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在油畫作品裡，人們感覺表現女性題材作品特別多的原因，除了與油畫在表現女性題材上有先天優勢外（油畫的表現手法，即寫實手法和油畫色彩特別適合表現豔美女性），以及油畫的起源，從某種意義上說，是從表現女神開始的。
（西方女性人物題材油畫——手持玫瑰的女神）
除了以上兩個原因外，還有一個重要原因，就是在男權社會里，男人們喜歡美麗的女人，喜歡讚美美麗、智慧的女人，更喜歡在藝術作品裡表現、謳歌美的化身——女人。愛美之心人皆有之，男人更甚！
基於這樣的心理，男人們在自己的作品裡，在自己的日常生活裡，遇到美的事情，不知不覺中就會將美好的事物與女性之美聯繫起來。在西方，將智慧之神賦予雅典娜；將月亮之神賦予阿爾忒彌斯、將掌管時光之神賦予瑞亞等等，就是最有力的例證。無獨有偶，東方也將很多美好的願景之神賦予女子，如住在月宮裡的嫦娥、大慈大悲的觀世音菩薩等。而這些女神形象正是油畫起源時，最喜聞樂見的素材。
（潘鴻海的人體油畫——鄉村婦人）
由於男人發自內心地喜歡錶現女性的油畫作品，在男人掌管的宣傳工具裡，就會不知不覺中來優先展示、宣傳女性題材油畫作品，眾人合力且持之以恆地推廣、宣傳女性題材油畫作品，便給人一種感覺和印象——女性油畫作品特別多。
（油畫作品——湖中女神）
除了男人喜歡女性油畫題材作品外，
女人在宣傳、推廣女性題材油畫作品時，更多地是在向男權主導社會宣戰，是一種不甘淪為綠葉的心理在其作用，同時也有某種叛逆的因素在內。以上種種原因疊加在一起，便造成了油畫作品裡的女性題材比較多的印象。
老梅尋夢
我們說，任何藝術的形成都有它產生的時代背景和文化環境。油畫中表現女性題材的作品多，正是和油畫產生的時代背景和文化環境有著很大的關聯。
油畫源自西方，產生於十五世紀文藝復興時期。我們知道，西方文化一向是開放張揚的。早在2500年前的古希臘時期，人們就有崇拜女性的習俗，這點我們可以從當時的雕塑作品中感受到。而文藝復興是在歐洲經歷了長達千年宗教神權統治的“黑暗中世紀”、人們倍感壓抑的背景下發生的一場思想啟蒙和人性解放運動。這一時期，藝術家們祭起復興古希臘古羅馬文化藝術大旗，以人文主義為主旨，藉以古希臘神話中眾女神如聖母瑪俐亞、維納斯、雅典娜等女神的名義和故事，實則表現現實生活中人們的慾望和訴求，創作了大量女性題材的油畫，產生了巨大而深遠的影響。經過文藝復興的洗禮，女性題材遂成為歷代至今油畫創作的傳統和主流。
當然，油畫材料所具備的極強的造型和色彩特性也為藝術家們創作完美的女性形象提供了物質上的保證，而千姿百態婀娜靈秀精彩紛呈美侖美奐的女性題材油畫又受到人們普遍喜愛，為油畫創作提供了強大的動力，一代又一代油畫藝術家樂此不疲。
燈影書畫
藝術來源於生活，所以生活中的一切事物、人物都可以用作於藝術創作的題材，只是在真實事物、人物的基礎上添加或多或少的想象情節而已，只要不完全脫離於生活事實就可以了，問題來了：油畫中表現女性題材的作品怎麼那麼多呢？
油畫中表現女性題材的作品越來越多
關於“女性”這個題材，是什麼時候出現在油畫作品中的，這裡就不多做解釋說明了，我們現在只討論油畫中表現女性題材的作品怎麼那麼多，而且是越來越多的原因，可以這麼認為“女性是最奢華的一種藝術”，
