一哥说世界
我说一下商业上的成功
我觉得重要部分排名是：
题材/类型＞和谐团队＞编剧导演功力＞演员＞后期营销
题材：紧贴市场热度（大ip、最火的类型，避开小众类型）但一定要有创新，比如好莱坞的《加勒比海盗》前面三部曲、国内的《捉妖记》第一部，这两部都是特效魔幻大片，但拍的角度和故事很特别，所以非常成功，如果选个冷门题材再怎么拍体量也不会太大！
和谐团队：不用过多解释，因为内部矛盾拍出一部烂片的例子太多了，比如《黑衣人4》、《冰封侠：时空行者》、《地狱男爵》等。当然，这个和谐也包括投资方给的预算足够电影拍摄。
导演编剧：编剧的剧本是骨架，导演把它加上血肉变成具体的模样，如果编剧能力不够，做出的骨架是畸形，导演再怎么努力也没办法让它变成完美身材。同样的，如果导演的能力不行，就有可能做成一个大胖子或者一个营养不良的瘦子。
演员：在有一个好的剧本和好导演的前提下，优秀的表演能提升整个电影的档次，就像加了一层完美的皮肤，但剧本和导演不行，也就是说骨架和身体是畸形的，皮肤再好也没用！
后期营销：现在几乎是必须的，但必须建立在电影本身保质保量的前提下，只有营销但影片因为口碑差而扑街的如：《上海堡垒》、《X战警：黑凤凰》等。
单亲爸爸老周
个人认为一部成功的电影，最重要的部分是其精神内核，也就是故事的意义。
电影的本质是说故事，将一个故事通过全方位的演绎，在大银幕上呈现出来。
优美的音乐，绚丽的画面也很重要，但是随着时间流逝，真正能够被反复回味的，恐怕还是影片所展现的精神，又或者说故事的意义。故事与故事之所以不同，正在于它表达的核心是什么。
比如电影《红樱桃》，是一部老电影，但只要是看过的人，我相信没有人能忘记。
这是一部充满历史印记的电影，是叶大鹰导演1995年的作品。它没有用夸张的画面或音效来展现战争的冷酷，而是用普通人的遭遇来让观众体会到那样的绝望和苦痛。
故事本身并不复杂，但是角度切入比较特别，从侧面体现了战争的沉重。
剧情在平静中展开，1940年，中国孤儿楚楚和罗小蛮被送到莫斯科的国际儿童院学习。儿童院的生活很安稳，笑容渐渐回到了楚楚的脸上。
然而，伴随着孩子们的欢声笑语，战争的噩梦来临。而楚楚和罗小蛮，也由此开始了完全不同的命运。
德军入侵莫斯科，楚楚落入了一个德国将军手里。这个将军正是我们所能想象的那种典型变态刽子手，冷漠，残忍，却又追求所谓的艺术。
不幸的楚楚成为了他眼中最好的“艺术品”。他在楚楚的背上绘制了大幅的纹身，图案则是纳粹引以为豪的标志。
当楚楚从麻醉中醒来，蜷缩在草堆上，她茫然了一会，才察觉到背部的不对劲。她先试图用口水去擦，然后慌乱地去磨，最后将整个背在粗糙的水泥上反复磋磨，直磨得鲜血淋漓。这一段镜头没有台词，只有皮肤摩擦的声音和慌乱而压抑的哭声，却因此更加令人感受到她的崩溃。
这样的遭遇，是楚楚本人能够选择的吗？她被迫烙下如此耻辱的印记，从一个普通的小女孩变成了自己乃至他人眼中的怪物。
罗小蛮则在后方负责派送阵亡通知，他每次徘徊很久，才能下定决心走进某个房屋，迅速完成派送，然后赶紧离开。伴随着他慌乱的身影的，是相似而又不同的撕心裂肺的哭声。
在莫斯科寒冷的冬天，罗小蛮做着比严寒更冰冷千百倍的工作，也体会了数不清的伤痛。那些他无法承受的伤痛，让他在战争结束时选择与德国兵同归于尽。
从此他不用再挖空心思编谎话去安慰老妈妈，也不用再为自己只能给人们带去不幸的消息而内疚，他在爆炸中死去，却在死亡里获得了平静和永生。
而楚楚，她想尽办法去除纹身，但因为面积过大，最终也没有成功。她孤独地又活了几十年，终身未婚。
战争会结束，但留给人们的伤口却依旧疼痛，甚至再也无法愈合。
这部电影没有像以往的战争片那样把重点放在战场，让观众直面炮火连天的残酷，但却又让我们实实在在感受到战争的残忍，感受到普通人在乱世如飘萍的命运，感受到小人物在战争年代所流的血泪，可以说是一部非常成功的反战电影了。
