為什麼攝影越久越覺得自己照的不如以前?

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為什麼攝影越久越覺得自己照的不如以前?

為什麼攝影越久越覺得自己照的不如以前,首先要說的是,這種感覺是在攝影過程中必經的一個過程,很正常的過程,也是你攝影要進步,要提升的一種預兆。

說白了,你要升級了!


如果一個攝影人,攝影愛好者,越拍越覺得的自己拍的片子越好,那麼有兩種可能,一種是你一直在進步,一種是你在退步,而且第二種可能性更多一些。

為什麼?

在攝影拍攝的過程中,從剛開始不入門,到入門這是一個很大的提升,所有人都會發現自己拍的片子越來越好,這是正常的過程。

然後再往下拍就會發現經常的重複以前拍過的感覺,有時還會覺得越拍越不如以前的片子,這種現象是因為你看的片子多了,你的眼界提高了,你的欣賞水平提升了,但是你的拍攝能力你的片子的水準還沒有跟上,所以你看不上現在拍的照片,這種現象一般稱為瓶頸期,也就是突破層次的困難期!


所以,越拍越沒有感覺,甚至不如以前,你需要多思考,多比較,這時拍片不求多,但求精!慢慢就會走過這段時間,看到另一片海闊天空!



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為什麼攝影越久越覺得自己照的不如以前?

為什麼呢?俗話說薑是老的辣,老薑怎麼就沒嫩薑辣了?其實這不是一個怪圈,應該說是很正常。

如果從開始對攝影有興趣時就坐在課堂裡聽老師講課受老師引導,我覺得是不會攝影越久越覺得自己照的不如從前。道理很簡單,開始擺弄相機或手機攝影時就在軌道上走,基本上是圍繞著攝影的幾大要素邊學邊拍,按道理不會碰上怪圈,反而會舉一反三,越拍越精,除非是學了點雞毛蒜皮就無法無天忘了老師。

相反倒是上來就無法無天憑自己感覺去拍去攝的主,拍了很長時間,忽然有一天覺得自己拍的沒有別人好,而別人是出於科班或在攝影學習班上學過,自己覺得低了一等,此時才想到去學習。其實想到去學習是好事,但往往事與願違,本來是憑著自己的感覺無拘無束天馬行空,這倒有幾分自己的個性,敢於大膽撞色敢於鮮明對比敢於破壁構圖。學習了,反而被原本可以活絡與變通的攝影法則罩住了雙眼,一味地不分場景不分時機死套攝影教學上的規矩,拍出的影像沒有了自己眼睛裡的天地,這樣久而久之,越拍越僵。有天拿出以前的照片比較,不但是沒有進步,連從前都回不去了,邯鄲學步。

攝影是一門生活藝術,拍者應該具備一定的個性,一定的審美能力,一定的讀片分析能力,絕不絕照著葫蘆去畫瓢,這樣只會僵不會活。





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為什麼攝影越久越覺得自己照的不如以前?

原因有三:

1、你真的遇到了攝影的坎了,無論是理論和實踐,你都遇到了重大問題。

這個問題主要是你理論的層次沒有上升導致的,你需要再次深入文藝書籍和歷史,特別是深入學習攝影的歷史、攝影的種類、你喜歡的攝影題材的大師傑作,特別是需要一個老師的指導,這個老師最好是您喜歡和擅長的題材領域的老師,那麼他會針對性的提出建議和意見,以利於你思考、再實踐,以利於你尋找出自己適合的攝影專題和題材。

2、你的思維遇到了束縛,需要另覓蹊徑。

你拍攝的題材,可能你產生了疲憊,需要新意來給你帶來衝撞,這個時候,你的思維就需要再次更新升級了,你的拍攝立場、立意、角度、方法都遇到了碰撞了,所以你應該嘗試另外的方法和專題了,或者放下一切,去其他文藝領域尋找你的靈感了。

3、你可能退步懈怠了。

這個是最糟糕的結果,但是你應該知難而進,而不是萎縮畏懼,應該繼續做好計劃、規劃,在資金、理論、家人支持方面得到巨大的力量,那麼你才能創作出美好的攝影作品。

總之,如果感覺自己的攝影沒有味道了,就是需要改變了,需要學習了,需要汲取其他作者和領域的文藝涵養了,祝您不斷創造出新的有意思的攝影作品。

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拍攝有三個過程,由於拍攝門檻低,剛開始拍攝的時候,一般都是從技術角度開始,所以有句戲言,給架相機,馬戲團的小狗都會拍。隨著拍攝技術的進步,圖片質量不斷提高,這裡說的是對曝光的把控,構圖取景的初步瞭解及拍攝手法技巧的提高,進入了第二階段。這時候一般都有點飄飄然,不能說不可一世,但也會認為大師不過如此。當唯美變成一種習慣的時候,拍攝變成一種想當然的下意識行為的時候,拍攝自然而然流於形式,也就會產生困惑,開始質疑彷徨!特別是對攝影理論的進一步瞭解,畢竟攝影是一種藝術形式。不是有人說,假如你感覺不會拍攝的時候,也許對攝影真正入門了,所以我認為你進階了!加油吧


踏海觀潮6


人的審美是變化的。

不同時間,不同地點,不同心情,看待同一個事物,都會看出完全的不同含義。

或者,是你的拍攝水平遇到瓶頸,欣賞水平提高啦,或者,創作者不在狀態,看到拍攝主題,沒有“感覺”,找不到拍攝亮點,或者拍攝情緒不穩定,也影響拍攝。

拍攝作品,是攝影創作者,整體拍攝素質的綜合提現,社會歷練,文化水準,審美傾向,等等都是決定一個人拍攝的主要因素。

要想拍出有創意的攝影作品,首先,要知道為什麼拍攝?知道自己想拍什麼,然後集中注意力,挖掘自己的潛能,從拍攝技術上,藝術表現力上,服務於被拍攝主體所要表達的思想。只有“成竹在胸”,拍攝才有取捨,沒有主觀思想的拍攝,是沒有任何意義的。


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開始起步了


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瓶頸,突破了就又上一層樓


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攝影是藝術。是綜合文化,社會認識的體現。


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玩攝影9年了,除了日常記錄身邊的人和事,偶爾回家鄉獨自拍拍家鄉的風光外,基本沒有熱情和興趣去湊熱鬧和外出採風。


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