1982年初春，當上海滬劇院大院裡的廣玉蘭爆出了第一棵綠芽時，院長丁是娥決定把曹禺先生的名作《日出》搬上滬劇舞臺，並點名由一團33歲的年輕演員馬莉莉扮演主角陳白露。
馬莉莉藝術照
01.滬劇與曹禺大師劇作的緣份
眾所周知，曹禺先生是我國當代著名的劇作家，他的《雷雨》、《日出》、《原野》等都是中國話劇舞臺如雷貫耳、久演不衰的經典之作，改編難度比較大，一般地方戲只能望其項背，但擅演“西裝旗袍戲”的滬劇與曹禺的劇作結構、人物設置、背景氛圍天然吻合，因此曹禺的作品似乎特別適合改編成滬劇。《雷雨》很早就被多次搬上滬劇舞臺。特別是1959年，滬劇界搞藝術大會串，丁是娥認為《雷雨》適合滬劇的表演特長，便決定再次排演《雷雨》。參加演出的除丁是娥外，還有石攸英、楊飛飛、王盤聲、解洪元、邵濱孫、袁濱忠等，一時名角雲集，滿臺生輝。滬劇《雷雨》將劇種擅演“西裝旗袍戲”的特色發揮到淋漓盡致，滬劇也因此被推向了一個階段性高峰，從此《雷雨》成為滬劇長演不衰的保留劇目。
1959年版《雷雨》劇照
1982年上海滬劇院經改組之後形成三個團，其中時的一團人最多，人材濟濟、行當齊全，卻沒有合適的劇本可演。院長丁是娥為此又瞄上了曹禺的《日出》。該劇的背景是1930年代的大都市，又是一出群戲，每個角色都代表一類人，每個人物和事件所反映的都是時代的縮影，是一部社會剪影式的偉大劇作。丁是娥深知，排演曹禺的戲是能夠出人出戏的。這樣的劇作正適合一團眾多生活閱歷和藝術修養相當的中青年演員集體演繹，既磨鍊演技，也能使滬劇的總體表演藝術水平再上一個臺階。正在“等戲上臺”的一團眾多演員得知等來了如此一塊重量級的試金石，都激動得夜不能寐，因為誰也不想錯過這能夠證明自已的天賜良機呵。
1959年版《雷雨》劇照
為了保證成功，丁是娥“三顧茅廬”，請來曹禺先生的門生，著名話劇女導演凌琯如“跨界”來院裡做《日出》的藝術指導兼總導演。
02.馬莉莉從興奮到緊張繼而迷茫
像每一個女演員在接到陳白露這類角色時反應一樣，馬莉莉內心交織著興奮、激動、懵懂、躍躍欲試、誠惶誠恐等情緒。劇組成立那天，馬莉莉和陸敬業等演員才見到了書卷氣十足的凌導演。可是凌導演上上下下打量著馬莉莉，眼神很客氣，也很犀利。敏感的馬莉莉從她的目光中讀出潛臺詞一一我不是她理想中的陳白露。
《日出》劇照
馬莉莉開始感到緊張，接受角之初的興奮雀躍一掃而空，取而代之的是壓力和從未有過的忐忑。正如馬莉莉所預感的，幾次初排下來，凌導演始終很客氣地對她說：你呀，就是個“大學生”陳白露！
馬莉莉體悟到自己身上還缺少角色所具有的某種至關重要的東西，是什麼呢？回到家，馬莉莉捧著原著，認真思索起陳白露的經歷：一個美麗的少婦，出身書香、上過大學、有進步思想，勇敢地走出舊家庭，卻遭受命運的愚弄和折磨，最終在花花世界淪落為一朵供人取樂的交際花。……“交際花”？對，應該去尋找交際花的感覺。
《日出》陳白露造型照
可是，馬莉莉是1949年出生的，遠離陳白露生活的時代，身邊更無一絲現成的影子。更何況陳白露不是一般的交際花，她集交際花、大學生與電影明星於一身的人物，舉手投足，扭腰移步該有怎樣的特殊風韻？馬莉莉實在想象不出來，當然更無從把握了。
《日出》劇照
焦慮、迷茫……理不出一點頭緒。馬莉莉便拉著丈夫、同在劇中演胡四的滬劇演員李靈珠躲進了上海戲劇學院的圖書館，那裡保存著很多前輩演員演出話劇《日出》的珍貴資料，馬莉莉試圖從中找到借鑑和啟發。圖書館資料是不能外借的，馬莉莉夫婦倆就自備紙筆和麵包、白開水，從圖書館開門一直坐到傍晚劇場演出之前。他們翻閱、記錄了大量有關《日出》的劇評和影評及許多參考文獻。雖然人很辛苦，但內心卻有一種獲取藝術養料之後的愉悅。馬莉莉還悉心研讀了《安娜.卡列尼娜》、《茶花女》、《紅與黑》、《飄》等文學名著，瞭解錯綜複雜的女性內心世界。
03.梅花香自苦寒來
此時的馬莉莉雖然已經演過多部滬劇大戲，塑造過李鐵梅、張志新、韓英、白蓮花等眾多英雄形象，在滬劇界素有“英雄花旦”之稱，但這些戲磨鍊了她的演技唱腔卻也侷限了她戲路的開拓。所以面對陳白露這種有多重側面甚至矛盾性格的角色，馬莉莉內心既燃起一種強烈的創作慾望，又擔心功虧一簣。確實當時滬劇院內有許多人並不看好馬莉莉能演好陳白露。
《張志新之死》劇照
但開弓沒有回頭箭。馬莉莉深知功夫在戲外，欲速則不達，只有老老實實地下功夫吃透人物的性格，努力捕捉前輩藝術家扮演陳白露的靈感，才能在舞臺上塑造出理想的人物形象。於是馬莉莉又按導演要求，認真地寫陳白露“自傳”，設想自己是劇中人，我從哪裡來，要到哪裡去……這是一道有趣的難題，馬莉莉本來就喜歡琢磨戲裡的人物，於是把自己學習的、看來的、理解設想的都捏在一起，她為陳白露定了這樣的基調：“性格：自傲，自信心強。虛榮，但是一個聰明的明白人；舉止：高傲而又放任，高雅而又懶散，像貴婦人又不是貴婦人”。以此，她撰寫了一篇“馬莉莉版”的陳白露小傳。
《日出》劇照
看了馬莉莉的作業，凌導演終於讚賞地笑了。但在戲正式開排之後又碰到許多實際問題。首先一個出場動作便卡住了馬莉莉，馬莉莉設計了好多嬌美、華貴的外部動作，凌導演總是說不對，是“學生氣有餘，交際味不足”。
《日出》視頻截圖
馬莉莉忽然變得異常焦慮苦惱，演了十幾年戲，突然就在一夜之間，發現自己不會演戲了！於是導演決定跳過出場，先排後面的戲。在拍“小東西哭訴家世”一段戲時，馬莉莉理所當然地以為陳白露一定是充滿同情一本正經地聽。但導演卻認為表演要由松到緊，由快到慢，表現出陳白露對“小東西”從漠然到同情，從同情到憐憫，從憐憫到迸發出保護之心。這使馬莉莉頓悟到演戲不能就事論事，喜怒哀樂都要有依據和層次，要深究人物“潛臺詞”和“內心獨白”。
由此馬莉莉開始漸漸理解了陳白露整個複雜曲折的心路歷程，她自甘墮落是因為無法擺脫奢靡的生活方式，她時不時也想從麻木中清醒，但又沒有勇氣改變自己，現實的殘酷和未來的迷茫總是刺痛她，於是又退回到酒店的小牢籠中去。馬莉莉明白自己要演繹的就是這個美麗的女子在現實和希望之間的徘徊與掙扎過程。
《日出》劇照
馬莉莉終於邁過了最難的一道坎，表演漸漸得到導演的認可。正式彩排那天，許多領導、專家，還有話劇界的演員都來了，大家都想看看滬劇怎麼演《日出》。
馬莉莉緊張極了，但她不斷告試自已：上了臺就要排除雜念……音樂聲起，電梯門開，正要走出時，她驚慌地發現曳地的裙襬太長了，要在規定的幾秒中內完成規定動作是不可能的。怎麼辦？猶如電光一閃，她開始了即興表演：陳白露跳了一夜舞，狂歡盡興，略帶倦容，手攏秀髮輕拉長披肩，款款移步，側目斜睨，庸態畢顯，再輕啟朱唇：“倦鳥歸林把溫夢尋……”這一急中生智的表演，使臺下的凌導演情不止禁地喊了出來：對，就是這個感覺，馬莉莉進戲了。
《日出》視頻截圖
