03.03 油畫創造中如何培養創新精神?

Ccihui_Mr


追根尋源,油畫起源於西方,歷經好幾百年了,從天才藝術家達芬奇創造了素描開始,油畫就成了空間造型藝術,畫中人物充滿了立體感,在視覺效果上給人非常神奇美妙的感覺,歐洲文藝復興時期開始,油畫藝術蓬勃發展,緊接著一個又一個新的畫派誕生,給人們帶來了全新的視覺審美,那麼在油畫創造中如何培養創新精神呢?



保留油畫的“素描”基礎以及“寫實”風格,在豐富的“色彩”中培養創新精神,

很大一部分人都認為,油畫不只是可以“寫實”,還可以“寫意”,或者說“寫實與寫意”相互結合,這或許是油畫從原始的“寫實”轉化為“寫意”的創新吧,這樣的油畫創新,在很長一段時間裡,都被認可的,但是對於中國油畫來說,油畫的帶“寫意”的創新,也只是被認可幾十年的時間而已罷了,


首先要去承認,油畫是情感情緒的藝術,它是用色彩來代表情感情緒,而“寫實”就是情感情緒的歸宿,那麼怎樣理解油畫的“寫實”呢?這也是值得我們去想象和思考的問題,簡單通俗的說,油畫的“寫實”是從素描就開始的,一直到色彩以及筆觸這整個過程,而不是說把油畫的“光影效果”看成是油畫“寫意”的表現,

所以很多人也認為抽象派油畫是在“寫意”或者說帶著“寫意”的效果,其實,這樣的認知是不正確的,為什麼這麼說呢?因為抽象派也要以素描為基礎啊,除非不用素描,但是可能嗎?如果沒有素描,那麼這樣的油畫是沒有形象的“空間立體感”的,說到這裡,就容易明白,油畫創作過程中要培養創新精神,必須先繼承油畫的“素描”基礎以及“寫實”風格,



那怎麼創新呢?唯有在“色彩”中進行創新,那麼問題又來了,色彩如何創新呢?這非常簡單,無非就是將“色彩”打包成不一樣的形狀,比如,整體粗糙或者整體細膩,或者“粗糙與細膩”相互結合,但是必須要有非常深厚的“寫生”功底,為什麼這麼說呢?因為世界是“色彩”的世界,寫生無非就是捕捉色彩的生命與情感,這樣才能將畫面情感發揮的淋漓盡致,深入的說,也只有具備時代元素的油畫才有創新精神,終究油畫是“寫實”的,越“寫實”就越有風格,越有審美價值、藝術價值。



詩夜城主


一部藝術史就是一部創造史,天論油畫或傳統中國畫!

西方油畫從寫實始至印象派光與影的創造到野獸派的東方意向,到超現實主義時空荒誕,到立體派的視覺抽象,到波羅克的潑彩以及後期波普表現,呈現出的就是一種不斷創新的過程!

從單純的以形象的描繪到抒發內在情感的形式追求,油畫布與顏料僅成為表現工具,追求自我的表現價值,這是近代西方藝術教育的成功!

中國早期油畫教育受蘇聯影響,以寫實為基本要求,造就瞭如靳尚誼等一批優秀的寫實藝術家!

但這也造成了藝術觀念的落後!

真正能承載藝術史的一定是創造者,趙無極,朱德群,吳冠中皆是!

他們無不在油畫創作中融合中西,以自已獨特的內在追求達到創作的高峰!

因此油畫創作,必須從心出發!

外師造化,中得心源。

古人早就告訴我們了!就看你如何理解!


吳厚剛


油畫與各人有興趣與愛好,對於油畫藝術創作者也要達基層與領域才能發輝了精神與感覺,用靈感才能發輝精神的創作,每行創造的精神作品都要靈感,這才有真正自然致美的作品。







誠墨緣


創新原創靠靈感、感覺對了你就會畫出自己的作品,沒有對與錯,美與醜、每個人的眼睛都不同……相信自己、隨筆、隨心


JayArtz82


有基礎才能創新,沒基礎那是胡來


分享到:


相關文章: