你會反覆翻看一本漫畫麼？
關於這個問題，我的回答是：
當然！!
究其原因，首先是同樣的作品看的人和時間不同，就會產生各異的想法，或是與自身的生活有類似之處，或是因一些句子引發了深思，瞭解他人觀點後再看漫畫，經常會有新的收穫。再者，漫畫很多時候是講述故事，對於提到的背景、人和事物無法盡說，觀者可以從一個作品回溯挖掘到許多沒有明說的訊息。
做到一前一後，不知道要將一本書翻多少遍。
出於週六日不能出門實在太閒對後者的興趣，我走上了重讀的漫長道路。
△ 宅在家不舒服，看《悠悠哉哉》尋找快樂吧
再次翻開谷口治郎這本《悠悠哉哉》，按照頁碼的順序解析每一個引發奇趣與疑問的地點、物品和話語，像拿著放大鏡一樣，細品江戶江戶風情。不知不覺中，就如同主人公般，融入另一種視角了，一步一步，緩慢又堅定地行走，從春日的櫻景到冬日的“梅花”，沉溺於悠悠哉哉小世界。
本篇文章主要介紹主人公的原型、什麼是俳句及書中提到的兩位江戶時代的著名俳師。
本篇並不能說做到詳盡，因為選擇的人事物僅憑個人興趣，一些資料和理解也難免片面和誤差。希望同樣喜歡《悠悠哉哉》和谷口治郎，或者對日本文化感興趣的你，在評論區指正或補充。
“由真實故事改編”？
或許你已經從各方的書評中瞭解到，漫畫中那位整日“遛彎”的日本大叔，來源於歷史上的真實人物伊能忠敬（1745-1818）。
△ 伊能忠敬畫像
▽ 伊能雕像&書中主人公
這位日本江戶時期著名的地圖測繪家，其在取得國測繪數據的基礎上製作了日本第一張全國地圖——《大日本沿海輿地全圖》。
△《大日本沿海輿地全圖》（1878）
與書中情節相同，伊能忠敬在 51 歲時（1795 年）前往江戶，拜江戶幕府天文方的高橋至時為師，學習測量和天文觀測。也就是說，書中熟悉各類測量工具、發明量程車的他，其實只是一個大齡初學者。
△《悠悠哉哉》P92
向著計算地球周長這一目的行進，伊能在徒步測量了江戶深川到野地町的距離，得到本初子午線長度 1 度約為 28 裡 2 分，推算出地球的周長為 4 萬公里。這個數字與現在測量的結果只有 0.1% 的誤差。
△「伊能中圖」富士山部分
△《悠悠哉哉》P122
但與書中情節不同的是，去蝦夷測量是其本人的申請。基於早期成功經商所獲的豐厚財力，56 歲的伊能自費開始了第一次正式測量，除了現在的北海道，他還前往了關東北部和日本的東北地區，前後可統的一共有 10 次測量。
△《悠悠哉哉》P185
伊能這一“看不到盡頭”的愛好，1818 年 4 月 13 日因其去世而歇息了下來。但直到《大日本沿海輿地全圖》完成後三個月，他的離世消息才公佈出來，在中間這段隱匿的時間，高橋至時的兒子高橋景保繼續測量工作，於 1821 年完成了地圖。
△「伊能大圖」江戶地區（局部）
如今，伊能的各項測量工具，包括方位盤、象限儀、由鐵鏈、輪子和齒輪等組成的箱狀測量儀等，都保留在千葉縣香取市的伊能忠敬紀念館裡。
△ 伊能忠敬紀念館
除了主人公的身份，另一個在開篇就引人注目的點便是那些嘆詠美景、表達志趣的詩文了。
意蘊之詩：俳句
在《悠悠哉哉》這本以江戶時期作為背景的漫畫中，引用了不少俳句名言，甚至著名的俳句師小林一茶都與主人公有一番“偶遇”。將俳句作為一般美句賞析或許無妨，但淺探俳句的定義和規則，便能從句中感出更豐富的情致。
