摄影作品,横平竖直怎么构图?

柳侍墨


摄影作品,横平竖直怎么构图?

横平竖直,是对一张照片的基本要求,在绝大多数照片中,横平竖直,都是基础。在横平竖直对基础之上,应该怎么构图,又有哪些摄影技巧可用呢?


摄影自学班,总结了4句横平竖直构图及摄影技巧口诀,希望帮助到朋友们:

水平线条横向分。竖直线条找对称。

旋转视角矫正神。纵横构图要平稳。

还是结合横平竖直的照片,来为大家解说下,这4句口诀的含义及用法:

1、水平线条横向分。

先说“横平”,在一张照片中,如果有明显的横线出现,有以下几点,要注意:

(1)如果不是特殊要求,让照片的水平线是平的,不是歪的,这样照片看起来才更平稳。左右倾斜,会让观者看起来很不稳定,不舒服。


(2)在横线是平的基础上,可以采用横向平分构图,让水平线,可以出现在上下三分之一处,或者二分之一处。以水平线所在的画面,为背景,前景的主体,可以在中间,如图一;可以在右下角的黄金结点处,如图二;或者让主体,位于照片的对角线处,如图三。

(3)那在拍摄时,怎么能保证水平线是平的呢?在拍摄前,我们要把摄影上的摄影参考线调整出来,在拍摄时,让照片的水平线,与参考线的水平线平行。单反相机,在设置里就可以调节出,下面是手机相机调出参考线的例图:




2、竖直线条找对称。

(1)如果被拍摄的景象中,有很明显的竖线,那在拍摄的时候,要让竖直线是垂直于水平线,或者是垂直于照片下坊边缘线。

(2)有些竖直线存在的景象,可以用左右对称构图法,进行拍摄。这样拍出来的画面,看起来会更规整,更简约。


3、旋转视角矫正神。

拍摄一些,有明显竖直线存在的建筑时,如果在拍摄时,没有拍摄成横平竖直,我们可以通过后期进行调整:

(1)这里用到手机修图软件Snapseed,打开照片。

(2)要先点击视角工具,再点击旋转工具,因为视角调整之后,照片的大小或者左右上下角落,会有改变,如果直接进行裁剪旋转,容易让照片有所缺失。



进入到视角工具后,手指按住照片,向下转动,可以让向后仰的楼更立起来。我们发现照片的左下角被自动填充了,但是填充之后和原图并不是太吻合,这里先不用担心,因为稍后,也许这里就不存在了,往下看。


(3)再点击旋转工具,进入到旋转页面之后,左右调整,照片中建筑的竖直线与软件中竖直参考线,保持平行。这样原先倾斜的建筑,就是竖直的了。左下角刚才自动填充的画面,也因为调整后而不存在了。



(4)经过以上两步骤调节,我们发现虽然建筑已经立起来,但是建筑的上边缘,距离照片的上边缘太近了,让照片显得比较拥挤。


所以点击工具,选择展开,对照片上方进行展开。如果建筑距离边缘太近,一次不要展开太大,因为系统会根据这个边缘周围的图像,进行自动填充,如果展开太大,会让边缘有很多瑕疵,所以每次展开一小部分,进行多次展开就好了。

(5)调整好之后,再为照片整体进行调色,点击调整图片,适当提高对比度、饱和度和氛围,让照片的色彩会更好。


(6)调整完毕,导出就可以了。看下原图,和效果图。



经过这样的调节,因为原先照片中显得比较小的建筑被放大了,而在拍摄的时候如果没有用较高的分辨率进行拍摄,放大之后的建筑,就会看起来不清晰。所以我们下次在拍摄之前,要把分辨率尽量调高,为后期调整留出空间。手机相机调整,参考下方:

4、纵横构图要平稳。

(1)当照片中有横线,有竖线,纵横交错的时候,构图就不要太死板了,可以根据当时所见的景物,保证横平竖直就可以。



(2)如果遇到,背景是天空,这样的建筑画面,可以让天空占据上方1/3。因为分界线在这个位置,可以变相看作在黄金分割的位置。黄金分割,可以让画面看起来更美观。


(3)当画面的横平竖直景物比较对称,在拍摄时,不要让有一侧显得重,另一侧显得轻。平稳的照片,看起来会更稳定和谐。比如下一张照片,利用左右对称,让主体人物位于照片,大约中间处,是不是好于,好于位于左下角?

希望我的分享,可以帮您,正确地理解横平竖直怎么用,在拍摄中有好的构图,拍出漂亮的照片!

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摄影作品中,横平竖直怎么构图?

横要平,竖要直,是摄影作品的基本要求,给人以稳定感。如拍摄一栋高楼,在画面中不直而是倾斜,就会给人要倒塌的感觉;又如拍摄一张桌子,桌面不平,桌上的水杯也会给人随时要倒下来的感觉。所以,在一幅摄影作品中必须要求做到横平竖直。

横平竖直怎么构图?主要是根据作品所要表现的主题来构思。照片的形式一般是横片和竖片的多,方片也有,横竖比是,按单反相机比例是3:2,双反相机多数是1:1,标准屏幕4:3,电影屏幕是16:9,这是机器设置的比例,后期剪裁是根据画面来取舍,不一定按这个比例硬套,除非要制作成视频按照16:9的比例。一般而言,如果拍摄横线条突出或较多,最好采用横构图,也就是横片,如果竖线条突出或较多,最好用竖构图,也就是竖片,前题就是要注意线条的横平竖直。

当然,还有个后期处理的问题,也就是后期剪裁。如果拍摄时手持机器出现歪斜,可以在剪裁时校正;如果觉得横片不理想,可以剪成竖片,竖片也剪成横片,目的是怎么突出主题。横片善于体现宽广辽阔,竖片善于体现高大纵深。如拍高大的建筑物用竖片,拍高速路上奔驰的汽车用横片,当然也不是死搬硬套,一成不变。

总之,拍摄作品要求横平直竖是给人稳定的感觉,在构图上横平选择用横片,直竖选择用竖片,作品才能达到理想的艺术效果。


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摄影作品,横平竖直怎么构图?

横平竖直,指的就是水平线构图,和垂直线构图。通常,水平线构图能够使画面向左,右方向产生视觉延伸感,增强画面的视觉张力,给人宽阔,安宁,稳定的感受。

在拍摄视野比较开阔的场景,比如大海湖泊,山峦,田野 就用横屏构图法,就是将手机横过来拍摄。横屏不仅视野开阔,能够把周围的环境排得比较全面,使画面充分的表现具有故事情节。

竖直构图法,就是把手机竖着拿拍出的画面,很适合表现垂直方向上的对象,比如站立的小,高耸的建筑物,高大的树木,单枝的花卉,等等,能更好地表现主体的高大挺拔之势,而且可以很好地表现画面垂直方向的纵深感和空间感。

拍摄横幅或竖幅画面的,只需改变握持手机的方式即可,也就是横着拍或者竖着拍。在拍摄前可以先确定好自己要表现的画面主体,这样才能在拍摄时利用摄影技巧 和横平竖直构图,使画面的主体更突出,这样才能更好地表达画面的主题内容。

这就是我关于摄影作品横平竖直构图的一点体会,希望对大家有所帮助,请朋友们指教。








用户YD


摄影构图的基础是“横平竖直”,那么在基础之上,又有哪些不是按照“横平竖直”的方式来构图的呢?

对角线构图——体现力量感

对角线构图是经典的常用构图方式,通过对画面的对角方向的线形关系的刻画,让画面具备生动活泼和动感的效果!同时,对角线构图又能为画面带来强烈的视觉冲击力,所以又能用于风光和建筑摄影中!

S形曲线构图——韵律感

S形曲线构图常被用于拍摄风光小品中,比如弯曲的道路和河流等,它们的曲线呈现出优美、柔和的感觉,可以引导观者的视线向主体靠拢!

三角形构图——稳定感

三角形构图是一种稳定的结构形式,可以为画面带来沉稳安定的感觉,同时还能给观众带来一种无形的强大的内在力量感。比如孤立的山峰,建筑的房顶等!

坡度式构图——起伏感

常用的坡度式构图有波浪式行进、螺旋式旋转等,不但能增加画面的纵深感,还能令画面流畅活泼,富有动感!

框架式构图——明确主体

框架构图不但可以将主体限制在框架内,还能限定观者的视野,从而将观众的注意力集中到拍摄者所要表达的主题上来!


芳华摄影


摄影作品,横平竖直怎么构图?

