提及日本，我们会想到日本独具一格的审美观。与中国美的大气磅礴相比，日本对美的理解是恬淡的，阴翳暧昧的。这种美简单朴素，但美中又带着悲意，悲和美融为一体，就像那满树轻云般的樱花，美到极致，但凋落的瞬间也带给我们“可怜一夜花落去”的伤感和寂寞，而这种美也流淌在旅日作家苏枕书的笔下。
苏枕书是一个喜欢旅游的作家，她的文字读来让人不仅置身于美好的风景中，还能体会到文字传达的“文化”之美，这种美在他的作品《尘世的梦浮桥》中尤为凸显。
《尘世的梦浮桥》是苏枕书旅日十年的随笔，伴随她的脚步，我们行走于日本那些隐藏在山水间和城市间，具有文化内涵的“古迹”中；而随着她的娓娓道来，我们还可以瞥见十几位不同时代的日本人物，尤其是传承日本文化的那些文人的命运沉浮。其中有三位“俳句大师”，他们的命运、诗歌，对美的体悟，对人生的选择让我们生出或敬佩，或叹息，或亲切的感情。
一、松尾芭蕉:在路上，是修行，也是归宿
“俳句”是世界上最短的诗-文字简炼，但情感丰富。泰戈尔的《飞鸟集》就深受“俳句”的启发，冰心、周作人、郭沫若也受到“俳句”的影响。
松尾芭蕉是日本的俳句大师，他的出现将俳句艺术推至一个新的高峰。而他也被尊称为“俳圣”，这个称号大抵等同于李白被称为“诗仙”，孔子被称为“圣人”。
周作人说：“芭蕉所提倡的句可以说是含有禅味的诗，充满着幽玄闲寂的趣味。”
娴静古池塘
青蛙跳入水中央
水声响
--松尾芭蕉
我们仿佛看见一人独自站在古池边，寂静无声，一只青蛙跳入池塘打破平静，充满了生机，慢慢的涟漪被抚平，池塘又归于平静。一静一动之间，那一声“扑通”，不仅打破了池塘的宁静，也搅动那看客的心，而看客的孤独也在这一寂一响间缓缓渗出。看到的是古池和青蛙，透出的却是人心。而这种禅意不仅在他的俳句中，也影响着他的人生选择。
《尘世的梦浮桥》中，作者提及松尾芭蕉在人生最完满时-那时候他已经自立门户，门人遍布，门人还为他修了一座“芭蕉俺”作为供奉。而他却选择搬至人迹罕至的地方居住，过着苦行僧的生活。
当一场大火将芭蕉的居所烧尽后，芭蕉顿悟“人生无常，犹如火宅之变”。松尾芭蕉走上了将近十年的竹杖芒鞋，风餐露宿的旅人修行之路。芭蕉曾这样记录他的旅程:蚤虱横行，枕畔传来马尿声。可见旅途中随时随地都是他的栖身之所。
但在路上，也为他带来别样的收获。他观一草一木，看蝴蝶虫鸟，体悟人情世态。在路上虽苦，但也为他带来了俳句的创造高峰。他写出了《野曝纪行》、《笈中小札》、《奥之细道》等传颂至今的俳句集。旅人之路也让芭蕉的俳句平和冲淡-文字虽简单，但感情丰富，韵味十足。
而松尾芭蕉最终也死在他的旅途中。如果说将军选择马革裹尸作为军人的荣耀和归宿，那么松尾芭蕉则选择“在路上”作为“俳人”的修行和归宿。这种选择让他能在原野中欣赏自然之美，在风霜雪剑中，在艰难困苦中观自己、看他人，他对人生也有了更多的体悟。而这些艰难中体悟到的简单与喜悦，美与悲，最终变为“俳句”被流传，被唱诵。
二、小林一茶:生活以痛吻他，他却报之以歌
露水的世，虽然是露水的世，虽然是如此。
--小林一茶
这是一茶为逝去的长女所写的“俳句”。一茶长女仅存世四百余天就离开了人世，一茶悲痛不已，至深的悲哀也从这咏叹中倾泻而出。作者对一茶的人生是同情和悲悯的，因为一茶的人生就是一首写满别离曲调的歌，幼年失去母亲，少年失去最疼爱他的奶奶，被继母苛责不得已离开家乡独自谋生，半百之年好不容易有妻有子，可是妻子却早逝，四个孩子活的最长的也不到两岁。
这样的人生，哪有“美”可言，又有什么可赞叹的。但一茶的可贵之处就在于，生活的痛苦如暴风骤雨袭来，而他仍然能发现生活的美好和可歌可叹之处。在一茶眼中一只苍蝇也是有趣有味的。
不要打啊，
苍蝇搓他的手，