梦游电影
成就好电影的因素在于有钱，进而可以促使大家工作认真努力，创作出好电影。以下具体分为6个主要因素：
1.剧本（）
好的剧本前后要没有矛盾（conflict）；对话（dialogue）能自然真实地展现人物角色和故事；能引领我们的剧情（plot），剧情可以复杂又无法预测，也可以简单精妙；最后是有一个潜在的主题（subtext），这可以是深刻的寓言，也可以是简单的中心思想。
2.角色（character）
角色往往是有渴望（desire）和flaw（缺点），渴望是角色行动的动机，缺点是阻碍他们成功的障碍。
3.表演（performance）
好的角色需要好的演员。要抓好情绪（emotion），对其他人、事、物的反应（reaction），真实性（authenticity），和时间把握（timing）。用好面部表情和肢体语言把角色演活。
4.时间把握（timing）
好的情节叙述顺序（order）很重要；掌握好结构（structure），如合理分配前期铺垫和后期结果；要掌握好叙事节奏（pacing），有时要缓慢抒情，有时要快速紧张。
5.声音（sound）
对话（dialogue）展现剧情；好的音乐（music）带动我们的情绪，渲染气氛，体现风格，带领节奏；掌握好气氛（ambience）（繁忙或宁静）的渲染；
6.视觉（visuals）
摄像机（camerawork）的控制：移动（movement），构图（composition）（就是摄像机位置的选择），和镜头（lens）；场景位置（location），灯光（lighting），道具（props），服装（custom）。
7.故事（story）
故事好比大树的主干，以上6点都是它的树枝。不同的电影制作人对这6点会有不同的侧重，这样才能拍出特点不同、多种多样的电影。结论：不要纠结于电影的好坏，找到符合自己口味的就对了。
JASONWORLD
不请自来，木木影视圈，每天更新4部高清影片供大家欣赏！
首先如何定义一部成功地电影，是口碑还是票房，还是既要口碑还要票房？
《大话西游》想必大家都知道，当年两部加起来总票房才5000港币，可以说很是惨淡，让周星驰亏了个底朝天，然后几年以后，剧中台词流行于大江南北，电影也在两岸三地传为经典，就因为当年票房惨淡，让众多星粉说“欠星爷一张电影票”！
那你说这部电影是成功的吗？在票房上来说，它是失败的，而在口碑来说，它无疑是成功的！类似的电影还有很多，诸如《hello树先生》《失孤》《钢的琴》等口碑爆裂的片子！
王宝强自编自导自演的《大闹天竺》最终票房7个多亿，可谓赚得盆满钵满，然后线下骂声一片，而且还获得了当年最烂电影导演奖-金扫把奖。那你说这部电影成功吗？在票房上无疑是成功地，而在口碑上却是失败的！
我印象里的郭敬明的《小时代》4.8亿《九层妖塔》6.8亿《栀子花开》3.7亿，当然还有很多！
当然诸如《流浪地球》《战狼2》《红海行动》《哪吒之魔童降世》这些口碑票房双丰收的片子也有很多，它们是最成功的！
希望国产电影不要仅仅追求票房，多拍些有深度的电影！或者是有科技含量的电影
！
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木木影视圈
成就好电影的因素在于有钱，进而可以促使大家工作认真努力，创作出好电影。以下具体分为6个主要因素：
1.剧本（）
好的剧本前后要没有矛盾（conflict）；对话（dialogue）能自然真实地展现人物角色和故事；能引领我们的剧情（plot），剧情可以复杂又无法预测，也可以简单精妙；最后是有一个潜在的主题（subtext），这可以是深刻的寓言，也可以是简单的中心思想。
2.角色（character）
角色往往是有渴望（desire）和flaw（缺点），渴望是角色行动的动机，缺点是阻碍他们成功的障碍。
3.表演（performance）
好的角色需要好的演员。要抓好情绪（emotion），对其他人、事、物的反应（reaction），真实性（authenticity），和时间把握（timing）。用好面部表情和肢体语言把角色演活。
4.时间把握（timing）
好的情节叙述顺序（order）很重要；掌握好结构（structure），如合理分配前期铺垫和后期结果；要掌握好叙事节奏（pacing），有时要缓慢抒情，有时要快速紧张。
5.声音（sound）
对话（dialogue）展现剧情；好的音乐（music）带动我们的情绪，渲染气氛，体现风格，带领节奏；掌握好气氛（ambience）（繁忙或宁静）的渲染；
6.视觉（visuals）
摄像机（camerawork）的控制：移动（movement），构图（composition）（就是摄像机位置的选择），和镜头（lens）；场景位置（location），灯光（lighting），道具（props），服装（custom）。
7.故事（story）
故事好比大树的主干，以上6点都是它的树枝。不同的电影制作人对这6点会有不同的侧重，这样才能拍出特点不同、多种多样的电影。结论：不要纠结于电影的好坏，找到符合自己口味的就对了。
东北先生讲故事
对于一部成功的电影来说最重要的部分是：剧本和演员，剧本是电影的灵魂一个好的故事才能引起观众的深入关注，一个故事是否深入人心、扣人心弦剩下就看演员如何演了。如果演员的表演恰如其分，与影片里的角色融为一体带给观众是真实的电影里的人物，而不是现实生活中某某某知名演员。观众跟随着电影里的人物喜怒哀乐而高兴或悲伤，而真正的达到了感染观众征服观众。所以说一部电影如果没有出色的演员去深入表演再精彩的剧本也会显得没有味道；同理一部电影如没有出色剧本就请最最著名的演员来也会得不到观众的认同！
每一部成功的电影都是在述说一个故事，故事想表达什么，传递是一种精神还是一种坚持，这就是一部好剧所表达的思想意境。大家可以了解下，比较火的电影他们共同重要的特征是让观众观看后很容易就融入其中，故事里的生活情景就是他们当下的具体生活，就在说他们自己！直击观众心里最柔软的地方，引起共鸣，启发观众去思考、感悟！
终上所述对于一部成功的电影来说最最重要的部分是剧本和演员。当然导演、摄制团队、后期剪辑等对一部电影来说也同样重要但他们不是一部电影最重要的而已。因为他们确实不是一部电影的灵魂部分！
军迷5537
对于一部成功的电影或电视剧来说，能让观众感同身受是最重要的，这样才能引起人们的共鸣。
最近挺火的电视剧《都挺好》就是这样的一部剧，剧中苏明玉的遭遇在现实生活中有许许多多相类似的人，其中就包括我的老婆小朱同志，所以小朱对《都挺好》电视剧产生了强烈的共鸣，一口气看完了全部的46集，在老婆追这部剧的时候，我时不时地观察老婆的反应，欢笑声很多，但看到自己熟悉的场景时眼泪流的更多，在此期间老婆还经常地说，苏大强这个人既窝囊又太拙了，苏明哲这个人就是一个打肿脸充胖子的人，为了自己所谓的自尊心，可以不顾自己的老婆孩子，苏明成这个人就是个妈宝男，在糖水里泡大的孩子，走向社会时肯定会处处碰壁，苏明玉太悲哀了，怎么会出生在这个家里，但苏明玉很坚强。我问老婆怎么不评价苏母赵美兰？赵美兰就是我妈的翻版，也是我的噩梦，不想评价她。
一部优秀的电影，就是通过声光影像和文学情节的全面调度，把影像声画转化成最锐利的想法，直击人们心底最柔软的地方，引起人们的共鸣，启发人们思考，这样的艺术传播，既有大众化共鸣，也有小众化的参悟和理解，不一而足，但最重要一点就是用流畅的音像效果表达思想层面的共鸣和深刻意境！
人生如戏，戏如人生，说起来很容易，但要真正地用电影或电视剧拍出来，不是一件容易的事。
快乐的可乐君
我认为有三部分：剧本、导演、演员
其实我认为一部成功的电影，最重要的部分有三部分：剧本、导演、演员。下面来跟大家一个一个的细说。
先说剧本
好剧本的重要性不言而喻，电影的本质就是在讲故事。好的剧本就是一个好的故事，一个好的剧本摆在眼前就是已经先成功了一半。
举个例子《大宅门》打磨了近乎8年，一遍又一遍的完善，精益求精，一个10分的剧本配上7分的导演，7分的演员也能出来9分的效果。
观众看电影最终还是看整个故事的逻辑性，吸引性，所以好的本子是电影能否成功的前提。
再说导演
一个导演镜头如何运用，场景如何表现，如何构图？不同的导演之间做出来的镜头表现力完全不一样，同样是一个场景，或者同样差不多的故事，但是不同水平好的导演做出来的感觉就是让人更舒服。比如《猛虫过江》和《西红柿首富》就是一个很鲜明的对比。
所以好的导演能够在好的本子的基础上助力一把，让电影变成功的电影！
最后再说演员
其实演员的构成我反倒觉得不是非常重要，因为好的本子，好的导演可以调教出好的演员。比如说黄晓明，黄晓明在其他的作品里都是很油腻，但是在孔笙的《琅琊榜之风起长林》里克制隐忍，演技爆发。
当然如果演员自带演技那是更好，好的演员好的表现力，能够为电影增添很多色彩！
我是哇哇看电影，喜欢可以关注我哦！哇哇看电影
对于一部成功的电影来说，我认为最重要的部分是剧情的发展和演员的演技。能将关注带入戏中的电影都是好电影，而真正能将观众带入的不仅包括主角的大放异彩，更需要配角甚至群众演员对角色的拿捏。
如果有一部电影让人笑着笑着流泪了，《我不是药神》就是很好的例子。电影代入感超强，普通演员一句话一个表情，就会让你鼻尖发酸，热泪盈眶。老奶奶给警察的一番话让人身临其境：“我病了三年，40000一瓶的正版药我吃了三年，房子吃没了，家人被我吃垮了。现在好不容易有了便宜药，你们非说它是假药。那药假不假，我们能不知道吗？那药才卖500块钱，药贩子根本没赚钱。谁家没个病人，你就能保证你这一辈子不生病吗？你们把他抓走了，我们都得等死。我不想死，我想活着。”演员真情流入，演技一流。
“看到他第一眼，我就不想死了，我想听他叫我一声爸爸。”吕受益是影片中最让人扎心的角色，一个为了自己的家人勉强活着的男人，他已经被病魔璀璨的佝偻着腰，头发也掉了很多，三十多岁的年纪已经像一个年过半百的老人。
电影中的黄毛，虽然台词不多，但是用演技征服了所有观众。他用行动给观众展现了一个外面冷漠，内心忠诚，重情重义的市井小青年。
重头戏在程勇，整部电影贯穿着他的心理历程，从开始的不屑一顾，到底价挣钱，再到进价出售，最后是为病患补差价。我相信感动了很多观众。黄毛死后，他对警官说：“他才20岁，他就想活命，他有什么罪！”面对法律的制裁时，他没有过多的陈述，只说了：“看着这些病人，我心里难过，他们吃不起进口的天价药，他们就只能等死，甚至自杀。不过，我相信今后会越来越好的，希望这一天能早一点到来。”拿捏非常到位。
整部电影笑点不少，泪点无数，是一部非常成功的电影，普通演员也是高演技，堪称神作。
影剪传小迪
不同的类型的电影有不同的特征，剧情电影胜在剧本，喜剧电影需要包袱，恐怖电影少不了紧张刺激，动作电影要的是视觉冲击。
虽然各类型电影侧重点各有不同，但他们想要成功，都需要一个共同的东西，就是吸引力。
一部对观众来说不具有吸引力的电影，那自然是电影本身不够精彩，比如是喜剧电影却毫无笑点，是悬疑推理电影却毫无逻辑可言，那自然称不上是一部成功的电影。
无论是喜剧或悲剧电影、爱情电影或战争电影，只有对观众产生吸引力，才能称得上是成功的电影。
我们回顾下香港拍的成功电影，无论是周星驰的喜剧，还是林正英的僵尸片，亦或是李连杰、成龙的动作电影，之所以被广大观众所喜爱，就是因为他们的电影有足够的吸引力，能够吸引观众看下去。
而那些不成功的电影，也就是我们所说的烂片，不管是因为剧情不够丰富还是因为演员演技不够，总的来说就是对观众的吸引力不够，没有让观众产生看下去的欲望。
