文藝復興至二十世紀有哪些文學運動和文學思潮?

長風漸起破滄溟


偉大的文藝復興運動

“文藝復興”,原意是“古典學問的再生”。名曰“復興”。實為歐洲新興資產階級反對封建統治的一場偉大的思想文化運動。從十四到十六世紀,歐洲新興的資產階級思想家打出“回到希臘去”的旗號,以“復興”古典文化的名義,掀起了學習和研究古代文化的熱潮,目的在於為資本主義的發展鳴鑼開道。正如馬克思所說的,是為了穿著這種久受崇敬的服裝,演出世界歷史的新場面。

文藝復興的主要思潮人文主義,是新興資產階級反對封建專制和宗教統治的思想武噐。它在反對封建專制統治時,猛烈抨擊神權主義。人文主義者主張以“人”為本,宣稱“人是宇宙的精華,萬物的靈長”,反對教會把人貶為神的奴婢;主張個性解放,認為人生的目的就是追求個人的自由和幸福,反對教會鼓吹的“人生是苦難”的來世思想和“愛情是罪惡”的禁慾主義;主張理性至上,反對矇昧主義,宣揚“理性是人的天性”,“知識就是快樂的源泉”,提倡學習文化,熱愛科學,追求知識。凡此種種,都是對封建專制和神權主義的大膽挑戰,反映了新興資產階級的利益、願望和要求,雖然有著明顯的階級侷限,卻無疑“是人類從來沒有經歷過的最偉大的進步變革”。(恩格斯語)

文藝復興的突出成就是歐洲各國在科學技術、文化教育、文學藝術等方面都出現了普遍繁榮。但由於社會歷史條件不同,各國的文藝復興也各有特點。意大利是文藝復興的發源地,文學、繪畫、雕刻、音樂、建築都獲得了突出的成就。除了但丁之外,代表人物還有詩人彼特拉克(1304——1374),小說家卜伽丘,畫家達、芬奇、拉斐爾,雕刻家米開朗琪羅。德國主要表現為宗教改革運動和諷刺文學的繁榮。法國人文主義思想的代表作家是拉伯雷(約1404——1553)。他博學多才,精通醫道,他的長篇小說《巨人傳》,在歐洲產生了巨大影響。西班牙人文主義的小說戲劇直到十六世紀未才進入黃金時代。代表作家是塞萬提斯和劇作家維加(1562——1635)。據說維加共寫過1800多部作品,代表作是《羊泉村》。英國文學是文藝復興時期文學的最高峰,除了莎士比亞比亞之外,重要作家還有喬叟(約1310——1400),代表作是《坎特伯雷故事集》;莫爾(1478——1535),代表作是對話體的幻想小說《烏托邦》。

文藝復興時期的人文主義作家喜歡把文藝比作反映現實的“鏡子”,注意反映人生,反映廣闊的社會生活風貌。因此他們的作品具有時代感、真實感和歷史感。這些宣傳人文主義思想作品,為近代、現代的文學藝術奠定了基礎,至今還在產生著巨大的影響。


文藻巧翁


文藝復興(Renaissance)是指發生在14世紀到16世紀的一場反映新興資產階級要求的歐洲思想文化運動。

“文藝復興”的概念在14-16世紀時已被意大利的人文主義作家和學者所使用。當時的人們認為,文藝在希臘、羅馬古典時代曾高度繁榮,但在中世紀“黑暗時代”卻衰敗湮沒,直到14世紀後才獲得“再生”與“復興”,因此稱為“文藝復興”。

文藝復興最先在意大利各城邦興起,以後擴展到西歐各國,於16世紀達到頂峰,帶來一段科學與藝術革命時期,揭開了近代歐洲歷史的序幕,被認為是中古時代和近代的分界。文藝復興是西歐近代三大思想解放運動(文藝復興、宗教改革與啟蒙運動)之一。

11世紀後,隨著經濟的復甦與發展、城市的興起與生活水平的提高,人們逐漸改變了以往對現實生活的悲觀絕望態度,開始追求世俗人生的樂趣,而這些傾向是與天主教的主張相違背的。在14世紀城市經濟繁榮的意大利,最先出現了對天主教文化的反抗。當時意大利的市民和世俗知識分子,一方面極度厭惡天主教的神權地位及其虛偽的禁慾主義,另一方面由於沒有成熟的文化體系取代天主教文化,於是他們藉助復興古代希臘、羅馬文化的形式來表達自己的文化主張。因此,文藝復興著重表明了新文化以古典為師的一面,而並非單純的古典復興,實際上是資產階級反封建的新文化運動。



20世紀歐美社會思潮和哲學思潮對文學的影響.現實主義文學的新趨向.無產階級文學的發展.現代主義文學的崛起,後期象徵主義、表現主義、超現實主義、意識流、荒誕派、新小說、存在主義、黑色幽默、魔幻現實主義等.

現代主義是19世紀末至20世紀誕生並流行於20世紀的許多文學流派的總稱,主要包括象徵主義、表現主義、未來主義、超現實主義、意識流小說等十多種文學流派.現代主義植根於20世紀的社會現實,其思想基礎是19世紀末期以來流行的非理性主義哲學,如叔本華和尼采的唯意志主義哲學,柏格森的生命哲學,以及弗洛伊德的精神分析學說,這些學說在20世紀初特別是第一次世界大戰之後產生了廣泛深遠的影響.現代主義的基本特點是主張反傳統,著力表現的是人在現代社會中的扭曲和異化;表現手法上追求新奇和怪誕,語言往往晦澀難懂;人物形象的塑造不再遵循典型化和個性化規律,甚至只是某種抽象概念的符號;特別重視內心世界的挖掘,人物的活動日益從外部世界退回到內部世界.


陳老師愛畫畫


您好我來回答一下您的問題,

一、現實主義

文學藝術的基本創作方法之一。在文學藝術史上,現實主義和浪漫主義是兩大主要思潮,現實主義提倡客觀地觀察現實生活,按照生活的本來樣式精確細膩地描寫現實,真實地表現典型環境中的典型人物。現實主義文藝在中國有悠久的歷史和很高的成就。在文學中如詩經中的一部分作品,杜甫的詩、關漢卿的戲劇、曹雪芹的《紅樓夢》等便是其代表作。

二、浪漫主義

文學藝術的基本創作方法之一。在文學藝術史上。它在反映現實上,善於抒發對理想世界的熱烈追求,常用熱情奔放的語言、瑰麗神奇的想象和誇張手法來塑造形象。各國文學藝術創作自始至終就有這種特色。如我國文學中,屈原、李白的詩歌,吳承恩的小說《西遊記》等都具有鮮明的浪漫主義特色。浪漫主義作為一種文藝思潮,產生於十八世紀末十九世紀初歐洲資產階級革命時代,反映了資產階級上升時期的意識形態。其代表作家有德國的歌德和席勒。法國的雨果、喬治·桑、英國的雪萊和拜倫等。

三、文藝復興

十四至十六世紀歐洲新興資產階級思想文化運動。十六世紀資產階級史學家認為它是古代文化復興,因而得名。新興資產階級出於自身的利益和要求,便以復興古希臘、羅馬文化為標榜,提出了人道主義,即人文主義思想體系:反對中世紀的禁慾主義和宗教觀,擺脫教會對於人們思想的束縛,打倒作為神學和經院哲學基礎的一切權威和傳統教條。文藝復興普遍的表現雖是科學,文學和藝術的高漲,但是由於各國的社會和歷史條件不同,文藝復興運動在各個國家都帶有自己的特徵。在意大利,詩歌、繪畫、雕刻、建築、音樂取得突出的成就,代表人物是詩人但丁。在英國,詩歌和戲劇達到空前的繁榮,主要代表為莎士比亞。

四、批判現實主義

歐洲十九世紀三十年代在文學藝術中開始占主導地位的文藝思潮。它是資本主義社會內部矛盾尖銳化在文學藝術上的反映。它的進步意義在於注重研究社會問題。以現實主義的態度擴大了真實反映現實的生活面,塑造了很多有典型意義的貴族、資產階級人物形象,揭露和批判了封建社會資本主義社會的罪惡現象,描寫了貴族階級沒落和資產階級興起與沒落的過程,揭示了社會生活的某些本質方面,有些作品對勞動人民的悲慘遭遇表示了同情;同時還豐富了藝術技巧和手法。但由於批判現實主義作家受到歷史和階級的侷限,不能指出產生罪惡的根源,揭示其解決問題的出路和社會發展的必然趨勢。代表作家有法國的巴爾扎克、司湯·達、英國的狄更斯、俄國的果戈裡、托爾斯泰等。

五、自然主義

文藝的一種創作方法與傾向。作為比較自覺的文藝思潮和流派,於十九世紀六十年代繼法國浪漫主義運動後形成。它一方面排斥浪漫主義的想象、誇張、抒情等主觀因素,另一方面輕視現實主義對生活的典型概括,要求單純地描摹自然,照錄實物,追求事物外在真實與瑣碎細節,拒絕分析與批判,並企圖用自然科學規律尤其是生物學知識解釋人和社會。代表作家有左拉、龔古爾兄弟等。

六、古典主義

十七世紀歐洲出現的一種文藝思潮,主張以古希臘、羅馬為典範,所以叫古典主義。以法國發展的最為完備。主要代表人物有拉辛、莫里哀、布瓦洛等。他們尊重王權,崇尚理性,在藝術上追求高雅、和諧、均衡的統一。當時曾具有進步意義,但是形式上,抽象化、概念化傾向嚴重,最後成為消極保守的陳規,被浪漫注意所取代。

