柳侍墨
当你的审美得到一定的提高之后，回头看自己好久之前拍的老照片再修一修你都会觉得有提升。
yveWoo51
1、 用软件打开图片之后，图层属性改为柔光，调整透明度。
2、 图层属性改为柔光，调整透明度。
3、 复制一层，去色，ps 自带滤镜——其他——高反差保留【调整数值】，然后图层属性为叠加。
4、图像改为cmyk颜色模式，分别调整不同通道的色阶，然后转为rgb模式。
5、如果制作黑白的，做好后可以用黑白渐变映射增加通透感。
6、做黑白的，可以选好的通道——单色干净通道比如红色通道，全选ctrl+a，然后复制ctrl+c，点回rgb通道，到图层粘贴复制的通道。ctrl+v，再调整色阶等。
7、局部选区比较灰暗的地方[选区方法很多，一般就用自由套索或直线套索，羽化后拷贝为新图层，羽化大一点，拷贝为新图层方法：ctrl+j，然后调整曲线色阶等，如果出现和周围区别大就用图层蒙板，或降低透明度。
8、如果照片很淡，曝光全面过度，可以先复制一层或多层，图层属性都为正片叠底，合并后处理。
9、如果照片很暗，可以复制一层或多层，结合透明度调整，图层属性都为滤色。
10、复制一层干净通道，调整色阶后照亮边缘，把不需要清晰的地方涂黑，点选该通道[ctrl+鼠标点该复制的通道]，回到图层，艺术效果滤镜——绘画涂抹。
摄影的郑文
并不是一种色调风格一招鲜吃遍天，但是绝大部分后期处理都比较容易操作，重点是你得掌握好这个修图调色的思路，人文/人像/风物摄影/自然风光等等，不同的题材不同的表现重点可能有不同的修图调色的方法。
1、我没有修，直接用的原片，我觉得比较适合我想要表达的内容。
2、就处理了白平衡，非常简答，几秒种出片。原片其实也可以直接用，这种题材前期拍摄就会有些讲究。
3、标准模式拍摄，原片偏暗偏灰，一方面色彩表现受光线的影响，另外数码的宽容度当然也远低于人眼，后期处理很多情况下其实就是还原我们眼睛所看的过程。当时的光线条件下，眼睛所见基本上就是我处理后的结果。
4、光影结构有所改变，但是也不难，但这样大幅度的改变光影结构的修图，在我平时正常的作品发布中，基本上是不怎么用到的，但是这类色彩浓郁对比清晰的图片，很适合印刷和做图库资料。我们完全可以把这些废片边缘的照片的修饰当作学习训练ps水平的一个过程，充分的掌握这些ps技巧，我们可以灵活的运动到其它的修图部分。
总的来说，数码后期的重要性不言而喻。但是，我们也清楚，这也仅仅只是一个工具，我们掌握好这个工具，就能恰到好处的为我们的作品服务。我们能灵活的把握好这个度，哪些照片不用处理，哪些只要轻微处理，哪些得做一些比较大的调整，哪些适合什么样的调整，我们能够心中有数，灵活的运用它。
另外，大家看看上面的案例，虽然因为各种各样的因素，原片色彩呈现灰暗，但是总体来说构图工整，光影结构可见，画面内容完整，意境有表述可能，这样的原片才能使得后期有一定的空间，如果前期拍摄没有一定的基础，后期无论怎么做都是徒劳无用的。
刘海_1767328
处理褶皱等问题，后期加色使照片颜色调纯粹一些！
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