趙彬衫
我是看明日之子認識的華晨宇，當時特別喜歡他，然後就各種關注他。
首先華晨宇從小就接觸古典音樂，很小的時候就學習長笛，很有成績，後來又學習鋼琴，並憑藉過人的天賦，很快通過了鋼琴十級。這也是伴隨他整個陰暗童年的唯一玩伴。華晨宇在出道前經常把自己關在屋子裡享受一個人的世界，特別的是，他的屋子沒有窗戶，所以關了燈就是真的伸手不見五指的黑，他每天就在這樣的環境下彈琴唱歌，這也為他今後的唱作能力奠定了堅實的基礎。
我認為華晨宇年輕一代歌壇的引領者，一方面老天給飯吃，天生的好嗓子，音域特別寬，低音婉約深沉，中音迷幻誘惑，高音高亢激昂。
另一方面，音樂素養高。畢業於中國九大音樂學府的武漢音樂學院，功底深厚，各大唱法，技巧信手拈來。最後華晨宇音樂悟性極強，年齡雖小，但是對音樂有自己的想法和看法，並且能把自己的想法去實現，不妥協於市場，不隨逐之於大流，個人特色鮮明。
1、高音嘹亮細膩 再加說唱 現場唱功能力特別強，唱功好音域寬加說唱也好的人比較少。
2、現場表演感染力非常強舞臺風格獨特（部分人眼中的神經病）。
3、演唱非常投入 。
4、改編能力強再加上自己獨特的風格一般人難以替代和複製。作為藝人幾乎沒有不良緋聞，是年輕人的典範。可謂人歌合一。總之我是超級超級喜歡他，你們呢[呲牙]
LUCKY鑫
被稱作“90後樂壇領軍人物”的偶像華晨宇，在短短几年，完成驚人的蛻變，從唱著火星文的“異類”到震懾全場的“混世大魔王”，他每一步都走得異常堅定！
華晨宇備受爭議最主要的原因在於：個人風格濃重，音樂太自我。確實，“鬼才創作型歌手”，改編大膽新穎，有人愛有人厭，還有的壓根接受不了。
這邊說著好酷，那邊就有人來踩“不過是營造概念，包裝出來的視覺系”。
有人誇“華晨宇是90後樂壇的中流砥柱”，就會有人翻白眼不屑，“不過是追星女孩捧出來的鮮肉偶像”。
其實不然，他的首次出場，就和一般走紅的歌手不一樣。
2013年《快樂男聲》，華晨宇一首火星文的《無字歌》讓尚雯婕折服，認定他是天才，導師蔡國慶評價“不是天才就是蠢才”，不留一點餘地。
宅男，火星文，蠢萌，怯懦，混合集中在他的身上，大多人則他稱為“異類”。
2016、2017 兩年，兩屆明星導師與素人 PK 的《天籟之聲》，華晨宇都交出了優秀的作品。
改編的土味“考古”神曲《我的滑板鞋》，火出各種圈。還有初代情歌神曲《老鼠愛大米》和陳粒的《易燃易爆炸》的改編，每一首都賦予了新的情感和靈魂。
2018年《歌手》，華晨宇強勢補位。
一首《齊天》，他爆發力十足，詮釋得淋漓盡致，最終問鼎單場冠軍。後面翻唱《雙截棍》，再唱《我管你》，幾乎每場連奪得第一名。
直接從補位歌手闖進總決賽，最終斬獲亞軍，並獲《歌手》2018最受歡迎金曲獎。
改編能力之強，有目共睹。
從《快樂男生》裡一鳴驚人的無字歌，到《異類》、《國王與乞丐》的張揚搖滾，還是唱到人心底的《煙火裡的塵埃》，再到《好想愛這個世界啊》的溫暖...華晨宇的歌曲總能帶來驚喜，無論是風格還是情感上。
從被叫“異類，怪咖”的首出場到如今舞臺上的“大魔王”，他一如既往的不羈。
但在口水歌，套旋律盛行的時代，能夠有一批像華晨宇，梁博，毛不易這樣的年輕歌手在堅持自己的音樂，是我們作為這個時代聽眾的一種幸運，你覺得呢？
喲西麻秋秋
讓我放下了對選秀歌手的偏見吧。很多東西大家都說的差不多了，我說點不一樣的。
先說下我對他的音樂的接觸。