越神秘的東西，越容易引發人的想象力，想象力可以讓人產生愉悅，藝術的宗旨也是愉悅人的身心靈魂，說到這裡就容易明白了，在這個世界上，女性是最最最具有神秘感的，從生理到心理直到思想靈魂都充滿著神秘感，所以任何人都對女性充滿著巨大的好奇，包括女人自己，
有神秘感，就容易使人產生好奇心，同時也會引發想象力，對於藝術來說，
越具有神秘感、開啟人們想象力的藝術作品，就越有意義價值，所以天生喜歡想象的藝術家就將“女性”用作於藝術創作中，通過精湛的技法加以修飾，原本神秘的女性，變得更加的神秘，
相比較男性來說，女性更易將剛柔之美展現的恰到好處，因為女性身體是最完美的線條，這也是藝術所需要的“多樣美”；又由於女性是孕育生命的象徵，而表達生命的意義價值是藝術的宗旨，就憑藉這一點，女性就成為了油畫藝術永不衰落的藝術題材。 
詩夜城主
油畫色彩在繪畫領域無可比擬。材料屬性具有天然去雕飾的效果，色澤亮麗，溫潤厚重，用油畫表現女性人物，細膩逼真，栩栩如生，有這麼上手的材料，創作者為什麼不用？
女性是繪畫永遠表現的主題，因為女性代表美好，代表善良，形體美，線條既美，神態美，既溫柔美，女性題材出現在油畫裡，是輕柔溫潤的氣息，人人感知藝術境界的秀美，人人需要藝術溫情的滋潤。柔美、秀美和壯美、宏美是藝術的兩極氣韻。人不可能一直壯麗，精神有多樣性，安寧祥和的意境充斥生活的大部分，借用女性題材的油畫作品，能完美詮釋我說的這些精神意境。
油畫表現女性題材的作品多，是盡善盡美的表達，觀眾有需求，畫家既創作，藝術需要觀眾。
陳莊水墨畫家
油畫中表現女性題材的作品豐富多彩的原因為:女性是美的化身、畫油畫的畫家和欣賞油畫的男性多等。
男性是畫家，女性是詩人很有道理。
油畫興盛是從文藝復興開始的。文藝復興時代的思想解放對油畫的創作產生了巨大影響。人們從人權神授，上帝主宰世界的襟錮中解放出來，一下張揚了人性，人在奴役中解放出來。
當的女人從裝在套子裡一下把身體解放出來，給人以前所未有的輕鬆之美，從包頭黑衣裡出來後，一下展示出曼妙無比之軀體。
藝術原於生活又高於美於生活，有畫家把目光對準美妙無比的女性，畫出了妙不可言的作品。
引起圍觀評論是自然而然的事，有人因畫女性題材的作品而名聲大震。
繼續畫女性題材成為必然。繪畫的師從和模仿很正常，這樣女性油畫題材自然多起來。
西方是以素描為畫油畫打基礎的，有了模特的的油畫，模特、畫家都出了大名，女性為留住青春美而甘願當模特。於是女性美的描摹越來越豐富起來。
女性的身體美成就了油畫家，於是便成一種畫風。
達芬奇，拉斐爾等大家影響了西方几代人。
女性身材的自然美與神秘之美在油畫中得到了充分展現。
畫油畫的世界著名大家多為男性，欣賞油畫的人也多為男性，因而油畫所需之人，有經濟主宰權的男性為油畫作品中女性題材起到了推波助瀾的作用。
油畫中表現女性題材的多也就不難理解了。
中國油畫是從西方學來的，相比之下女性題材的沒有西方多，但著名的中國油畫家，還是以畫女性題材而出名的，弟子不必不如師，師不必賢於弟子。弟子畫女性題材的作品風起雲湧起來也屬一種正常現象。
女性題材的油畫作品會進一步繁榮起來。女性題材的自然美、神秘美、生動傳神美、新鮮美還會在油畫作品中得到進一步展現。
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