七、感傷主義

歐洲十八世紀後期的一種文藝思潮。提倡抒發內心感受,強調個性的精神生活,多用第一人稱的寫法,寫景抒情,不滿現實,大都帶有濃厚的感傷情調。代表作家有英國的斯特恩、法國的盧梭等。

八、象徵主義

歐洲十九世紀頹廢主義文藝思潮中的一個主要流派,要求用晦澀難懂的語言表現恍惚迷離的神秘情境。代表作家如馬拉美等。

九、維美主義

十九世紀末流行於歐洲的資產階級文藝思潮,主張為文藝而文藝 ,脫離現實生活而講求技巧和形式美。

十、印象主義

歐洲十九世紀和二十世紀之間出現的文藝思潮和藝術流派。最早出現於法國,主要表現在繪畫上。代表作家是德國的霍普特曼等

以上回答希望能對您有所幫助


藝統華夏


但丁——《神曲》:寫於1307年至1321年,這部作品作者通過與地獄、煉獄以及天堂中各種著名人物的對話,反映出中古文化領域的成就和一些重大的問題,帶有“百科全書”性質,從中也可隱約窺見文藝復興時期人文主義思想的曙光。

2.薄伽丘——《十日談》:該作講述1348年,意大利佛羅倫薩瘟疫流行,10名男女在鄉村一所別墅裡避難。他們終日遊玩歡宴,每人每天講一個故事,共住了10天講了百個故事,這些故事批判天主教會,嘲笑教會傳授黑暗和罪惡,讚美愛情是才華和高尚情操的源泉,譴責禁慾主義,無情暴露和鞭撻封建貴族的墮落和腐敗,體現了人文主義思想。

3.莎士比亞——《哈姆雷特》:創作於1599年至1602年間的一部悲劇作品。戲劇講述了叔叔克勞狄斯謀害了哈姆雷特的父親,篡取了王位,並娶了國王的遺孀喬特魯德;哈姆雷特王子因此為父王向叔叔復仇。

4.莎士比亞——《奧賽羅》:作品講述奧賽羅是威尼斯公國一員勇將。他與元老的女兒苔絲狄夢娜相愛。因為兩人年紀相差太多,婚事未被准許。兩人只好私下成婚。奧賽羅手下有一個陰險的旗官伊阿古,一心想除掉奧賽羅。

他先是向元老告密,不料卻促成了兩人的婚事。他又挑撥奧賽羅與苔絲狄夢娜的感情,說另一名副將凱西奧與苔絲狄夢娜關係不同尋常,並偽造了所謂定情信物等。奧賽羅信以為真,在憤怒中掐死了自己的妻子。當他得知真相後,悔恨之餘拔劍自刎,倒在了苔絲狄夢娜身邊。

5.達芬奇的壁畫——《最後的晚餐》:《最後的晚餐》是意大利藝術家列奧納多·達·芬奇所創作,以《聖經》中耶穌跟十二門徒共進最後一次晚餐為題材。畫面中人物的驚恐、憤怒、懷疑、剖白等神態,以及手勢、眼神和行為,都刻畫得精細入微,惟妙惟肖,是所有以此題材創作的作品中最著名的一幅。

6.莎士比亞——《李爾王》:敘述了年事已高的李爾王意欲把國土分給3個女兒,口蜜腹劍的大女兒高納里爾和二女兒里根贏其寵信而瓜分國土,小女兒考狄利婭卻因不願阿諛奉承而一無所得。前來求婚的法蘭西國王慧眼識人,娶考狄利婭為皇后。李爾王離位,大女兒和二女兒居然不給其棲身之地,當年的國王只好到荒郊野外……考狄利婭率隊攻入,父女團圓。但戰事不利,考狄利婭被殺死,李爾王守著心愛的小女兒的屍體悲痛地死去。

擴展資料文藝復興(Renaissance)是指發生在14世紀到17世紀的一場反映新興資產階級要求的歐洲思想文化運動。

“文藝復興”的概念在14-17世紀時已被意大利的人文主義作家和學者所使用。當時的人們認為,文藝在希臘、羅馬古典時代曾高度繁榮,但在中世紀“黑暗時代”卻衰敗湮沒,直到14世紀後才獲得“再生”與“復興”,因此稱為“文藝復興”。

文藝復興最先在意大利各城市興起,以後擴展到西歐各國,於16世紀達到頂峰,帶來一段科學與藝術革命時期,揭開了近代歐洲歷史的序幕,被認為是中古時代和近代的分界。文藝復興是西歐近代三大思想解放運動(文藝復興、宗教改革與啟蒙運動)之一。

11世紀後,隨著經濟的復甦與發展、城市的興起與生活水平的提高,人們逐漸改變了以往對現實生活的悲觀絕望態度,開始追求世俗人生的樂趣,而這些傾向是與天主教的主張相違背的。在14世紀城市經濟繁榮的意大利,最先出現了對天主教文化的反抗。

