香港是个弹丸之地，却诞生了华语特别是武侠电影的经典之作，在武侠电影的江湖中，开创者非胡大侠莫属，即是享誉国内外的导演胡金铨，说他是武侠电影第二人，估计没人敢称为第一人。
胡金铨开始探索新派武侠片，拍出如《大醉侠》、《龙门客栈》、《侠女》等电影，徐克是胡金铨的超级粉丝，徐克在国外念大学的时候，研究的命题就是胡金铨的电影，但是两人却一直无缘相识，直到1987年秋天两位武侠电影的代表人物在徐克老婆施南生牵线见面了，可见有一个好老婆是多么重要。
两人相谈甚欢，并讨论《笑傲江湖》的拍摄事宜，最后一拍即合，即使此时胡金铨身体状况欠佳，依旧带病上场，想和徐克一起再来一次笑傲江湖。这就是1990版本的《笑傲江湖》。
在此之前徐克已经完成了诸如《英雄本色》、《新蜀山剑侠》、《倩女幽魂》、《喋血双雄》电影的创作，崇拜归崇拜，对于武侠和江湖的理解已经有自己的一套想法，验证了那一句话，一山不容两虎。
终于因理念不同，胡金铨最终出走，留下半截工程，徐克没办法，开始找人救场，终于拍出一部带着点胡金铨味却完全两样的东西，不过却收获了市场和口碑，为示尊敬，此片的导演依旧挂名为胡金铨。
电影公映后，获得当年香港电影金像奖提名五项，最终斩获两项大奖即：最佳动作指导程小东，最佳原创电影歌曲奖黄霑、许冠杰。
也有人认为这部电影成功的另一半则归功于其中的歌曲《沧海一声笑》，如果说《笑傲江湖》这部电影的外在形式是江湖的纷争和恩怨，那么内在的灵魂则是《沧海一声笑》所体现的意境。
一曲江湖恩怨何时了
《笑傲江湖》改编至金庸的同名小说，是被媒体公认的改编最为成功的金庸电影，也被誉为"新武侠电影的开山之作"。
电影剧情基本对于小说改编不多：禁宫秘籍《葵花宝典》被盗，大太监古金福（刘洵饰）下令欧阳全（张学友饰）截杀疑犯林镇南，林震南不敌，临终前托华山派弟子令孤冲（许冠杰饰）将宝典所在之处转告其子平之。欧阳全假扮平之打探宝典所在，大战随即展开。
有媒体评论许冠杰扮演的令狐冲被称为"迄今为止最为成功的令狐冲"——因为他将令狐冲豪迈的江湖之气与放荡不羁的市井之气完美地融为一体，当然更重要的是在电影中唱的那首《沧海一声笑》更是经典的桥段。
徐克在《笑傲江湖》中秉承着他对于江湖的延续理解，徐克和后来名闻电影界的李安一样，都是在美国学习电影艺术的，所以从某种程度上来说属于西方电影学派，同时会兼顾东方的理念和内涵。
原本前辈胡大师想把这部打造成古朴的浪漫风格，但是徐克想在电影中加入更多有意思的东西，如一点小情色，一点猎奇的商业等，在他看来这样更贴近市场，与胡大师的理念已经有所冲突了。
同时如同徐克曾经说的，我就是电影剧本，不会按部就班的来拍电影，经常有新点子出来就会调整剧本，所以经常和徐克合作的演员差点会崩溃掉，没有剧本参考，导演的意图太难把握了，最终在电影艺术理念互不相让之下，才有了胡大师的出走。
最终我们看到《笑傲江湖》中除了经典的武侠功夫之外，有叶童出浴，张敏亲自用嘴喂药，还有袁洁莹这只蓝凤凰风骚饥渴总想着调戏女扮男装的叶童，更出格的是搞出了火枪，这把泊来的大杀器，任何武功都敌不过它，貌似是对这些分分念念争夺武林奇书之人的嘲笑。
徐克此时对于江湖的理解并没有纯粹化，而倾向于混搭拼接，可以说是东西方文化的一种试验之举，这种混搭风格获得一些诟病，但是由于风格略怪异，反而受到了市场欢迎，却是意外之举了。
虽然有这些小格调，主色调并没有变，徐克对于江湖发出的疑问并没有变，那就是面对江湖恩怨，江湖儿女们如何去面对的问题。如同此部电影续集《东方不败》中任我行说的：有人的地方就有恩怨，有恩怨就有江湖，人就是江湖，你怎么退出？
刘正风和魔教长老曲洋身处一正一邪帮派中是好朋友，相约退出江湖，但是他们想退出时，树欲静而风不止，其他人却想着争名夺利，打着旗号是正邪不两立，而最终的出发点还是权力、武功和利益，不管你是真退还是假退，左冷禅
可不管这些，那得要追杀到底。
即使唱出了《沧海一声笑》，已经表明了退出江湖的决心，估计五音不全的左冷禅可听不出来，他要的只是所谓正派剿灭魔教所谓的正义感。
而在另一边，林震南偷取葵花宝典是想用来练习武功防身的，却不料惹祸上身，到底是防身还是引贼呢，估计他心底也是有数的，这样的防身多数还是出于对于功夫的执着罢了，结果打着正派旗号的左冷禅已经甘心成为东厂的走狗，顺着味道已经追杀过来。
作为华山派的掌门岳不群同样打着为好朋友救援的旗号，其实也是为了宝典而来，结果一场纷争就此上演。
在这个江湖中，有人想退出，有人却依旧想追求着自己心中的屠龙宝刀，却不知道武功不济的时候，怀壁其罪，当大家纷争时，却不料争到最后分不清枪的到底是葵花宝典还是沧海一声笑，前者象征着武林最高的武功，夺到它就可以称霸武林，当然前提是自宫，后者则是刘曲两位长者合写的笑傲江湖曲，对于江湖则是一声豪迈的叹息声。
沧海 一声笑
滔滔 两岸潮
浮沉 随浪 记今朝
苍天 笑 纷纷世上潮
谁负谁胜出
天知晓
.........
沧海一声笑，江湖才有了颜色
黄霑的歌曲填词独步天下，徐克的许多电影都离不开他的功劳，如徐克电影《英雄本色》中的《当年情》和《奔向未来的日子》由张国荣演唱，至今未褪色。《倩女幽魂》的主题曲也是出于他手，为影片增色不少。
所以，当拍《笑傲江湖》时，徐克第一个想到的就是黄霑，是如同徐克和胡金铨闹出矛盾主要的原因则在于对江湖的理解不同，这一次同样曲如江湖意，也是徐克追求的。
即使才气如黄霑者，当年为《沧海一声笑》填词后被徐克打回了六次，有视频采访中黄霑就说，他在书中找灵感，发现了四个字：大乐必易。伟大的音乐必定容易，于是灵感突发，谱写出了最终稿并放下话：这是第七次了再不要另请高明。结果徐克一听发现这就是他想要的，终于由顾嘉辉编曲，黄霑填词作曲的《沧海一声笑》成为绝唱。
黄霑也戏言，和徐克合作非常痛苦，有时恨不得徐克拿着刀，他拿着枪对干，分分钟施南生搞不定就成了寡妇，不过这一切都是为了工作，俩人并没有伤害感情，而且最后作品出来的效果奇好。看一下这个《沧海一声笑》就明白了，虽然曲调简单，意境却十分高远，江湖的纷争，人生一世的贪图富贵、权力、武功等等如浮云，到头来还不如沧海一声笑，一切都化为无形，看透红尘却不会出离红尘，在豪迈中有着一丝嘲笑。
当《笑傲江湖》上映后，除了电影获得成功之外，这首主题曲也成为传唱佳作，当徐克制作第二、三部时，都舍不得再写太多歌曲，直接把这个主题曲和旋律放在后续电影中，可见对于此曲的喜欢。
此曲流行之后，黄霑和罗大佑打算再录一版。黄霑打电话给徐克骗至录音棚准备录制，徐克说，我又不会唱歌，黄霑不依，江湖其他没有，酒是管够的，三人喝到尽兴处，在说笑声中录制完歌曲。
徐克录完说唱的不好，想重来一遍。黄霑道：重来什么，江湖就是这样。
2004年11月24日，一代才子黄沾因病逝世，当时徐克正在新疆拍《七剑》，听闻噩耗，依旧坚持工作，但在摄制现场默不作声，表情肃穆。
《笑傲江湖》中沧海一声笑，滔滔两岸潮，余音不绝，而现实的江湖中再也无法听到黄霑的续写江湖行了
閱讀更多 非讓情感調頻 的文章
