2019-10-27 09:04:12 佚名

侃聊天下

有一部电影当时，上映之后，被观众认为是烂片儿后来，

蜀山传

导演是徐克。，被很多人都称为鬼才。

2001上映的蜀山传。当时票房比较惨淡。其实这部电影是当时群主不太喜欢你这种类型的电影。就跟多年前大话西游是一种超前偏现代观众喜欢的类型的。当时用的特效是国外专业的特效制作团队，为武侠片特制的特效。如果放在现在的话也是可以说是仙侠科幻片的巅峰之作。

而在徐克电影里，描述了很多。描述了很多当时没有的场景。比如说天空中的仙山和修仙居住场景。飞行御剑飞行的画面设计的相当好，就像流星似的一颗颗的飞过去。还有各类武器形态设计。无武器斗争的场面。突出了仙侠片的特点。特效方面还是比较好的，像白眉的自带仙气效果以及小妖迷惑郸城子误入血海，而且继承了中国传统徒弟尊敬师傅的热情。鬼才徐克也表达了对武侠和仙侠世界自己的想法也让未来仙侠小说和武侠小说有了学习创新的模板。

深夜梦佳人

看到这个问题我立马想到了最近很火的电影《哪吒》因为我特别喜欢带我弟去看电影，所以说每当有新的动画电影出来的时候，他的首映第一天我就会去！当时我买来《哪吒》这个电影票的时候，我觉得无非就是那几个场景，觉得没有什么好看的，就陪小孩子看看电影娱乐一下！但是呢，我没有想到的是这部电影给我带来很大的惊喜。当电影刚刚开始的时候，我觉得啊，这个电影水平真的是一般，哪吒这个人物都设计的这么的不好看不讨喜，就是一整个烂片，到了后面我的这个想法就改变了！我觉得中国的这个特效水平真的真的在进步，我渐渐的进入电影之中，越看越觉得这个电影真的是越好看，尤其是哪吒变身、龙王儿子的铠甲变身、申公豹脸的变化等等很多细节真的让我很震撼！当电影结束的时候，看电影的人都走了，然后我想应该有彩蛋，所以说就留下来啦，就发现这个电影还有第二部，但是不知道为什么，我就是莫名的很兴奋很期待这部电影的第二部！这个兴奋过去了以后，我就想，我觉得这部电影应该会在外国有播放，票房也应该会很好！在我看完电影得两天以后，哪吒这部电影在中国的票房真的是很好很高，但是让我很奇怪的是，为什么这部电影到了外国它的票房特别低?！我就在我的微博找哪吒这部电影的后续制作，发现制作这部电影团体真的很用心很认真，我看完后续制作我当时的感受就是：好的电影真的不应该被辜负，后面我发现为什么这部电影在国外票房为什么这么低？原来是外国的电影制作商没有把哪吒的中文版翻译成他们国家的国语版，所以说才导致这部电影的票房这么低，真的让我很心痛，中国的电影在外国这么的不受重视！

元书电影馆

这部片子已经出了好几年了！不知道你们有没有看过！没看过的可以试试看看！老过瘾了！！！

叫《猩球崛起》！我本人比较喜欢一些喜剧！但是无奈我家男主人比较喜欢一些国外的电影和动漫啥的！所以在我两个都找不到好电影无聊的时候！他像我推荐了这一部《猩球崛起》，还告诉我这个片子不能从第一部看！要从第二部看！然后看第一部！然后再看第三部！当时也是抱着试试看的心态来看的！因为实在找不到我喜欢的电影了！反正就先试试吧！然后这一看没事！直接导致我停不下来了！看完了第二部然后就嚷嚷着要看第二部！接着第三部！一气呵成！感觉看完了太过瘾了！从没想到一个大猩猩能改变我的人生观！直接改变我多年来看电影的喜好！只能说《猩球崛起》太好看了！只能这样解释了！这不！一直在关注着什么时候能演《猩球崛起》第四部啊！希望可以早一点拍摄《猩球崛起》第四部！

十七说装家装

看到题主的这个问题，让我瞬间想起了两部作品，一部国产电视剧和一部印度神级电影。这两部影视作品，一个是被时代给耽误了，一部是让名字给拖累了。现在再回头看这两部作品，简直不要太经典。甚至可以说，在当下的这种情况之下，只怕再也无法拍出那么经典的作品了。

一，豆瓣评分“逆增长”的《西游记后传》。

在2000年的时候，《西游记后传》上映之后，反响就不怎样，特别是刚兴起豆瓣评分时，他才六点几分，而到了现在却已经是7.4分了。这在豆瓣来说，是个非常有意思的存在。在当年由于《西游记》这部作品实在是太深入人心了，很多人都无法接受“离经叛道”的《西游记后传》。无论是鬼畜一般的打斗镜头，还是面瘫式的孙悟空，又或者是谈恋爱的佛祖，甚至是会武功的唐僧，这都是当时的观众所不能接受的。