當時意大利的市民和世俗知識分子,一方面極度厭惡天主教的神權地位及其虛偽的禁慾主義,另一方面由於沒有成熟的文化體系取代天主教文化,於是他們藉助復興古代希臘、羅馬文化的形式來表達自己的文化主張。因此,文藝復興著重表明了新文化以古典為師的一面,而並非單純的古典復興,實際上是資產階級反封建的新文化運動。

人文主義精神的核心是提出以人為中心而不是以神為中心,肯定人的價值和尊嚴。主張人生的目的是追求現實生活中的幸福,倡導個性解放,反對愚昧迷信的神學思想,認為人是現實生活的創造者和主人。

先驅:但丁(意)。被譽為中世紀的最後一位詩人,同時又是新時代的最初一位詩人。他所創作的長詩《神曲》(全詩為三部分:《地獄(Inferno)》、《煉獄(Purgatorio)》和《天堂(Paradise)》),明確表達了自己對天主教會的厭惡,率先對教會提出批評。

達·芬奇(意)。他把藝術創作和科學探索結合起來,創作了許多完美生動的人物形象,充分體現了人文主義精神,代表作有《最後的晚餐》

文藝復興是指十四世紀中葉在意大利各城市興起,以後擴展到西歐各國 指導思想 人文主義 代表人物 但丁、彼特拉克、達·芬奇 時間 14世紀——17世紀 文藝復興時期的作品,集中體現了人文主義思想:主張個性解放,反對中世紀的禁慾主義和宗教觀;提倡科學文化,反對矇昧主義,擺脫教會對人們思想的束縛;肯定人權,反對神權,屏棄作為神學和經院哲學基礎的一切權威和傳統教條;擁護中央集權,反對封建割據,這是人文主義的主要思想。其中,代表性作品有: 但丁的《神曲》、薄伽丘的《十日談》、馬基雅維利的《君主論》、拉伯雷的《巨人傳》 美術 文藝復興時期的意大利畫家主要有喬託·迪·邦多納、馬薩喬、保羅·烏切洛、多米尼哥·基蘭達奧、桑德羅·波提切利、列奧納多·達芬奇、拉斐爾·桑齊奧、提香·維切利和米開朗琪羅。

1達芬奇   列奧納多·達·芬奇(1452-1519)意大利文藝復興時期最負盛名的美術家、雕塑家、建築家、工程師、科學家、科學巨匠、文藝理論家、大哲學家、詩人、音樂家、和發明家.正因為他是一個全才,所以他也被稱為“文藝復興時期最完美的代表人物”他生於佛羅倫薩郊區的芬奇鎮,卒於法國.壁畫《最後的晚餐》、祭壇畫《巖間聖母》和肖像畫《蒙娜麗莎》是他一生的三大傑作.這三幅作品是達·芬奇為世界藝術寶庫留下的珍品中的珍品,是歐洲藝術的拱頂之石.   2拉斐爾   拉斐爾(1483~1520)意大利畫家.1483年4月6日生於烏爾比諾 ,1520年4月6日卒於羅馬 .原名拉法埃洛·聖喬奧 .他的一系列聖母畫像,和中世紀畫家所畫的同類題材不同,都以母性的溫情和青春健美而體現了人文主義思想.其中最有名的是《帶金鶯的聖母》(藏佛羅倫薩烏菲齊美術館)、《草地上的聖母》(藏維也納美術史博物館)和《花園中的聖母》( 藏盧浮宮博物館).1512~1513年繪成的大型油畫《西斯廷聖母》,人物形象和真人大小相仿,由聖母、聖徒組成的三角形構圖,莊重均衡,聖母和耶穌的體態健美而有力量,表現了母愛的幸福與偉大.另一幅更為高大的是祭壇畫形式的《福利尼奧的聖母》和稍後創作的《椅中聖母》《阿爾巴聖母》,都堪稱是他完美無缺的作品.1509年後,他被羅馬教皇尤里烏斯二世邀去繪製梵蒂岡皇宮壁畫,其中籤字廳的壁畫最為傑出.這批遍佈大廳四壁和屋頂的繪畫,分別代表了人類精神活動的4個方面:神學、哲學、詩學和法學,作品除發揮了他特有的繪畫風格外,還特別注意到了繪畫表現與建築裝飾的充分和諧,給人以莊重顯明、豐富多彩之感.這期間重要作品還有為埃利奧多羅廳繪製的《埃利奧多羅被逐出神殿》和《波爾申納的彌撒》,為火警廳繪製的《波爾戈的火警》和為法爾內西納別墅繪製的《加拉泰亞的凱旋》等.這些作品的形象塑造和光色運用都達到了新的境界,被譽為古今壁畫藝術登峰造極之作.他的肖像畫也有很高成就.特點是形神兼備,氣韻盎然.多采用微側半身姿態,將背景隱去,唯以人物自然親切的神態突出於畫面 .代表作為《卡斯蒂廖內像》和《披紗女子像》.   3米開朗基羅   米開朗基羅·博那羅蒂(1475-1564),意大利文藝復興時期偉大的繪畫家、雕塑家和建築師,文藝復興時期雕塑藝術最高峰的代表.1496年,米開朗基羅來到羅馬,創作了第一批代表作《酒神巴庫斯》和《哀悼基督》等.1501年,他回到佛羅倫薩,用了四年時間完成了舉世聞名的《大衛》.1505年在羅馬,他奉教皇尤里烏斯二世之命負責建造教皇的陵墓,1506年停工後回到佛羅倫薩. 1508年,他又奉命回到羅馬,用了四年零五個月的時間完成了著名的西斯廷教堂天頂壁畫.1513年,教皇陵墓恢復施工,米開朗基羅創作了著名的《摩西》、《被縛的奴隸》和《垂死的奴隸》.1519-1534年,他在佛羅倫薩創作了他生平最偉大的作品——聖洛倫佐教堂裡的美第奇家族陵墓群雕.1536年,米開朗基羅回到羅馬西斯廷教堂,用了近六年的時間創作了偉大的教堂壁畫《末日審判》.之後他一直生活在羅馬,從事雕刻、建築和少量的繪畫工作,直到1564年2月18日逝世於自己的工作室中.