第一次瞭解是在明日之子，接著是《悟空傳》的主題曲《齊天》，很是驚豔。
然後就去聽了《煙火裡的塵埃》《國王與乞丐》之類的，還有明日之子101少女小七來助陣的時候提到的《卡西莫多的禮物》。
再到後來，翻他的選秀視頻，一首《癌》聽完，至今不敢聽第二遍。那種毛骨悚然的感覺，很難受。
再說下我的感受。
到現在，只是有喜歡和欣賞歌手，但不喜歡追星。我只是喜歡歌本身，簡簡單單的。
每個人有每個人的性格，所以有人喜歡就會有人不喜歡。這很正常。
有人從他的歌裡聽到的也是高音，能聽到他《微光》裡清澈寧靜的高音，能聽到他《齊天》裡不甘命運的高音。
所以追捧。
有人從他的歌裡聽到的是高音，覺得唱的高，沒覺得有什麼吸引自己的地方。
所以貶低。
這都不重要，重要的是我們對歌的態度是誠實的。
歌曲是給人聽的，不喜歡就去找其他的音樂，總有一款適合自己。
至於歌手，我覺得可以表達喜愛和不喜愛，還是不要把不喜愛當做攻擊他人的理由。
說的有點多，就先告一段落吧。
我不懂音樂，所以只談感受。喜歡的歌不多，但風格不是很單一的。
能聽得陳奕迅，也聽得周杰倫。
能聽得毛不易，也聽得華晨宇。
能聽得手嶌葵、宮崎駿，也聽得RIOT給我推薦的Numb、Get Jinxed。
歌曲是給人聽的，只要你能從歌裡得到什麼，讓你有所感觸，這就足夠了。至於歌手是誰，人怎麼樣，或者其他的，都是外界因素。愛我所愛雅俗共賞！
美食找佳成
華晨宇因為從小接觸音樂，加上努力和一定的天賦，所以基本功肯定很紮實。
畢業於中國九大音樂學府的武漢音樂學院，各大唱法，技巧信手拈來。這也為他今後的創作能力奠定了堅實的基礎！
華晨宇年輕一代歌壇的引領者，一方面老天給飯吃，天生的好嗓子，音域特別寬，低音婉約深沉，中音迷幻誘惑，高音高亢激昂。
另一方面音樂素養高，華晨宇音樂悟性極強，年齡雖小，但是對音樂有自己的想法和看法，並且能把自己的想法去實現，不妥協於市場，不隨逐之於大流，個人特色鮮明...
1、高音嘹亮細膩 再加說唱 現場唱功能力特別強，唱功好音域寬加說唱也好的人比較少
2、現場表演感染力非常強舞臺風格獨特（部分人眼中的神經病）
3、演唱非常投入
4、改編能力強再加上自己獨特的風格一般人難以替代和複製。
生活中的華晨宇是一個真誠謙遜禮貌的人，他不多話，但你問他問題，或交給他一項任務，他會很認真地完成，訪談中也經常有金句爆出。
高音嘹亮細膩 再加說唱 現場唱功能力特別強，唱功好音域寬加說唱也好的人比較少 ，現場表演感染力非常強舞臺風格獨特（部分人眼中的神經病），演唱非常投入 ，改編能力強再加上自己獨特的風格一般人難以替代和複製。
不僅有才華，人設很呆萌。雖然能看出來他不是很善於交際，但是很愛吃的人設，比較有親和力。不太愛說話，但是愛笑。
都說:愛笑的女生運氣不會太差，愛笑又有呆萌的男生，貌似小奶狗一隻吧！
他從不為自己設限，嘗試一切喜歡的事物，反感大多數“約定俗成”的媚俗和矯情，不在乎旁人的評價，隨性而又自由。
高中低音都可以很好的駕馭，再加上自己的創作才華，可以在年輕粉絲裡頭有很好的辨識度，可以說是目前歌壇裡頭不可多得的好聲音！
代表著新聲代來發生。可以上歌手節目的人，都是有看家本領的。
華晨宇作為後輩，讓更多的人看到了華語歌壇的新生力量，同時新聲代也以謙卑的心態和前輩們學習。不火都不行~個性鮮明
作為藝人幾乎沒有不良緋聞，是年輕人的典範。可謂人歌合一！
娛樂樂星圈
