02.25 当创作一首歌时,是先写歌词还是先写旋律?

朱凤奇


一定要先写歌词,因为旋律是歌词的装饰,歌词才是歌曲的灵魂,在歌词之上作曲才能真正做出感人的作品,否则,就是音符的胡乱堆。


因乐而生


首先对于崔健来说,毫无疑问他始终把歌词放在第一位,而曲只是为歌词服务的。有人问他怎么看他有些歌的旋律没那么好听,他是这样回答的:有些歌的旋律本来是非常好听的,但是怕旋律太好听了,人们会忽略歌词想表达的内容,所以他不得不把旋律写得没那么好听。究其原因,是因为崔健是非常入世的,虽然鉴于摇滚在中国的非主流状态,不少粉丝认为摇滚就应该在地下,并已小众为荣(装逼),但是回顾崔健这些年来的所作所为,十几年坚持呼吁号召反假唱,坚持致力于向大众推广摇滚乐,以及作品中一以贯之的现实主义态度,都反映出他一面玩音乐一面以音乐这种表现形式来反映社会现实参与社会表达自身态度参与社会活动的态度。理解了这一点,就很容易理解崔健为什么把歌词至于第一位,所以崔健的歌词往往写得都非常之好,不仅有美感而且有深度。

另一个对立面就是窦唯了,窦唯是处世的,纵观窦唯的音乐轨迹,歌词是一步步由多到少从以致于无,他的歌词渐渐变的只是纯粹用来为曲子表达的意境来服务,典型的比如雨吁,歌词只有音而无意,最后干脆歌词也不要了。这种价值观的形成可能源于词和曲二者本身就具有完全不同的属性,词是表意的,曲是表境的,词和曲本来就可以毫无干系,而且往往是分开创作的,甚至同一首歌的词和曲的创作动机也可以毫不相同。比如很多歌曲的创作过程中往往是先有了词,在从别人那里搞一个曲,一试,哎呀不错。所以你会发现很多歌曲的词与曲分别出自不同人之手。在窦唯看来这是不真实的,是生拼硬凑的。再就是对于他个人而言,他对这个社会越来越失去了交流和表达的欲望,他渐渐抛弃了大众开始远离主流社会并沉浸在自己的世界里,所以词对他来说已没有意义,我们同自己交流需要文字吗?


音乐所听


没有盖棺定论

主要看作者习惯

即使曲作者习惯了先作曲。

也不代表他不会根据其他的某个方面的感受,

一句词或一个节奏型、一个和弦的走势或某件乐器;先做了词或先编了一段音乐的和弦走势,根据情况在填入其他的部分。

也有很多情况,特别是团体时,同时去处理创造的情况。

这个方面不用纠结,不是有这么一句话吗?

走一步看一步,想太多会边负担的。

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一个成熟的词曲作者,不会做不出作品的,写不出都是缺乏经验或懒。

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当然,经典类的作品是可遇不可求的。

大数据时代,如果音乐人,能充分利用数据思维,也许会提高自己的创作传唱率。

希望对你有帮助!




旅人LZ


一般情况下是现有的曲,也不排除先有词的情况。

比如说《发如雪》这首歌就是周杰伦很少见的先词后曲的作品。

其实不难发现,同一首歌的曲调可以变换成许许多多的歌词版本,而同一首歌的歌词变换成的其他曲调歌曲可能就不是原来的情况了。

相对于写歌词来说,作曲和编曲的难度是更高的,尤其是编曲。

一首好的曲子它的副歌部分一定是抓耳的,编曲所用到的配乐也是极其重要的一点。

如果用中国传统民乐来编曲,那么这首曲子遍具有了典型的中国特色歌曲,也就是俗称的“中国风”。

如果采用西方的乐器来编曲,那么这首曲子的风格可能就比较偏爱西方多一点。

编曲是需要有大量的专业知识当做铺垫的,也就是俗话说的“脑子里面要有些东西。”

拿周杰伦的《霍元甲》来说,编曲方面用到了中国民乐的二胡、琵琶、笛子、鼓等中国传统乐器,除去这些配乐,还用到了西方的尼龙吉他、电贝司、打碟等西方化的配乐,除去中西方的乐器,还加入了许许多多的合成器,电子拟声器等软件类音效。