1.意大利文藝復興的背景和實質。資本主義萌芽最早出現在意大利,這是意大利成為文藝復興發源地的前提條件。14世紀,意大利境內出現手工工場,產生了資本主義生產關係的萌芽,新興資產階級為維護和發展其政治、經濟利益,首先在意識形態領域展開了反封建鬥爭。意大利豐厚的文化遺產和眾多人才,也是文藝復興產生的重要條件。14、15世紀的意大利處在西方貿易的中心地位,經濟上呈現出繁榮景象,這為文化的發展提供了有利的物質環境。許多統治者和富商巨賈競相延攬才智之士,使意大利彙集了眾多的博學才子。意大利境內保留許多古代羅馬的建築遺址和古代典籍。拜佔廷帝國滅亡後,深通古希臘文化的學者和大量典籍流入意大利,研究和鑑賞古代希臘、羅馬文化,在意大利蔚然成風。人文主義者從古代典籍中發現了肯定現世生活和肯定人的思想,在此基礎上,他們建立了新的思想體系,即人文主義思想。人文主義是資產階級的世界觀,成為文藝復興的指導思想,支配了文藝復興時期的文學、藝術、哲學和科學的發展。文藝復興是新興資產階級在意識形態領域裡的革命,是一次思想解放運動。2.文藝復興在意大利興起。14世紀文藝復興發源於意大利,14、15世紀是早期文藝復興時期,16世紀進入它的全盛時期。早期人文主義者利用古代文學藝術中的現實主義成分與中世紀的來世觀念作鬥爭。但丁是意大利文藝復興的先驅,《神曲》中雖然還保留著靈魂不滅和來世的觀念,但是作品通過對地獄、煉獄、天堂中人物的描寫,展示了當時社會、政治生活的廣闊畫面,它對教會和封建貴族的譴責,對自由、理性和求知精神的歌頌,帶有鮮明的人文主義色彩,恩格斯稱他為“新時代的最初一位詩人”。但丁的知交喬託在繪畫領域佔有重要的地位。喬託第一個改變中世紀繪畫簡單和呆板的傳統,初步運用透視、素描寫實技巧,創造出具有現實感的人物形象和生動活潑的生活畫面,使繪畫向現實主義邁進一步。喬託成為近代繪畫的奠基者。彼特拉克、薄伽丘是意大利早期文藝復興的傑出代表。彼特拉克孜孜不倦地蒐集古代抄本和文獻,最早用人文主義的觀點詮釋和闡述古典著作,被稱為“人文主義之父”。16世紀,意大利文藝復興進入全盛時期,藝術創作空前繁榮,造型藝術方面的成就尤為突出。達·芬奇、米開朗琪羅和拉斐爾並稱為文藝復興的“美術三傑”。儘管他們的作品風格各異,但都將生活裡的現實人物和情景攝入畫面;完善了素描、透視解剖的基礎理論和技法。這時的藝術大師們把人文主義思想和現實主義方法結合起來,提高到空前的高度。主張“強權政治”理論的馬基雅維利的思想,反映了意大利四分五裂的現實和資產階級要求統一的主張。二、“西歐諸國的文藝復興”一目,教材主要寫了以下幾個問題:1.文藝復興擴展到西歐諸國。15世紀後期,新航路的發現刺激了西歐各國資本主義的發展,文藝復興運動由意大利擴展到西歐廣大地區。2.英國的文藝復興運動。新航路開闢以後,世界貿易中心轉到大西洋沿岸,英國成為歐洲資本主義發展最快的國家。這時,人文主義思想流行於英國。英國的文藝復興運動是在英國圈地運動興起的情況下產生、發展起來的。文藝復興時期英國的戲劇成就具有典型意義。莎士比亞是英國傑出的戲劇家。在留傳下來的他的37個劇本中,包括歷史劇、喜劇和悲劇等多種體裁。在他的創作早期,寫了大量的喜劇和歷史劇。樂觀主義的生活態度、讚美友誼及愛情、主張自由平等、反對封建束縛和神權桎梏等人文主義的人生觀和道德原則是莎翁喜劇創作的主題;譴責暴君和封建貴族、歌頌賢明君主、同情人民,是他的歷史劇的主題思想。莎士比亞後期創作的四大悲劇,代表了其戲劇創作的最高成就。劇中主人公的性格被注入了人文主義的理想,他們的悲劇結局,說明惡勢力的強大和人文主義的軟弱,莎翁用生動的語言塑造了鮮明的舞臺形象,廣泛深刻地描寫了當時的英國社會。他的劇作,不僅在歐洲的文壇上享有崇高聲譽,也是人類文化史上的珍品。3.法國的文藝復興運動。15世紀,法國開始了文藝復興運動。拉伯雷是法國人文主義的傑出代表,他的長篇小說《巨人傳》充分表達了人文主義思想,以誇張的手法塑造理想君主巨人的形象,歌頌“人”的力量。他筆下的三代巨人都是充滿自豪、自信和幸福感的人。他們體格健美,性情豪爽,頭腦聰明,知識豐富,象徵著處在上升時期資產階級的蓬勃樂觀情緒和以自我為中心的階級意識。《巨人傳》通過幽默滑稽的故事大膽地嘲笑了僧侶的無知,激烈抨擊教會的罪惡,成為批判性和諷刺性極強的文學作品。4.西班牙的文藝復興運動。西班牙專制王權與天主教會相勾結,妨礙了資本主義的發展,文藝復興運動遲至16世紀初才在西班牙蹣跚起步。塞萬提斯是文藝復興時期西班牙傑出的現實主義小說家。他的長篇小說《堂吉訶德》是一部影響深遠的文學名著。作品通過堂吉訶德的遊俠史,廣泛展示了西班牙的現實生活;通過堂吉訶德的悲劇,否定了騎士制度、騎士道德以及騎士文學;還尖銳地批評貴族的殘暴專橫、荒淫無恥和虛偽狡詐,歌頌了西班牙人民渴望自由、追求真理、反抗壓迫的崇高品質。這些都體現了人文主義的精神。