你覺得哪些演員的演技,算是教科書式的演技?

快樂藍月半子


我一直認為演員和明星是兩個非常不同的稱呼。娛樂圈是明星的聚集地,但也不乏好演員,正是他們的精湛演技,我們才能享受到一場場視覺盛宴。

熟知的老戲骨、演員不再贅述,在此,提名王硯輝和祖峰。


王硯輝

王硯輝老師參演過很多影視劇,扮演過各種各樣的角色,但熱度卻遠遠比不上那些流量明星。王硯輝最為人們津津樂道的演技炸裂的片段,大概就是《烈日灼心》中,面對審訊的那段獨白吧。

在這段不到2分鐘的片段裡,王硯輝用他的演技創造了奇蹟,將一個兇手極其自然地刻畫了出來。

即使身負人命,滿手鮮血,也泰然自若,毫無愧疚害怕之意,像說一件極其平常的事情一樣,笑著講述著殺人經過。


那一抹微笑達到了以假亂真的效果,讓不少人以為就是真實的殺人犯。


他還是《我不是藥神》中,那個在良心與道德邊緣不斷試探的藥販子。

別人都以為他是為了賺錢而瘋狂的壞人,但他卻有著自己的一套理論。最後,一個暗淡的眼神,宣告了他選擇了良心。


他還是《李米的猜想》中那個窮困潦倒的du販,僅用不經意抬眸的一個意味深長眼神,就讓人不寒而慄。


其實,他不過一個社會底層的打工者,無奈之下才萌生販du的念頭。他吞下塑料袋中的du品,打算販往廣州,不料中途丟了車票,於是他又生惡念——搶劫李米。


打劫前的一刻,他坐在後座,臉冒虛汗,眼神飄忽,呼吸急促,身體不自主地聳動。

那一刻,他把這個角色演活了!


他也是《追兇者也》中,頗有心機,處事圓滑最終聰明反被聰明誤的貴哥。

他嘴裡說著謊話,但眼神卻無比真摯,表面是個老好人,卻在背後捅刀子。


他還是《無名之輩》中卷錢逃跑又為了兒子中途折回的房地產老闆高明。

王硯輝從業多面,接觸到的角色都是配角,大多都是反派,但是每個角色,都沒有以前的影子,都被他演出了不一樣的感覺。


但如果你以為他只會演壞人,那就大錯特錯了。

比如,他在《小歡喜》中扮演的季勝利,就是一個非常普通的爸爸,有時嚴厲但也會溫柔,絲毫看不出一點壞人的樣子。

再比如,《大人物》中的刑警隊長,一點沒有凶神惡煞反而多了點呆萌搞笑。


王硯輝曾說過,表演不是靠技術,而是靠你的沉澱和人生觀。

戲外的王硯輝,笑起來的那瞬間,和電影中角色都不一樣,溫柔和藹,就像一個普通的長輩,聯繫到他扮演的角色,還帶著一絲反差萌。

正是因為有了這樣的演員,電影和電視劇才變得更有魅力更有看點,更值得推敲和品味。

雖是萬花叢中一點綠,但也綠的耀眼。

祖峰

祖峰是誰?

可能很多人聽到這個名字,會皺起眉頭搜索一下腦海裡的庫存。

他就是《歡樂頌》裡成熟穩重,洞若觀火,心思縝密的奇點。



祖峰,最經典的角色應該是《潛伏》中的李涯。他精明強幹,謹慎多疑,陰險狡詐,但也有著強烈的責任心和使命感,讓人可恨又可憐。

演這樣的角色需要什麼?只要一個充滿著警惕的微微翻眼。


他還是《北平無戰事》中的地下工作者崔叔。

祖峰賦予了這個人物雲淡風輕、溫潤如玉的氣質和波濤暗湧的內心世界。


他還是《北京遇上西雅圖之不二情書》中浪漫多情、才氣濃郁的詩人。


他也是《羋月傳》中剛正不阿,直言進諫的屈子。

他還是《畢業歌》中眼神犀利,藐視一切的特務大佬。


他也是《獵場》中胡歌的大學學長和好友白力勤。

胡歌曾這樣評價祖峰:祖峰老師是一個非常安靜的美男子,因為他幾乎一句話都沒有說,但是渾身上下都散發出一個演員的魅力。


不同感覺的作品,不同類型的角色,都被祖峰用他精湛的演技賦予了更加豐富的內涵。

或許,到這你知道了他是一個實實在在的好演員,但你還不知道的是,他其實還是黃曉明、趙薇、陳坤的同學。

祖峰和王硯輝一樣,形象一般,特色不鮮明,這樣的演員註定不會大紅大紫,很多時候都是角色火,人不火。

祖峰對這一方面也有著清楚的認識,他自嘲地評價自己:笑起來不好看,個人魅力不夠,於是在戲中才能借著角色爆發。


而王硯輝也是如此,他對自己有著精準的定位:我就是個小老百姓,有時候鬍子都不刮,平時喝喝茶,聽聽音樂或看看電視……


他們也許不會成為聚光燈下耀眼光鮮的明星,但一定是不可多得的好演員。未來,他們也一定會在自己的演藝道路上用教科版的演技征服越來越多的作品和觀眾。

其實,還想寫一寫張譯,但限於篇幅,暫且到這裡吧!


話嘮小橙子


如今優秀的演員很多,他們演技精湛。覺得以下幾位的演技在其參演的影視作品中,可以稱得上為教科書式演技:

1、王勁松

   第一次看王勁松老師的戲,是在《琅琊榜》。可能是劇中人物關係,雖然覺得還行,感覺沒有很大觸動。後來的《破冰行動》,在裡面飾演大毒梟,由於個人原因,沒追完,所以不清楚。最近新追他的一部戲《鶴唳華亭》,他在裡面飾演太子的老師盧世瑜。這是在劇中令人心疼的角色,為太子鞠躬盡瘁。感覺王勁松老師將盧世瑜詮釋的很好,特別是為了幫助太子,攬下所有罪名,後來殞命。

2、倪大紅

   最先看倪大紅老師的作品是《戰狼》。對他最有印象的作品是《都挺好》。他把蘇大強那總惹人嫌的性格特點演繹的淋漓盡致。

3、丁勇岱

   丁岱勇老師在《琅琊榜》飾演梁帝,他在最後生辰宴上的那場戲以及後來對梅長蘇的那場戲,演得很傳神:眾叛親離,孤傲,悔恨等一系列情緒,詮釋很到位。

4、陳道明

   在眾多角色中,對他飾演的康熙皇帝印象最深。在《康熙王朝》裡飾演康熙的青年到老年。他將不同年齡階段的康熙飾演的很傳神,這段演技堪稱教科書式的演技。

5、王剛

  關於王剛老師,就不得不說“和珅”這個角色了,他將和珅的老奸巨猾刻畫得入木三分。

6、李建義

  李建義老師在《天下第一》飾演曹公公,《人民得名義》飾演季檢察長,這兩部戲中表演都很出色。特別是在最近的熱播劇《慶餘年》中,雖然出場不超過兩集,但其飾演的梅執禮給熱留下了深刻印象。

  除了上述所說的幾位老戲骨,還有很多演技很好的演員。像李雪健老師,何冰老師等,都是很出色的演員。









寶妹的小姑媽


雖然沒有學過表演,但是,這並不妨礙樂哥用心去體會一名優秀演員的精湛演技。

個人認為:

真正的教科書式演技,應該是一位演員在完全“吃透”了所飾演角色的特徵之後,那種由內而外、自然而然、渾然天成的演技!

比如:

《Hello!樹先生》中王寶強抽菸。

來看這張動圖——

王寶強這段抽菸的鏡頭,有三個“誇張”:

  • 動作誇張——不就抽口煙嘛,左手非要抻到頭頂之後,再落下來夾住香菸,仔細觀察,小拇指還有一個微翹的動作。
  • 服飾誇張——周圍人(背景中的人)都是大衣、棉襖包裹得嚴嚴實實,只有樹哥彷彿不怕冷一般,穿了件西服。更誇張的是,他在西服下面還穿著皮背心、雞心領毛衣、高領羊毛衫等好幾件衣服,衣著看起來非常有“層次感”。
  • 神態誇張——嘴唇帶動香菸上翹後,抽菸、挑眉、擠眼這三個動作一氣呵成。


在這部電影中,王寶強的面部表情非常豐富。尤其是眼睛和嘴巴,特別出戏。
結合劇情,這個整體看上去“滑稽”、“充滿挑逗”的抽菸動作,其實說明了以下幾個問題:

  • 樹哥“要風度不要溫度”——穿著他最好的一身衣服去參加朋友的婚宴。為了顯得文氣一些,他還特意戴了副眼鏡。
  • 樹哥自以為很瀟灑、很風騷的抽菸動作,在別人(村民)眼中只是一個笑話(搞怪動作)。
  • 樹哥抻手、翹指等小動作,是為了顯擺他左手小拇指上的銀色戒指;挑眉、擠眼是為了顯擺他的眼鏡……
總結:

王寶強在《Hello!樹先生》這部電影中的經典抽菸鏡頭,從側面說明了樹哥只是婚宴中被愚弄與嘲笑的對象,而且他還不自知。

另外,樹哥愛顯擺、愛熱鬧的角色特性,也都包含在這“一口煙”之中。


雖說不至於奇裝異服,但是,樹哥的衣著總讓人感覺怪怪的。比如說這張劇照——天氣那麼冷,別人都抄著手,但是他夾克右袖的紐扣都沒扣上……給人一種邋遢、怪異的感覺……

據說,王寶強在出演這部電影之前,煙酒不沾。

但是,為了把握好樹哥這一角色的精髓,他生生把自己練成了一個“老菸民”。而且,為了體驗影片中樹哥那種“醺醺然”的感覺,他每頓飯都要強迫自己喝上幾口。

樂哥認為:

沒有一句臺詞,僅靠誇張的動作和神情,就能將人物境遇和角色特性演繹得淋漓盡致,王寶強抽菸的這個鏡頭,堪稱教科書式的神演技。

《無間道》系列,琛哥的眼神。

《無間道》系列電影中,幾位影帝同臺飆戲,飆得不亦樂乎,觀眾們也看的大飽眼福、大呼過癮。

耳熟能詳的經典片段今天就不說了,我們來看一下劇中琛哥(曾志偉)的神演技。

在該系列影片中,曾志偉飾演的琛哥,用他豐富多變的眼神,為觀眾們傳達了角色不同時期的不同心理活動:

上圖是黃sir試圖拉攏(招安)琛哥時,琛哥警惕又帶有一股狠厲的眼神。

依據後續劇情,我們可以推斷出:琛哥是一個有野心的人。但是,在那一刻,他掩飾的很好。眼神中的狠勁一閃而過,就連對面坐的黃sir都沒有發現……

還是這個場景,黃sir講完“六槍都沒打死那個混蛋”這個故事後,注意看琛哥低頭時的眼神,帶著一絲陰冷和嘲笑,同樣是一閃而過,讓人很難察覺。

個人認為:琛哥是在聽完這個故事之後,對黃sir起了殺心。因為,黃sir所講的故事,更像是對琛哥的“最後通碟”……

上圖是警局吃盒飯時的“名場面”。就算沒有臺詞,透過圖片琛哥的眼神和麵部表情,我們也能感受到:琛哥有疑問,琛哥在等你答話,琛哥很生氣,琛哥要發飆了……

這是琛哥在車庫被劉建明擊斃前的表情。

其實,當聽到劉建明電話鈴聲在車庫響起的那一刻,琛哥就已經預料到了自己的結局。

同樣是沒有臺詞,但是眼神卻表達出了角色當時的所有情緒:有面對背叛時的憤怒,有即將面對死亡時的不甘,還有自食其果後的錯愕與震驚……


關於“死不瞑目”這一點,必須給好評……

最後,槍聲響起,一代梟雄,終於走到了自己生命的終點……

總結:在《無間道》系列電影中,琛哥的真實情緒,很多時候是靠眼神來表現的。

相對於熒幕上那些“面癱派”、“POSS派”的“演員”,曾志偉僅用眼神就將人物的內心活動和真實情感刻畫得活靈活現,毫無疑問,這必須是教科書式的演技!

結語


俗話說,“畫人畫皮難畫骨”
,同理,身為一名演員,最難最難演繹的應該是角色的精神狀態和心理活動。

王寶強用精湛的演技,演活了樹哥的精神狀態;曾志偉用他犀利的小眼神,刻畫了琛哥不同時期的不同心理活動。

這兩位演員的演技,絕對當得起“教科書式”這四個字!


樂之者電影


根據我個人看過的說一說哈!

從印象最深、看的最近的說起:

第一個:肖戰。雖然他不是科班出身,但是他演活了魏無羨,個人認為如果翻拍陳情令的話,很難有人再超越他演的魏無羨了。

他一開始拍的超星星學園,演技是有目共睹的,確實不好。但是後來,跑龍套了幾部劇,他的演技進步非常明顯。

拍魏無羨的時候,白天拍雲深不知處求學,是無憂無慮快樂肆意的少年,晚上拍不夜天,是心灰意冷憤世嫉俗的夷陵老祖。聽劇組的人後來說,晚上很遠都能聽到他哭聲。

他黑化的時候,一個眼神,一個含淚的笑,就讓人感到了絕望入骨。

他情緒太飽滿,爆發完了要很久才平息。同時,拍這部戲的時候,慶餘年也在拍,他拍的言冰雲,沒有一點魏無羨的影子。他把自己碾碎了融入角色當中,用心血塑造每一個人,我覺得,他現階段的演技,已經可以算是很好很好了。

跟他合作過的前輩,大都喜歡他,誇讚他虛心好學,也願意教導他,人品好又好學的孩子,前途光明未來可期啊哈哈哈哈。

第二個:袁泉。她是《中國機長》裡,最打動我的人。她的眼神一開始就是落寞又倔強的,同時又優雅體貼,最大程度的體現了中國女性的傳統美。後來,飛機失事的時候,她沉穩不慌亂,呼叫倒地的5號空姐時,儘管她自己也缺氧,還是一遍遍試圖喚醒她,不放棄不拋棄每一個夥伴,但是一點淚花還是讓觀眾看到了她的難受。在那種危險又混亂的情況下,她對乘客的安撫很有力量,深入人心,但是自己知道真實情況有多嚴重,她不需要嘶吼,舉手投足都是戲,中國空姐的隱忍和心酸、偉大,我們都看到了。

第三個:很多老戲骨。比如:李雪健。他被公認為最演技爆棚的演員之一,他演活了許多歷史角色;還有陳寶國,我記得清楚,小時候看《漢武大帝》,覺得他就是歷史書裡走出來的人;還有陳道明,他也演過皇帝,康熙,劉邦。既有帝王的威嚴霸氣,眼神掃過來就讓人臣服,又有些文藝氣息,帝王的孤獨和高處不勝寒的寂寞,從骨子裡發出來;還有劉燁,記得最清楚是他在《建國大業》裡的那句話“代表活著的和死去的戰友,向毛主席敬禮。”簡直是百轉千回,太多情緒,都在臉上了,反正我是落淚了。個人認為,他在這裡的表演,絕對的教科書級別。老戲骨太多了,就不一一舉例了。

好的演員真不少,演技棒的也很多。當然,現在影壇上也有不少演技不夠好的年輕演員,大家多點包容心,他們通過不斷學習,以後也能成為演技精湛的老戲骨啊。





無羨肖張


在我心目中擁有教科書般演技的演員有以下幾個:

一,《投名狀》中龐青雲(李連杰飾演)入京述職覲見太后後,與軍機處的姜公(顧寶明飾演)陳公(魏宗萬飾演)在偏殿喝茶聊天,話不投機,龐青雲起身離去,姜公送行的那一段,先是看似東拉西扯實則信息量很大的閒聊,龐青雲臨行時道出了太后的憂慮,最後再借題發揮近乎嘶吼,將“炸裂”兩字演繹的淋漓盡致。

二,《風聲》中,吳志國(張涵予飾演)受審,汪偽特務機關請來了精通針灸的六爺(吳剛飾演)逼供一場戲。六爺進入刑訊室,一路點頭哈腰,並向被固定在刑訊床上的吳打招呼,隨即嫻熟的扎向吳的幾個穴位,全程笑意盈盈,放佛在完成一件美妙的作品。形成對比的是吳隊長青筋爆出,雙眼充血,嘴唇抽動承受著極大的痛苦。兩人的演技隔著屏幕都能感受到那種變態的恐怖。

三,《親愛的》,田文軍(黃渤飾演)歷經千辛萬苦終於找到自己被拐走的兒子。當田文軍下樓梯時,慢慢坐在臺階上,疲憊,委屈,苦痛,欣慰萬般滋味湧上心頭,開始只是啜泣,漸漸的哭到失聲,實力演繹教科書一樣的哭戲。

四,《活著》中的葛優,《萬箭穿心》中的顏丙燕,兩位藝術家在各自的整部作品中表演都無可挑剔。單論演技,個人認為是男女演員的標杆。


電影鍵盤俠


很多老戲骨的演技都可以說是教科書級別的

一提起《琅琊榜》大家的關注點都在梅長蘇,靖王等身上,其實丁勇岱先生扮演的《琅琊榜》中的梁王,可以說是真正的教科書級別的,他扮演的梁王是一個疑心極重,聽信夏江等讒言,只因自己的一絲懷疑而導致十二年前的赤焰冤案,造成後果極其慘重。後在梅長蘇設計下,終於為冤案昭雪,使得真相大白於天下,駕崩後讓位於太子蕭景琰。

再這部戲中,梁王出場時是一個老年庸碌的皇帝形象,一心只喜歡制衡之術,整個朝堂的風氣是非常汙濁的。在最後,梁帝的生辰宴上,長公主拿出謝玉的手書,眾位大臣通通要求梁王徹查赤焰之案的時候,梁王演繹的非常到位,從最開的震驚,到中間的憤怒,再到最後的無可奈何,一個眼神都是戲

當時看這一幕的時候,瞬間覺得梁王才是被低估演技的人


在到後面,梁帝自知他以無力阻止翻案的可能,要求見梅長蘇,在跟梅長蘇的這場對話中,梁帝把自己內心的五味雜陳都深深的表達出來了,特別是最後當梅長蘇走了的時候,梁帝下跪的那一刻,最後一點對林殊說“林燮輔佐朕十年,你母親晉陽,更是朕的親妹妹啊,朕抱過你,帶你騎過馬,陪著你,放過風箏,你記得嗎?”演技更是沒得說,望著林殊的離去,從希冀到絕望,讓人也不由得心揪了一下。演技是真的直擊內心。


阿杜說影視


他的演技特別好,從出道以來至現在,他飾演了很多角色,有平民也有霸道總裁,然而就是這麼一位不起眼的草根演員。曾經用教科書式的演技,把導演感動到哭泣,更是讓觀眾為之鼓掌喝彩,他沒有強大的背景,只有高超的演技他不是明星,他是演員,他的名字叫張譯。



山西小夥的日常生活


我來說一說我個人觀點吧。排名不分先後

1.《陳情令》裡,魏無羨的扮演者:肖戰

在這部劇中,肖戰的表演非常好。雖然不是科班出身,卻演的非常成功。可以說,他把魏無羨演活了。讓人感覺,他不是扮演者,而是魏無羨本人,感覺他就是從故事裡走出來的那個人物。

他把自己融入到角色中,一舉一動,一悲一喜,都是魏無羨。表演的很自然,也很到位。彷彿魏無羨的靈魂附在他身上一樣。

無論是十六年前,那個活潑開朗的雲夢少年,還是十六年後,那個歷盡滄桑,被世人冤枉的夷陵老祖,都深入人心。

他可以在兩種不同的性格,不同的情緒之間隨意切換,已經很厲害了。

2《陳情令》裡,藍忘機的扮演者:王一博。

我想說,王一博之後,再無藍忘機。這個人物,臺詞很少,全靠眼神和微表情,來表現人物的心理活動,突出人物性格。

在這裡,王一博演的就很好。每一個眼神,每一個動作,每一句簡短的話,都能把藍忘機的隱忍與深情,成熟與穩重,表演的淋漓盡致。也讓人感覺,他就是藍忘機本人。

3《紅樓夢》裡,林黛玉的扮演者:陳曉旭

這個不用多說吧?這都是大家公認的。陳曉旭之後,換其他人扮演林黛玉,總感覺不太習慣。

4《還珠格格》裡,容嬤嬤的扮演者,也演的非常到位。當年看《還珠格格》時,有多少人,想要進到劇中,把容嬤嬤教訓一頓呢?正是因為演的太像了,所以才讓人感覺,她就是那個角色。


藍灩兒


我想到的是寧理老師

上海戲劇學院表演系畢業的寧理老師在《無罪之證》裡的扮演的殺手李豐田堪稱是教科書級的表演。

空洞又兇橫的眼神

標誌性的反向抽菸

恐怖的笑容

就像一位網友說的“每次無罪之證的結尾曲《無》響起時,我就感覺李豐田在我後面”


你們贊同嗎?


辣克電影


王勁松

最近《鶴唳華亭》開播,又將王勁松老師帶入了大家視野。王勁松在裡面扮演的是太子的老師盧尚書。最近在網上很火的一段視頻,是盧尚書打太子的手板教育太子。他將一個為國家奉獻一生的老臣對國家安危的擔憂以及對太子恨鐵不成鋼的感情表現得淋漓盡致。

王勁松另一個令人印象深刻的就是《破冰行動》裡的大反派林耀東,這個角色可以用“震撼”一次來形容了。他光是坐在那裡不說話都能讓人感覺不寒而慄,每一個眼神、神態都體現出這個人的睿智與城府,不管面對任何人處於何種境地都讓人感覺遊刃有餘。

王勁松最難能可貴的一點是他從來不接自己拿不住的角色,聽說他本來應該是任達華這個角色的,但是他覺得自己沒有在香港生活的經驗沒辦法把握好這個角色於是主動放棄了,事實證明他最後選擇的才是最適合他的角色。王勁松能把每個角色都把握得這麼好,一定不是一朝一夕能練成的。演員是把作品呈現給大家看,而老藝術家則是能把觀眾帶入到他們的情景之中。

希望以後能看到更多王勁松的優秀作品!


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