獨狼
芭蕾舞在表演時，通常以腳尖來支撐整個身體，因此，別名叫做“腳尖舞”。可以說，芭蕾舞是所有舞蹈藝術中最優雅、最具有藝術氣息的一種。
在表演時，芭蕾舞常結合音樂和啞劇，能表達出一定的故事情節，並且，表演動作柔和、優雅，具有較強的藝術感染力，深受全球觀眾歡迎。
芭蕾舞起源於14世紀文藝復興時期的意大利，是把西方的民間舞蹈和宮廷古典舞蹈的相互融合後形成的，最初作用是作為喜慶活動的慶典舞蹈來使用的。
比如說，皇帝登基、加冕，歡迎國外元首來訪，將士凱旋迴朝，新人結婚，農民慶祝豐收，手工作坊主慶祝開業，等等，凡是跟喜慶活動有關的，古代歐洲人都會載歌載舞來慶祝。
隨著文藝復興的影響從意大利本土不斷向歐洲其它地區擴散，到文藝復興末期的16世紀，芭蕾舞基本上傳遍了歐洲大路上的大多數國家。
到17世紀末期，法國誕生了一名愛江山更愛藝術的君主——路易十四。路易十四的性格具有某些女性化特質，喜歡穿緊身褲和高跟鞋，經常在宮廷裡跟那些大臣比較誰更會打扮，誰更漂亮。
當路易十四某次欣賞完芭蕾舞后，他就像魚兒愛上了水，從此對芭蕾舞不離不棄，幾乎每天都要觀看芭蕾舞表演，有時，他還親自上臺表演一番。
由於太喜愛芭蕾舞了，路易十四一道命令，在巴黎成立了皇家芭蕾舞藝術學院，專門給社會培養舞蹈人才。經過路易十四的大力推崇，芭蕾舞在此時迎來了大力發展時期，從宮廷到民間，影響越來越大。並誕生了《胡桃夾子》、《天鵝湖》等經典劇目，到現在依然在舞臺影響極大。
到了19世紀，俄羅斯通過融合俄羅斯民族舞蹈，發明了以腳尖支撐身體的表演形式，進一步豐富了芭蕾舞的表演技巧和內容題材，讓芭蕾舞真正地走向了全世界。
目前，芭蕾舞流派主要有意大利派，法國派，俄羅斯派，丹麥派，每個派別大同小異。
意大利派和法國派在表演時，注重結合歌劇，展現一定的故事情節。
俄羅斯派在表演時，演員喜歡展現腳尖撐地的技能。
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德國哲學家尼采曾經說過：“每一個不曾起舞的日子，都是對生命的辜負”。在世界各類優美的舞蹈類型中，芭蕾可以算是一門頂尖的舞蹈藝術，舞蹈演員以腳尖點地，旋轉、跳躍，帶給人一種極致的視覺享受。除此，用音樂與舞蹈來表演戲劇情節的芭蕾，使人在欣賞舞蹈的同時，又被帶入精彩的故事裡，著實算的上是一場精彩的視聽盛宴。
起源與發展
芭蕾舞又稱腳尖舞，是一種歐洲古典舞蹈，在意大利文藝復興時期初具苗頭，只是到了十七世紀，才在法國興盛起來。文藝復興時期，在意大利或法國南部的某宮廷裡，旦逢喜事或節日慶典，人們就會表演這種舞蹈助興，而1581年的《皇后喜劇芭蕾》，算是第一部完整的芭蕾舞劇了。
在佛羅倫薩公主的帶領下，芭蕾這一舞蹈形式進入了法國宮廷，而說到芭蕾的興起，就不得不提法國國王路易十四，據說路易十四本人就是以為卓越的舞蹈家，自身又酷愛芭蕾，所以他在位時期，創造了一所法國皇家舞蹈學院，專門用來教授舞藝，現在流傳的一些漂亮的芭蕾舞姿，就是在這個時候創立的。
18世紀末的時候，歐洲呈現瞭如《關不住的女兒》等一批早期芭蕾舞劇作品，這算是芭蕾舞劇的前浪漫主義時代。而到了19世紀，芭蕾舞劇開始開始進入芭蕾史上的黃金時代，這個時候有了足尖鞋，也有了《仙女》、《吉賽爾》這樣的代表作品。20世紀時， 芭蕾中心從法國轉移至俄羅斯，從此，芭蕾開始進入鼎盛時期，也就是“古典芭蕾”的時代，最著名的芭蕾代表作《天鵝湖》就出自於這個時期，至今都是芭蕾史上的經典。
芭蕾的發展，不僅僅在於單純的舞蹈動作，還有與芭蕾相關的美學探究。在這段發展史上，一直有著兩種美學觀點在起作用，一種是“純粹的舞蹈”，這種觀點一直存在於早期的芭蕾發展史上，講究的是舞蹈的形式美，不考慮舞蹈的情節內容，只講究華麗的舞姿，因此舞蹈動作是越難越好。而到了20世紀以後，或許是人類思考的東西變多了，芭蕾舞就不再只講究單純的舞蹈動作了，他們更在意的是舞蹈所要表現得情節故事，這種美學觀點叫做“戲劇性舞蹈”，不過雖然出現了後一種美學觀點，但有些人還是認為“純粹的舞蹈”更美，所以到今天，還會出現許多不同風格的作品，這完全是看人所追求的是什麼。
在20世紀初時，芭蕾開始進入中國演出，後來斷斷續續的發展，也出現了芭蕾培訓班，雖然在中國出現的晚，但其發展是迅速的，中國的芭蕾史上也出現了許多著名的優秀的芭蕾舞演員，如譚元元、呂萌等。且在發展過程中，也帶有自己本國特色，比如說編排了許多出本國劇目，像《紅色娘子軍》和《白毛女》，在中國芭蕾舞劇發展史上具有里程碑式的作用，直到現在，也依舊保持著生命力。
芭蕾流派
芭蕾在不斷普及，之後逐漸在許多國家盛行，各國人民進行創造與想象，形成了自己本民族的特色，在芭蕾的蓬勃發展之中，也漸漸形成了芭蕾的六大學派，分別是意大利學派、法國學派、俄羅斯學派、丹麥學派、美國學派與英國學派。而根據芭蕾的舞種又分成了民間舞、社交舞、芭蕾、情節舞、群舞以及舞劇六種形式。由於芭蕾在世界的發展，又有了宴會芭蕾、宮廷芭蕾、情節芭蕾、浪漫主義芭蕾、俄羅斯芭蕾以及當代芭蕾。
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芭蕾是一種舞臺表演藝術，通過舞蹈、音樂和舞臺佈景，來表現戲劇情節故事，或者沒有故事內容，只是用舞蹈作為手段從視覺上解釋音樂。芭蕾的發展可用三句話概括：“起源於意大利”，“成長在法蘭西”，“興盛於俄羅斯”。讓我們看看芭蕾舞的前世今生吧。
芭蕾的起源
芭蕾，是法語Ballet的譯音。芭蕾學習中所有的術語也是採用法語表達的。芭蕾舞始於15世紀文藝復興時期的意大利。當時的意大利稱芭蕾為 Ballo(芭羅)，是“跳”或“跳舞”的意思。所謂“跳”，指的是以腿和腳做運動。這也正是西方舞蹈都是以“足蹈”為主的動態和特色。而我們東方舞蹈大多數是以“手舞”為主的動態及特色。
芭蕾的發展
1、芭蕾源於文藝復興時期的意大利，經常舉行盛大的宴會活動，這些活動場所就是芭蕾舞萌發的場地。17世紀後，法國皇帝路易十四和皇宮貴族們，親自擔任演員，戴著面具，演繹不同的角色，所以又稱之為“假面芭蕾”(這時的芭蕾都是男演員表演) 。到了17世紀70年代後，芭蕾逐步走出宮廷，在教堂劇場演出。場地和觀眾觀看的角度有了變化，促使專業芭蕾舞演員誕生，取代了貴族的業餘演員。這時女芭蕾舞演員也開始登臺演出。於是舞蹈技術和審美觀得到迅速發展。宮廷的舞蹈大師們為了重現古希臘人集詩歌、音樂、舞蹈為一體的戲劇理想，有意識地創造出融舞蹈、啞劇、音樂、服裝、劇本、燈光、佈景為一體的綜合性的芭蕾舞劇。
2、法國芭蕾——芭蕾藝術發展的第一個高峰
15世紀末芭蕾舞由意大利傳入法國，從此迎來了芭蕾發展的第一個高峰。
16世紀起，芭蕾舞成為法國宮廷生活的一個重要組成部分，1581年法國王后路易絲妹妹的婚慶上演出的《皇后喜劇芭蕾》是歷史上第一部大型芭蕾舞劇。1661年，自幼酷愛芭蕾的法國路易十四國王下令創辦了芭蕾史的第一所舞蹈學校——皇家舞蹈學院，開始對舞蹈訓練進行規範化的研究和整理工作。芭蕾舞的腳位及手位都是那時確定下來並沿用至今的，這也是如今世界通用的芭蕾術語仍用法語的緣故。
17世紀後半葉，芭蕾藝術開始走出宮廷，登上舞臺，成為劇場藝術，芭蕾舞發展進入新時期。1681年在巴黎歌劇院上演的呂利的《愛情的勝利》中，芭蕾舞女演員首次登臺亮相，而扮演女主角的簡·芳登成為了歷史上第一位女芭蕾演員，此前芭蕾舞劇的女主角都是由男演員扮演的。
19世紀歐洲浪漫主義思潮對芭蕾藝術產生了深刻影響。芭蕾舞從內容到形式發生了根本變化。1832年3月12日，意大利明星瑪麗·塔里奧尼在巴黎歌劇院首演芭蕾舞劇《仙女》，首次穿上白色的長紗裙，站在腳尖上起舞，開創了芭蕾女演員用足尖跳舞的歷史，也揭開了芭蕾新的一頁，瑪麗·塔里奧尼被譽為“腳不沾地的芭蕾仙女”。
1841年6月28日有著“白色芭蕾”之美譽的古典芭蕾舞劇《吉賽爾》在巴黎上演，《吉賽爾》的誕生標誌著法國芭蕾發展到了巔峰時期。
3、俄羅斯芭蕾——芭蕾藝術的興盛時期
1738年，法國芭蕾大師讓-巴蒂斯特·朗代把芭蕾帶到俄羅斯，在聖彼得堡建立了第一所芭蕾學校，由此推動了俄羅斯芭蕾的興起與繁榮。
19世紀末，俄羅斯偉大作曲家柴科夫斯基創作的《天鵝湖》《睡美人》和《胡桃夾子》等芭蕾舞劇在俄國和世界各國相繼上演。從此，世界芭蕾藝術的中心便由巴黎轉到了聖彼得堡。
俄羅斯芭蕾的發展與繁榮得益於著名編導福金對芭蕾進行的戲劇性改革和芭蕾大師恩里科·切凱蒂的教學法，他們一舉改變了芭蕾的面貌，使芭蕾舞者有機會向公眾表明他們是訓練有素、儀態優雅的真正藝術家。 
俄羅斯芭蕾在世界範圍的傳播得益於謝爾蓋·佳吉列夫，他成就了芭蕾的命運，影響了全世界芭蕾。佳吉列夫本人不會跳芭蕾，但精通其它藝術形式，而且是位出色的藝術管理者、活動家。1909年，他率領俄國芭蕾舞團到歐洲巡演，給日趨衰落的法國芭蕾注入了生機和活力。劇團傑出男演員尼金斯基的非凡技藝震撼了巴黎，全歐洲都流傳著尼金斯基奇蹟般的驚人跳躍，他極大地豐富了俄羅斯男子舞蹈，直到今天，他的技巧在世界上男演員中也是首屈一指的。
20世紀上半葉，佳吉列夫及俄羅斯芭蕾對世界芭蕾的影響不斷加深，各國湧現出了一些著名芭蕾舞團和芭蕾編導。20年代，英國蘭伯特芭蕾舞團和微克—威爾士芭蕾舞團（今英國皇家芭蕾舞團）的創立奠定了英國芭蕾的基礎。30年代初，喬治·巴蘭欽創辦了美國芭蕾學校，1948年又創建了紐約市芭蕾舞團，都帶動了美國芭蕾的繁榮。
60年代後，來自俄羅斯基洛夫芭蕾舞團的男明星紐裡耶夫和巴列什尼可夫、女明星瑪卡洛娃等先後“出走”歐美，加盟當地名團，他們以鮮明的俄國風格和卓越的技巧征服了全世界，也推動了歐美芭蕾漸趨繁榮。
百餘年來，俄羅斯鼎盛時期的作品構成了古典芭蕾保留劇目的核心，如今世界上幾乎所有芭蕾舞團都經常輪換上演這些作品。儘管同一劇目的“版本不同、學派各異”，但是風格的多樣性和編舞者的藝術趣味使芭蕾演出呈現出一派色彩斑斕的圖景，構成了當代芭蕾藝術獨特的歷史畫卷。
追夢樂享人生
提起芭蕾，仙女們是否會聯想到那美麗的足尖鞋、精緻的tutu裙、優雅的古典音樂，或者是豐富的芭蕾劇目，其實這些都是芭蕾在悠久的歷史長河裡，經過幾個世紀的發展和演變，到今天給我們留下的印象標籤。
芭蕾的歷史可用三句話概括：“起源於意大利”，“成長在法國”，“興盛於俄羅斯”。相信通過這個視頻，你會對芭蕾有更深刻的瞭解~
芭蕾從貴族的宮廷禮儀中脫胎而出，經過幾百年的發展，從宮廷走向劇院，成為一種更專業的、被大多數人所接受的舞蹈表演形式。
在新時代的今天，芭蕾不僅格局於劇院，更是成為都市女性的新寵，越來越多的都市女性選擇芭蕾作為培養氣質的載體。她們通過學習芭蕾，把芭蕾當做生活的一部分，逐步改善自己的體態、氣質。
