《夢仙草堂圖》是明朝唐寅的繪畫作品。此幅題為“東原先生寫圖”，從作者題款透露著構思的意想：閒來隱几枕書眠，夢入壺中別有天。彷彿希夷親面目，大還真訣得親傳。此畫右實左虛，實處寫崇山峻嶺，蒼松、修竹、瀑布、幽徑，優美的環境中草堂坐落其中，成為畫面的視覺中心。堂中有一高士伏案作“枕書眠”狀。虛處約略作連綿山頭，空濛處置一寬袍大袖的士大夫，衣飾整潔，大袖隨風飄動似有飄然於仙境之感。圖中將“枕書眠”的真實表現引伸到“夢入壺中”的幻想境界，將真與幻，現實與想象相結合來構成富有幻想色彩的畫意，使觀賞者產生夢幻境界的聯想，在一定的時空中創造可視的審美形式。
在“明四家”中沈（周）畫深厚；文（徵明）畫清婉；仇（英）精細，而唐（寅）畫則以秀逸見長，明王世貞評唐寅的畫“秀潤縝密而有韻度”，大體上概括了其畫風的審美特徵。此圖石法最能體現唐寅風格特點。一、細筆長線匡廓，爽利而縝密的叢線，圓轉、細秀、流暢，兼以短筆方折、密集、利落的皴紋。二、這種皴法是吸收傳統中披麻、斧劈、亂柴、釘頭等幾種筆法。小斧劈中兼用披麻法，一變南宋斧劈皴法，並融匯元人方法，演變為細長柔勁線條略帶寫意的畫法。三、山體凸處用線簡括疏朗，至凹處皴紋稠密，溼時化線為面（“破墨”，溼時暈染），有效地體現出陰陽向背的體、質感。皴筆以溼筆為主，墨色淋漓潤澤，所謂帶水長皴，連皴帶染的方法，基本上一次完成。用墨單純明快，具莊麗清潤的審美效果，和元人一筆中強調中、側鋒、較重快慢、乾溼濃淡，靠復筆逐步深入，最後達到“渾厚華滋”蒼茫含蓄的“積墨”畫法不同。從石法上最能體現出唐寅取法南宋李唐、劉松年等人的畫法，並融合元人的韻致，將蒼勁剛健和淡雅秀逸的風格相結合，整體上屬北格南韻的氣格。
分享到:
閱讀更多 掃花煮史 的文章