《堂吉訶德》是世界文學寶庫中的瑰寶。文藝復興文藝復興是14~16世紀歐洲新興資產階級的思想、文化運動。其主要中心,最初在意大利,16世紀擴大到西歐其他國家。“文藝復興”的概念在當時已被意大利的人文主義作家和學者所使用。這一名詞源自意大利文“Rinascita”,一般多寫為法文“Renaissance”。中國曾有人直譯為“再生”或“再生運動”,但“文藝復興”的譯法已被普遍接受。當時人們認為,文藝在希臘、羅馬古典時代曾高度繁榮,但在中世紀“黑暗時代”卻衰敗湮沒,直到14世紀以後才獲得“再生”與“復興”。這表明了文藝復興的新文化以古典為師的一面,但它不是單純的古典復興,而是反封建的新文化的創造,它表現在科學、文學和藝術的普遍高漲和創新。人文主義人文主義是歐洲文藝復興時期新興資產階級反封建的社會思潮,是文藝復興文化的指導思想。人文主義這個名詞的英文是Humanism,也譯作人道主義。它起源於文藝復興時期的“人文學科”。那時的新興資產階級學者鄙棄以基督教神學為中心的封建文化,熱衷於發掘古希臘羅馬的文化遺產,研究古代的語言、文學、自然科學和哲學。他們認為,這些學科以人和自然為研究對象,是不同於“神學學科”的新學問,是“人文學科”。那些研究人文學科的新文化人士自稱為“人文學者”。“人文學科”一詞的出現,不僅指學術研究方向的改變,還意味著一種以世俗的人為中心,提倡人性或人道主義的新的世界觀代替了宗教神學的舊世界觀,它反映了新興資產階級反對封建制度、發展資本主義的利益和願望。16世紀,人們逐漸認識到“人文學科”一詞的廣泛含義,到了19世紀,歐洲學術界才開始用“人文主義”這個名詞來概括文藝復興時期人文學者的世界觀。人文主義的核心是資產階級的人性論和人道主義。人性(humanity)是指人區別於其他動物的特質、基本屬性。人類從哲學上認識自身的特性有很長的歷史,歷史唯物主義總結人類認識的成果,第一次對人性作出了科學的解釋。歷史唯物主義不否認人是自然的存在物,人的肉體組織決定人有吃、喝、性行為等機能和慾望。但是,離開人的社會活動抽象地考察這些機能和慾望,把它們看成人類活動唯一的和終極的目的,則是錯誤的。人是社會的動物,人的某些自然屬性,也不能不帶有社會色彩。歷史唯物主義認為,所謂人性,是指正常的人和其他動物的根本區別,這個區別主要在於社會性的勞動;現實的人性是隨著社會的發展而變化的。資產階級人性論沒有認識到人性和社會的關係,也不承認人性的歷史演變,只承認一種所謂全人類共有的、永恆的人性,而資本主義制度則是符合於這種人性的永恆的制度。人道主義是關於人的本質、使命、地位、價值和個性發展等的思潮和理論。它是一個發展變化的哲學範疇。人道思想是隨著人類進入文明時期萌發的,但人道主義作為一種時代的思潮和理論,是在文藝復興時期形成的。文藝復興時期的人道主義是資產階級的人道主義,它衝破了中世紀教會統治下的以神為中心的思想束縛,主張人是自然的一部分並支配自然,認為追求快樂是人的天然權利和社會發展的動因。它批判了封建教會視肉慾和世俗生活為罪惡的禁慾主義,肯定了人擁有享受人間一切快樂的權利,從而使征服自然、尋求人生快樂、進行自由創造、爭取個性解放和建立公正社會制度等進步思想得到了廣泛傳播。資產階級人道主義在當時所起的進步作用,使它成為資產階級反對封建教會專制的革命的思想武器。從歐洲文藝復興到18世紀啟蒙運動之前的人道主義者,大多是藝術家、作家、思想家和科學家,他們在各自不同的領域裡宣傳資產階級人道主義思想,作出了貢獻。18世紀法國啟蒙思想家的人道主義理論要求現實的一切都要合乎人的理性。在法國大革命中誕生的《人權和公民權宣言》即《人權宣言》,是資產階級人道主義勝利的記錄。但是,資產階級人道主義有它自身的矛盾,如個人利益與公共利益的矛盾、個人自由發展與公共社會制度的矛盾等。一些啟蒙思想家考慮了種種解決矛盾的方案,但是他們沒有看到資本主義制度是產生這些矛盾的根源,而他們所主張的人道主義恰恰是維護這種制度的,所以靠資產階級人道主義是不能找到解決矛盾的出路的。從理論上看,資產階級人道主義在考察人時,完全脫離了社會關係,把人只看做自然人,並以此為出發點論證人的追求和嚮往。這就使它陷入抽象的人性論,具有超階級、超時代的假象。然而,這種抽象的人性論所追求的自由、享樂權利和所謂“公正”的社會制度並不抽象,它們以私有制為基礎,以個人主義為核心,鮮明地表現了資產階級的特性。資產階級人道主義在不同的歷史時期起過不同的作用:文藝復興時期起過十分革命的作用;直到19世紀,它始終是資產階級建立和鞏固資本主義制度的重要思想武器;隨著資本主義社會矛盾的發展和無產階級革命運動的高漲,它逐漸失去了進步的歷史作用。根據人文主義、人道主義在不同歷史時期所起的不同作用,為區別起見,在中國,人們習慣上把文藝復興時期的這種思潮稱為人文主義,文藝復興以後的則稱為人道主義。



