當今寫詩,請往深點想,如何創作才能漲粉而老粉又少有離去?

笑對滄桑vigorli


我是一名詩詞愛好者,很高興回答這個問題。這個問題是寫詩需要兩個方面:

1、需要很深的文學修養和駕馭文字的功底,要想駕馭好文字必須有淵博的知識,熟讀諸子百家,經史子集。

沒有豐富的學識很難寫出來好的詩作,光中國的漢字都認不完,比如:蹀躞,我看的就不認識更別說什麼意思了,不多看書也不會想知道這個詞的意思。

次韻趙德麟雪中惜梅且餉柑酒三首

[宋] 蘇軾

千花未分出梅餘,遣雪摧殘計已疏。

臥聞點滴如秋雨,知是東風為掃除。

閬苑千葩映玉宸,人間只有此花新。

飛霙要欲先桃李,散作千林火迫春。

蹀躞嬌黃不受鞿,東風暗與色香歸。

偶逢白墮爭春手,遣入王孫玉斝飛。

2、要有靈性和悟性,書看的再多要學會靈活運用,舉一反三,不能死讀書讀死書。寫詩就需要有靈性,乾隆皇帝一生寫過三萬首詩,可是沒有一首成名的。

唐朝張若虛就一首《春江花月夜》就足以流傳千古了。

春江潮水連海平,海上明月共潮生。

灩灩隨波千萬裡,何處春江無月明!

江流宛轉繞芳甸,月照花林皆似霰;

空裡流霜不覺飛,汀上白沙看不見。

江天一色無纖塵,皎皎空中孤月輪。

江畔何人初見月?江月何年初照人?

人生代代無窮已,江月年年望相似。

不知江月待何人,但見長江送流水。

白雲一片去悠悠,青楓浦上不勝愁。

誰家今夜扁舟子?何處相思明月樓?

可憐樓上月徘徊,應照離人妝鏡臺。

玉戶簾中卷不去,搗衣砧上指還來。

此時相望不相聞,願逐月華流照君。

鴻雁長飛光不度,魚龍潛躍水成文。

昨夜閒潭夢落花,可憐春半不還家。

江水流春去欲盡,江潭落月復西斜。

斜月沉沉藏海霧,碣石瀟湘無限路。

不知乘月幾人歸,落月搖情滿江樹。

《春怨》唐代詩人金昌緒也就收錄了一首

打起黃鶯兒,莫教枝上啼。

啼時驚妾夢,不得到遼西。

多讀詩,多去揣摩詩人的意境。像詩仙李白,一般人學不來的,詩聖杜甫作品可以多看點,但我最喜歡還是詩佛王維讓人看了以後心靈淨化,可以讓心靜下來,置身與詩境之中。

山居秋暝

唐 · 王維

空山新雨後,天氣晚來秋。

明月松間照,清泉石上流。

竹喧歸浣女,蓮動下漁舟。

隨意春芳歇,王孫自可留。

鳥鳴澗

人閒桂花落,夜靜春山空。

月出驚山鳥,時鳴春澗中。

終南別業

中歲頗好道,晚家南山陲。

興來每獨往,勝事空自知。

行到水窮處,坐看雲起時。

偶然值林叟,談笑無還期。

這些詩讀起來可以濾沉雜念,跟大自然無縫銜接,如同美妙一幅畫。

王國維談論詩詞,總說“能寫真景物,真情感者,謂之有真境界。”

東坡遣詞造句便是能出大境界的,其境界清新可人,猶如兩情相悅之人初見時的心頭悸動,懵懂而令人喜悅。

以上是詩人既想漲粉又不失去老粉不可或缺的兩個必要條件。只有自己的作品大多數人喜歡就可以了。






文以載道,詩能傳情

無論寫詩,或是作文,都是為了宣揚道理,傳遞感情,字裡行間或承傳聖賢智慧,或流露出個人思想見解,使閱讀者引起共鳴,激發積極向上的正能量,使人對詩詞文章深生喜愛,能由此對人生進行更深刻的思考,把個人智慧進一步開啟,從而希望能達到修身之妙用。

以這樣的指導原則進行詩、文的創作,寫出來的詩、文自然受老朋友的認可、新朋友的喜愛!

當然,前提是我們作者不斷學習,提升個人能力。

你若盛開,蝴蝶自來[祈禱][玫瑰]


書香居


(漲跌皆自然,冷熱憑實力)

詩歌的小眾化使讀詩者越來越少,部分詩作者過分看重功利,又使詩作的質量逐漸弱化,詩壇內外的不良風氣,更使作者和詩愛者遠離了詩歌。

雖然網絡平臺為作者發表詩作提供了便利條件,也為讀者讀詩節省了時間和精力,也吸引大批詩愛者和部分優秀活躍的作者。但作品的閱讀量並不高,包括專業的作家詩人也是一樣,純詩文的活力大不如從前是不爭的事實。

反過來的是部分所謂的名詩人,網紅熱門者的詩作卻擁有龐大閱讀群體,其量大到驚人程度,同時也擁有數量巨大的粉絲群。而一般作者卻沒有如此幸運,不僅作品閱讀量很少,粉絲數也是少得可憐,這的確是令人思考的問題。

你作品閱讀量和你的粉絲數的持續增長,是需要漫長的積累過程。所有人都和你一樣,剛入駐平臺時都是零起步,零閱讀零粉絲,這和你起步時實力有關。隨著你作品數量的增多,詩文質量的提高,你的人品文品的優異,粉絲數和閱讀量會水漲船高。

除了跟你詩作的水平,你的為人和知名(活躍)度,你的持續輸出有關外,還跟你的運營炒作有密切關連。一般而言,如果讀者是認定你的人和詩的,無論新老粉絲都不會輕易離你而去的。因為你的詩文帶給他知識,享受快樂和愉快。

只要你不停的寫,他就會不停的讀,你的詩文變成他生活的組成部分,他也成為你的鐵桿粉絲,並有可能帶動新粉絲加入你的粉絲團。所以只要以時間換空間,長期以往你的粉絲團會逐步擴張,有朝一日你也是大v也是網紅也是高手。

如果炒作運營形成短時熱點,雖然會造成短時爆發,達到了吸引人氣的轟動效應,為你創造了名利雙收的大好局面。有一點是肯定的,短時熱點轟動可以有,但無法長期持續下去,往往大熱過後必大冷,高潮過後是低潮。這是規律不以人的意志而改變,所謂漲跌皆自然,冷熱憑實力就是如此。

(2O2O年2月18日即興原創,柔美的風)





柔美的風飄悠的雲


你好好寫詩詩寫得好就不會掉粉。

我在中國詩歌網粉不多,但無論我多久不發詩歌,也不會掉一個粉,我這兩年主要在頭條和起點中文網、紅袖添香寫,要很久才在詩歌網發一首詩,但粉也沒有掉一個。

所以,道理很簡單,要想不掉粉,你發詩歌一定不能馬虎,要發就發你的好詩。

說到底寫詩是最不功利最孤獨的事,漲粉掉粉又如何!問題是你既然發表,對得起觀眾嗎?


大悔憶智冰


我認為寫詩能堅持初衷就行,不要太在乎粉絲的多少。我承認詩詞作者費了九牛二虎之力的原創詩詞作品的粉絲或點贊率、閱讀量還不如一個抖音,一個搞笑,一個問答,一個短視頻,一個短新聞的多,但這並不影響詩詞作者創作的信心。這是因為:

寫詩是一種心景的體現。作者把自己看到的山山水水、花草樹木、人文景觀、風土人情、日月星辰,還有自已心中的喜怒哀愁、七情六慾都用詩詞的形式表達出來,是在表達作者的心情,表達作者對大自然的熱愛,對人世間一些事情的看法。寫出來了心裡就舒暢、就痛快。

詩詞是一種高雅的藝術形式。人們從這些高雅的詩詞藝術中得到啟迪,體驗人生,休會生活。為什麼唐詩、宋詞、元曲能流傳至今?為什麼中國詩詞大會會產生那麼大的影響?這說明這種藝術形式生命力很強,許多人願意讓他發揚光大、生生不息。

寫詩詞能陶冶作者的情操。在學習和寫作中,一方面自己要去不停地學習前人的和當今別人的優秀成果,又能在此基礎上提煉創新,變成自己的創作,在這個過程中,就是在提高自己。通過創作詩詞,古人的氣質、優秀品質也深深地打動自已,使自己也變得高雅一些,自已的道德情操也得到了昇華。

寫詩詞能開發作者的智力。寫詩詞要翻閱大量資料和工具書,有時為了一句話、一個詞、一個字費盡了精力,甚至全篇推倒重寫,這個過程,就是開發自已智力的過程。

寫詩詞要關心和注重閱讀量,也應力求增加粉絲,但也不必太在意。詩詞的質量越高越好,這也是每一個詩詞作者的願望,寫了一首自己滿意的作品,自己也高興,讀者也舒服,這肯定是大好事。但是,每個人水平不一樣,只要盡力就行了。華夏幾千年,歷經秦皇漢武,唐宗宋祖等多少代人,又出了幾個李白、杜甫,還不是大多人都是默默無聞嘛。我們多少家庭都希望自己的子女能成龍成鳳,從胎教開始到幼兒園、小學、初中、高中又是補習班,又是特長班,又是外語,數理化加課,又有多少成龍成鳳了。所以,寫詩詞也一樣,盡力就行,但一定要認真。


悠閒典雅


這是詩歌嗎?這就一車軲轆話!我認為詩歌創作一定要遵循其藝術規則,起碼要做到平仄押韻,朗朗上口。讓不懂事的人也願意看,願意讀,這樣才能做到不但漲粉,而老粉又不離去。


大清遺民


寫詩要看格局。

很多人在自己的小屋裡無病呻吟。寫感傷,寫天氣,寫故事。

有的人。以天下為己任。比如詩歌(有的人)

顧城的一代人。斷章。《致橡樹》。《穿過大半個中國去睡你》。寫的都是天下。寫的都是當今的現實現象。

你的格局大了。通過真實的感受。引起天下人的共鳴。你的粉絲就是天下。



遙遠的笨笨


寫詩不是為了漲粉,漲多少粉絲沒什麼實際意義。寫詩是關乎心靈的傾訴,靈魂詩意地棲居。讀者的多少也代表不了詩的質量高低,因為詩歌永遠是小眾中的小眾,不像小品和相聲能贏得大眾的喜愛。寫詩的人要耐得住寂寞,要有咬定青山不放鬆的勁頭,才能夠寫出上乘之作。


柴笠人


真正的詩人是孤獨的!詩歌是孤高豔絕的皇冠!不是譁眾取寵的工具!即使登上中華文明巔峰時期的唐宋,詩歌當時也是陽春白雪,絕非芳草天涯!所以才有詩者知音難覓的感嘆!試想曲高和寡的高山流水有幾人能懂呢?所以真正的詩歌離大眾娛樂還很遙遠!當你想寫詩歌 想成為一個不朽的詩人,只有先去體會那 揀盡寒枝不肯棲 寂寞沙洲冷的孤絕和一曰看盡長安花的熱情,才能知曉詩歌與泛文化娛樂的距離,與當今大眾粉絲的粘合度!正是有了吸粉博眾的心者!才有有當代魚目混珠粗俗不堪的所謂詩歌!


晟伊宣


迴歸平靜

靜水而流深,寧靜卻致遠。

小隱隱於野,大隱隱於市。



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