△《悠悠哉哉》P60
什麼是俳句？
俳句是日本一種古典短詩，自「俳諧の連歌」既連歌拆分出，由中國古代漢詩的絕句經過日本化發展而來。其有一套固定格式，首先需要滿足的是由五七五三行十七個字母組成，這裡的“字母”可以理解為日文的音節。
以松尾芭蕉關於蛙的那句舉例：
古池や，蛙飛こむ，水のおと。（青蛙躍古池 水聲撲通響。）
其音節上是ふるいけや、かえるとびこむ、みずのおと。日文中同一個漢字的讀法有多種，俳句中對於漢字的運用又很頻繁，如果要詳細探究著實是有些複雜，簡單瞭解這個規則指的是什麼就好。
其次，為了表明主題，俳句中必定要有一個「季語」。所謂「季語」是指用以表示春、夏、秋、冬及新年的季節用語。例如上文舉例的芭蕉名句中的“蛙”，代表夏季。此外如「桜」代表春季、「雪」代表冬季等等不一而足，為此還有專門的詞典供俳人翻閱。
△《悠悠哉哉》P66
然後是有無「切れ字」，這個要求主要是為了明確斷句，從而達到五七五的效果。“や”、“かな”、“けり”等切字在俳句中十分重要，這些斷句用的詞在更重趣味性的川柳中則不那麼必要。
有以上那麼多規則，更進一步的要求就是語言的選擇上，俳句一般用書面語的文言體，日文寫作「文語體」，具體如「広野かな」。再有不那麼明確的要求，比方說不能將情感盡達，講究韻味等等。
連歌、川柳與短歌
經常一同提起的短歌、川柳與俳句又有什麼關係呢？
從創作的方式上來看，連歌是先由一人作出五七五三句（十七音）的句子，之後的人以七七二句（十四音）接上，再由他人付上另外的五七五句，自此承接下去，最後連下去的句子至百都是有可能的。
短歌則可以理解為連歌的一段，五七五句加七七句（共三十一音）。以石川啄木的一首連歌舉例：
友がみな 我より偉く 見ゆる日よ
眼前的朋友們似乎各個比我有成就
花を買ひ來て 妻としたしむ
我去買了花 送我太太
△《悠悠哉哉》P109
最開始的五七五句，可稱為「発句」，對其進行獨立創作，就有了俳句。而同樣是五七五的定型詩，川柳則是「付け句」的產物。付句的玩法可以說是連歌一段的倒置，先將七七句吟出，根據表露的主題發散填上五七五句，但後來人們發現，單吟五七五句，也能表達出足夠的趣味，便開始專注於此，產生了川柳。
雖有川柳比之俳句更有趣味且情緒表達更為直白的說法，但二者之間其實很難劃出一條明確界限。
△《悠悠哉哉》P80
但無論在結構上有多少規則，俳句所表露的細膩情感和生活志趣才是其最閃耀的部分。如正岡子規所言：“俳句的妙處，是在攫住大自然的微光綺景，與詩人的玄思夢幻對應起來，造成一種幽情單緒，一種獨在的禪味，從剎那間而定格永久。”
如果對具體的作品有興趣，可以去看看雅眾文化此前出的一套書，包括《但願呼我的名為旅人：松尾芭蕉俳句300首》在內，集合短歌、俳句的多為名家。
志趣之人：俳諧師
《悠悠哉哉》中提到了兩位著名的俳師：芭蕉、一茶。書中的引用不僅與主人公的心境貼合，更是和整本作品所流露的人生韻味互相作用，讓人在合上書頁後，對周邊的平凡日常多了志趣。能帶來這樣奇妙的體驗，我不經對這兩位俳師起了探究的心思。
松尾芭蕉
從書中註釋可知，“芭蕉”指松尾芭蕉（1644-1694），作為江戶時代前期的著名俳師，正是他將俳句的形式推向頂峰，被日本譽為“俳聖”。
△ 葛飾北齋繪松尾芭蕉像
《悠悠哉哉》在開篇引用其句“櫻如雲霞晚鐘元，上野淺草孰打點。”來感嘆橋上遠眺的風景之美。在主人公遇見還在尋覓俳風的一茶時，後者以松尾芭蕉《都曲》中一句“聲音清澈直北斗，回聲然有砧板聲。”道當下情境。
△《悠悠哉哉》P14
松尾芭蕉年輕時就開始寫詩，1664 年在京都出版了第一部俳諧詩集，之後不斷出版幾部詩選。1672 年他遷往江戶，依舊醉心於俳句創作，到 1676 年被公認為俳句大師。這之後他有了一批弟子，正是他們為師傅在 1680 年建了第一間芭蕉庵。
△《悠悠哉哉》P60
但芭蕉並未滿足於這樣的成功，對於這位大師來說，旅行也許一種追求靈感的好辦法。由此，在 1684 年的秋天，他捨棄都會生活開始遊歷日本各方，這個後被本人稱為「野ざらし紀行」（曠野紀行）的旅程於 1685 年結束。《散文之旅》就是這次旅行的成果之一。
△ 松尾芭蕉雕像
這次旅行讓芭蕉的作品中多了不少對自然關注，更是讓他為下一次的遠行早早做好了打算。1687 年，芭蕉開始了另一段長途旅行，不僅去到了名古屋，更是深入了日本中部山區。這段旅程被詳細記錄在《笄之小札》和《更科紀行》中。
到了這個時候，旅行對於芭蕉的價值彷彿已經遠超“獲取靈感”這點了。1689 年春末，他又開始另一段本州島北部之旅。芭蕉行走的腳步直到 1691 年才停了下來，但其依舊堅持過著沒有物慾的隱居生活。
1694 年，松尾芭蕉完成了《奧州小道》（也有稱《奧之細道》），書中記述了他和弟子 1689 年那次旅行的沿途見聞。該部紀行書被世人認為是其代表作，《悠悠哉哉》中作者借一茶之口也有引用。
奧州小道，是凡人並經的迷途之路。
△《悠悠哉哉》P64
同年夏季，松尾芭蕉因腹疾逝於大阪，享年51歲。臨終留有俳句：
旅に病で、夢は枯野をかけ回る。（旅途罹病，荒原馳騁夢魂縈。）
松尾芭蕉作為江戶前期獨具風格的俳諧師，其作對後來的幾位俳諧師有著深遠的影響，這當中頗有知名度的一位便是在漫畫的“星”及“月”兩章中均有出現的小林一茶。
小林一茶
作為在《悠悠哉哉》裡真正出現過的俳人，他在初遇主人公時並未表明身份，而是先將自己對俳句的追求做了一番表述，在篇章末尾處以“人稱一茶”這樣清淡的語氣，向主人公和觀者們道出了自己的身份。
△ 《悠悠哉哉》P66
小林一茶（1763-1827），本名彌太郎，別號圯橋、菊明、新羅坊等，是江戶時期著名的俳句詩人。
△ 小林一茶畫像
生於農民家庭的他，15 歲開始學習俳諧。幼年喪母，其父再婚，因與繼母的關係惡劣，一茶的童年生活並不愉快。在疼愛他的祖母去世後，一茶與繼母的關係進一步惡化，其父為了讓二者分開，將一茶送到了江戶。童年生活，特別是這位繼母，對一茶的個性及之後的作品產生了不小的影響。
到江戶後的十年間，一茶的消息幾乎無處尋覓。直到 25 歲時，有記錄其拜謁葛飾派俳諧詩人二六庵竹阿為師，後承師門號二六庵菊明。29 歲時，改號俳諧寺一茶。次年開始了流浪生活。
△ 《悠悠哉哉》P63
與芭蕉類似，行走各地的經歷讓其作品中包含了豐富的人道主義思想，以“生活”為主題，同時在具體的詞句使用中巧妙運用了各地俗語，妙趣和情致兼而有之。代表作品有《病日記》（1802）《我春集》（1812）等。
與漫畫中相同，對俳風的追求是一茶很重視的一點，其後確立了獨特的「一茶調」，隨著作者的名聲廣為人知。
△ 《悠悠哉哉》P62
後浪漫之前蒐集了小林一茶的部分名句，配合《悠悠哉哉》的詩意圖景，寫了篇推送《瘦青蛙，別輸掉，一茶在這裡》。
回到其生平，穿插於俳諧創作中的是其坎坷的生活。一茶 39 歲時父親去世，他與繼母和弟弟就遺產問題爭執不斷。在其 51 歲時遺產問題才得以解決，一茶回到故鄉定居，但之後的生活仍以不幸為主。
52 歲時，他的第一任妻子及四個孩子全去世了，再婚後與第二任妻子感情很快破裂，加之中風發作讓其苦不堪言。64 歲時一茶娶了第三任妻子，但在其 65 歲去世前的幾個月，自家房屋又意外著火損失重大。
一茶本人的生活和其作品中描繪的生活結合來看，讓人止不住嘆惋。
回到漫畫中，在一茶首次出現的章節中，作者以“星”這一廣袤遙遠又恆久不變的指向，反映主人公只見微光的目標和當下的迷茫心境。
我活到這個年紀，已從世事中退身了。雖說是自由之身，但內心卻時常感到迷惘。真羨慕您的生活方式，就好比這片星空，不管做什麼都順遂己意。
△《悠悠哉哉》P65
後經與一茶交談，借他人之口表達出已重拾信心，決心踏上順遂己意的悠哉之路。
這個片段可能是全書主人公情緒最為低落的時候，也可以說是最不符合書名的情節，但正是從這裡開始，讓人感覺整部作品不只是在看平凡的日常，而是通過領悟生活片段，對自身及與他人、世界的關係有了別樣體會。而這也正是芭蕉、一茶兩位俳諧師畢生所尋。
△《悠悠哉哉》P162
普通人與俳諧大師在平淡日常中相遇，本以為會是個傳統意義上的“粉絲見面會”，但看過漫畫後，又感覺作者的處理才是最合適的。
簡要了解這位兩位大師的生涯，可以發現“旅行”或者說“不斷地行走”是二人很重要的部分，谷口治郎的《悠悠哉哉》詩意地映照了這點。
“總之，一步步向前。只要一隻走下去，總會有結果......”
△《悠悠哉哉》P208
有觀點認為谷口治郎選擇的主人公及其故事都是較為平凡的部分，在我看來，所有著名的人物及其事件落在每日，或者說每步，都是極其平凡的。這種當下的“乏味”很多時候困擾著我們，動搖我們對未來的信心。谷口治郎的作品之所以如此吸引人，就在於他細品生活，生動表現出日常中的滋味，看似只盯著每一步，卻能在不知不覺中帶人走到更遠的地方。
這一篇的內容就在這結束了，各位想繼續看的話，下一篇計劃著重介紹江戶風光，依照主人公“遛彎”的路線，看看有哪些地方我們可以去巡禮一番？
△ 主人公常去參拜的地方：日本八幡宮
《悠悠哉哉》中出現了不少描繪生活的俳句，但離開漫畫，生活中詩歌比之小說、散文實在是不怎麼受關注的領域。在 B 站紀錄片《人生第一次》的第三集中，詩歌與偏遠山區學校的孩子們發生了奇妙的反應。他們為老牛、溪水寫詩，為微風、日落寫詩，更為自己寫詩。
老枯樹，在夜裡，長出一根新枝丫；
而我，在爸爸媽媽看不到的地方，偷偷長大。
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