林意詩語


首先,文藝復興是指發生在14世紀到16世紀的一場反映新興資產階級要求的歐洲思想文化運動。

“文藝復興”的概念在14-16世紀時已被意大利的人文主義作家和學者所使用。當時的人們認為,文藝在希臘、羅馬古典時代曾高度繁榮,但在中世紀“黑暗時代”卻衰敗湮沒,直到14世紀後才獲得“再生”與“復興”,因此稱為“文藝復興”。

文藝復興的核心思想是人文主義。人文主義起源於14世紀下半葉的意大利,其後遍及西歐整個地區。人文主義者以“人性”反對“神性”,用“人權”反對“神權”。他們提出“我是人,人的一切特性我是無所不有”的口號。他們非常不滿教會對精神世界的控制,他們要求以人為中心,而不是以神為中心,他們歌頌人的智慧和力量,讚美人性的完美與崇高,反對宗教的專橫統治和封建等級制度,主張個性解放和平等自由,提倡發揚人的個性,要求現世幸福和人間歡樂,提倡科學文化知識。所以,人文主義的理念,其重點是“人”,是“人”的本能的發揮,是“人”追求真、善、美的動力。

意大利,文藝復興前期出現“文學三傑”但丁一生寫下許多學術著作和詩歌,其中著名的是《新生》《神曲》彼特拉克是人文主義的鼻祖,被譽為“人文主義之父”。他第一個發出復興古典文化的號召,提出以“人學”反對“神學”。彼特拉克主要是創作許多詩篇,代表作是抒情十四行詩詩集