“横平竖直”在摄影中,应该是构图的基本要求。而在构图方法上,则属于水平构图和垂直构图了。这种构图方式的优点,是画面平衡稳重的感觉比较强。在摄影构图方法中,使用最常见的“三分法”或“对称式构图”,就可以涵盖这两种构图方式了,这里我找一些比较有代表性,且容易理解的照片作为实例来讨论。

三分法中的水平构图

一条水平且笔直的线条,可以为画面增加宽广、稳定、和谐的感觉,这种构图方法适合拍摄场景比较大的风光照片,比如地平线、草原、沙漠、海面等等。

在拍摄的过程中,可以把画面进行三等分,这种三分法,也要根据拍摄内容来设置划分方法。一般来说,展示近景、中景、远景这样层次递进的关系时,会采用均分的方式,把上述三个元素,平均分配到画面中去,这样的照片,会感觉层次分明,画面平衡感极佳。

还有另外种方式,在画面中,你觉得哪一个区域的内容更加精彩,就可以为这个区域多分配一些画面比例。我们再来看张照片:

同样是水平的三分法构图,但是拍摄者认为冲浪的人和海水,是这副画面的重点,于是他就把画面的三分之二都给了海面,而上面的天空和太阳,只占三分之一,起个点缀和烘托的作用。这样一来,画面就被水平的分割成两个部分,下面占画面多数的海面是主,上方占画面少数的天空是次,即做到了主次分明,又增加了画面平衡感。

需要注意的是,在我们日常拍摄取景构图时,水平线千万不要发生倾斜,否则画面会有失衡的感觉,看起来就会觉得不舒服。当然,这里我是泛指,是说大多数情况,不排除有追求特殊效果,故意倾斜的照片,在这就不讨论了。

对称法中的水平构图

水平线在对称式构图的作用,具有平衡、稳定、相呼应的作用,大体与上述的三分法也大同小异,同时还具备着分割画面、强调主次的作用。

常见的对称式构图有上下对称、左右对称、斜向对称等等。上下对称,同时也是一种水平构图,利用水平线将画面上下分割成二份,就如同上面照片中那样,山体与水中倒影产生对称效果,不但平衡稳定,还增加了艺术感。

垂直构图

垂直构图就是以画面中的垂直线条为引导,被摄主体自身符合垂直线条的特征,就能够有效凸显被摄主体的纵向气势与高度,一般会带给观看者一种安静、雄伟、硬朗的感觉。

垂直线条在我们平时的拍摄环境中很常见,无论是单条的垂直线,还是双条甚至是多条垂直线,运用得当,都会拍出不错的摄影作品。因为垂直线条的引导效果特别直接,观赏者最容易被这种明显而又直接的线条所吸引。

垂直构图要注意画面的结构布局,做到疏密有度,不但有节奏感,还要有层次感。在拍摄照片时同样要保证线条的垂直,如果出现倾斜,同样也会打破画面平衡,造成构图失衡的感觉。

在垂直构图时,同样可以参考“三分法”和“对称式构图”,无论画面内容是横向还是纵向,都可以三分或对称,然后再根据主次关系,合理分配所占画面的比例。所以当你遇到“横平竖直”内容时,就可以参考以上方法来拍摄。


相机的设置中,都有辅助参考线,可以在相机设置里面找出来。画面是不是水平或者垂直,在取景器中或者液晶屏上就可以直观看到。

如果在拍摄中,不小心拍的倾斜了怎么办?也非常简单,到电脑上用PS或者LR,后期处理一下就可以,在这里我教大家一个简单的方法。

比如这张照片:

一张色彩很漂亮的摄影作品,就是因为地平线倾斜了一点,显得照片失去平衡,整体打了折扣。下面我使用PS软件简单的调整一下,就可以解决问题。

使用快捷键CTRL+R,调出“标尺”,因为要从标尺中拖出一条水平的参考线,用以校正图片倾斜。方法也很简单,鼠标左键在标尺里向下拖动,就能拉出一根水平参考线:

将参考线放在地平线的位置,有了这根参考线作为参照,接下来就可以使用裁切工具,旋转图像角度,进行修正了。按下键盘上的快捷键C,就进入裁切工具,在图片上点击一下,就会出现一个九宫格的裁切框:

这个时候,鼠标放在裁切框四角的任意一角外侧,鼠标的指针就会变成弧形带有双向箭头的样子,这个时候就可以拖动鼠标,对图片进行旋转了,调节到认为合适的角度,敲回车完成调整,保存图片就可以了:

最后来看一下PS调整前后的效果对比:

拍摄时,能在前期解决的问题,最好不要留到后期,拍摄时能够留意一下构图是否水平或者垂直,及时加以纠正,才是最好的办法。

希望我的回答能够对你有所启发,合理的使用横平竖直,会令你的摄影作品在构图上更加生动精彩,祝你拍出更多精彩的照片!