搓他的脚呢！
透过破烂的窗也能看见浩瀚星空。
真美啊，
透过纸窗破洞，
看银河。
小林一茶
梵高在寄给妹妹的信中写道:“我变得越丑、越老、越病态、越穷，就越想用安排巧妙、生动明艳的色彩来报复这一切。”
而一茶对苦难的报复是对世间万物报之爱、同情和童心。所以当蜗牛拜访他的家，他破坏墙壁让它游玩，；虱子太多，他不觉得烦恼，反而认为它们在与他嬉闹。
甚至在一茶年老时遭遇火灾，房子付之一炬，财产被夺走，自己也气息奄奄时，他仍然能看到了那些微不足道的生机和活力。
周作人说:“他的俳谐是人情的，他的冷笑里含着热泪，他的对于强大的反抗与对于弱小的同情，都是出于一本。”
纵观一茶的一生，童年、青年并没有得到多少温情，而有妻有子的幸福也如朝露，瞬间即逝。或许这种别人眼中的“爱的贫乏”令一茶有着一份柔软心肠，疼惜万物的可怜可爱。所以他的“俳句”中，令人讨厌的苍蝇、虱子、蚊子，毫不起眼的柿子花、萤火虫、麻雀，平凡的农人、小贩都成了他“爱”的对象。其实，这种爱又何尝不是对他悲剧命运的一种反抗呢？读一茶和一茶的“俳句”，让我们即叹息他的命运，又感动于他对万事万物的温情。
人生就是露水的世，虽然是露水的一世，我们也要拼尽全力过好这一生。即使生活以痛吻我们，我们也要发现生活的美意和生趣，并对生活报之以歌。
三、与谢芜村:生活不仅有诗和远方，还有人间烟火
松尾芭蕉去世后，他所建的“焦门”开始没落，30多年后，“焦门”中兴。与谢芜村是松尾芭蕉的崇拜者，也是“焦门”中兴的重要力量之一。
为了更切近芭蕉，芜村重走了芭蕉的“旅程”，体验芭蕉走过的路，看过的风景和曾经的心路。但“旅程”对于芭蕉是宿命，从未想过归途，而芜村的“旅程”更多的是一种对偶像的追随，在旅程中他时刻想着家乡。
与谢芜村
相比于芭蕉的“孤独”式的修行，芜村则更有烟火气息。芭蕉的“俳句”多描写秋冬景物，有孤独寂寥之感，而芜村则多描写春和夏，积极而有生机，因此他的“俳句”也被明治时期的文人推崇。正冈子规、夏目簌石、芥川龙之介等人都给予他高度的评价。
正冈子规评价芜村的俳句具有积极之美、客观之美、人事之美、理想之美、复杂之美、精细之美。
应该说，芜村是一个承上启下的人物。他继承了芭蕉，但又跳出芭蕉俳句的局限。
芭蕉是“圣人”，而芜村则烟火气十足。他的“俳句”是多样化的，有的雅致且韵味十足，有的充满童趣，有的则调侃搞怪。而他的善画，令他的“俳句”画面感十足，并且他也根据自己的优势，创造了一种新的画种-俳画。
所谓学问啊，就像从屁股里飞出来的萤火虫吧！
--与谢芜村
而生活中的芜村是一个十足的“俗人”，尘世的梦浮桥》中作者记录了芜村真实的一面。为了生活他卖文卖画；他喜欢美食，常常向门人写信借美食美酒，当然是有借无还的；他喜欢美人，女儿婚礼上请来的艺妓，他时不时回忆她们的姿容；他享受生活，写信向门人索要鞣质足袋-妻子、女儿、自己各一双，甚至花费巨资买下几两千元一斤的茶叶，细细闻香烹茶。
但芜村俗人的一面却让我们倍觉亲切，他就像我们身边认识的某个人-我们的邻居，同学、亲戚，才华横溢却不会感觉有距离。
芜村的生活是烟火和俗气的，但也是令人羡慕和向往的。相比芭蕉的走向神坛，一茶的落魄潦倒，他的生活与我们如此贴近-努力追求梦想，但不忘享受生活。
《尘世的梦浮桥》中三位俳句大师，三种不同的命运选择。松尾芭蕉选择“难走的路”，用苦修完成自己梦想-做出最好的俳句；小林一茶是命运之神的弃儿，每一次重重摔下都痛彻心扉，但仍然不忘发现点点动人之光；与谢芜村心中有诗和远方，但仍然不忘人间烟火。读他们的人生，我们不仅读懂了他们，也看见了自己。
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