我用作家的眼晴看劉佑局的畫，覺得很美！覺得美就多看幾眼。你覺得不美就別去看她，這叫“各花入各眼。”

在國內時，那種“中國畫”看多了，眼也疲了，有畫家朋友送我畫，我一幅也未帶到國外，走時全送給國內的朋友。有人說我不愛國，我笑笑說，這與愛國有舍關係呀。小時侯，我也很愛畫畫，後來才轉向文學，我覺得文學的天地比畫開闊得多，比如說，靠畫“中國畫”的人在國外就很難立足，鮮有成大名者。稍有一些影響的、如法國巴黎的趙無極，朱徳群等，那畫的已經不是中國畫了。作家不同，在國外“寫”得風生水起的大有人在。中國畫家們也不要生氣，因為我說的是事實。不管在那一個門類做學問，都應該學會反思，關起門來，就看不到外面的世界有多大。即使你打開門，到外國去走馬觀花，或是紮下來也好，假如你的心沒有“扎”進去，也斷然不會有任何收穫。範曾不是住到巴黎去了嗎？來時興沖沖，自以為是大師，結果巴黎的藝術界誰也不把他當一回事，最後只好打包回國去了。

這三四十年來，中國許多畫家都跑到國外鍍金來了，除了“85”新潮後，有幾個畫怪異人物的畫家，在畢加索那裡學點皮毛以外，其實也沒有太多創意，更沒有太多見解。

這幾年不同，“中國出了個劉佑局。”他把幻象主義的大美帶到了西方。有西方評論家認為，劉佑局創立的“幻象繪畫”、是西方抽象主義畫派之後的最前沿的“時代藝術”。

每一個變革的前夜，都會產生一個先進的藝術群體，歐洲文藝復興是這樣，法國大革命後新古典主義的繁榮是這樣，美國“借用”歐洲先鋒藝術的觀念而最終主導世界先進藝術的潮流也是這樣。

劉佑局作品