感谢观看!


大美雪城


横构图和竖构图是很有意思的一个话题;比如在拍同一个场景, 取景框都是一样大,为什么拍出来的感觉却是完全不同。人看照片的习惯是从下往上看,横拍的照片左右比较宽,视线会左右来回地往上看,竖拍的照片左右比较窄,视线基本就是直接往上看,由于视线停留的时间不同,你感觉横拍的照片空间会更大,竖拍的照片会更拥挤。那是不是横构图就比竖构图要好呢?下面就以拍风景照为例谈谈横构图与竖构图

横构图技巧

横拍两边变宽,能纳入更多的环境元素,有辽阔的空间感,能很好地表达某种特定的氛围。

风光主要有三大主体:山、水、天。山水经常是融为一体,层次丰富,天空是一体。那如何对它们进行合理的构图呢?

1.三分法:

三分法也叫井字格法。拍风光按面积划分,主体占2/3,陪体占1/3.

如下图,山脉是主体

如下图,天空是主体

这是标准的三分法构图,但你有没有觉这种照片其实并不好看,但又说不出哪里不好看,就觉得好无趣,没有兴趣点。

2.兴趣点:

兴趣点是一张照片灵魂的切入点,没有兴趣点的照片就像一个自闭的人,人们无法走进你的内心,不知道你真正的想法是什么。

如下图:晚霞中平静的海面停了一艘小船,说明它已经收工了,可远方的海中还有很多渔民正在忙碌着,估计到天黑都忙不完的。

这小船就是兴趣点,兴趣点能勾勒出很多想象,丰富画面情节。如果没有小船,我最多能想出一句,海面共长天一色,是紫红色,没了。

如下图:因为一个人看着远方,让我对天空产生了兴趣,充满了想象。这天空就不仅仅是一片天空了,而是一种胸怀。
如下图:蓝蓝的天上白云飘,白云下面马儿跑。这里没有马儿,只有牛儿。安静的草原因为有了牛,打破了那份宁静,也变得有生活气息了,可惜它不跑,太懒了。

3.引导线:

引导线加强画面的纵深度,找到合适的前景可以给画面增加层次感 。

如下图:剑指前方的树木做前景,数下画面有几个层次了,木头、房屋、高山、天空,有4层了。
如下图,木桥为前景也是引导线,给照片带很强的纵深感,桥的尾部越小,画面就越有深度。

4.二分构图法:

水平线放中间,天空与山水各占一半。

如下图:标准的中分线,让我想起80年代的发型

这照片好看吗?风景好看,但太呆板,没有重点,感觉跟两兄弟分了家似的,各过各的。这样的照片作手机壁纸都赚中间那条线碣眼,那怎么让那条线不是很明显呢?

加元素进去,分散注意力。

如下图:前景小船和沙滩让下半部分变得更厚重,上轻下重符合人的正常审美

如下图,下半部分内容元素多样且丰富

画面有了兴趣点,有了前景和引导线,丰富了照片的层次和想象力,看上去同样很和谐。

竖拍构图技巧

竖拍两边变窄了,但上下长度变长了,可以很好地表达画面的纵深感。

构图法同横向构图法类似,有三分和中分法构图。

如下图,标准竖三分法构图,前景人脚、中景高山、背景天空

如下图,标准的竖中分法构图,天空与沙漠各一半

有没有感觉竖拍在天空不出彩的情况下不适合占太多的空间,会感觉上面太空了,下面又太沉,像沉淀物似的。

因为竖构图上方的天空你留得再多,它也展现不出那种辽阔折张力,两边太窄了。

如下图,只给天空留一点位置

这感觉就好很多了,要留个孔透气就行了,照片也是要呼吸的。

如果不留天空就不透气了吗?

如下图,看下没天空的效果如何

能理解我说的那种透气感吗?,这图把我的视线锁死在里面,出不去。

而当你再看有天空的那张时,你会眼前一亮,深吸一口气,这就是透气感。

也是画面的通透感。

竖构图因为纵向的,所以构图时想办法加强照片的纵深感和层次感就行了。

如下图,纯白的天空没尽必要腾太多的空间给它,一点就行了

总结:

横拍和坚拍本身没有好坏之分,但如果是拍风光的话我建议用横拍。横拍构图更自由点,更能表现风光的辽阔感。如拍高楼的挺拔感、马路的纵深透视感等,用竖构图可以很好的表现那气氛。

不管是横构图还是竖构图,最主要的是要让画面有层次,有趣味性。

我每天都会为你分享拍照的干货


志励好摄


这是个摄影构图的基本法则,尤其在建筑的商业摄影上面更为重要,更能突出主体的效果。在风光摄影亦会追求横平竖直,但吸引眼球的还是要寻找兴趣点,通过引导线、光影、色彩、九宫格构图等交待画面环境,让看图的人感觉这是一张好相片。在人文摄影方面,我觉得就没必要太在意横平竖直了,有时更需要用超广角夸张的变形透的表现手法来突出主体,使得图片更有张力。(附上几张手机拍的图片)











金辉8090


摄影具有基本功,那就是先把横平竖直拍好,游刃有余的时候,再考虑新的突破。这就像写字,先写好楷体,再学行书。摄影的横平竖直也是一样的,那就是横竖都要注意水平线,力求摆得四平八稳,这就是基本功。

如果需要横平竖直,那就必须横就得平,竖就得直,当然,特殊情况,可以不在意。得看你拍摄的内容和题材。

构图时,水平线关系到被摄主体占画面比例的问题,一般习惯把主题放入画面至少2/3,例如天空和大地,要想表现地面的景色,此时天空最多在画面出现1/3;反之,如果想要展现天空的云彩或景色,那么地面在画面最多占1/3的比例。

初学摄影的人,首先要注意画面的“横平竖直",也是摄影人从事摄影的基本功练习。特别是建筑摄影和风光摄影,更要做到这一点,否则,拍摄的图片给人不稳定的感觉,从心理上看着不舒服。

下面几幅图,你能说出哪些地方构图错误?

上面这几幅图是不是违背了横平竖直的要求呢?

另外,在水平线构图中,特别要注意,不论是地平线还是海平线,水平线忌讳放在画面中间,也就是说:水平线上下不能平均分配。如果天空美丽,天空多留点 ;如果地面好看,地面多留点。

构图时,还要注意,被摄主体不要放在画画的正中心。在创作中,要遵循“黄金分割法构图”原则,主题位置要放在黄金分割点上。

另外,在安排主题与陪体的布局中,切记陪体不能喧宾夺主,否则,就不能突出被摄主体。

另外,干万要注意画面的留白,如构图过滿,画面不但不美,而且影响主题。

最后要注意,画面的上下左右要均衡,避免头重脚轻或头轻脚重,爱好者只有在不断的学习实践中提升自之的水平,成为一名有建树的摄影家。

我是摄影师"深蓝",您的点赞和评论都是给我最好的鼓励,我的发帖如有哪里说得不对,请老师们多多指教,欢迎关注,便于我们更好的交流摄影技巧。


深蓝摄影


横平竖直怎么构图!


1.你说这个问题是关于构图中很多新手想问的问题了。

构图有很多种方法。你应该说的是三分构图也叫九宫格

构图法。

在这种构图法中是必须讲究这个横平竖直的,因为这样作看起来才能稳。比如,横拍桥面,水面或者建筑物要,风景照片的地平线等。

2.还有一种对称构图也是要这样的。在比较严谨的框架构图中也会出现横平竖直的情况。

其它构图则不是这样,比如引导线构图,三角构图等。

所以你要根据实际情况来确定你的构图方式,有些东西不是一层不变的。关键我们的目的是为了表达你想表达的意境。

希望平时多练习就可以了。


大美中国


横平竖直这种说法只是相对的,不是绝对的,老一辈摄影师受传统教学的影响会经常提起。

这里面是有原因的,因为老一派的摄影师拍风光,人文的比较多,所以对这一类会有要求。他们更喜欢四平八稳的构图。
而随着超广角,鱼眼镜头的运作才慢慢的开始接受不同风格效果。

话又说回来万变不离其宗,无论是摄影还是绘画都是对构图有要求的,我们常用的九宫格构图,s形构图,三角形构图等等。

无论哪一种构图都是根据不同的场景和拍摄对象来选择适当的构图,这也是摄影的基本功,对于初学者建议多看好的作品,多去尝试着拍,拍的多了自然经验也就多了,在实践和对比中去学习,拍出自己喜欢的作品。


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