2.5次元?寫實化?動漫用語大解析

日本動漫聞名世界,發展出來的動漫文化更在全世界擁有死忠份子,簡單而言,就是我們常說的“宅文化”。現在日本的宅文化影響越來越全方位,許多高人氣動漫作品接連改編成真人版日劇、電影等。所謂二次元與三次元界線越來越模糊。二次元與三次元的定義到底是甚麼?今天就讓哆啦小編來為你解說吧。

日本的動漫文化

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動漫一詞,在日本並不這樣使用,在日本,動畫與漫畫是分開稱呼。日本的漫畫文化起源可追朔自12世紀的平安時代,這時期所創作的“鳥獸人物戲畫”被譽為日本漫畫的始祖。而日本動畫則是在20世紀初期開始創作,直至20世紀後期才蓬勃發展至現在的規模。

現在日本動漫則從過去平面紙張、電視畫面跳出,搖身一變成為舞臺劇及熱門電影,二次元與三次元的區別正在被重新定義。

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最完美的世界--二次元

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所有最完美的想像都是二次元。二次元泛指存在於平面上的想像事物,如漫畫、動畫、遊戲等。在這想像的世界中,每個人都可以擁有迷倒眾生的臉孔、智商超過200;人人腿長超過100公分、眼睛裡都會有星星,各色頭髮自由搭配。

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在二次元的世界中,不用考慮常識、不用考慮違和感、更不用考慮不可能,因為在這個世界中,任何想像的到的事物都可以達成。也因此許多動漫愛好者將喜愛的動漫角色奉為偶像,之於他們,這些角色是神一般的存在。

現實世界—三次元

說穿了,就是我們存在的現實世界。這個世界一切合情合理,眼睛大小不會是臉的一半,智商120已是天才;model身材符合達文西所說的黃金比例,想要特殊髮色,必須先花費大把鈔票變發。

想像與現實的模糊地帶—2.5次元

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把存在於平面動漫裡的角色,3D立體化或以真人扮演,雖然跳脫平面世界,成為實際存在於三次元世界的產物,但依舊強調其來自二次元的特色,如服裝、髮色、身上配件等。不屬於二次元,也不是三次元的範疇,這類的範圍因而被稱為2.5次元。

但其實最早的2.5次元之說是源自於日本的ニコニコ動畫(niconico動畫)頻道,在這個頻道上有許多不願露面的素人歌手,演唱發佈自己做的歌曲作品,因為不願露臉而使用自創的二次元大頭貼與假名,這是最早的2.5次元由來。而現在說到2.5次元,可分為以下幾大項。

1. COSPLAY


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真人COSPLAY就是最常見的2.5次元類型,被稱為COSER的扮演者,為了完整重現角色妝發體態,願意花上大筆金錢與時間,親手縫製服裝或調整身型。


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2. 真人化日劇、電影


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看好原著擁有的讀者基本盤,真人化電影、日劇也越來越多。如之前的浪人劍心(神劍闖江湖)、死亡筆記本、進擊的巨人,到近期的暗殺教室、已開拍的鋼之鍊金術士及以小栗旬為主演的銀魂,這些都是典型的2.5次元作品。

3. 近距離舞臺劇


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除了日劇電影,日本也會將人氣動漫電玩作品舞臺劇化,一樣找來演員扮演作品裡的角色,比起日劇電影,更能當面感受到角色的感情起伏,如大阪環球影城的航海王舞臺劇、火影忍者與近年大受女性喜愛的飆速宅男與刀劍亂舞,都是熱門的2.5次元舞臺劇。


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只是二次元畢竟是完美想像的世界,在許多細節或畫面上有其限制存在,真人化後的2.5次元作品,在粉絲之間的接受度就見仁見智了。

或許就是自己希望的模樣與事物投射到動漫之中,才會讓許多人為動漫世界深深著迷。身為宅宅一員的小編完全可以理解。動漫世界的題材無限廣闊,探索看看,相信一定可以找到你有興趣的作品喔!


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