可是时过境迁，当我们现在回头去看这部作品的时候，不仅是我，就连很多观众都在感叹，这部电视剧真乃神作啊。在差不多20年前的时候，就能开那么大的脑洞来拍电视剧，并且还是令人深思的剧情安排，真的是让人佩服的五体投地啊。也不知道是不是因为“相关部门”的人，也重新看了这部“不一样”的西游作品，并且看出了其中的“某些道道”，直接将这部作品列入了“禁片”行列。

二，《三傻大闹宝莱坞》的这个片名，坑哭了这部神级电影。

这部电影的主演阿米尔汗，号称是印度国宝级演员，可是当时在中国，根本就没几个人认识他。很多人第一眼看到这部电影的时候，都以为只是一部印度“恶趣味”的搞笑电影，有的人直接选择放弃观看。只有真正看过这部电影的人才知道，这部电影确实有点搞笑，但是这绝对不是一部简单的喜剧电影。这部电影的多元化因子实在是太多了，友情，爱情，励志，教育反思，抨击制度等等，关于这部电影的深度，可以让很多中国电影为之汗颜。

我当年就是抱着看印度“喜剧”的心态，才打开这部电影的。看这部电影的时候，我真的就像个傻子，一会笑一会哭的，就是舍不得快进那么一点点。那是我第一次认认真真的看完一部印度电影，也是第一次被印度电影给感动的稀里哗啦的。说句良心话，哪怕中国也能拍出同样优秀的电影，但是我们未必就能看的到。我从不怀疑中国导演和演员的实力，但是有些东西，却不是他们靠实力能解决的。所以，我们也只能看看别人的这种电影，在心里问问自己而已。

经典的作品，也许会被暂时的忽略掉，但是只要他经得起时间的考验，是金子他就终有会发光的那一天。就像我最喜欢的电影《肖申克的救赎》，当年在《阿甘正传》面前输的是一败涂地，但是经过了这么多年的考验之后，谁还能撼动他在世界影史中的地位呢？

娱影闲探

哪些影视作品曾以为是烂片但越看越打脸？

《情圣》一部被名字耽误的片子

这部电影早在2016年就上映了，最开始的时候，看到电影海报以为会是部烂片，但是等你看了之后，会发现，这部轻喜剧真的非常值得令人回味。影片讲述了人到中年的男主角，在朋友以外身亡后，感叹生活无趣，想再次尝试一下初恋的感觉，在朋友的帮助之下闹出了一系列的笑话。

根据《红衣女郎》改编

电影的名字叫《情圣》听起来貌似不是很“高大上”，其实它是根据美国著名电影《红衣女郎》改编而来的。影片保留了原版电影大致的情节，由肖央、闫妮、小沈阳、乔杉等人主演。

啼笑皆非的背后折射出的现实问题

电影是部轻喜剧，但其中所折射出的一些现实问题非常值得观众思考。首先，肖央饰演的男主角肖瀚是个已经步入中年的男人，家中有妻子有孩子，也有自己的事业，虽然不能说是多么优秀的成功人士，但也算是一帆风顺，生活美满了。

男主角肖瀚也正像是很多现实生活中的中年男人一样，面对着平淡如水的生活，再加上工作中的压力，家中生活等方面的各种问题，想追求一些新鲜感。无论是站在什么角度，我们都没有资格去批评男主角，因为他代表了大多数的同龄人。

剧情紧凑，直指“直男癌”

电影虽然是改编，但也只是套用了原版电影大致的壳子，剧情衔接紧凑，搞笑又不失有趣，影片中男主角爱慕年轻的模特，此事几次险些被妻子发现，尤其是男主角在家中给妻子按摩的那一场戏，尤为精彩。据了解，这场戏是肖央自己要求加的。

很多人在看完这部电影之后，都会吐槽“直男癌”，但是我想说，电影拍得非常真实，影片一开始，肖瀚与妻子之间的相处模式，非常真实，很多已婚夫妻在最初的新鲜感褪去之后，都是如此。也有很多女性观众对这部电影保持这一种排斥的态度，因为电影的视角是站在男性的角度来拍摄的。所以还是非常建议大家可以去看看这部电影。

逍遥说电影33

那肯定是去年小爆的《香蜜沉沉烬如霜》。

并不大热的原作小说

电视剧《香蜜沉沉烬如霜》改编自同名小说，是作者电线在2009年完成的作品，小说本来的书粉并不多，为什么这么说？

举个例子吧，《三生三世十里桃花》曾经因为男主夜华的路透照片，掀起论坛大讨论，是因为该作男主的受众本来就很多，他因为人设与经历，深受小说读者的喜爱，所以，改编的时候，影视化的时候，话题度非常高，对演员的预判也挺打击人的。