不管是作曲、编曲、作词,脑子里都要有东西,而且这些东西必须要有自己的风格。

当有了自己的风格,其他听众在听的时候会更有代入感,不管是先词后曲还是先曲后词,必须要发展自己的风格。


国风音乐分享


说一定先有词或一定先有曲的都是扯淡的,根本就不懂的。词曲创作是没有定律的。如果词曲为不同人作,有可能老张某天灵感一来写了一段词,然后找到老李说,我写了几句词给我整个调;也有可能说老李顺嘴溜出一段旋律,找老张说来给俺的调调弄上个词。邀歌的那就更不一定了。如果词曲是一个人完成,那他在构思这首作品时很有可能是词曲同时出现的,也或者先有个音乐动机(音乐最小单位),然后来句词,然后再扩展旋律,又补充些词。所以没有定律。我电脑里现在就躺着很多残缺的作品,有的有曲没词,有的有词没曲,也有的各有片断。


梦港玩乐器


一定要先作词!

歌词是一首歌的灵魂,你所要表达的思想都是要通过词来表达的。我们的国歌《义勇军进行曲》就是一个非常好的例子。

大家都知道这首歌是田汉先生在我们中华民族危亡之际创作出来的,在全民族都处在生死攸关,不知明天的情景之下,田汉先生义愤填涌,写下了一首长诗!而《义勇军进行曲》就是这首长诗的一部分!我想这首歌的歌词大家都应该记得吧!

试想一下,如果我们的国歌不用田汉先生的这段词,会是什么效果呢?

这段铿锵有力的词语不仅激励着那些为了解放战争而付出生命的先烈,同样也激励这我们继续前行!激励着下一代继续前行!




经典挖掘机


很高兴来回答这个问题,下面我说一下自己的看法:

我觉得当创作一首歌的时候,可以先写歌词,也可以先作曲然后在填词。这两种都是可以的。那么我来说一下为什么我觉得这两种方法都可以,和这两种方法的不同之处。

先写歌词然后再写旋律的,通常是先吧歌词写好了,然后再根据歌词来谱曲,这样的一种情况就是:可能歌曲听起来会有些许的不顺口,因为毕竟谱曲是根据歌词来完成的。但这种类型的歌曲呢,可能歌词部分就会比较有深意,有一些歌词部分能冲击灵魂的那种感觉,然而我觉得呢,歌曲中有些旋律就难免会有生涩。但也有例外,就是有些部门的旋律因为歌词的原因反而让歌曲有着与众不同的效果,歌曲也会更加的惊艳。

先谱曲再来填词的这种创作方式呢,符合很多输手,很多喜欢创作音乐的人可能用的比较多的方法就是这种。先把曲给创作好了,然后再来天赐。这样创作的歌曲呢,唱的时候歌曲就会比较朗朗上口。也更符合大多数人听歌歌唱歌的一种习惯,但这样的话呢就会让一些歌词没法充分的发挥,为了更适应这首旋律,有些词就会用相同或者相近的词来代替。但凡是也是有例外的,就看创作人怎么去理解了吧。

总之我觉得这个问题是仁者见仁智者见智了,看创作者当时是什么样的创作灵感和创作习惯。

以上就是我个人的观点,希望楼主喜欢。


朱雀影音


那些爱音乐和喜欢音乐的人,大概都知道,每首音乐作品的创作灵感不是凭空而来的,在一首歌曲的在创作初期应该是有相关的基础性的创作资料的,比如写给某一个人、写给某一个地方、或者写给某个事件等等,所以小编觉得创作的方向和相关资料就确定了这首歌的创作方向,然后根据这个大的方向和资料来有音乐词作人做相关的灵感创作,所以就生成了这首歌大的主题架构。

根据这个架构来作词,这就相当于完成了整首音乐的大纲,等歌词完成定作后,再由作曲人根据这个作品的风格和大致内容以及主题来写谱子以及配乐器,这样的流程我觉得才是一步完整的作品正常的顺序。歌曲创作是先作曲还是先作词,一般在音乐人之中是个很纠结的问题,有的人是先有曲再填词,有的人说是先有词再谱曲,小编的音乐朋友说,他多年从事音乐相关领域的工作的经验看法来说,其实大部分音的乐人都是先有词再谱曲编曲,所以相信是先有词再作曲,为什么呢?

一般的歌曲有词有曲有谱有唱,它不同于音乐创作,很多的音乐创作只是单纯的旋律,可以是钢琴曲、可以是吉他曲、也可以是其它任何的乐器,大部分是这种创作都是来自于曲作者的灵感,甚至有时候是突发的灵感。但是歌曲不一样,他是要搭配才能成形,一首只有曲没有词的作品只能叫曲,不能叫歌。

所以歌曲的创作时,是不能来自突发的灵感的,但是词不一样,词就算是来自创作者的突发灵感,他也是有特定的环境和事件来触发的,所以大部分的歌曲创作一般都是来自于生活的个个方面,由作词人在这个环境和相关事件中找寻这个触发的灵感,甚至为了这首歌曲的创作要收集大量的相关资料,为的就是来触发创作的灵感。

所以归根结底一个是完全来自于灵感,一个则来自于生活相关环境中的特定环境和事件激发灵感,所以从这点小编也认为,歌曲创作也是先有词再有曲。一切的艺术创作都来源于生活,这句话差不多就是可以说明今天所说的这个问题,没有方向是没法创作好的完整的歌曲作品的,但是没有方向可以做出好的曲,我们没有异议。

相信对于周杰伦的《青花瓷》大家都听过,但是这首歌就是先有曲再填词的,当初作词者方文山听到杰伦的这首曲子温婉柔美,便写下青花瓷,以青花的釉色描写女人的姿态,最后成就了一首经典中国风歌曲。 所以,到底是先有词还是先有曲,这个仁者见仁智者见智,都有可能,只要创作出的音乐好听,两者不分先后。所以,对于这样的问题,相信每个人都有自己的答案,对于小编所说的,也许大家并不赞同,可是只要创作出好的歌曲来,要怎么会在乎那么多呢?


心灵放歌zaq


创作歌曲时,是先作词还是先作曲?

是先作词再给它谱曲还是先作了曲再给它填词,哪个比较好?因为词、曲两个人是分开来的,所以有此一问。然后各有什么优劣呢? 展开

创作歌曲时,是先作词还是先作曲?

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碧海蓝天365

LV.192017-09-13

先作词还是先作曲?这要看不同人的不同习惯。通常来说,学院派的音乐家们比较喜欢先作词后谱曲,而大多数喜欢音乐的人们喜欢先作曲后作词。

先作词的歌曲,这类歌曲通常听起来不那么顺耳,因为词先做出来,曲子要根据词来配合,难免会有些生涩。但是大作曲们拿捏的很好,出来的歌曲反而会与众不同别有风味,达到很惊艳的效果。

先作曲后填词,这类歌曲听起来通常会比较顺畅,因为旋律是灵感产生的一串音符,后期将文字填进去,会比较容易成歌。因为我们对文字的把握总是比曲子要更加熟练,因为同样的一句话可以用不同的语言来表述,但是同一个曲子却很难用其他音符来代替,改编类另算。但是,由于是先作曲后填词,往往此类歌曲的词曲方面较难融合,不过万事无绝对。

还有一种作曲方式是先编曲再填词,就是把一首歌的配器按照一定的和声进行都编排好,也就是俗话说的伴奏带先做好,然后再根据音乐来“哼”歌,把旋律通过乐者对音乐的感知和理解来哼唱出来。因为是哼唱,所以旋律会格外的自由和有韵律,比以上两种都有效率和优势,所以很多现在的音乐人都采用这种方法!





大男人不怕累


很高兴能回答这个话题;

音乐分两种领域;第一种是以商业化模式为主的。第二种是以追求音乐的灵魂为主的。

以商业化为主的,一般是先作曲后填词。

以追求音乐梦想为目标的,是先作词后作曲。因为先作曲出来的声调音乐,只要是懂音乐或爱唱歌的人听着曲调就很容易能把歌词写出来。而先写词后配曲,体现出来的是写词人的写作能力,后考验的是编曲人的编曲水平。



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