果然第二天正式演出，馬莉莉一出場，全場觀眾便屏住呼吸。這個戲雖以陳白露為主人公，但劇中的其他人物如方達生、潘月亭、小東西、李石清、顧八奶奶等，都各有故事。馬莉莉在臺上既要體現陳白露本身的複雜性格：心地善良、嚮往自由而又醉生夢死、難以自拔，又要讓陳白露與形形色色的人物進行不同形式的周旋，既有貴婦人的雍容華貴，又有交際花的放縱浪蕩。馬莉莉準確地把握了人物的感情分寸，對正直的方達生，傾注純潔的愛;對可憐的小東西，飽含真摯的同情;對潘月亭、張喬治等魑魅魍魎，則充滿蔑視與恚恨……馬莉莉舉手投足、唱腔唸白，都準確地表現了陳白露在高傲矜持的外表下蘊藏著備受折磨的痛楚，在玩世不恭的嘲弄中包含著不甘墮落的抗爭。總之，馬莉莉塑造的陳白露以既體現曹禺筆下人物的深邃內涵，又是滬劇和馬莉莉的“這一個”，同中有異，別具風采而征服了觀眾。馬莉莉成功了，滬劇一團的《日出》成功了。
《日出》視頻截圖
04.為何《日出》成為滬劇發展的里程碑
丁是娥院長自然更是高興，她稱讚馬莉莉“演啥像啥”，讚歎滬劇一團的《日出》個個出彩，滿臺生輝，在滬劇歷史上是“又一個里程碑”。1983年3月15日曹禺大師也親臨劇場觀看，對馬莉莉讚賞不已，說她是自己見過的演陳白露最出色的女演員之一。此後滬劇《日出》連演連滿，觀眾的掌聲和媒體熱烈的報道評論，白楊、嚴麗秋等文藝界人士紛紛前來觀摩，都表示《日出》被廣泛地認可了。
曹禺與《日出》劇組合影
有幸的是筆者於1982年深秋在上海群眾影劇院觀看了此版滬劇《日出》，馬莉莉及其他演員的表演真的是名不虛傳、個個栩栩如生。
滬劇《日出》說明書（筆者留存）
我認為說《日出》是“滬劇史上又一里程碑”可能居以如下三方面因素：
首先，滬劇源於上海浦江兩岸的田頭山歌，與上海城一樣歷史不長，應該說，是個較為年輕的戲曲劇種。也許因為來自“田頭”，來自民間，其傳統劇目以底層社會生活和男女婚姻愛情題材為主，注重唱工，表演相對較弱。馬莉莉坦率地說，在演《日出》之前，她對錶演藝術和人物的理解是比較幼稚的，單一淺顯的。多的是實踐經驗而缺乏理論知識，連“潛臺詞”和“內心獨白”也不甚清楚。話劇大導演凌琯如雖然從來也沒想過要用話劇的理論和形式改造滬劇，但她孜孜以求的是通過對原著的鑽研和對話劇手法的借鑑，在滬劇舞臺上樹立起一系列準確的人物形象，進而完成對全劇的品質塑造。
《日出》劇照
除了馬莉莉的陳白露，不論是陸敬業的方達生、邵濱孫的潘月亭、還是許幗華的“小東西”、王明道的王福升……無一不活靈活現。凌導演在不經意間提升了一大批滬劇演員塑造人物的能力。馬莉莉自認自己就是最大的受益者。因為《日出》的成功是馬莉莉表演和演唱藝術趨於成熟的一個標誌，此後她的藝術創造力突飛猛進，滬劇不僅“中聽”也變得“中看”了。
《日出》視頻截圖
其次，滬劇《日出》在“戲曲化”方面非常成功。陳白露形體動作很多，馬莉莉都努力使這些動作程式化、具有戲曲韻味。唱唸時，則注意突出人物的音樂形象，在字正腔圓的旋律裡，抒發人物此時此刻的思想感情。同時輔以貫穿全劇的小道具（如圍巾、玫瑰花等），既充分發揮戲曲的長處又準確傳遞了人物的心情。
《日出》劇照
曹禺夫人、京劇名家李玉茹說，馬莉莉最後那段揭示陳白露內心的唱段是滬劇《日出》中最好的部分，聲情並茂、感人肺腑，原作該達到的戲劇效果都達到了。曹禺則說，滬劇《日出》改編得相當好，相當完整，最難得的是每個角色都那樣出色。
《日出》視頻截圖
第三，《日出》為滬劇贏得了廣泛的口碑，進一步提升了劇種的藝術實力和文化聲望。對包括馬莉莉在內眾多中青年滬劇演員來說，《日出》更是教會了他們如何深入地理解一個角色，從而使表演有質的飛躍。馬莉莉則說：陳白露這個角色在我的藝術天空裡，永遠是一顆最閃亮的啟明北斗，它掃去了迷茫黑夜的陰霾，輝映出一條星光大道。
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