金侬的自媒体
范曾不但是画家，还是名副其实书法家。说句实在话，我认为范曾的书法比林某某的书法要强无数倍，最明显的是范曾的书法已形成自己的风格，而林某某的书法尚未形成自己的风格。如果有人说范曾的书法水平充其量只是书法爱好者的水平，那么，他的观点是偏颇的，其胸怀也是渺小的，其观鉴赏能力也是比较欠火候的。
大家知道，从一个书法爱好者成长到一个书法家的重要标志，就是能形成自己的书法风格。关于这一点，范曾做到了。范曾的书法，不是谁都会写的。据说，随着范曾的书法作品润格不断飙升，市场上已出现范曾书法的仿品了。如果范曾的书法充其量只是一个书法爱好者的水平，为什么市场上会出现范曾书法的仿品呢？退一万步说，书法爱好者的书法作品又有几人能换到“银子”呢？
范曾的书法，传统功底还是深厚的，从笔法、结构、章法和墨法四个方面来看，都是无可挑剔的，怎么说范曾的书法只是书法爱好者的水平呢？书法爱好者能写出这样水平的字？若书法爱好者真的能写出范曾写的字，那他就不是书法爱好者而是书法家啦！
当然，范曾的书法也并非尽善尽美。比如，落款中带“年”字；部分结字缺变化；习惯性俗笔太多；少数字点画不到位，等等。以上几个方面的问题，希望能引起范曾先生的重视，并加以改进之。
以上为个人观点，一家之言，仅供参考。如果各位网友对此有不同看法，欢迎留言和评论！
中州耕牛堂主
范曾有一套！
其做人 🈶 一套；
画画🈶 一套；
写字也🈶 一套！
李敖评价：范曾人品有问题，当属可信。他的画，乍看不错，但看多了，千篇一律。 他的字，做作讨厌，帐房的毛笔字而已。
李苦禅在辞世前的最后时刻评价：“没有范曾这个学生，子系中山狼，得志变猖狂”。
1938年，为避日军侵华，潜居南通城外乡村潮桥。
1979年，范曾首访 日本，被日本誉为“近代 中国十大画家之一”。
1981年，43岁 应日贩株式会社之邀赴日本于 东京举办个人画展。
这就是人们对范的记录！
24岁毕业创作，画《文姬归汉》辅导老师为刘凌沧先生，得郭沫若先生题长诗一首。范当时想方设法找到郭老题画，该画展览后由校方收藏了！
几年前一书画报报道了范流水线作画！七张老子出关一样的图在同一画墙上，一时间成了热门话题！这样的“名家”身份，何苦呢？
至于范的字，那是随手用画笔写的，在宋徽宗瘦金书的基础上搞个“静脉曲张”疙瘩就是所谓创新了？
现在甚至 有人评论范字系屎克郎体的说法！
就范的书画艺术平心而论：
国画，没有创意流水线作业，那是行画作者的做法，谈不上艺术！
书法，那搞个“静脉曲张”疙瘩，屎克郎体的，也谈不上艺术！何况其字有时还剑拔弩张，有失笔法、章法，美从何来？
写至此忽添几句：
学生时代钻牛尖 ，
墨韵难求笔也纤 。
老子七张流水线 ，
成交有序价非廉 ！
回答完毕 
汕头~马添俊 20190722凌晨俗雅庐 马添骏
首先，我们很尊敬的说，范增是一位很有造诣的画家，这一点无可否认。
自古以来，人们都说书画是一家，这也是真的，在钢笔、铅笔、画笔以及其它美术笔发明以前，古人都是用毛笔画画的，所谓熟能生巧，用笔多了，书法自然也就跟随提高了。
对于书和画，在概念上，只是相近而不相同，书画同时成为大家，历史上很难数得出来有几个，也就说，画好不等于书好，书好，不等于画美。从思维方式上看，画属于具象思维范畴，画的构思源于生活，却有高于生活；而书法呢，很奇怪，却是属于抽象思维范畴，看起来都是有形的字，怎么会变成抽象思维的概念呢？是的，人类生活本来没有字，也没有没字形，是人类在劳动生活中创造出来的，其实就是个约定俗成的结果，字的出现，首先体现的是社会管制的需要，所以才有了不同时期各个国家文字统一的伟大工程的出现。
对于书法而言，简而言之是文字美化的意思，但是它的文字符号功能永远不会改变，不管是楷书、行书、隶书还是篆书，都不能违背书法的规范特性，自秦朝以来，汉字已经统一，也就是完成了它的规范化过程。对于书法阅读者来说，首先是字要正，即规范性，如果大家都不认识字的意义的话，那只能说它是一个没有特定意义的符号。