《歌集》。薄伽丘是意大利民族文學的奠基者,短篇小說集《十日談》是他的代表作。

法國,文藝復興運動形成兩派,一派是以“七星詩社”為代表的貴族派,另一派是以拉伯雷為代表的民主派。“七星詩社”以龍沙和杜貝萊為代表,在語言和詩歌理論方面做出貢獻。他們最早提出統一民族語言的主張,促進了法國民族語言和民族文學的發展。然而,他們排斥民間詩歌,只為少數貴族服務。

拉伯雷是繼薄伽丘之後的人文主義作家,是法國文藝復興民主派的代表。他用20年時間創作的《巨人傳》是一部現實與幻想交織的現實主義作品,在歐洲文學史和教育史上佔有重要地位。

英國,代表人物有托馬斯·莫爾和莎士比亞。托馬斯·莫爾是著名的人文主義思想家,也是空想社會主義

的奠基人。1516年他用拉丁文寫成的《烏托邦》是空想社會主義的第一部作品。莎士比亞是天才的戲劇家和詩人,他同荷馬、但丁、歌德一起,被譽為歐洲劃時代的四大作家。他的的作品結構完整,情節生動,語言豐富精煉,人物個性突出如:《哈姆雷特》《李爾王》等,集中地代表歐洲文藝復興文學的最高成就,對歐洲現實主義文學的發展有深遠的影響。

西班牙,最傑出的代表人物是塞萬提斯維加。塞萬提斯是現實主義作家、戲劇家和詩人。他創作了大量的詩歌、戲劇和小說,其中以長篇諷刺小說《堂吉訶德》最著名,它對歐洲文學的發展產生了重大影響。維加是戲劇家、小說家和詩人,西班牙民族戲劇的奠基人,被譽為“西班牙戲劇之父”。 他是世界上罕見的多產作家,一生共創作了兩千多個劇本,留傳至今的有600多個,有宗教劇、歷史劇、神話劇、袍劍劇、牧歌劇等多種形式,深刻反映了西班牙的社會現實,深受廣大群眾的喜愛。最傑出的代表作是

最後,再說一下文藝復興的意義。

它促使歐洲人從以神為中心過渡到以人為中心,在於喚起人的覺醒,使人們把關注的重點從來世轉移到現世。

它喚醒了人們的積極進取的精神、創造精神以及科學實驗的精神,從而在精神方面為資本主義制度的確立開闢了道路。文藝復興在歐洲產生了不可忽視的重大影響,它在歐洲歷史發展中佔有重要地位。


沉睡的豌豆33


文藝復興時期形成了人文主義,以個人為核心,維護人的尊嚴和權力。進入17世紀後興起了古典主義文學,起於法國後流傳至歐洲各國,如莫里哀的《偽君子》。18世紀出現了 反封建反教會的啟蒙運動,這時現實主義發展起來了。18世紀還出現了崇尚感情的感傷主義文學,著名的狂飆運動在德國發生。到了19世紀,興起了浪漫主義文學思潮,反對古典主義。受到達爾文進化論的影響,19世紀出現了自然主義文學。


考研筆記之古代文學


文學創作有了共同的愛國主義主題和共同的思想追求:表現民族解放戰爭中新人的誕生,新的民族性格的孕育與形成。

文學民族化大眾化的自覺探求。解放區讀者的主體是農民,就不能不考慮採用農民喜聞樂見的傳統的民間文藝形式。於是一些新的文體便形成了,如新評書體小說、新章回體小說、民歌體敘事詩、新歌劇等等。

淪陷區作家徘徊於“作家內在精神追求”與“文學市場需求”之間,艱難地尋求二者的契合。於是出現通俗小說的空前繁榮和通俗小說的現代化。張愛玲這種出入於“雅”與“俗”、“傳統”與“現代”之間的作家,標誌著淪陷區文學(以至整個中國現代文學)“雅俗共賞”的時代美學追求達到了新的水平。

爭論的焦點是如何看待“民族形式”的來源問題。爭論的正方是向冰冰,他強調創造新民族形式主義的途徑就是運用民間形式,並認為新文學是“以歐化東洋化的移植性形式代替中國作風中國氣派的畸形發展形式”。爭論的反方是葛一虹,他堅持形而上學的觀點,全盤肯定五四新文學,完全否定民間形式的有可繼承的合理成份。



屬於李的心


但丁——《神曲》:寫於1307年至1321年,這部作品作者通過與地獄、煉獄以及天堂中各種著名人物的對話,反映出中古文化領域的成就和一些重大的問題,帶有“百科全書”性質,從中也可隱約窺見文藝復興時期人文主義思


李嘉昱同志


您好!

文藝復興的先驅者是意大利的(文藝復興三傑)……《但丁,披特拉克,薄伽丘》又是(文藝復興三顆巨星)。後三傑是(達,芬奇。米開郎基羅,拉斐爾)被譽為(美術三傑)。


分享到:


相關文章: