全球頗具影響號稱“設計屆奧斯卡”的《Wallpaper*》雜誌，近日正式頒佈了2020年設計大獎。

可能很多做設計的同學都知道《Wallpaper *雜誌》，它被業內成為稱為“設計界的聖經”。為什麼有這麼高的榮譽，主要是這本雜誌開創了生活趨勢的先河。

▲ 《Wallpaper》首次發刊在1996年，在它之前的設計雜誌主要介紹工業和建築設計，可能更偏向於專業人士方向

美編曾入住意大利米蘭阿瑪尼酒店，其桌子上就擺著這本雜誌，也由此可見該雜誌在高端客群和服務高端人士機構眼中的時尚與生活地標地位。這本雜誌自主成立的獎項叫做Wallpaper* Design Award大獎，相比起IF那些知名大獎，Wallpaper *更加時髦和創新，基本上普通人都能看懂。

有意思的是，今年的評委首次出現華人：鄭志剛。

《Wallpaper*》從2005年開始，每年都會進行一次大選，評選出他們認為的年度最佳設計，而今年除了年度城市為紐約外，更有一些亮點獎項。

比如

一起來看！

最佳傢俱設計

1

BEST COVER UP

設計師：Philippe Starck

品牌：B&B Italia，“Oh It Rains”

Philippe Starck與意大利設計巨頭B＆B Italia首次合作推出的戶外傢俱：“ Oh It Rains”，是對不可預測天氣的巧妙反應，使用者只需在即將下雨之時簡單的把沙發摺疊起來，就可以避免雨天對傢俱的損害。

此外，它還採用了100％防水面料進行裝飾，配色採用了沙漠帳篷和野外設備的配色，當它使用壽命結束時，可以將其完全拆除，來回收每一塊。

2

BEST SOFT ROCK

設計師：Anton Cristell 和 Emanuel Gargano

品牌：Amura，Lapis 床

以拉丁字母命名，以古羅馬道路的鵝卵石為靈感。

Lapis 床的幾何元素不是由實際的岩石製成，而是一種柔軟的記憶泡沫，具有出色的柔韌性，回彈力和不變形性，可以選擇用柔和的顏色在織物或皮革中進行裝飾。

最佳空間設計

1

BEST

BLOCK PARTY

日常生活的雕刻之美，Yabu Pushelberg為Molteni＆C設計的的“ Surf”沙發創造了舒適一角，同樣具有紀念意義的是Nendo為Minotti設計的“Wedge”桌子；還有BIG為Driade設計的“ Totem”架子。

2

BEST FLASH BACK

這是一次記憶之旅，懷舊的家庭生活展示包括Marcel Wanders為Poliform設計的奢華“Gentleman”扶手椅，Manuel Valls為Marset設計的70年代的MVV吊燈，以及Gianfranco Frattini為Poltrona Frau設計的1963年的“Turner”旋轉書架。Giorgio Bonaguro為Tacchini設計的幾何形狀的“Joaquim”桌子。

3

BEST DINNER GUESTS

設計師：Barber & Osgerby

品牌：Knoll，“Smalto”桌

豐富、樸實的色調和柔和的燈光是一個非常迷人的餐廳，根據設計師Barber & Osgerby的說法，他為Knoll設計的“Smalto”桌的柔和曲線更有吸引力。

桌子上方是ByMars為Ago設計的“Cirkus”枝形吊燈，彎曲座椅是Guglielmo Poletti為Desalto設計的“Void”凳子。

4

BEST PAINT JOB

在這個區域，設計師們正大放異彩，右側BIG為Artemide設計的蛇形燈為這五彩繽紛的景色投下了溫暖的光輝；變色長凳是Marco Campardo用汽車油漆創造的汽油般的色彩；明亮彎曲的鑄鋁椅是Piero Lissoni為Living Divani設計。

5

BEST

WORKOUT

與眾不同的“ AISUU”椅子，是Ginger Zalaba為Walter Knoll設計的，這是基於其祖父Otto Kol的設計；旁邊是Flos的新設計：‘WIRELINE’燈，帶有環形的電力電纜。

最佳房屋設計

1

BEST PREFAB

名稱：VDL Penthouse

設計師：Dion Neutra

位於洛杉磯的VDL頂層私人公寓是洛杉磯前現代主義建築師Richard Neutra的住所，房子不幸在1963年被一場大火夷為平地，Kettal的Richard Neutra和他的兒子Dion一起重建了它，保留了原來的足跡，但對設計進行了微調，並添加了新的元素。

裝飾頂樓的是西班牙設計師Patricia Urquiola製作的Kettal Band俱樂部椅子，以及Rodolfo Dordoni製作的Molo Sofa和中央桌。展館以這些作品為特色，還有Urquiola 的Roll table，Dordoni的日光浴床和日本設計師Naoto Fukasawa 的Half Dome燈。

2

設計師：Norm Architects

丹麥工作室Norm Architects將其極簡主義美學運用到了一條20米長的豪華遊艇上，其內部裝飾著一系列溫暖而又有觸感的材料。

遊艇的內部空間被命名為Bella，由Norm Architects設計，旨在“營造出一種居家般的感覺”。

3

BEST RETREAT

設計師：Productora

位置：Casa Bautista, Mexico

墨西哥的這棟住宅Casa Bautista，隱藏在一塊被瑪雅人稱為“天空起源”的土地上，它是通向大自然的門樓，既承載著Edward James的Las Pozas超現實主義雕塑公園的奇思異想，又承載著一座殘酷堡壘的重量。

它包裹在木材棚架中，屋頂上有一個游泳池和用餐區，讓你置身於大自然、海洋和天空之中。

一層是一個有遮蓋的遮陰區域，用於存儲海灘設備，主生活層容納了寬敞的餐廳和起居空間，以及五間寬敞的臥室。

在內部，房子提供了充滿陰謀和驚喜的空間，包括“一扇秘密的門，它將你引向一個隱藏的mezcal地窖”，以及一個由木橋連接到房子的混凝土圓柱。

最佳裝置設計

1

BEST RIDE

設計師：Jaime Hayon

名稱：Carousel

維多利亞時代的審美風格常常主導著遊樂園，而 Jaime Hayon 的旋轉木馬則是一個例外，它在施華洛世奇水晶之夜(Swarovski Kristallwelten)上發出了奇趣的一擊。

設計師通過民間傳說和童話故事來創作它們，用一系列夢幻般的黑白字符代替了旋轉木馬旋轉時傳統上坐著的馬匹，並由1500萬顆施華洛世奇(Swarovski)水晶製成，在翠綠的山巒或剛下的白雪映襯下，十分吸引人。

最佳時尚設計

1

BEST INNER LIGHT

2

品牌：Loewe，“Lantern”包

從羽毛裝飾到華麗的拉拉隊隊服，Loewe的A/W19系列中充滿了古怪的裝飾。但這家總部位於馬德里的品牌的配飾系列背後的實用主義熱情卻讓人眼前一亮，這款“提燈”包尤其具有啟發性。為了向荷蘭設計師L F W Straeter在1953年推出的“Lite-On”手袋致敬，這款優雅的手袋採用了真皮或鱷魚皮兩種材質，內飾有一面小鏡子、幾個方便的隔間，還有一個小手電筒，可以從一扇小窗戶透光。

以下部分整合了樹莓精選內容

最佳酒店設計

1

Aman Kyoto

首先，這是真正的kerry遺作，也是安縵入駐日本最早就開始建設的酒店，不是東京也不是天目而是京都！它的建設耗時比日本其他城市的安縵要長的多，從開發到落成共花了25年。

其實在酒店圈裡，25年打造一家酒店不是一件容易的事情，我們平時看的最好也差不多是10年打造一間，Kerry Hill在京都安縵的用心可想而知。

但我相信Wallpaper選中它並不主要是因為對Kerry Hill的紀念與尊重，而是京都安縵是真的實至名歸。

京都安縵選址在市中心的金閣寺旁，達到了交通便利的優點，安縵品牌一貫的調性是儘可能追求避世的感覺，而京都安縵卻可以讓人們在京都享受一份大隱於市的清幽氛圍。

Kerry Hill把這座原始森林的一草一木儘可能保留了下來，如今京都安縵已經開業，住客還是可以在青石路上看到兩邊的青苔，這是自然帶來的美。

在住房的佈局中，每個房間都有一面正對著森林的落地窗，房間由原色木打造，就光線和入住氛圍來說，基本上做到了無可挑剔。

客房和公共空間的室內設計極簡且低調，汲取了許多日本傳統建築的靈感，並突出了當地工匠的藝術。

這裡有紀念Kerry Hill的石碑，也有紀念京都古老工匠精神的餐廳，京都安縵將現代奢華與日本傳統文化融為一體，相信這兩年很難再有新酒店能超越它了。

最佳城市獎

1

NEW YORK

注意注意，這個最佳城市獎並不是說紐約這座城市人文什麼的很棒，而是指在這一年這座城市的藝術水平達到了比較好的高度，說白了就是這一年又多了幾個城市新地標，包括商場、藝術中心、住宅區和奢華酒店入駐。

比較特色的有去年新開業的哈德遜廣場（Hudson Yards），靠著極具未來感的造型成為紐約新晉網紅打卡地。

▲ 這一佔地約113,310.4㎡，耗資200億美元的複雜大型綜合體，被標榜為“未來城市模板”，算是資本主義的狂

追求盈利的商場已經建造的很有特點了，非盈利文化組織The Shed藝術中心更是值得一提，概念有點像上文提到的K11。

▲ 這外型遠看長得真的好像YSL的新款包包！

這座藝術中心改造於所在的bloomberg大樓上，外殼褶皺區域可移動，遮光性也很強。而建築內部則是兩層樓的藝術空間，有劇院和畫廊，可以供創意藝術者使用，在未來許多大型演出也將在The Shed舉辦。

城市的藝術價值不僅體現在造型詭異的新型建築上，最新入駐的酒店品牌也能展示都市文化。

在酒店方面，除了以前我們總是要提到的紐約城市安縵和Ace hotel新年要開業，這裡還有一家由航空候機樓改造的新酒店值得一提——TWA Hotel，它的前身是肯尼迪機場的TWA飛行中心，如今變成了機場周邊唯一的航空酒店！

▲ 內部設計像網紅打卡點；

我常見的航空酒店一般外形都像規規矩矩的長方形盒子，這個酒店是不是很魔幻！先不考慮客人會不會大清早被飛機噪音吵醒，就候機樓改造航空酒店這操作，在下真的佩服至極。

最佳私人住宅獎

1

設計師：Adam Richards

如果想了解最新的建築流行趨勢，看設計大獎就清楚了。奪得《Wallpaper*》的私人住宅大獎的並不是好萊塢明星豪宅別墅，而是英國鄉村的一棟混凝土樓房，它的前身是當地舊農場工人的小屋。

▲ 房屋從北立面的單層入口升至三層高，呈階梯狀。主臥位於頂層，其餘為2個兒童房和3個客房；

就外形來看，這棟房子獲獎可能會有些爭議，造型很簡約，也沒有突出華麗的地方，英國建築設計師Adam Richards將自己的家安置在了這裡。

走進房子內部，就會感受到那份不一樣的感覺了。設計師本人意在還原古羅馬時代廢墟的外觀構造，並採用了現代室內設計。

其實乍一看挺難懂設計師的想法，但是相信大家最近都有看奧斯卡獲獎的影片《寄生蟲》吧。裡面那棟別墅有一大半基本上是虛構的畫面，它的佈局是隻為了電影拍攝的更好而不是為了真正的生活。

▲ 《寄生蟲》電影里豪宅的整個第2層樓都是虛構畫面；

許多人對電影裡的私人住宅充滿嚮往，而Adam設計的私人住宅就是有一種電影的魔幻感。

我們在幾張圖片很難看出些什麼，據設計師表達是參考了俄羅斯電影《潛行者》的佈局，大致是中部挑高，讓四周的光線集中在房子中間位置，有點類似教堂的設計。

除了特意佈置的光線是亮點，房子由混凝土砌塊也非常新穎。

▲ 讓努維爾設計的Fendi house；

它們同樣都採取了大量混凝土砌塊，乍一看真的很像沒裝修的毛坯房，但看久了特別有藝術感，和日本的侘寂（wabi sabi）美學相似，有一種說不清道不明的質樸美感，安靜、淡然的“慢”氛圍。

綜合整理：舶樂匯ONBOX、Wallpaper *官方網站、樹莓精選

閱讀更多 全球奢侈地產 的文章

關鍵字: 美好，一直在身邊 集錦 設計師