说到书法的好与不好，首先是要给别人欣赏，而不是自我陶醉地关门欣赏，这是书法好与坏的最大特征，无论什么字体，首先要体现的是规范而已，而不是所谓的风格，而以这种所谓的风格，只是区别于别人字体的“脸部特征”而已，根本不可以拿出来作为评价书法好坏的标准，不然的话，所有的“丑书”大师都是书法家了。
另外，书法还有两个概念要说清楚，就是章法二字，作为一副书法作品，体现是章法的整体性，宏观来说，章法是指正副文字作品的分配布局，微观来说，是字体本身上的结构布局，只有二者合一，才能成为一副好作品，其作者才能成为一名好的书法家。
具体说到范增范大师的书法作品，当然都是很有水准的优秀作品，但给人的普遍印象是见仁见智的，好的评价最多的是“很有自己的风格”几个字，“不懂书法”的吃瓜群众的评论最有意思，说字都能看得懂，但有点象形文字的味道，很想某种昆虫的样子，非常可爱，不是传统意义上的字正“笔”圆的欣赏习惯，可能这就是风格的，至于是不是书法大家，只是一个称谓而已，每个人的书法都是独一无二的，存在就是价值，不要太过纠结，大家喜欢的书法作品，总有它魅力所在的地方，没必要那么纠结。
关于如何评价书法，还是参考一下王羲之的《兰亭序》吧，无论整体章法还是每一个字的结构本身，都能表现出其美不胜收的特质，虽然里面有许多涂涂改改的地方，就算你完全不懂书法，也不会妨碍你对这副作品的美的享受。
唐焉民
范曾先生主张中国画应以书为骨，以诗为魂。观其书法用笔，细若游丝可写锦带，粗似银勾易入树石。
范曾先生一段时期字如时境‘’以屈求伸‘’——笔划多有曲节；有说是被假画挤兑无奈，圈曲是为画作标记。作为书法个人不喜欢。但其后期用笔简洁、顺畅，且收笔处时不藏锋……逾七十余年的功力——清风秀骨、霸气尽显。范曾不仅是卓有成就的画家，也是当代中国书法的楷模。别忘了齐白石代表作是他七十岁以后的作品。
面对复杂的外来文化冲击，范曾先生能顶着各种诽议，心智不乱，坚守、超越、宏扬中国优秀传统文化艺术家，厥功至伟。
范曾先生是能经得数百年考量的大师！——杨振宁
当今书画家是非多源自市场赝品影响。有机会近距离接近大师、名家真品的人不多。能看到真迹印品亦是幸事！
范曾教授是中国历史上唯一的‘’儒释道诗文书画‘’贯通的大家。
范曾教授的自信来自于胸中诗书，也凭手上的功夫！
范曾教授自信、更自律，不虚伪。天资聪颖，五岁诗书、五更勤学……逾70余年的思辨、践行，著作等身。丹青真品一画难求，八秩之年书法更是清风秀骨、霸气尽显……
一笔画就南开大学东方艺术大楼，为灾民寸毫支千斤，中国画家纳税慈善第一人！
优秀的传统文化永远是中国兴盛的福音……
山峦云烟
范曾是名家，是名家就免不了人们对他的各种贬藵。抛开他的品德不论，单从他的艺术水平来说，范曾无论是绘画还是书法，都很有造诣的。他的绘画补必说，大家认同，他的书法，虽说不是中规中矩的，但自成一体，结构紧凑，给人感觉看了舒服，苍劲有力。比那些所谓的书协中的书法家强多了，包括沈鹏老先生的书法，也无法和范曾相比。我个人的看法，如有异议无喷，谢谢。
用户一土
你判定的？！那些老拿范曾说事儿的人究竟抱有何种心态就想试问一下！范曾是当代的大书画家，思想家，是个在书画领域里有成就的艺术大家！别的什么都不说，说人家这不行那不是者你戮两笔一试呀？！人家戮一笔能值钱而你确一文不值！所以别不服！
听竹斋
范曾书法功底还是不错的，其风格已经形成，至于是不是符合大众审美，又是一回事。可以肯定，他的书法肯定不如他的绘画得到投资者青睐，更没有得到书法领域行家里手们的肯定。如果让他的绘画落款一个没什么名气的人，得到肯定的概率更；而他书法落款无名小卒，得到肯定几无可能。当然，他说绘画有相当的人喜欢，也有更多的人不喜欢，喜欢的人是因为他的名气大；不喜欢的人也是因为他的名气大，人品差的名气大。
忘闲客
你以为呢？范曾的书法作品全国拍卖创下高纪录。本人忘了是几千万还是过亿了！
市场基本上就是一种认可！就是实力的见证。
评论归评论，五花百门。都不能作为衡量的准绳！
市场认可，虽然说也不是唯一标准，但起码还点依说服力！
深蓝色的雪山
什么水平才能称之为“书法家”？书法是我们的祖先留给我们宝贵的精神财富，人人皆有权习而练之，不是某家的特权——请记住:书法是我们的、不是某家的！
吕律师谈法
范增书法不入流
