艾軒風格的另一特點是他巧妙地把孤寂的抒情性與少許的神秘感美妙地結合了起來。本來，孤獨本身即會有某種神秘性，在浩瀚的荒原中孤獨，其神秘的意味就更濃。
但作者始終不忽視人和自然景色的優美。即使採用奇特構圖(如《說不清明天的風》)加強畫面不平凡的效果，作者也不忘記給觀眾以審美的滿足。
艾軒是用美的魅力把觀眾帶進那有宗教情緒和神秘氣氛的藝術世界裡的。
但運用的是“點到為止“的含蓄手法，似弦上之箭，引而不發，其征服力和感染力似更為強烈。
艾軒風格中還有一點值得特別提起的，那就是他繪畫語言的沉著與精緻，這種繪畫語言的求得，既與製作的技術有關，又不全是製作的技術問題。
他把粗俗的生活往雅裡面精心安排，著意推敲。輪廓線的分明，外輪廓的大效果，和由此形成的空間分割，輪廓內的微妙關係(質地感、色調的變化等)……
這都使他迷戀和陶醉。但他處理得很謹慎和有分寸，既保有來自生活的感受，又賦予理性的秩序。當然，他儘量避免“做“的痕跡。
獨自一人在一望無際的草地、雪野、荒原，他(她)們的生活以及大自然，似乎皆要避開觀眾的視線。
在極少的情況之下面對觀眾的形象(如《凍土帶》)也用冷漠和陌生的眼光，靜觀這與他(她)們有隔閡的世界。
艾軒在寫實的物象中寄託了自己的思緒和感情，他用借景寫情的方法，創造出一幅幅情景交融的、有意境的畫面。
艾軒近年來勤奮地勞動著，推出一幅幅新作。我在他樂觀、開朗而又深沉的性格中預感到，他的目標是既明確而又朦朧的，路是會越來越窄，也會越走越寬的。
何以這樣說？這是因為艾軒很有頭腦和很善於思考，他會沿著他自己選定的路向前走。至於那路的盡頭是什麼，他自己似乎也說不清楚。
他要不斷變化，不斷創新。他還必須走窄路，走“獨木橋”。到那時，他會“柳暗花明又一村”，前途無比光明。
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