華晨宇1990年2月7日生於湖北十堰 ，畢業於武漢音樂學院。2013年參加湖南衛視《快樂男聲》獲年度總冠軍出道。火星弟弟原創的人聲實驗作品《癌》全網上線。5月11日，2015福布斯中國名人榜公佈，華晨宇首次上榜，第二張專輯《異類》實體專輯在京東開啟限量預售首張數字專輯預售上線8分鐘突破10萬銷量記錄。在最新的《我是歌手，當打之年》裡拿下兩次第一名。生活中是一個有禮貌，少言的男孩
小七報道
一方面天生的好嗓子，音域特別寬，低音婉約深沉，中音迷幻誘惑，高音高亢激昂。另一方面，音樂素養高，功底深厚，各大唱法，技巧信手拈來。
另外，他的歌好還表現在以下四個方面
1、有自己的觀點，獨特的情感。
2、剛柔並進，處理的非常好。
3、專業性非常強，嚴格要求。
4、表情非常到位，能將聽眾帶入其中。
剪輯Zhang
大家好，我是娛樂區域創作者，很高興回答這個問題，這個問題是，華晨宇的歌好在哪裡？
他的作品風格很獨特
第一:很正常，稜角分明的作品風格總會欠缺親切。從華晨宇過往的作品來看，大體就是兩個特點：青年人狂放不羈和沉溺於自己精神世界式的自我表達。這兩個都是非常珍貴的特質，也是無關乎音樂造詣深淺的一種音樂態度，決定著一個歌手或者音樂人未來的“上限”。
玩音樂的人自然明白能夠擁有一個音樂方面的態度是多麼難能可貴，自然褒大於貶。但是對於音樂接觸不多或者純聽歌的人可能就會對於太過稜角分明的作品會缺乏好感，這和受眾審美的單一化是有一定的關係的，因為華晨宇這種音樂風格出現是對於以往大流行口水歌的一種衝擊，人們對於從未接觸過的風格沒那麼快能立刻接受。
第二:華晨宇的兩種特點，前者（狂放不羈）對於內心帶有傲氣的受眾來說是一個不怎麼友好的特點（通俗一點：你這麼拽我這暴脾氣怎麼會服你）。後者（沉溺於自己精神世界）其實已經算是歌手並未向市場妥協的一種態度，雖然隨著華晨宇這段時間一直參加電視節目慢慢有一個自我與市場間的結合，但是總歸會偏離市場一點
華晨宇作品風格的就是他的特別之處。
1、能夠刺激聽眾審美的多樣性
2、對於華語流行樂作品的整體質量會有一個推動效果
以上就是我的回答，希望對你能有所幫助，謝謝
愛吃椰啵的兔子
首先，華晨宇的歌很“新”。新在風格，新在形式，新在大膽嘗試。華晨宇的歌曲風格有很多種，Rock、Reggae、Rap、Hip-Hop、New Age等等，不是說別人沒有，關鍵在於他能把這些風格結合起來，進行有機組合，出來的音樂不僅不難聽，還超級好聽超級厲害，並且有自己的風格（華晨宇主要是唱搖滾的，汪峰也唱搖滾，二者的風格就是不一樣）
除了玩不同風格，華晨宇還喜歡在歌曲形式上做突破，別人都是幾段式講個故事抒個情，他就喜歡why nobody fights全首隻有一句歌詞的，也不講故事，就一直why了4分03秒，偏偏有層次感，偏偏音樂旋律非常好，4分多鐘過去只有一個感覺:真的好聽，真的振奮人心，真的...嗯？怎麼就結束了呢？真有4分鐘??我聽華晨宇音樂之前聽純音樂比較多，所以能大概感受到華晨宇音樂的魅力之一——迴歸音樂本身。別人的歌可能沒了歌詞就不知道說些什麼了。詞太好，曲有點跟不上，詞的風頭遠遠蓋過曲。誇張點說就是帶著BGM念一首美麗的詩。這是國內普遍存在的問題。不僅why nobody fights，還有最新出的與火星的孩子對話，採取一條線上的對話形式唱歌，就是任性、就是不敘事、就是劍走偏鋒。
然後還喜歡玩一些國內罕有的，實驗性音樂，如《癌》。
其次，也是最重要的，真正能讓人死心塌地的，是感同身受，是共鳴，是力量。從《why nobody fights》到《煙火裡的塵埃》到《異類》到《我管你》到《無聊人》到《地球之鹽》到《好想愛這個世界啊》到《瘋人院》到《神樹》，華晨宇把我所經歷的掙扎、渴望、痛苦、思考和祈求都唱出來了，讓我知道，不只是我，還有很多人和我一樣，某些時候我是獨特的沒錯，但那就是獨特而不是神經質。在沒有人能理解的時候，通過華晨宇的歌，找到了歸屬感，明白了自己汲汲十多年真正渴望的是什麼是，也讓自己的身心都昇華了、成長了。舉個例子，《好想愛這個世界啊》讓我回想起以前不願回想的東西，這一回想這一發洩，突然的就讓我和自己和解了。放下，才能得到更好啊。雖然那些過去早過去了，但其實我還在耿耿於懷——為什麼我最困苦的時候，沒人來拯救我呢？告訴自己不能這麼想這是不對的但又忍不住去想，在自我否定中掙扎。歌曲聽到最後，我們都是類似的啊，類似的掙扎，類似的體悟，字裡行間的撫慰和開導，終於讓自己毫無芥蒂地擁抱過去那個軟弱的自己，溫暖，足矣。
娛樂飛上天
最開始關注他是從快樂男聲，他的歌真的很不一樣。開始吸引到我的還是《國王與乞丐》這種主流的情歌，但其中加入了很放的元素，卻依然沒有減弱歌的味道；後來聽到了《我管你》，很嗨很有態度的歌曲；再後來到《無聊人》，不得不承認這是我聽過最舒服最有feel的說唱樂；再慢慢地接觸更多華晨宇的音樂，發現帶給自己的不是以前的感時傷懷，是一種power,是一種勇氣，是一種堅持，是一種信仰。
以前一直認為情歌是最好的安慰劑。現在，華晨宇的音樂讓我感受到做自己想做的是最重要的。過去，在生活很艱難的時候，我喜歡聽情歌，喜歡自我感動；現在，我更多地是聽華晨宇，聽他講他的故事，感受他音樂的能量。周圍人都在懷疑自己的時候，華晨宇的音樂讓我更加有勇氣在漆黑的、漫無盡頭的隧道里前行，但願有一天可以遇到一道微光。感謝花花，感謝音樂。
華晨宇的音樂給人最大的感覺是驚豔、新意、創新。劉歡老師說花編曲很怪，不走尋常路。的確，第一次聽到花的音樂，就彷彿第一次聽崔健老師的搖滾樂，第一次聽陶喆的R&B,聽了很多流行樂特別是情歌覺得哎呀音樂還可以這樣玩，聽的時候會覺得有趣，會很有期待地聽，期待花會帶來什麼精彩的表演，這一點尤以滑板鞋為最，花真的是怪才。由於對經濟學略知一二，我瞭解到諾貝爾經濟學獎就是給那些突發奇想、有獨特經濟思想的大師頒發，最重要的衡量標準就是創新。如果說花的音樂是最優秀的難免有些主觀，但說到當下最讓人眼前一亮、最令人期待的音樂，花當仁不讓。我想如果音樂界有諾貝爾獎的話，那一定非花莫屬。花給樂壇注入了更多新鮮的血液，給大眾帶來更多美好的視聽體驗，我覺得特別好。
爆料你的美
1、高音嘹亮細膩 再加說唱 現場唱功能力特別強，唱功好音域寬加說唱也好的人比較少 2、現場表演感染力非常強舞臺風格獨特（部分人眼中的神經病）3、演唱非常投入 4、改編能力強再加上自己獨特的風格一般人難以替代和複製。作為藝人幾乎沒有不良緋聞，是年輕人的典範。可謂人歌合一。華晨宇從小就接觸古典音樂，很小的時候就學習長笛，很有成績，後來又學習鋼琴，並憑藉過人的天賦，很快通過了鋼琴十級。這也是伴隨他整個陰暗童年的唯一玩伴。華晨宇在出道前經常把自己關在屋子裡享受一個人的世界，特別的是，他的屋子沒有窗戶，所以關了燈就是真的伸手不見五指的黑，他每天就在這樣的環境下彈琴唱歌，這也為他今後的唱作能力奠定了堅實的基礎。