至于《香蜜》除了主演杨紫在微博上联动宣传，引起一些话题度之外，作品的海报与特效，都容易让人联想起另外一部神片《欢天喜地七仙女》。

大家都是色彩斑斓的嘛，摊手，就是这样一部原作粉丝不多，外观看起来像烂片的《香蜜》悄悄出现在2018年的暑期档了。

三位年轻演员挑大梁

实际上，《香蜜》挺大胆的，它的三位主要演员都是30岁以下的年轻演员，男二此作之前，有过出名的角色，但是剧播完就没有后续，基本上是查无此人的状态。

三位，都在《香蜜》中贡献了自己颜值的巅峰与精湛的演技。平心而论，男女主在娱乐圈都不是惊为天人的大帅哥、大美女，但是，在剧中，成功用了自己的演技让观众相信了。

至于，男二，扮相惊艳一大批人，以致于很多书迷热爱把他的脸代入角色，或者发出这角色他来演就好了，这种粉圈万万画不得的大饼。

剧情紧凑，戏剧张力十足

这部电视剧，借用的戏剧原型不少，比如，男女主是罗密欧朱丽叶型的，然后又用了前期很火的三世情缘，不仅给演员的发挥空间大，观众也觉得剧情高潮跌宕，可看性很强。

再比如，男主的爹，又是政治黑手人设，为了登上帝位，祸害了三位女性，自此展开故事线，剧情交织，合情又合理。

或者，男二，原来我以为他是韩剧标配的温柔男二，没想到在遭受丧母重大打击之后，居然黑化，一肩挑起反派的大梁，让年轻观众满足许多幻想。

至于，女二与男三的感情，还就真游离于主线之外，不知道为何要浓墨重彩地刻画，不过，瑕不掩瑜，这部的确是一部夏日值得一看的好作品。

马鹅同学

被误解的神作

2005年陈凯歌的魔幻古装大片《无极》上映。在华语电影经历了《卧虎藏龙》和《英雄》等古装大片的洗礼之后，《无极》的出现算是基本迎合了内地观众的口味。

《无极》在上映之前，团队做足了宣传工作。陈凯歌在映前采访中，称为可以超越《霸王别姬》的神作。然而上映之后，电影却并没有获得预期的市场肯定。

最终，《无极》收获了1.7亿票房，多家媒体更对这部电影评价过低。加上当时的网络达人胡戈对《无极》进行视频恶搞，拍出了《一个馒头引发的血案》，更让这部电影名誉扫地。

在当时的市场体量面前，《无极》无法像现在活得十亿、二十亿体量的票房，毕竟2005年院线的普及程度并不高。

除了在一二线城市外，三四线城市的院线处于待见状态。而且就观众的鉴赏水平和互联网发达程度来说，也无法与现在同日而语。

如今我们回看这部作品，显然发现藏有很强的寓言性。每一个电影符号皆有很强的象征意义，比如光明铠甲和昆仑奴等皆进行了符号化的处理。

极具象征意义的故事

《无极》开头从张东健饰演的奴隶搭救王开始，而后阴差阳错救了倾城王妃。在王妃的绝世美貌面前，昆仑奴已对这位王妃动了真情。

可是在满神大人的诅咒下，王妃是不能真正爱上一个人的，当她遇上了那位穿着鲜花铠甲的男人，她在那一刻违背了关于正义的誓言。

然而在陈凯歌眼中光明下面藏着的是黑暗和虚伪，鲜花铠甲之下正是奴隶和将军间身份的互换。而倾城知道自己所爱之人是那个身份最低微之人，关于对爱和高尚的信仰也随之崩塌。

而北方公爵无欢因儿时的诅咒，则变成了一个冷酷无情的人。为此，无欢囚禁起了他一生的羁绊：倾城王妃。倾城成为了受困的笼中之鸟，并被剥夺了爱的权力。

光明和黑暗之间的界限只有一念之隔，北公爵所代表的、洗刷一切的洁白更似把红与黑两个世界全部都掩盖。可人与人之间的真爱也超越了满神对束缚，倾城的一生诅咒也被打破。

结尾处，在众人合力之下，杀死了北公爵无欢。无产者也因爱的力量成为了这个世界的救世主。

那段足以抹掉全世界的白色，也随着贵族阶层的崩塌而消散；光明之铠甲的谣言也被拆穿。最终，在流血牺牲的革命中，人类社会走向了崭新的未来。

超越同期电影30年

《无极》在2005年上映，相比于同时期的电影，《无极》的寓意显然是极其超前的。因电影中出现了大量象征性符号，也让这部电影显得十分晦涩和难懂。

曾经有人说《无极》的寓意超越了同时代华语电影30年。或许因为电影太过于难以理解，才被许多人规划为烂片的行列，但美轮美奂的画面足以秒杀现在诸多电影。

然而如今我们重新欣赏这部电影，却发现其完全算不上烂片这一类别。即便《无极》无法超越前作《霸王别姬》，但是依然能排到陈凯歌的中间水准。

如果把《无极》对比近几年横行的大烂片《猛虫过江》和《逐梦演艺圈》等，《无极》显然要高级太多。

对于曾经《无极》的诋毁，我只想对这部电影说一声：对不起！

关注头条号映画轨迹，我陪各位一起聊影视娱乐动态。

映画轨迹

现实中的确有很多电影因为名字起的不是那么吸引人或者宣传度不够被我们错过，但是后来当多次被提起时再看却被深深打脸，下面就谈谈两部险些被我误以为是烂片的神作吧！

第一部：《迷雾》2007年8.2分(科幻悬疑恐怖)

看名字感觉是一部关于大雾的电影，电影也的确以一场大雾开始，一群购物的人被大雾困在超市里，外面的怪物趁着迷雾开始捕食超市里的人，各种怪物场面血腥恐怖，电影最后五分钟男主一行五人开始绝望选择自杀，男主自杀未遂时却等到了军方救援，整部电影也是因为最后五分钟绝望到希望的转变成为了神作。

第二部：《林中小屋》2012年8.5分(恐怖悬疑)

电影一开场就是五个小青年相约出去游玩，没有任何大场面，感觉是小成本电影，但是随着五人无意中打开游戏才知道这是一部大场面的高水准电影，林中小屋内有人狼，食人魔，吸血鬼，贞子，幽灵，巫师，僵尸，异形等等你所知道的鬼怪里面都有，而我们的女主角放出了所有的怪物，场面要多暴力就有多血腥，(我们的雷神在里面也属于领便当的存在)。

总得来说个人认为是神作，但被我当烂片给刷的就这两部，为了回答题主刚又专门下载了这两部电影，截屏配几张图，希望大家支持喜欢。

尿不湿影视

要说看起来像烂片，但越看越打脸的，就必须是网剧鼻祖《毛骗》了。

我本人是影视摄影专业17年的毕业生，干我们这一行的，阅片量就是最基本的艺术素养，坦白的说，大学四年无论国内国外，还是早期的默片，彩色电影，我都看了不少，可不去崇洋媚外的说，咱国家的优秀影视作品产量确实要低上一些，尤其是悬疑类这一片，好像除了印象中《少年包青天》系列，《大宋提刑官》，就实在乏善可陈了。直到无意之间看见了《毛骗》。

《毛骗》从第一部开始，就是一部剧情至上的片子，这部网剧也是真真正正的告诉了我们一个道理。

演员长得好，不如剧本写得好。

《毛骗》便是以扎实紧凑的剧情，以及每集必须出现的反转吸引着打量观众的目光。

从摄影，灯光，表演，服装，场地，道具乃至后期剪辑来说，《毛骗》实在不算是什么上佳的作品，尤其在第一部中，甚至有些辣眼，就像我第一次点开《毛骗》的时候，便真的有些看不下去。可等我翻到评论区，看见评论里说‘一定要耐着性子看到最后，真的非常好看。’的时候，在一个基本失眠的晚上，我便又一次点开了《毛骗》，甚至做好了准备吐槽的打算，可是当我看完第一集，就觉得打脸了。

《毛骗》的故事很有阿婆的精髓所在，情节推进的很快，却一直将悬念保留到最后，在结局给你来一个要命的反转，让你有一种‘诶，我怎么没有想到’的恍然大悟。不仅如此，这还是我见到的第一个打破‘一代不如一代，一茬不如一茬’规律的网剧，第一部，豆瓣评分8.4，第二部豆瓣评分9.4，第三部更是踏破中国网剧新高，达到了9.6分的神仙水准。

要知道，《毛骗》的制作团队并非什么名牌大学毕业的天之骄子，也并非什么执导过无数知名电影的王牌导演。他们就是一群普通人，热爱着影视工作，并为之付出奋斗，也许《毛骗》的结束并不完美，但看过《毛骗》的朋友一定不会忘了这个拥有毛骗的江湖。

小宝，黎伟，冬冬，安宁，赵宁，甜甜，邵庄邵半仙，还有真正演技无敌的包牛逼，希望有那么一天，《毛骗》还可以江湖再见！