打不死的小强，就是消极了，那也得拼命搞一番事业出来。
最后的励志反转才是全诗重点，之前的环境描写则是衬托。
